Арт терапия методы: 10 простых методов арт-терапии, как снять стресс, повысить самооценку, развить творческие способности

Содержание

10 простых методов арт-терапии, как снять стресс, повысить самооценку, развить творческие способности

Арт-терапия – одна из форм психотерапии, основанная на творчестве и самовыражении. Подход используется как средство для снятия стресса, повышения самооценки и осознанности, а также для посттравматического восстановления. Большинство других форм терапии использует вербальный язык для выражения чувств и преодоления личных преград. В отличие от них, арт-терапия допускает более абстрактные формы общения. Эта тактика подразумевает выражение элементов подсознания, для озвучивания которых, возможно, пока нет готовности либо способности.

Вам не нужно быть художником, чтобы воспользоваться арт-терапией. На самом деле, большинство упражнений опирается не на конечный результат, который вы создадите, а на терапевтический эффект от самого ритуала творческого процесса. Если вас заинтриговала возможность релаксации через художественное воображение, то этот комплект методов для вас.

Мы предлагаем рассмотреть 10 простых способов, которые помогут вам исследовать своё внутреннее «Я». Не все они могут оказаться пригодными конкретно для вас, но хотя бы один из этих методов по своей полезности станет художественным эквивалентом продолжительно приёма тёплой, ароматной ванны.

1. Открытка своими руками, которую вы никому не отправите

Если вы испытываете чувства к кому-либо, в которых не готовы признаться, если вы сердитесь, но знаете, что лучше сдержаться от гневных высказываний, попробуйте в подробностях это расписать. Само написание текста несёт терапевтический эффект, а проектирование открытки его усиливает и активирует различные участки мозга. Когда закончите, запечатайте письмо, подпишите и отправьте в мусорную корзину (или задвиньте в дальний ящик стола), если вы его найдёте, послание потеряет часть своей силы.

2. Нарисуйте картину и создайте коллаж

Нарисуйте картину на бумаге или картоне, когда закончите, разрежьте ёе на части или разорвите. Затем используйте кусочки в качестве составляющих элементов для нового произведения искусства – коллажа. Посмотрите, как ваше оригинальное творение превращается в нечто новое, интересное, непредсказуемое. Это упражнение указывает на непосредственную тесную связь между созиданием и разрушением, поощряет нас рисковать, подталкивает к креативу и в других аспектах жизни.

3. Постройте алтарь любимого человека

Вдохновитесь народным творчеством и создайте алтарь в честь отношений между вами и другим человеком, жив он или нет. Украсьте святыню фотографиями, письмами и реликвиями, напоминающими о временах, проведённых вместе, а также новыми арт-объектами, созданными вами в честь этих отношений. Используйте всё, что может стать художественным материалом, от подарков до конфетных обёрток, если вы знаете, что это ЕГО любимые конфеты. Сооружение такого алтаря другому лицу пробуждает воспоминания и служит физическим проявлением отношений, что может обеспечить душевный комфорт в сложные времена.

4. Рисуйте в полной темноте

Большая часть напряжения, от которого мы страдаем, занимаясь творчеством, прибывает из критики и суждений, кажущихся неизбежными на каждом шагу. Попытайтесь создать произведение искусства в полной темноте, чтобы освободиться от того внутреннего критикана-искусствоведа, который обитает в вашей голове. (Представьте себе это как слепой контурный рисунок.) Вы вдруг освобождаетесь для создания линий, фигур и узоров. Включив свет, скорее всего, изображение вас удивит.

5. Раскрасьте своё физическое состояние

Лягте и закрой глаза. Представьте своё тело, как вы дышите. Попробуйте представить себе цвет воздуха, который вы вдыхаете и тот, что выдыхаете. Что вы видите? Нарисуйте контур своего тела на большом листе бумаги и закрасьте его акварелью, основываясь на физическом состоянии. Подумайте о том, что эти цвета значат для вас, где они сконцентрированы больше и где меньше. Это ваш самый релаксирующий автопортрет.

6.

Зентангл (Zentangle): рисование-медитация

Зентангл (дзен-тэнгл, дзен-тангл, дзен-тэнглинг, дзен-танглинг) – это метод рисования придуманный Риком Робертсом и Марией Томас. Его разработали, чтобы сделать рисунок медитативным и доступным для всех. Технике можно обучиться у знающего специалиста либо освоить самостоятельно. Для этого вам потребуется лист бумаги, в оригинале квадрат со стороной 9 см, по краям которого вы карандашом от руки нарисуете границу, можно неровную. Внутри получившейся области рисуют линии, так называемые «строки».

Теперь переключитесь на ручку и начинайте выводить серию паттернов или повторяющихся узоров вокруг «строки». Вот вы и нарисовали зентангл. Процесс предназначен для стимулирования ритуала творения и оставляет место для человеческих ошибок – стирать ничего нельзя, таковы правила. Традиционно зентангл чёрно-белого цвета, но многие одобряют и эксперименты с цветностью. Весь процесс должен занять не более 15 минут, его можно повторять всякий раз, когда вам того захочется. Держите под рукой 9-сантиметровые квадратики, чтобы при вдохновении вы могли их заполнить абстрактными рисунками.

7. Позвольте себе

Подумайте о социальном и самоналоженном давлении, которое вы испытываете изо дня в день, о личных чертах характера, которые считаете недостатками, о промахах, в которых вы видите свои ошибки. Выберите одну из таких вещей и в декоративных деталях позвольте её себе. Если обернуть неудачу в достижение, можно свести к минимуму чувство нелюбви к себе, что способствует достижению более важных целей. Помните, что это художественный проект, поэтому сделайте его красивым.

8. «Напишите» стихотворение-коллаж

Не считаете себя поэтом? Тогда пусть кто-то другой сделает самое сложное, напишет слова, а вы подберёте себе материал из старых книг, журналов, газет или даже писем. Вырежьте слова, которые выскакивают перед вами или вдохновляют вас. Складывайте их в композиции, как если бы вы составляли визуальный коллаж. У вас с самого начала может быть задумана тема или сюжет. Либо просто начните работать и увидите, куда приведёт вас такой словесный коллаж.

9. Создайте свой уникальный инструмент для рисования

Вместо того, чтобы долго рисовать картины, почему бы не сосредоточиться на разработке альтернативной самодельной кисти? Вы можете изготовить оставляющий отметины инструмент, практически из чего угодно: будь то ряд зубочисток, приклеенных к картонной основе, или самодельная кисть из помпонов и пряжи. Когда вы, наконец, сделаете себе новый прибор для рисования, то частично откажитесь от контроля над художеством, которое, конечно, само по себе также является произведением искусства.

10. Сделайте коробку прощения

Если есть такой человек – включая самого себя, – к которому вы больше не хотите питать негативных эмоций, попробуйте сделать для него коробку прощения. Украсьте её успокаивающими изображениями и словами, которые могут характеризовать человека либо соответствовать желаемому внутреннему состоянию. Вы можете написать на листке бумаги, как его зовут, и положить в эту коробку, при необходимости, имя можно удалить либо заменить. Акт создания коробки будет содействовать приятным воспоминаниям о том, для кого она предназначена.

По материалам huffingtonpost.com

Методы арт-терапии

Арт-терапия – эффективное и необычное направление психотерапии. Через самоанализ и творческое самовыражение методы арт-терапии помогают решать многие психологические проблемы. Хорошие результаты арт-терапия показала в борьбе с фобиями, депрессиями, стрессами, конфликтностью и низкой самооценкой.

Терапия искусством не прекращает своё развитие и постоянно обогащается новыми направлениями. Она подходит любому человеку любого возраста. Обретя сказочную популярность, арт-терапия давно вышла за пределы кабинетов психологов и психотерапевтов. Теперь её плодами пользуются многие специалисты: детские воспитатели, логопеды, бизнес-тренеры, тренеры личностного роста.

Опишу некоторые направления или методы арт-терапии.

Изотерапия

Этот вид терапии задействует рисование, как инструмент лечения. Методы изотерапии принимают активную форму (пациент сам рисует, работает с формой, цветом) и пассивную (используют готовые изображения). Иногда к изотерапии относят более узкие направления:

  • Мандалотерапию
  • Антистресс-раскрашивание
  • Ассоциативные карты
  • Медитативную живопись

Добиваться нужных результатов в изотерапии помогают упражнения.  Например, нарисовать свой гнев, обиду и отпустить их в небо на воздушном шаре. Или нарисовать страхи и плохие воспоминания. Это помогает справляться с эмоциями. А упражнения «Автопортрет» поможет разобраться в себе. Например, человек рисует себя в прошлом, настоящем и будущем, а позже анализирует портреты со специалистом.

Библиотерапия

Терапия средствами литературы, текстов, книг. Иначе говоря, лечение чтением.

Метод включает три этапа:

  • Индивидуальный подбор литературы
  • Ведение специального дневника
  • Обсуждение прочитанного со специалистом

Проще говоря, через сопереживание героям книг со схожими трудностями, метод помогает найти верное решение проблем пациента. Чаще всего его применяют для борьбы с депрессией или для выявления скрытых психологических проблем.

Музыкотерапия


Методы музыкотерапии представлены активной формой:

  • Игра на инструментах
  • Пение
  • Сочинение музыки

И пассивной формой:

  • Прослушивание специально подобранных композиций

Активные формы музыкотерапии чаще нацелены на улучшение социальной адаптации. Пассивные на улучшение эмоционального состояния человека. Известны случаи успешного применения пассивной музыкотерапии при неврозах и восстановлении пациентов после физических травм.

Коллажирование

Направление применяет создание коллажей как метод диагностики и улучшения эмоционального состояния человека. Коллажи помогают выявить и осознать желания, мотивировать, лучше узнать себя и повысить самооценку. Популярными в широких массах стали коллажи желаний, детских воспоминаний, любимых цитат и многие другие.

Делится терапия на два этапа:

  • Создание коллажа на заданную тему
  • Анализ и обсуждение со специалистом

Наклеить фото или вырезки из журнала на лист бумаги может абсолютно каждый. Поэтому коллажирование идеально подходит тем, кто не хочет или не любит рисовать.

Сказкотерапия

Для воздействия на личность этот вид терапии использует сказку.

Активные методы сказкотерапии подразумевают несколько этапов:

  • Сочинение сказки на заданную тему
  • Иллюстрирование сказки
  • Анализ и обсуждение с арт-терапевтом

Пассивные методы включают:

  • Чтение выбранных специалистом сказок
  • Обсуждение прочитанных сказок

Детям сказкотерапия помогает побороть страх и агрессию. А взрослым найти выход из трудной ситуации или негативного состояния.

Куклотерапия

Используя самые разные куклы (от ростовых до пальчиковых), эта терапия помогает корректировать социальное поведение ребёнка и адаптироваться в обществе. Куклотерапия включает не только игровую часть с представлением кукольного театра, но и совместное создание кукол. Это увлекательно и развивает воображение малыша.

Это лишь самые популярные методы. Найдите свой способ творческого самовыражения и превратите полезную терапию в увлекательное хобби. И помните, в арт-терапии не важно делать красиво или правильно – важно делать эмоционально свободно.

Арт-терапия - виды, методики и техники

Арт терапия - это направление психологии, помогает клиенту осознать свое внутреннее состояние путем создания им визуального образа, метафор, символов (арт-терапевтического продукта). Она одновременно решает диагностические и терапевтические задачи.

Очень популярные на сегодня методы арт-терапии широко применяют детские и семейные психологи, психотерапевты, арт-терапевты как с детьми, так и со взрослыми.

Чем же этот метод арт-терапии так привлек свое внимание?

 Высокая эффективность, простота использования, интересные упражнения, позитивные эмоции от терапии у клиентов – все это сделало методы арт-терапии очень популярными у многих специалистов. Использование разных типов красок, цветных карандашей, мелков, альтернативных материалов, теста, пластилина, песка, кинетического песка, кварцевого цветного песка, других природных материалов – дают широкие возможности для терапевтического процесса. Напомним, Арт-терапия – дословно лечение искусством. Методы арт-терапии помогают на подсознательном уровне выявить, осознать, вывести из подсознания проблему, перевести ее в поле сознания, в физический мир, материализовать на бумаге, песке, и т. д. Далее уже с помощью специалиста, можно работать с этой проблемой, выраженной в материальном мире, специальными методами и найти пути устранения проблемы. Арт-терапия одновременно развивает ребенка, повышает его самооценку, ее применяют в коррекции тревожности, агрессивности, гипперактивности, гипоактивности, и других психологических проблемах.

Терапия творчеством тесно связана с психотерапией и аналитическим направлением в психологии.

Применение методов арт-терапии для разных возрастных групп имеет свою специфику. Для каждого возрастного периода существуют свои методы, а также универсальные методы, которые можно применять для большинства возрастных групп.

Цель арт терапии - это научить клиента видеть смысл в своей арт-терапевтической продукции, вербализировать его, и понимать взаимосвязь между изображенным и собственным внутренним опытом.

Сеансы арт терапии должны проходить в безопасной среде (кабинет психолога, художественная студия) с использованием изобразительных материалов (краски, мел, глина, пластилин, ткани, природные материалы и т.д.). Специалисты арт-терапии выступают в роли посредников между клиентом и арт-терапевтическим продуктом, они обладают знанием возможностей художественного творчества, имеют профессиональные навыки невербальной, символической коммуникации и способны оценить содержания изобразительной продукции и поведение клиента. Арт-терапия проводится в индивидуальных и групповых формах. Методики арт терапии активно используются в других психотерапевтических направлениях.

Арт-терапия подойдет как для дошкольников, так и для подростков, а особенно тем, кому важно вербализовать (описывать) собственные эмоции, внутренние состояния.

Арт-терапия как метод психотерапии - лечение искусством

Арт-терапия как метод психокоррекции фактически представляет из себя своеобразное лечение искусством. Что это такое, для чего она нужна, кому и в чём может помочь? В статье вы найдёте ответы на эти и многие другие вопросы, узнаете о видах и техниках этого метода психотерапия.

Арт-терапия как метод психотерапии – это мягкий и безопасный способ коррекции личности с помощью искусства. При нём терапевтическое воздействие на эмоциональное и психическое состояние пациента оказывается через творческое самовыражение. Таким образом происходит лечение искусством.

Считается, что когда человек творит – он выражает самую глубинную суть своего внутреннего «Я». Познает и исследует свои глубинные переживания, символически изображает яркие чувства и эмоции: страх, восторг, любовь, ненависть, злость, обиду.

При этом он выражает свои чувства и эмоции через различные техники: рисование, лепку и даже танец, так пациент гармонизирует свое внутреннее состояние.

Используют арт-терапию не только для коррекции психических состояний, иногда ее применяют при лечении психосоматических заболеваний, реабилитации после инсульта и инфаркта.

Арт-терапия как метод: история возникновения

Можно сказать, что родоначальниками метода были художники.

В 1938 году художник Адриан Хилл назвал арт-терапией метод своей работы с больными в туберкулезном санатории. Этот термин, который буквально переводится как лечение искусством, стал в дальнейшем обозначать все виды работы с пациентами с помощью художественной или творческой деятельности. Именно этот вид терапии применяли в США во время второй мировой войны, при реабилитации детей, которых вывозили из фашистских лагерей.

В 1960 году создана Американская арт-терапевтическая ассоциация. Этот факт указывает на эффективность и растущую популярность этого метода уже с середины двадцатого века. В то время арт-терапия активно поддерживала взгляды Юнга и Фрейда, считавших, что в творчестве человек бессознательно выражает все свои глубинные психические переживания.

Методы и техники арт-терапии

Существуют две основные формы арт-терапии.

  1. Активная. Пациент включается в практическую деятельность, активно в нее вовлекается и сам создает продукт творчества. Это могут быть рисунки, скульптуры, рассказы, танец и т.д.
  2. Пассивная. При терапии используются художественные произведения, созданные другими людьми. Метод состоит в рассматривании картин, чтении книг, прослушивании музыкальных произведений и даже просмотре фильмов и последующем обсуждении своих впечатлений с психотерапевтом или с группой.

Лечение искусством: арт-терапия как метод психотерапии

Арт-терапия используется не только для лечения людей с различными заболеваниями. Все более популярными становятся занятия различными видами творчества, которые помогают снять эмоциональное напряжение, оказывают мягкое психокорректирующее действие и просто приносят удовольствие.

Благотворное влияние на психику оказывают любые виды творчества и занятия декоративно-прикладным искусством: керамикой, вышивкой, вязанием, резьбой по дереву и т.д. Любой человек может найти себе занятие по вкусу. Занятие подобными видами деятельности повышает настроение и самооценку, делает жизнь ярче и помогает найти единомышленников и друзей.

Но арт-терапия – это не хобби, а психологическая практика. Она приносит наиболее ощутимую пользу, когда занятия проводит специально подготовленный психолог или художник, получивший психологическое образование. Специалист может правильно настроить и проконтролировать процесс, а также проанализировать результат.

Современные методы арт-терапии

Видов современной арт-терапии очень много, но самый популярный метод, с которым у большинства она ассоциируется – терапия рисованием или изотерапия. Этот метод основан на использовании изобразительного искусства. При этом через рисование выражается эмоциональное состояние человека. Также он используется для психологической коррекции невротических и психосоматических нарушений среди детей и подростков со сложностями в обучении и социальной адаптации.

Другие виды арт-терапии:

  • музыкотерапия – прослушивание, исполнение или создание музыки;
  • библиотерапия – чтение книг;
  • кинезитерапия – техника лечения с помощью танцев и спонтанных движений;
  • игротерапия – с помощью игрушек и игровых ситуаций моделируется проблема и находится решение, оптимальный вариант выхода из нее;
  • сказкотерапия – пациенты слушают сказки или придумывают сами.

А также: драмотерпия, цветотерапия, фототерапия, глинотерапия, маскотерапия, песочная терапия.

Арт-терапия для взрослых

Арт-терапия для взрослых идеально подходит тем, кто устал от постоянной гонки за успехом, стрессов и напряжения современного мира и хочет расслабиться, внутренне гармонизироваться. Специалисты, которые проводят занятия по современным методикам, помогают взрослым людям избавиться от тревоги и апатии, обрести гармонию и открыть источник творческой энергии.

Занимаясь любым видом творчества, человек переосмысливает свои проблемы. Самовыражение подталкивает его находить выход из сложной ситуации или смириться с неизбежным. Творчество активизирует работу правого полушария, отвечающего за образное мышление и интуицию, дает нестандартный взгляд на повседневные заботы.

Арт-терапия помогает человеку остановиться в ежедневной спешке и почувствовать вкус к жизни. Многие люди, начавшие рисовать в зрелом возрасте, признаются, что по-другому увидели окружающий мир, заметили многое, на что раньше не обращали внимания.

Арт-терапия как метод психотерапии в работе с детьми

Арт-терапия помогает психологам и родителям лучше понимать внутренний мир ребенка, какие проблемы его волнуют и вовремя с этими проблемами справляться. Ребенок еще не может точно сказать, что его тревожит, поэтому такая терапия является ненавязчивым посредником. В арт-терапии для детей есть масса преимуществ:

  • простые задания;
  • доступные материалы;
  • увлекательный процесс;
  • чувство безопасности.

Для ребенка важно, чтобы его вовлекали в занятия и хвалили за результат. Когда он видит, что у него получается выражать и отображать свои эмоции, что его хвалят за созданные рисунки, поделки – он становится более открытым к миру. Успех в творчестве переносится на обычную жизнь. Это помогает адаптироваться, что важно для детей с особенностями развития.

Цели арт-терапии

Основная цель – гармонизация личности через творческое самовыражение и развитие способности самопознания через искусство. Также арт-терапия достигает следующие цели:

  • находит социально приемлемый выход для агрессии и других негативных эмоций;
  • выявляет и дает возможность проработать подавленные чувства;
  • развивает творческие способности и повышает самооценку;
  • облегчает процесс психотерапии в качестве вспомогательного метода;
  • предоставляет материал для психодиагностики, облегчает установление контакта.

Арт-терапия как метод психотерапии позволяет человеку научиться свободно выражать эмоции и чувства, связанные с переживаниями своих проблем. Активно искать оригинальные формы взаимодействия с миром, подтверждать свою индивидуальность и неповторимость. Повышает адаптивность и гибкость в нашем быстро меняющемся мире.

Преимущество арт-терапии – ее многогранность и универсальность. Она оказывает помощь человеку в решении проблем, в поиске выхода выход из сложных жизненных ситуаций и не имеет никаких противопоказаний и ограничений. Это действительно лечение искусством, полезное и увлекательное.

Зная, что такое арт-терапия, вы сможете начать практиковать её и самостоятельно. Применение этого метода не сможет никак навредить, даже если заниматься без руководства психотерапевта.

 

Методы арт-терапии, виды и возможности рисования, изотерапии, музыкотерапии, сказкотерапии

Это различные виды арт-терапии, которые могут применяться при лечении как психологических, так и соматических заболеваний. Используемые методы арт-терапии включают в себя технологии воздействия на подсознание и закрепление условных рефлексов.

Арт-терапия — это что такое?

Арт-терапия (АТ) — это метод лечения, основанный на привлечении взрослого или ребенка к занятиям творчеством и на восприятии им готовых предметов искусства.

Выделяют активную и пассивную арт-терапию. Первая предполагает побуждение к самостоятельному творчеству, пассивная — основана на использовании уже существующих произведений искусства. Также она может быть групповой и индивидуальной.

Технологии арт-терапии

Арт-терапия проводится в специально оборудованном помещении и в присутствии арт-терапевта. В ходе занятий используются: рисунок, живопись, графика, скульптура, чеканка, фотография, лепка, резьба, выжигание, гобелен, мозаика, фреска, резьба по дереву, изготовление изделий из меха, кожи, ткани и т.д. В качестве материала могут быть применены как природные материалы (глина, мел, песок, листья, камни, ветки, овощи, фрукты и т. п.), так и искусственные (краска, гуашь, бумага, пластилин, веревка целлофан и т.п.).

В современной медицине технологии арт-терапии включают в себя различные школы и направления, иногда по-разному понимающие суть дисциплины и с различных сторон объясняющие ее лечебные эффекты.

Применение, возможности и функции арт-терапии

Арт-терапия выполняет несколько функций: самовыражения, развития личности и отношений в социуме, снятие напряжения, помогает осознать некоторые психологические проблемы. В последнее время функции арт-терапии широко используются для оказания психологической помощи детям с различными эмоциональными и поведенческими расстройствами; имеющим замедленное развитие.

Где находит свое применение арт-терапия? Внутренний мир ребенка сложен и многообразен. Как помочь ему увидеть, услышать, почувствовать все многообразие окружающей среды, познать свое «я», раскрыть его и войти в мир взрослых, полноценно существовать и взаимодействовать в нем, развивать себя и в то же время заботиться о своем здоровье? Сделать это проще через игры и творчество, особенно детям, испытывающим трудности в вербальном общении. И все это возможности арт-терапии.

Метод изотерапия — это арт-терапия рисованием

Один из основных методов арт-терапии — терапия изобразительным творчеством, в первую очередь рисованием. В его основе лежит особая «сигнальная цветовая система», согласно которой посредством цвета участник технологии сигнализирует о своем эмоциональном состоянии. Современная изотерапия — это в основном процесс художественного творчества. Арт-терапия рисованием используется широко. Процесс и результат рисования анализируется по следующим параметрам: скорость заполнения листа, характер линий и форм, изображенных на рисунке, и преобладающие цветовые тона. Яркие краски выражают творческое начало, позитивное эмоциональное состояние; преобладание пастельных тонов свидетельствует о высокой чувствительности. Цвета, их расположение, игра красок — это свой особый, индивидуальный язык, здесь нет никаких установленных правил, это скорее рисунок души, отражающий ее состояние.

Конкретные методы изотерапии подбираются в зависимости от состояния и возможностей пациента.

Музыкотерапия это метод арт-терапии

Музыкальная арт-терапия основана на процессе слушания музыки и музицирования. Еще в XIX в. ученые установили, что эмоции вызывают изменения пульса, дыхания, скорости реакции, мускульной силы и т.д. Различные по эмоционально-образному содержанию музыкальные произведения по-разному воздействуют на организм человека, вызывая различные эмоции и, соответственно, разные биохимические процессы.

Музыкотерапия — это метод, который широко используется даже на этапе внутриутробного развития плода. Специально подобранные музыкальные произведения позволяют дозированно «тренировать» эмоциональный мир ребенка. Музыка воздействует на многие сферы жизнедеятельности человека через три основных фактора: вибрационный, физиологический и психический. Звуковые вибрации являются стимулятором обменных процессов в организме на уровне клетки. Эти вибрации способны изменять различные функции организма (дыхательную, двигательную, сердечнососудистую). Благодаря ассоциативным связям, возникающим в процессе восприятия и исполнения музыки, меняется и психическое состояние ребенка. Одной из составных частей музыкальной арт-терапии являются вокальные и дыхательные тренинги, движения под музыку.

Методы игротерапии это широкие возможности

Современная наука рассматривает методы игротерапии как одно из наиболее эффективных средств коррекции. В его основе лежит признание того, что игра оказывает сильное влияние на развитие личности. Цель использования игровой терапии — не менять и не переделывать ребенка, не учить его каким-то специальным поведенческим навыкам, а дать возможность «прожить» в игре волнующие его ситуации при полном внимании и сопереживании взрослого. В настоящее время игротерапия — это широкие возможности влияния на подсознание ребенка.

Сказкотерапия это процесс обучения

Сказкотерапия — это процесс образования связи между сказочными событиями и поведением в реальной жизни. Это процесс переноса сказочных смыслов в реальность. Сказка для ребенка — особая реальность, которая позволяет ему раздвигать рамки обычной жизни и столкнуться со сложными явлениями и чувствами в доступной для понимания ребенком форме.

Учитывая разнообразие форм, мягкое воздействие, естественность и легкость восприятия арт-терапии, эта форма медицинского психотерапевтического сопровождения становится весьма перспективным, ценным, а порой и незаменимым инструментом практической работы с некоторыми категориями маленьких пациентов.

Что такое арт-терапия? Какие есть методы арт-терапии? Vovet.ru

Что такое арт-терапия?

Арт-терапия - метод в психологической коррекции посредством творчества, применяемый в психотерапии. Это метод воздействия на психоэмоциональное состояние пациента, способ привести его мысли и чувства в норму, поспособствовать раскрытию внутреннего мира через рисунок или другое творчество.

Арт-терапия с успехом применяется как для взрослых, так и для детей. Курсы арт-терапии проходят лучше всего в группах, где запрещено обсуждать, критиковать работы пациентов. Это может быть как индивидуальное творчество, так и коллективная работа, где каждый участник вносит свою лепту в общее произведение.

Особенно удачно арт-терапия проводится в детских коллективах, что помогает ребенку найти общий язык с другими детьми и влиться в коллектив.

С успехом применяется:

  • лепка из пластилина;
  • склеивание фигурок из бумаги;
  • создание фигурок из глины или соленого теста;
  • поделки из природных материалов;
  • спектакли и постановки, где дети пробуют себя в ролях.

Ребенку зачастую сложно выразить свои мысли словами, рассказать взрослым о том, что его тревожит или пугает. А нарисовать ему проще, даже свои страхи он может изобразить - надо только правильно понять, что хотел сказать ребенок своим рисунком.

Взрослые тоже могут упорядочить свои мысли и чувства, изобразив на бумаге свою проблему. Арт-терапия поможет им в этом. К тому же, так порой открываются таланты, о которых вы даже не подозревали.

Часто арт-терапия помогает найти человеку свое место в жизни. Он становится более уверен в себе, учится выражать свои мысли. Переносит успех в творчестве на обычную жизнь и жизнь налаживается.

Арт-терапия - это верное средство от депрессии , стрессов, неуверенности в себе и своих силах.

Советую также почитать о том, что такое поп-арт.

Виды и техники арт-терапии

В этой статье вы узнаете:

  • Что такое арт-терапия;
  • Арт-терапия: виды и формы;
  • Плюсы и минусы использования арт-терапии;
  • Домашний арт-терапевтический сеанс.

В ритме современного мира наша психика испытывается стрессами и проблемами. Даже люди, которые имеют «стальные» нервы, не всегда способны выдержать нагрузку окружающей действительностью. Какой же выход?

Сегодня существует множество методов профилактики или нивелирования последствий стрессогенных факторов. В основном это терапевтические методы, используемые специалистами в области психологии. Но существует ряд методик, которые с легкостью можно выполнять в домашних условиях. Одна из них – это арт-терапия.

Что такое арт-терапия?

Арт-терапия – это разновидность психокоррекционной и психотерапевтической помощи, основанная на использовании изобразительного искусства с целью улучшения психоэмоционального состояния человека. Также данный метод может применяться в диагностике психических состояний и особенностей психики личности в целом. Дословно «Арт-терапия» переводится как лечение искусством.

Целью этого терапевтического воздействия является гармонизация и приведение в норму психического состояния отдельного индивида или группы средствами продуктивного самовыражения.

Сеанс арт-терапии используется при:

  • длительном стрессогенном воздействии;
  • депрессии;
  • эмоциональной лабильности;
  • пониженном настроении;
  • проявлениях немотивированной агрессии;
  • социальной депривации;
  • межличностных конфликтах;
  • повышенной тревожности;
  • неприятностях семейного плана;
  • страхах, фобиях;
  • сниженной самооценке.

Но не стоит доводить свое психическое состояние до крайней точки. Арт-терапию можно использовать и как метод профилактики.

Изобретателем арт-терапии считается художник Адриан Хилл. Именно он в 1938 году, работая с больными туберкулезом, применил данный метод, что значительно снизило у них проявление астенического синдрома. Позже данный вид терапии применялся американскими психологами при работе с беженцами в годы Второй мировой войны как средство нивелирования посттравматического синдрома.

По представлениям ведущих психологов, таких как З. Фрейд и К. Юнг, конечный продукт процесса арт-терапии отражает скрытые процессы психики человека.

На современном этапе это один из самых распространенных и простых методов терапии, который доступен даже людям без психологического образования.

Арт-терапия: виды и формы

К каждой психологической проблеме важно подобрать правильный вид арт-терапевтической коррекции.

Основными формами метода являются индивидуальный и групповой сеансы, а также самостоятельный в домашних условиях.

Сегодня существует множество разновидностей данного метода:

  • Танцевальная терапия;
  • Терапия изобразительной деятельностью;
  • Сказкотерапия;
  • Музыкотерапия;
  • Куклотерапия;
  • Работа с пластическими материалами - лепка, скульптура, гончарство;
  • Песочная терапия;
  • Мандалотерапия;
  • Фототерапия;
  • Анимационная терапия и тому подобное.

Это далеко не полный перечень видов, он постоянно совершенствуется и дополняется нвыми элементами.

Каждый из них может использоваться на различных этапах психотерапии, а также не имеет ограничений в средствах выражения и уровня подготовки.

Плюсы и минусы использования арт-терапии

Использование арт-терапии имеет множество преимуществ по сравнению с другими методами. Во-первых – это легкость использования, доступная каждому человеку, независимо от его возраста, пола, уровня творческих способностей, то есть почти не имеет противопоказаний.

Следующим преимуществом является то, что арт-терапия является невербальным методом, а поэтому особо ценна для интровертов, или людей, имеющих сложности с выражением собственные переживаний.

При использовании на психотерапевтическом сеансе данная разновидность психологической помощи значительно улучшает уровень контакта специалиста с клиентом. Тем самым она формирует поле для продуктивного взаимодействия. Как ни крути, а человек часто ставит себе различные психологические блоки, которые мешают познанию собственной личности. Именно этот метод дает уникальную возможность «обойти» эти рамки сознания и заглянуть в самую суть своего существа, не стесняясь скрытых черт и желаний.

Большинство видов арт-терапии порождают некий продукт деятельности, это дает возможность проследить динамику психокоррекционного процесса.

Данный вид также обладает способностью мобилизовать творческие силы индивида, тем самым даря положительный эмоциональный заряд.

Как и в любом методе психологического воздействия существуют и отрицательные стороны данной психотерапевтической помощи. В основном они базируются на нежелании человека воспринять результат диагностики, или просто неготовности к переменам. Это в большинстве случаев чисто индивидуальные переживания относительно полученной информации в процессе сеанса.

Домашний арт-терапевтический сеанс

Используя данный вид психотерапии, не ограничивайте себя в самовыражении.

Вы можете сами решать, какие средства использовать, главное – это «выплеснуть» психологическую проблему, тем самым сбросить груз, которым она вас давит.

Важно правильно выбрать вид деятельности для достижения максимально положительного результата:

  • При переутомлении рисуйте цветы.
  • Чувствуете боль – займитесь лепкой или скульптурой.
  • Проявления агрессии поможет преодолеть рисования линий.
  • Пришло унынье – все пространство бумаги зарисуйте различными яркими красками.
  • Если сниженное настроение – нарисуйте огромную радугу, используйте яркие краски.

Редакция рекомендует: Разбавьте творчеством свои будни, используйте блокнот «Творческое поле для ресурса», который включает гармоничное соединение техник арт-терапии и коучинга.

Имеете фобию или немотивированный страх – вяжите макраме, создайте аппликацию из тканевых лоскутков. Тревожное настроение прогоните, сделав куклу-мотанку.

Ярость и возмущение выплесните, порвав газету или бумагу на мелкие кусочки, по желанию, можно сжечь.

Если вы за что-то сильно переживаете – займитесь оригами. Отдельным случаем является невозможность расстаться с мыслью, или чувствами к человеку, тогда сделайте бумажный самолетик, напишите на нем проблему и выпустите в окно.

При длительном напряжении – рисуйте узоры, или включите спокойную музыку.

Не удается вспомнить важную информацию – поможет рисование лабиринтов.

Есть недовольство жизнью – сделайте репродукцию картины.

Отчаяние преодолеет рисования дорог и тропинок.

Понять себя и свое внутренние состояние поможет рисование мандалы.

Нужно быстро прийти в тонус и восстановить силы – нарисуйте пейзаж.

Важно понять свои чувства – рисуйте автопортрет.

Хотите запечатлеть в памяти свое настроение или состояние в данный момент – нарисуйте разноцветные пятна.

Нужно систематизировать мысли и навести порядок в голове – поможет рисование сот, квадратов или ромбов.

Нужно разобраться в своих желаниях и планах на будущее – создайте коллаж.

Сконцентрироваться на решении проблемы поможет рисования точек.

Не удается найти оптимальный выход из ситуации – рисуйте круги и волны.

Чувство внутреннего застревания преодолевается рисованием спиралей.

Имеете цель, но нет концентрации – рисуйте мишени.

Независимо от вида, который вы выбрали, важно иметь правильный настрой и полностью отдаться выполнению методики. Можно сочетать несколько методов, например во время рисования включите музыку.


Читайте также: Рисование мандалы и ее целебное воздействие на психику человека


Не ограничивайте себя, будьте настоящими и искренними перед самими собой, тогда все обязательно станет на свои места.

Изучайте арт-терапию, узнавайте о новых методах и техники вместе с книгами по арт-терапии от ведущих специалистов.


Ирина Чернова
Психолог, логопед

100 Арт-терапевтических упражнений, которые заставят ваш разум, тело и дух петь.

14 ноября 2018 г.

Пабло Пикассо однажды сказал: «Искусство смывает с души пыль повседневной жизни». Поэтому неудивительно, что многие люди во всем мире используют искусство как средство борьбы со стрессом, травмами и несчастьем - или просто для обретения большего покоя и смысла в своей жизни. Если вам интересно, что может предложить арт-терапия, вы можете попробовать некоторые из этих замечательных сольных упражнений дома, которые помогут вернуть здоровье своему разуму, телу и душе.Если вам нравится этот опыт, вы также можете найти профессиональное лечение арт-терапией в вашем районе.

Здравствуйте, замечательные творческие люди!

Найдите дополнительные ресурсы и статьи в блогах на сайте stuartcline.com и передайте их вперед.

Эмоции

Разберитесь с эмоциями, такими как гнев и печаль, с помощью этих полезных упражнений.

  1. Нарисуйте или раскрасьте свои эмоции. В этом упражнении вы полностью сосредоточитесь на рисовании того, что чувствуете.
  2. Создайте колесо эмоций. Используя цвет, это упражнение заставит вас критически задуматься о своих эмоциях.
  3. Сделайте роспись напряжением. Выберите цвета, которые отображают ваш стресс и укол, каракули и раскрасьте свои проблемы.
  4. Составьте журнал. Журналы не должны основываться только на словах. Вы также можете завести художественный журнал, который позволит вам визуально выразить свои эмоции.
  5. Сделайте марионеток из носков. Марионетки из носков предназначены не только для детей. Сделайте свой собственный и пусть они разыграют сцены, которые вас расстраивают.
  6. Использовать штриховой арт. Линия - один из самых простых и основных аспектов искусства, но он также может содержать много эмоций. Используйте простые штриховые рисунки, чтобы наглядно продемонстрировать, как вы себя чувствуете.
  7. Создайте открытку, которую вы никогда не отправите. Вы все еще сердитесь или расстроены кем-то в своей жизни? Создайте открытку, которая выражает это, хотя вам не нужно ее отправлять.
  8. Создайте скульптуру своего гнева. Для этого занятия вы сделаете физическое проявление гнева в своей жизни.
  9. Нарисуйте гору и долину. Гора может символизировать время, когда вы были счастливы, долина, когда вам было грустно. Добавьте элементы, которые также отражают определенные события.
  10. Прикрепите рисунок или сообщение к выноске. Отпустите отрицательные эмоции или распространите положительные, прикрепив записку или рисунок к воздушному шарику и освободив его.
  11. Краска внутри сердца. Используя сердце как образец, наполните различные части сердца эмоциями, которые вы сейчас испытываете.

Расслабление

Арт-терапия может быть отличным способом расслабиться. Рассмотрите эти упражнения, если хотите расслабиться. Я также создал бесплатные аудио и визуализации, которые вы можете использовать для себя и для клиентов. Я рекомендую своим клиентам перейти на mindaudio1.com. Эти аудиозаписи предназначены для людей, которые хотят исцеления от зависимости, хронической боли, проблем со сном, проблем со здоровьем, гонок мыслей, управления критическим «я» и многого другого. За бесплатными аудиофайлами, которые помогут исцелить разум, тело и дух, перейдите на mindaudio1.com Я также регулярно использую визуализацию исцеления.

  1. Краски под музыку. Дать волю своему творчеству в ответ на музыку - отличный способ выпустить на волю чувства и просто расслабиться.
  2. Нарисуйте каракули. В этом упражнении вы превратите простой набросок во что-то красивое, используя линии, цвет и свой творческий потенциал.
  3. Краска для пальцев. Рисование пальцами - это не только развлечение для детей, но и взрослым. Запачкайте руки и получайте удовольствие, раскладывая краску.
  4. Сделайте мандалу. Используете ли вы традиционный песок или рисуете его самостоятельно, этот медитативный символ может легко помочь вам расслабиться.
  5. Рисуем в темноте. Неспособность судить о том, что вы рисуете, или необходимость беспокоиться о том, «правильно ли» это или нет, может быть очень раскрепощающей.
  6. Нарисуйте что-нибудь ОГРОМНОЕ. Тогда что-то очень маленькое. Вовлечение вашего тела и движение может помочь снять стресс во время рисования.
  7. Используйте цветные блоки. Цвета часто вызывают массу эмоций. Выберите несколько кусочков краски для работы и коллажируйте, раскрашивайте и склеивайте, пока не создадите красочный шедевр.
  8. Позвольте себе быть свободным. Не позволяйте себе судить о своей работе. В конце концов, нет способа потерпеть неудачу и нет правильного способа заниматься искусством. Просто рисуйте, раскрашивайте или лепите, сколько душе угодно.
  9. Используйте только те цвета, которые вас успокаивают. Создайте рисунок или картину, используя только те цвета, которые кажутся вам успокаивающими.
  10. Рисуем песком. Подобно дзен-саду, в этом упражнении вы будете рисовать фигуры и сцены на песке, что может быть очень расслабляющим и отличным способом очистить ваш разум.
  11. Сделайте zentangle. Эти забавные маленькие рисунки - отличный инструмент, чтобы расслабиться и уменьшить стресс.
  12. Цвет в конструкции. Иногда простое раскрашивание может быть отличным способом расслабиться. Найдите книжку-раскраску или используйте эту мандалу для раскрашивания.
  13. Нарисуйте снаружи. Working en plein air может быть интересным способом расслабиться и соприкоснуться с природой, пока вы работаете над искусством.

Счастье

Искусство не только поможет вам справиться с плохим, но также поможет ценить хорошее и сосредоточиться на нем. Ознакомьтесь с этими упражнениями, посвященными размышлениям о своем личном счастье.

  1. Нарисуйте свое видение идеального дня. Подумайте, что для вас является идеальным днем, и нарисуйте или раскрасьте его.Что насчет этого рисунка вы можете сделать сегодня?
  2. Делайте снимки того, что считаете красивым. Они должны нравиться никому, кроме тебя. Распечатайте и создайте их, чтобы они постоянно напоминали о прекрасных вещах в жизни.
  3. Сделайте рисунок, связанный с цитатой, которая вам нравится. Возьмите слова мудрости от кого-нибудь и превратите их во что-то визуально вдохновляющее.
  4. Создайте чертеж, представляющий свободу. Это задание заставит вас задуматься о концепции свободы и ее значении для вас, создав произведение искусства, демонстрирующее, что это значит для вас как для личности.
  5. Задокументируйте духовный опыт. Были ли у вас когда-нибудь в жизни духовные переживания? Нарисуйте или раскрасьте то, на что это было похоже.
  6. Сделайте чучело. Мягкие приятные предметы могут быть очень удобными. Используйте этот проект, чтобы создать животное, которое что-то для вас значит.
  7. Работа над проектом мягкости. Создавайте произведение искусства, используя только мягкие или удобные предметы.
  8. Постройте «дом». Что для вас значит дом? Это занятие поможет вам создать безопасное и теплое место - оно не обязательно должно быть практичным - в котором вы чувствуете себя как дома.
  9. Задокументируйте опыт, когда вы сделали то, о чем не думали, что способны. Нам всем приходится делать то, в чем мы иногда боимся или в чем не уверены. Используйте это занятие как возможность вспомнить один случай из своей жизни.
  10. Придумайте дикое изобретение. Это изобретение должно сделать то, что может сделать вас счастливее - неважно, что это такое.
  11. Сделайте молитвенный флаг. Отправьте свои молитвы за себя или окружающих во вселенную с помощью этого проекта.другие полезные статьи в блоге можно найти на сайте stuartcline.com

Портреты

Часто отличный способ узнать себя и свои отношения с другими - это портреты.

  1. Создайте автопортрет будущего. Этот рисунок или картина должны отражать, каким вы видите себя в будущем.
  2. Нарисуйте сумку автопортрет. На внешней стороне бумажного пакета вы создадите автопортрет. Внутри вы наполните его вещами, которые олицетворяют вас.
  3. Выбирайте людей, которые наиболее важны для вас в жизни, и создавайте уникальные произведения искусства для каждого. Это отличный способ признать то, что действительно важно для вас, и выразить свою благодарность.
  4. Нарисуйте портрет человека, который изменил вашу жизнь. Если кто-то когда-либо помог изменить ваш путь к лучшему или худшему, нарисуйте этого человека.
  5. Создайте изображение, которое отражает то, как, по вашему мнению, вас видят другие. Затем попросите кого-нибудь в классе нарисовать ваш портрет.Сравните результаты.
  6. Нарисуй себя воином. Начните думать о себе как о сильном, способном человеке, представив себя воином в этом занятии.
  7. Создайте серию трансформационных портретов. Этот проект поможет вам увидеть, как вы менялись с течением времени, и визуально представить эти изменения.
  8. Подражайте Джузеппе Арчимбольдо. Используя предметы, которые имеют для вас значение, создайте свой портрет.
  9. Создайте эскиз изображения тела. Если у вас проблемы с самооценкой и внешним видом тела, это может быть интересным способом увидеть, как ваше восприятие соответствует действительности.
  10. Нарисуйте зеркало. Это упражнение основано на цитате Пита Мондриана: «Чем чище зеркало художника, тем больше в нем отражается истинная реальность». Вам нужно будет выяснить, что все еще непрозрачно в вашем собственном отражении, нарисовав зеркало и изобразив эти элементы на бумаге.
  11. Нарисуй себя супергероем. Если бы у вас была сверхдержава, что бы это было? Этот проект просит вас изобразить свой образ супергероя с этими способностями.

Травма и несчастье

Эти упражнения попросят вас столкнуться с некоторыми неприятными аспектами жизни, но с целью их преодоления.

  1. Нарисуйте место, где вы чувствуете себя в безопасности. Мир может быть пугающим местом, но в этом проекте вы создадите место, нарисуйте, раскрасите или вылепите, что позволит вам чувствовать себя в безопасности.
  2. Создать мини-диораму. Эта диорама может продемонстрировать важный момент в вашей жизни или некоторую травму, которую вы пережили.
  3. Создайте коллаж из своих забот. Что вас беспокоит в жизни? Вырежьте из журналов картинки, изображающие эти переживания.
  4. Нарисуйте то, что вас пугает. Все чего-то боятся, и в этом проекте у вас будет возможность выявить этот страх и, надеюсь, работать над его преодолением.
  5. Превратите болезнь в искусство. Столкнулись с потенциально смертельной болезнью? Превратите свою болезнь в нечто прекрасное, создав о ней искусство.
  6. Нарисуйте потерю в своей жизни. Если вы потеряли кого-то, кого любите, или что-то в этом роде, раскрасьте это. Это поможет вам не только вспомнить, но и вылечиться.
  7. Создавайте эфемерное искусство . Иногда нам трудно отпустить, но этот проект научит вас, что ничего страшного, если что-то не продлится долго. Используйте такие материалы, как песок, мел, бумагу или воду, чтобы создавать произведения искусства, которые вы уничтожите, когда они будут готовы.

Коллажирование

Если вы предпочитаете вырезать и вставлять, а не рисовать или раскрашивать, эти проекты для вас.

  1. Создайте мотивационный коллаж. Вы можете повесить этот коллаж где-нибудь, где будете видеть его каждый день. Наполненный изображениями, которые вас мотивируют, он поможет вам продолжать работу.
  2. Создайте коллаж лица на маске. Мы все носим какие-то маски. Этот проект позволяет вам продемонстрировать всему миру, что находится в вашей маске и на лице, которое вы надеваете.
  3. Создайте коллаж из беспорядка. Что-то загромождает вашу жизнь? В этом проекте используйте слова и картинки, чтобы показать беспорядок на вашем пути.
  4. Создайте успокаивающий коллаж. Выберите изображения, которые вам кажутся успокаивающими, успокаивающими или даже медитативными, и объедините их, чтобы создать привлекательный коллаж, который поможет вам расслабиться.
  5. Коллаж картина. Для выполнения этого упражнения вам сначала нужно создать простую абстрактную картину на бумаге.Затем разорвите эту картину и создайте другую. Подумайте, что вы чувствовали, когда вам пришлось разорвать первую картину, и что вам больше нравится.

Self

Изучите аспекты, кто вы и как вы видите мир через эти удивительные арт-проекты.

  1. Нарисуйте свои хорошие качества. Рисование ваших хороших качеств поможет вам стать более позитивным и улучшить самооценку.
  2. Нарисуй себя животным. Есть ли какое-нибудь животное, которое вас особенно интересует или которое вы считаете родственным по духу? Нарисуй себя этим животным.
  3. Создайте график и нарисуйте самые важные моменты своей жизни. Эта шкала времени будет рассказом о вашей жизни, с наиболее важными моментами, выделенными визуально.
  4. Соберите коллаж животных из джунглей. Выберите животных из джунглей, которые вам нравятся больше всего, нарисуйте их, а затем подумайте, почему вы выбрали именно этих животных.
  5. Создайте идеальную форму. Если бы вы могли стать идеальным человеком, как бы вы выглядели?
  6. Раскрасьте себя с разных сторон. В этом проекте вы будете рисовать различные аспекты своей личности, придавая каждому визуальное представление. У вас может быть только один или два, а может быть, даже двенадцать.
  7. Изобразите отпечатки пальцев. Ваши отпечатки пальцев так же уникальны, как и вы. Используйте чернила и краски, чтобы создавать произведения искусства по вашим отпечаткам пальцев.
  8. Нарисуй себя деревом. Ваши корни будут загружены описаниями вещей, которые придают вам силы и ваши хорошие качества, а ваши листья могут быть тем, что вы пытаетесь изменить.
  9. Оформить коробку для фрагментов. В этом проекте вы поместите фрагменты себя в коробку, помогая построить единое целое и сделать вас счастливее.
  10. Нарисуйте важное детское воспоминание. Что запомнилось вам в детстве? Это задание просит вас задокументировать его и попытаться понять, почему это было так важно для вас.
  11. Напишите и проиллюстрируйте сказку о себе. Если бы вы могли поставить себя в счастливую ситуацию, какую бы роль вы сыграли и как бы разворачивалась история? Создайте книгу, рассказывающую историю.
  12. Создайте визуальную автобиографию. Этот творческий проект ведения дневника просит вас оглянуться на свою жизнь и визуально представить ее.
  13. Создайте свой герб. Выберите символы, которые представляют ваши сильные стороны, чтобы создать свой собственный особый герб.
  14. Нарисуйте комикс о забавном моменте вашей жизни. Наслаждайтесь моментом легкомыслия с этим упражнением, которое сосредоточит внимание даже на комичном, что случилось с вами.
  15. Создайте свой собственный веб-сайт. Веб-сайты - это очень разнообразные способы самовыражения. Создайте свое собственное, чтобы выразить то, что в вас самое важное.
  16. Создайте поле значений. Сначала создайте коллаж или нарисуйте рамку, которая представляет вас. Затем поместите в коробку предметы, которые представляют то, что вы цените больше всего.На сайте Stuartcline.com есть блог, который поможет вам найти десятку самых важных ценностей.

Благодарность

Здесь вы найдете коллекцию проектов, которые помогут вам радоваться тому, что у вас есть, и выражать благодарность за это.

  1. Задокументируйте свою благодарность визуально. За что вы благодарны в жизни? Нарисуйте или создайте коллаж из работы, которая представляет эти вещи.
  2. Создайте генеалогическое древо силы. Это упражнение чествует тех, кто вас поддерживает.Раскрашивайте близких вам людей, которые предлагают вам необходимую силу.
  3. Сделайте что-нибудь для кого-то другого. Создание чего-то для кого-то может быть отличным способом почувствовать себя хорошо и помочь кому-то в этом.
  4. Изготовить анкер арт. Кто якоря в вашей жизни? В этом проекте вы сделаете якорь и украсите его людьми и вещами, которые обеспечивают вам стабильность и силу.
  5. Нарисуйте все положительное в своей жизни. У каждого есть хоть одно хорошее в жизни, так что сядьте и выясните, что делает вас счастливым, а затем нарисуйте это.
  6. Вылепите руку из гипса. Когда он высохнет, напишите на руке все, что вы можете сделать с его помощью.
  7. Нарисуйте камень. Этот проект призван дать вам силы. Вы можете подойти к этому двумя способами. Один из вариантов - раскрасить камень вещами, которые расширяют ваши возможности. Другой - изобразить борьбу, которую вы преодолеваете.
  8. Напишите на листьях, чтобы создать дерево благодарности. За что вы благодарны? Этот проект просит вас написать эти вещи на листьях, чтобы построить дерево или знамя благодарности.
  9. Нарисуйте связи в своей жизни. Нарисуйте себя в центре этого проекта, а затем нарисуйте, как вы связаны со всеми остальными в своей жизни. Это поможет вам почувствовать себя менее одиноким.
  10. Создайте снежинку из бумаги. Напишите идеи о том, насколько вы уникальны на снежинке.
  11. Постройте личный алтарь. Это очень личный проект, который поможет соединить вас с вашей духовной стороной и укрепить вашу стойкость.

Внутри разума

Загляните внутрь своего разума, чтобы увидеть, что происходит с этими проектами.

  1. Создайте блот-арт. Как классический тест Роршаха, сложите бумагу пополам с краской или тушью посередине и опишите то, что вы видите.
  2. Составьте карту своего мозга. Сделайте визуальное представление своих мыслей, чтобы понять, как работает ваш ум.
  3. Сделайте ловца снов. Плохие сны? Создайте этот старинный инструмент для воплощения своей мечты с помощью нескольких простых инструментов.
  4. Нарисуйте свои мечты. Вы можете многому научиться из того, что происходит в ваших снах, поэтому ведите дневник сновидений и используйте его для вдохновения при рисовании или раскрашивании.

Разное

Если вы все еще ищете что-то, что могло бы расширить ваши возможности, помочь или успокоить вас, эти проекты могут удовлетворить ваши требования.

  1. Используйте натуральные материалы. Листья, палки, грязь, глина и другие природные материалы могут помочь вам соприкоснуться с миром природы и более примитивной стороной себя.
  2. Постройте архетип. Ознакомьтесь с этой серией проектов, чтобы создать набор архетипов или идеальных примеров, которые помогут вам изучить, как вы видите мир.
  3. Используйте свое тело как холст. Тебе не нужна бумага, когда у тебя есть тело. Раскрасьте руки и ноги или где-нибудь еще, чтобы почувствовать себя ближе к себе.
  4. Лепите духовные фигуры. Соединитесь с теми, кто ушел, или с вашей собственной духовной сущностью, используя эти скульптурные фигуры.
  5. Создавайте предметы искусства из вторсырья. Вы можете повторно использовать старые предметы, которые имеют для вас значение, или просто переделать то, что у вас есть. В любом случае вы получите представление о том, как изменить и переоценить свою жизнь.
  6. Коллаж или рисование поверх старых фотографий. Если вам неудобно использовать старые фотографии, вы можете сделать копии, но в этом проекте вы выделите одну характеристику, которую видите в человеке на фотографиях.
  7. Создайте собственную интерпретацию известного произведения искусства. Как бы вы нарисовали Мону Лизу? Вдохновляясь знаменитой работой, создайте свою собственную. Это может помочь раскрыть миру больше информации о вашем объективе.
  8. Работаем вместе. Искусство может быть лучше, когда над ним работают двое вместе, поэтому найдите партнера и работайте вместе над чем угодно.
  9. Используйте найденный или сделанный предмет в качестве кисти. Будь то острое или мягкое, создайте свой собственный художественный инструмент и используйте его, чтобы выразить то, что вы чувствуете.
  10. Сделать цветное стекло мелком. Размышляйте о своей духовной стороне с этим проектом, который позволяет вам создать свой собственный витраж.
  11. Покрасьте окно. Windows позволяет вам видеть и видеть.Нарисуйте свои вещи, которые вы хотите скрыть или показать миру. Прочтите больше статей в блоге на stuartcline.com

Статья повторно опубликована с stuartcline.com

Какие существуют методы арт-терапии

Арт-терапия сочетает в себе психотерапию или «разговорную» терапию с интерпретацией визуальных образов, чтобы вникнуть в подсознание человека, используя методы выявления мыслей и чувств, которые человек не может сразу выразить словами, эстетические методы, которые берут верх и приносят успех там, где другие вмешательства терпят неудачу.

Арт-терапевты обучены распознаванию наиболее подходящих инструментов - художественных материалов и медиа - и техник для каждого клиента. Методы различаются в зависимости от возраста, физических или умственных недостатков, а также причин обращения за помощью. Знание правильных инструментов и методов - это отчасти наука, часть , статья .

Арт-терапевты знают, что определенные ситуации и личности потребуют определенных материалов, например масляной пастели. Например, покрытие большой поверхности масляной пастелью занимает больше времени - больше, чем краска.Это важно, поскольку время позволяет некоторым клиентам обсудить свои чувства в процессе создания.

Масляная пастель также дает сенсорные ощущения: пальцы, например, прямо на палочке масляной пастели, которая маркирует бумагу, вместо того, чтобы держать кисть, которая держит краску - которая маркирует поверхность. Более интенсивные сенсорные ощущения, такие как использование мягкой или масляной пастели или глины, позволяют успокоить и успокоить взволнованных пациентов.

Однако клиенты, которые не взволнованы, но любят смешивать цвета и создавать текстуры, могут предпочесть краски или методы смешанной техники.Другие предпочитают просто рисовать углем или графитом, возможно, те, кто имел некоторый опыт рисования в прошлом, или не хотят думать о выборе цвета. Третьи, особенно дети с аутизмом, могут предпочесть рисовать на компьютере.

Краски, масло и мягкая пастель, маркеры или другие инструменты для рисования, а также глина дают арт-терапевтам прочный набор инструментов для различных терапевтических вмешательств, но есть много других инструментов, которые используют терапевты, например, тканевое искусство, искусство волокна, вышивка бисером и маски. изготовление.

Вот несколько примеров некоторых распространенных инструментов, техник и вмешательств, используемых арт-терапевтами:

Коллаж

Для некоторых искусство - это пугающий, тормозящий процесс. Будь то отрицательная обратная связь в детстве или беспокойство по поводу создания чего-то безупречного и презентабельного, некоторые люди не будут делать пометки на бумаге. Тем не менее, традиционная «разговорная» терапия дается им тяжело, так как они не могут подобрать слова, чтобы описать сложные эмоции и мысли.

Для таких людей арт-терапевты используют несколько техник «коллажа». Используя журнальные фотографии, цифровые изображения или другие материалы, собранные из книг, брошюр, нежелательной почты и т. Д., Арт-терапевт помогает этим клиентам вырезать и склеивать изображения.

Коллажи, которые создают пациенты, являются подсказками для рассказов или историй, которые терапевты просят рассказать своим клиентам. Райан Хоуз, доктор философии и автор блога арт-терапевта Кэти Малчиоди о «Психологии сегодня», называет эту технику одним из «десяти самых крутых вмешательств арт-терапии».

Он говорит, что для этого нужно либо попросить клиентов собрать, упорядочить и склеить изображения, которые привлекают их внимание, либо создать коллаж изображений на определенную тему, например, «как бы выглядела ваша жизнь, если бы вы выздоравливали».

Фототерапия

«Визуальные следы» жизни человека - так Джуди Вайзер описывает снимки, сделанные за годы. Вайзер, пионер в использовании фотографии в психотерапии, называемой фототерапией, заявляет, что этот метод требует дополнительной подготовки для тех терапевтов, которые хотят применить это вмешательство.

На своем веб-сайте www.phototherapy-centre.com Вайзер объясняет, как работает эта техника, когда арт-терапевты и клиенты изучают личные фотографии, альбомы и альбомы для вырезок, таким образом собирая воедино внутреннюю жизнь клиента.

Эти фотографии и рассказы «могут служить естественными мостами для доступа, изучения и общения о чувствах и воспоминаниях, в том числе глубоко похороненных или давно забытых, - наряду с психотерапевтическими проблемами, которые они выявляют», - говорится на веб-сайте Вайзера.

«Смысл» фотографии заключается не в визуальных фактах, а в эмоциях и чувствах, которые фотографии вызывают у клиента.

Семейная скульптура

Глина или другие типы скульптурных материалов традиционно использовались арт-терапевтами, но семейная скульптура - относительно новое вмешательство. Это предполагает, что клиент лепит каждого члена семьи или изображение каждого члена. Фигуры даже не должны быть похожи на людей, они представляют только членов семьи.

Эти изображения отражают личности, такие как большая фигура, символизирующая властную мать или отца. Клиент также размещает фигуры по отношению друг к другу, символически показывая терапевту отношения и модели взаимодействия в семье без присутствия других членов.

Это дает и клиенту, и терапевту лучшее понимание того, как структура и модели семьи повлияли на клиента и, возможно, способствовали возникновению текущих проблем и проблем клиента.

Цифровое искусство

Методы, используемые терапевтами в отношении цифрового искусства и медиа, являются новейшими, наиболее актуальными, наиболее горячо обсуждаемыми и еще предстоит изучить эмпирически на предмет терапевтической эффективности.

Тем не менее, культурные изменения, произошедшие с этими новыми формами медиа, потребовали, чтобы терапевты сохраняли доступность цифровых возможностей, особенно при работе с поколениями, выросшими в эпоху цифровых технологий.

Программа для обработки фотографий . Вместо того, чтобы вырезать и вставлять изображения из журналов и книг и вставлять их в бумажный коллаж, программы цифрового искусства позволяют пользователям делать то же самое в электронном виде.Для этих проектов в Интернете доступны буквально миллионы изображений.

Программа для рисования . Некоторые терапевты утверждают, что сенсорные преимущества творчества при использовании компьютеров исключаются, в то время как другие приводят случаи, когда молодые поколения предпочитали рисовать в цифровом виде и более интуитивно, чем с помощью карандашей или кистей.

Арт-терапевт Кэти Малчиоди в своем блоге цитирует программу Project Sketch-Up / Project Spectrum.

По словам Малчиоди, эта программа была исследована за пределами области арт-терапии и показала свою эффективность в работе с аутичными детьми.Многие дети сообщают, что рисование карандашом «болезненно», но им нравится рисовать с помощью программы Sketch-Up. Изучая детей с аутизмом и их предпочтения по этой программе, исследователи показали связь с аутизмом и предпочтение визуального и пространственного обучения.

Если вы заинтересованы в том, чтобы стать арт-терапевтом и изучить инструменты и методы, которые помогут этим профессионалам стать психически здоровыми и самореализованными, запросите информацию в школах, предлагающих программы на получение степени арт-терапии.Для большинства должностей требуется степень магистра, а в некоторых штатах также требуется сертификация.

Эффективный метод лечения травм :

24-летний студент прибыл в медицинскую клинику после столкновения с массивным предметом на велосипедной дорожке, как сообщается в журнале «Искусство психотерапии». У нее была сломана голень, из-за чего ее нога была в гипсе, и она ходила на костылях. Она испытывала сильный гнев на себя - и на объект - и неоднократно винила себя в аварии.

Писатели и исследователи Орли Сарид и Эфрат Хусс, оба доктора философии в Университете Бен-Гуриона в Негеве, Беэр-Шева, Израиль, описали этого пациента как находящегося в острой стадии травмы - или периоде от двух до двух лет. через четыре недели после травмы.

Во время сеансов арт-терапии молодая женщина выбрала большой лист бумаги и черную масляную пастель, чтобы нарисовать большой прямоугольник посреди дороги, добавив фигуру черного цвета рядом с прямоугольником. Рисуя, она называла себя глупой из-за того, что не видела предмета.

В какой-то момент терапии арт-терапевт предложил ей добавить цвета к черной фигуре, чтобы представить различные характеристики ее личности.

Добавляя цвета и называя каждый из них одной из своих характеристик, клиентка заметила, что даже несмотря на «черный» ее фигура, ее общий образ был красочным и ярким, и что ее гнев был лишь небольшой частью ее самой. - не весь ее человек.

Сарид и Хус описали, как художественный процесс успокаивал ее физическое волнение, а во-вторых, как она смогла переосмыслить свой гнев, дав ей возможность контролировать свои эмоции.Эффективная арт-терапия позволила вылечить травму этой женщины, предотвратив более серьезные долгосрочные проблемы.

20 занятий арт-терапией, упражнения и книги для детей и взрослых

Когда вы в последний раз брали в руки кисть или цветной карандаш?

Может быть, это было давно, но как насчет того, когда вы в последний раз рисовали в блокноте во время встречи?

Многие из нас, когда думают об искусстве, склонны думать, что оно не для нас. Возможно, вы думаете, что не очень изобретательны, но дело не только в том, чтобы просто «хорошо рисовать».’

Предоставление нашему мозгу свободы выражения, даже при рисовании, может оказать замечательное влияние на то, как мы обрабатываем, сохраняем и обмениваемся информацией.

Неудивительно, что терапевтическое сообщество обратило на это внимание, и в последние годы увеличилось количество практикующих, предлагающих совершенно особую форму терапии: арт-терапию.

Прежде чем вы начнете читать, мы подумали, что вы можете бесплатно загрузить наши три упражнения по позитивной психологии. Эти научно обоснованные упражнения исследуют фундаментальные аспекты позитивной психологии, включая сильные стороны, ценности и сострадание к себе, и дадут вам инструменты для улучшения благополучия ваших клиентов, студентов или сотрудников.

Вы можете бесплатно скачать PDF здесь.

Что такое арт-терапия?

Арт-терапия - это смешанная область терапевтической практики, которая сочетает в себе искусство и психологию, используя творческий процесс, художественные техники и внешние художественные работы для поддержки людей в развитии самосознания, исследования эмоций и решения неразрешенных конфликтов или травм.

Арт-терапия также использовалась, чтобы помочь людям, особенно маленьким детям, развить социальные навыки и повысить уверенность в себе.Это фантастическое дополнение к позитивной психологии, поскольку по своей сути оно направлено на то, чтобы помочь людям преодолеть эмоциональные или психологические проблемы для достижения большего чувства личного благополучия.

Более широкое определение арт-терапии было дано Американской ассоциацией арт-терапии (2013):

Арт-терапия - это комплексная профессия в области психического здоровья и социальных услуг, которая обогащает жизнь отдельных людей, семей и сообществ за счет активного творчества, творческого процесса, прикладной психологической теории и человеческого опыта в рамках психотерапевтических отношений.

Чтобы принять участие в арт-терапии, вам не требуется никакого предшествующего опыта в искусстве или «естественных» художественных способностей. Сам процесс - это исследование без «ошибок» и «прав». Практика позволяет каждому человеку использовать творческую деятельность таким образом, который поддерживает его наилучшим образом, без осуждения.

Чем не является арт-терапия

В последнее время наблюдается рост того, что часто называют раскраской внимательности. Некоторые люди рассматривают это как часть арт-терапии, но это очень отличается от аккредитованной практики арт-терапии.

Существует множество приложений для самостоятельной раскраски и книжек-раскрасок для взрослых и детей, в которых раскрашивание продвигается как форма заботы о себе или внимательности. Хотя эти занятия, безусловно, могут быть полезны для многих, если их не разработал лицензированный арт-терапевт, их нельзя считать арт-терапией.

Одна из основных основ арт-терапии - это то, как она объединяет индивидуальный творческий процесс или деятельность с другими формами лечения (обычно разговорной терапией), чтобы помочь людям лучше понять свои мысли, эмоции и переживания.

Краткая история арт-терапии

На протяжении веков искусство и рисунок использовались во всем мире как инструменты для общения, рассказывания историй, самовыражения и социального взаимодействия.

Еще когда были люди, было искусство. Только подумайте об оригинальных наскальных рисунках.

Искусство как терапевтическая практика было принято совсем недавно. Термин «арт-терапия» был придуман в 1942 году британским художником Адрианом Хиллом, который приписал живопись и рисование своему выздоровлению от туберкулеза.Однако польза от занятий искусством для эмоционального здоровья гораздо глубже.

В 1915 году Маргарет Наумбург, которую часто называют матерью арт-терапии, основала школу Уолдена в Нью-Йорке. Наумбург считал, что детям должна быть предоставлена ​​творческая свобода и что разрешение им заниматься интересующими их предметами будет способствовать здоровому развитию.

Наумбург написал несколько влиятельных книг по теме арт-терапии, полагая, что когда творческие поиски рассматриваются как другая форма выражения, их можно использовать в сочетании с традиционным общением для выявления подавленных и бессознательных воспоминаний и эмоций.

Ее работа побудила других приступить к изучению этой области и укрепить ее репутацию в психологическом сообществе, в том числе:

  • Флоренс Кейн, педагог по искусству, которая начала использовать методы обучения, поощряющие художественное самовыражение и эмоциональное творчество.
  • Эдит Крамер, которая разработала более ориентированный на процесс подход к арт-терапии, основанный на психотерапевтических идеях эго и способствовавший развитию идентичности.
  • Эльнор Ульман основал первый в США журнал, посвященный арт-терапии, наряду с одной из первых обучающих программ для психологов, желающих пройти курс арт-терапии.

5 идей и мероприятий для увлекательной арт-терапии для детей и подростков (+ PDF)

Искусство как средство исцеления и общения очень актуально для детей и подростков.

Маленькие дети часто полагаются на свои ограниченные языковые навыки для выражения сложных мыслей и эмоций. Этот барьер можно преодолеть с помощью методов выражения, которые они понимают немного лучше, таких как рисование и раскраска.

Подростки также могут извлечь выгоду из свободной от давления среды для выражения своих мыслей и чувств.

Ниже приведены пять возможных видов арт-терапии и упражнений для детей всех возрастов.

1. Арт-терапия Открытка-активность

Большинство людей, вероятно, согласятся, что легче выразить или признать обиду и сожаление, когда между вами и проблемой существует дистанция. Вот почему упражнение с открыткой может быть хорошим упражнением для самопознания, которое помогает ответить на вопрос: « Что бы я сказал кому-то, если бы мне не пришлось делать это лично?

Это упражнение можно использовать во время индивидуальных или групповых сеансов терапии.Вот как выполнить задание:

  1. Распечатайте открытку, перейдя по ссылке выше, или просто создайте шаблон в стиле открытки для использования. Одна сторона может быть полностью пустой для рисования, а одна сторона может быть выложена несколькими линиями для письма.
  2. Попросите участников поразмышлять над ситуацией или человеком, которого они расстраивают, злят, расстраивают или грустят. Просто подумайте и подумайте о том, что произошло, о том, что он чувствовал, и о том, что он хотел бы сообщить человеку о том, что этот опыт заставил его себя чувствовать.
  3. На пустой стороне открытки попросите участников нарисовать или создать визуальное представление о том, что они чувствовали или все еще думают о переживании. Объясните, что в этом есть полная свобода, и они могут создавать все, что захотят, из любых материалов.
  4. На линованной стороне открытки участники могут написать, что они хотели бы сказать, если бы могли.
  5. Используйте то, что они рисуют и пишут, чтобы глубже исследовать свои эмоции и обсудить, как они могут начать работать над разрешением исцеления.

2. Слова для жизни - коллаж

Подростки могут быть уязвимы в суровых условиях, в которых они не могут быть самими собой.

Они могут скрывать свой настоящий характер, чтобы избежать порицания со стороны сверстников; Вот почему подросткам важно определить свои основные ценности и определить, кем они себя представляют.

При работе с подростками очень важно разработать стратегии преодоления трудностей, чтобы они могли вернуться в прошлое и дать им понять, что их идеи, чувства и ценности будут меняться с опытом.

Упражнение «Слова, которым нужно жить» помогает подросткам визуализировать свои основные ценности с помощью творческого коллажа. Вот как научить этому упражнению:

Вам понадобится:

  • Старые журналы, газеты, иллюстрированные книги и макулатура
  • Маркеры и цветные карандаши
  • Ножницы и клей
  • Картон или плотная бумага для основы коллажа
  • Это занятие можно проводить как в группе, так и один на один

Процесс:

  1. Попросить участников подумать о своих основных ценностях.Что касается подростков младшего возраста, вы можете обсудить, что мы подразумеваем под ценностями, спросив их, что их сильно волнует. Что им нравится, когда они практикуют определенное поведение или видят, как ведут себя другие?
  2. Как только участники составят хорошее представление о своих ценностях, предложите им уделить минутку внимательности. Начните с того, что попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на дыхании. Теперь попросите их позволить словам, связанным с их ценностями, свободно проникать в их мысли. Что это за слова? Какие изображения, цвета и формы связаны с этими словами?
  3. Когда участники почувствуют себя готовыми, предложите им начать выбирать изображения, слова, фразы или цвета из журналов и газет.Они будут использовать их, чтобы составить коллаж, который, по их мнению, отражает их слова. Это может быть изображение или полностью абстрактное; все дело в том, какие чувства вызывают у них слова.
  4. Если они чувствуют себя комфортно, сэкономьте время в конце занятия, чтобы они представили свои коллажи и поделились с группой тем, что они создали и что это значит для них.

3. Проект мягкости

Все люди - существа тактильные, но дети особенно трогательны, исследователи и любопытные щупальца.Прикосновение - это способ познать мир и обрести комфорт.

Упражнение, приведенное ниже, представляет собой форму арт-терапии, которая фокусируется на использовании успокаивающих текстур и позволяет управлять неудобными эмоциями. Это особенно полезное занятие для детей младшего возраста.

Это занятие можно проводить как в группе, так и индивидуально.

Вот как выполнить действие:

Вам понадобится:

  • Различные изделия из различных тканей, фактурных материалов и мягких тканей
  • Картон или плотная бумага для основы
  • Ножницы и клей

Процесс:

  1. Начните занятие с вопроса участников об их чувстве осязания.Предложите им поделиться своими идеями о вещах, которые кажутся хорошими, о вещах, которые кажутся неправильными, и почему. Что им нравится трогать? Какие материалы они находят утешительными и полезными?
  2. Объясните, что прикосновение - это важный сенсорный опыт, и мы можем использовать его для создания вещей, которые приносят нам комфорт и чувство спокойствия.
  3. Позвольте участникам изучить коробку с различными материалами и не торопиться, выбирая понравившиеся им предметы.
  4. Затем они могут создать мягкий коллаж, склеивая, сшивая или связывая кусочки ткани вместе на картонной или плотной бумажной основе.Поощряйте их хорошенько подумать при выборе материалов и выстраивать коллаж столько, сколько им нравится, создавая скульптуру, похожую на подушку.
  5. Если вы выполняете это задание со старшей группой, вы можете дать более прямые инструкции, например, использовать материалы для изображения болезненного для них события, человека, с которым у них есть болезненный конфликт, или части себя, которой они недовольны .

В этом проекте участники смягчаются коллажем, превращая болезненные вещи в приятные.

В группе с маленькими детьми мы рекомендуем использовать такие материалы, как клеящие стержни, и иметь наготове заранее нарезанные куски материала.

4. Постройте безопасное место

Это занятие, которое адаптируется для всех возрастных групп, но может быть деликатным проектом для детей и молодых людей, которые часто плохо контролируют свое окружение и изо всех сил пытаются когда-либо чувствовать себя в безопасности.

Этот проект может помочь ребенку или подростку задуматься о том, как найти безопасное место, или может просто помочь им почувствовать, что они в некоторой степени контролируют свое окружение.Его можно проводить индивидуально или в небольших группах.

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

  • Безопасные строительные материалы, такие как картонные коробки разных форм и размеров, палочки от мороженого, цветной картон, средства для чистки труб, маркеры или цветные карандаши, блестки и блестки
  • Ножницы и клей

Вы можете адаптировать используемые материалы в зависимости от возрастной группы, с которой вы работаете. Идея состоит в том, чтобы предоставить им как можно больше, чтобы они могли проявить творческий подход.

Процесс:

  1. Попросите участников подумать о пространстве, в котором они будут чувствовать себя в безопасности. Затем попросите их подумать о том, что именно в этом конкретном пространстве заставляет их так себя чувствовать. Ярко и солнечно или темно и успокаивающе? Как пахнет? Что они могут видеть, слышать и трогать, находясь в безопасном месте? Если у них его нет или они не могут придумать его, задавайте им аналогичные вопросы, но ориентируйтесь на то, что, по их мнению, могло бы заставить их чувствовать себя в безопасности.
  2. Затем попросите участников уделить минуту внимательности.Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на своем дыхании. Затем вспомните их безопасное пространство, реальное или воображаемое, и визуализируйте, как это выглядит. Каково это быть в их безопасном месте? Какие эмоции они могут ощущать?
  3. Когда участники почувствуют себя комфортно, попросите их изучить различные материалы и воссоздать свое безопасное пространство. Это может быть любой понравившийся им формат, будь то плоский рисунок или скульптура; дайте им как можно больше творческой свободы.
  4. Когда они закончат и если они почувствуют себя комфортно, попросите их поделиться своими творениями с группой, описав различные части их безопасного пространства.Их можно использовать для создания постоянного диалога о безопасных условиях и о том, как они могут создать что-то подобное в реальной жизни.

5. Раскрась свои чувства

Этот набор из трех рабочих листов включает упражнения для детей, чтобы выразить свои эмоции или определить то, что им небезразлично. Это очень быстрое и простое упражнение, которое может помочь участникам создать полезные визуальные представления того, что они ценят.

Рабочие листы включают пустой контур сердца.

Вот как им пользоваться.

Вам понадобится:

  • Листы печатные
  • Маркеры и цветные карандаши
  • Блеск, пайетки и клей (по желанию)

Процесс:

  1. Попросите участников уделить время тому, чтобы поразмышлять над тем, что делает их сердце счастливым. Что заставляет их чувствовать себя хорошо? Какие слова они использовали бы, чтобы описать эти вещи? Какие образы и цвета приходят в голову, когда они думают об этих вещах?
  2. Раздайте участникам рабочие листы и попросите их наполнить сердце тем, о чем они только что думали и говорили.Они могут создавать их как угодно, сосредотачиваясь на чем-то одном или наполняя сердце всем, чем захотят.
  3. Используйте то, что они создают, как тему для обсуждения, чтобы помочь им лучше понять то, что делает их сердце счастливым. Как часто с ними такое случается? Как они могут работать вместе, чтобы создать больше этих счастливых моментов?

5 упражнений и техник арт-терапии для взрослых

Тот факт, что взрослые владеют языком больше, чем дети, не обязательно означает, что они лучше понимают свои эмоции и рассказывают другим о том, что испытывают.

Часто, имея дело с проблемами взрослых, даже труднее сформулировать, что болит и почему.

Бедствие из-за сдерживаемых эмоций и сложных переживаний, требующих выражения, особенно часто встречается у людей, занимающихся заботой.

Арт-терапия - это многообещающая терапия для лиц, осуществляющих уход за людьми в конце жизни, помогающая им чувствовать себя компетентными, развивать эмоционально ориентированные навыки совладания и повышать эмоциональную осведомленность - важный навык для предотвращения выгорания (Potash, Chan, Ho, Wang, & Cheng, 2015 ).

Заботливые профессионалы особенно нуждаются в защите от выгорания, которую может обеспечить арт-терапия, но любой взрослый подвержен выгоранию и может использовать навыки совладания, полученные с помощью арт-терапии.

Ниже приведены пять занятий для взрослых, которые могут помочь им лучше понять себя. Некоторые из них предназначены для использования с клиентами, работающими в определенной области, а другие имеют более общий терапевтический характер.

Хотя эти упражнения не могут быть выполнены профессиональным арт-терапевтом, многие из них были разработаны и использованы арт-терапевтами и все же могут иметь значение для человека, ищущего освобождения.

1. Без масок - Директива по экспрессивной арт-терапии

Это задание было создано для людей, которые борются с расстройствами пищевого поведения или имеют проблемы с изображением тела. Люди с такими состояниями часто создают маски, чтобы спрятаться за ними, которые могут отвлекать от других проблем, не позволять другим видеть их страдания или мешать им увидеть свою собственную дисфункцию.

Это упражнение включает в себя создание масок, которые помогают исследовать символические маски участников. Создавать маски можно индивидуально или в группе.

Упражнение может помочь участникам обнаружить подавленные части себя, раскрыть новые стратегии выживания, не связанные с едой или телом, и противостоять страху того, что произойдет, если маска, ориентированная на тело и пищу, будет снята (Schwartz, 2017).

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

В зависимости от имеющихся у вас ресурсов вы можете помочь участникам сделать гипсовые маски с нуля или приобрести готовые заготовки масок.

При изготовлении гипсовых масок с нуля имейте в виду, что между слоями штукатурки есть время высыхания, поэтому эту операцию нужно будет выполнять в течение нескольких сеансов.Если вы хотите провести разовый семинар, лучше всего подойдут готовые маски. Другие материалы для использования могут включать:

  • Маркеры
  • Перья, средства для чистки труб, кусочки различных тканей и материалов
  • Блеск и пайетки
  • Ножницы и клей

Процесс:

  1. Объясните участникам концепцию масок и объясните, как у каждого из нас могут быть маски бессознательного, за которыми мы часто прячемся. Предложите участникам поразмышлять над собственными переживаниями по этому поводу.Когда они думают, что прячутся за маской? Что заставляет их прятаться? Как бы выглядела эта маска, если бы она была настоящей?
  2. Затем попросите участников уделить минуту внимательности. Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на своем дыхании. Поощряйте их позволять мыслям о маске проникать в их сознание. Попросите их подумать о том, как может выглядеть их «лучшая маска для лица», та, которую они хотят, чтобы люди видели, а не та, за которой они прячутся, чтобы прикрыть свою еду или поведение, связанное с телом.Как бы выглядела эта маска?
  3. Обеспечьте их масками и материалами. Поощряйте их создавать свои «лучшие маски для лица».
  4. Когда их маски будут готовы, они могут использовать их для дальнейшей ролевой игры своих представлений о себе и проблемах, представленных различными масками, которые они носят.

2. Маяк

Для тех, кто чувствует себя потерянным, подавленным или изолированным, выражение этих чувств и визуализация надежды может быть терапевтическим и прекрасным способом выявить потребности, почувствовать надежду на будущее и понять, где они находятся в конкретном путешествии.

Упражнение включает в себя представление о том, что вы потерялись в море, и визуализацию идеального маяка, который мог бы послужить верным ориентиром. Это отличное занятие как для детей, так и для взрослых, но более старшая группа или отдельный человек могут лучше оценить глубину и символичность проекта.

Вот инструкция.

Вам понадобится:

  • Обычная или цветная бумага
  • Маркеры и цветные карандаши

Процесс:

  1. Начните с базовой управляемой медитации.Попросите участников сесть поудобнее, закрыть глаза и сосредоточиться на дыхании. Подождите минуту или две, чтобы участники очистили свой разум и успокоились.
  2. По мере того, как участники продолжают медитировать и расслабляться, объясните, что для всех нас свойственно в определенные моменты жизни чувствовать себя потерянными, изолированными или подавленными. Это может быть страшное время, и мы часто думаем, что выхода нет, но обычно всегда есть свет, который поможет нам вернуться в безопасное место.
  3. Затем начните рассказывать участникам историю.Они плыли на лодке в ясный день, но по прошествии дня погода стала хуже. Небо потемнело, море черное и неспокойное. Холодно, и в лодку льется вода. Они заблудились и не знают, как снова найти дорогу. Но вдалеке они видят маяк, указывающий им путь в безопасное место. Они должны направиться к маяку.
  4. Выведите участников из медитации и раздайте им материалы.Попросите их нарисовать, раскрасить или раскрасить маяк в качестве ориентира. Поощряйте их изображать себя по отношению к маяку где-нибудь на изображении и добавлять слова, которые представляют собой источники руководства в их жизни.

3. Бокс для ухода за собой

Утверждение и вдохновение - ключи к ящику для ухода за собой. В трудные времена может быть приятно иметь что-то маленькое, осязаемое и красивое. Это простое занятие, которое может дать положительные результаты в случае необходимости.

Коробку можно использовать как ресурс, и ее постоянное создание может иметь терапевтическое значение для участника.

Вот как сделать коробку для ухода за собой.

Вам понадобится:

Вы можете попросить участников сделать свои коробки из картона или найти небольшие, простые и недорогие деревянные коробки во многих магазинах декоративно-прикладного искусства. Что бы вы ни выбрали, вам также понадобится:

  • Маркеры и цветные карандаши
  • Блеск, пайетки, кусочки материалов, таких как кружево и т. Д.
  • Старые журналы, газеты или иллюстрированные книги
  • Ножницы и клей

Процесс:

  1. Попросите участников поразмышлять над своими представлениями о самообслуживании. Что это значит для них? Какие вещи, поступки, люди или действия, которые помогают им чувствовать себя хорошо и напоминают заботу о себе?
  2. Поощряйте их думать об эмоциях, чувствах, словах, образах и цветах, которые вызывают в них эти идеи заботы о себе.
  3. Затем предоставьте им коробки и материалы. Скажите им, что эти коробки для ухода за собой будут использоваться для хранения небольших безделушек, сувениров и цитат, которые соответствуют их представлениям о самообслуживании.
  4. Затем участники могут украсить свои коробки в соответствии со своими представлениями о самообслуживании. Поощряйте их украсить коробку или выложить ее положительными утверждениями. Они могут быть созданы самостоятельно, созданы членами группы или найдены в Интернете. Их также можно просто сложить и положить в коробку, чтобы прочитать при необходимости.
  5. Используйте коробку для удобных вещей, таких как камни для беспокойства, фотографии друзей или семьи, отрывки с цитатами или стихами, прессованные цветы, ценные украшения или сувениры. Они могут даже оставить в коробке подарочные карты с фильмом или массажем, которые можно использовать, когда они чувствуют себя истощенными и нуждаются в уходе за собой.

Вы можете поделиться с ними этими цитатами для вдохновения:

4. Стихотворный коллаж

Самокритика может усложнить творческий процесс, а подобрать слова, чтобы выразить свои чувства, часто бывает трудно, потому что вы стесняетесь того, насколько неадекватными могут быть эти выражения.

Создавая стихотворение из пула слов, собранных из таких источников, как журналы, газеты и старые книги, вы можете создать бессознательное стихотворение, которое формирует уже существующие слова в соответствии с вашими чувствами.

Вот как сделать коллаж из стихотворений. Это мероприятие можно проводить как в группе, так и индивидуально

Вам понадобится:

  • Старые журналы, газеты, иллюстрированные книги и макулатура
  • Маркеры и цветные карандаши
  • Ножницы и клей
  • Картон или плотная бумага для основы коллажа

Процесс:

  1. Объясните участникам концепцию разговора с самим собой и объясните, как, когда мы говорим с собой негативно, это может значительно повлиять на наше настроение, эмоции, а также чувство роста и счастья.
  2. Поощряйте обсуждение того, как и когда участники самокритичны к себе и когда они разговаривают с самим собой. Попросите их подумать, скажут ли о них такие вещи их близкие. Что бы вместо этого сказали о них их близкие?
  3. Раздайте участникам материалы и предложите им создать свой собственный коллаж из слов / стихотворений, наполненный положительными утверждениями и добрыми словами, которые они хотели бы больше связать с собой.
  4. Позвольте участникам проявить столько свободы творчества, сколько они хотят, включая изображения и цвета, которые также заставляют их чувствовать себя хорошо.
  5. Когда они закончат, скажите им взять этот дом и поместить его туда, куда они смотрят каждый день. Поощряйте их тратить 3-5 минут каждое утро или вечер на изучение того, что они создали, и внедрять эти положительные слова и образы в свой день.
  6. Если подобный проект используется в групповой или терапевтической обстановке, практикующие могут спросить участников об их выборе слов, выбранных темах или интерпретациях стихов (Франк, 2014).

5.Семейная скульптура

Упражнение «Семейная скульптура» - популярное занятие арт-терапией, которое существует во многих других видах терапии, например, в семейной терапии, хотя и в измененной форме. Для клиентов поучительно формировать свою семью таким образом, чтобы представлять ее членов и динамику, и это помогает им выявлять проблемы в отношениях, которые в противном случае могли бы быть проигнорированы.

Это отличное занятие для взрослых, где семейная динамика и отношения более укоренились, чтобы привлечь внимание к тому, как эти вещи влияют на наши мыслительные процессы.

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

  • Пластилин для лепки, пластилин и т. Д.

Процесс:

  1. Объясните участникам, что наши семьи играют важную роль в нашей жизни. С раннего возраста то, как мы взаимодействуем с нашими семьями, определяет то, как мы продолжаем участвовать во взрослом возрасте и в других отношениях. Важно размышлять о динамике нашей семьи, чтобы понять, как и почему мы можем общаться таким образом, чтобы мы могли лучше работать, чтобы изменить способы, которые могут быть негативными.
  2. Раздайте участникам материал и попросите их придать форму членам своей семьи. Полезный способ направить это занятие может заключаться в том, чтобы побудить участников создавать абстрактные формы или использовать другие объекты для представления определенных членов семьи.
  3. Затем попросите участников расположить членов семьи таким образом или по сценариям, которые, по их мнению, лучше всего отражают динамику семьи в более общем плане.
  4. Затем участников можно побудить обсудить выбранные ими формы или объекты и почему.Попробуйте глубже понять, что представляют собой эти формы. При использовании в полном сеансе терапии участники также могут использовать фигуры для проведения ролевой игры, которую затем можно обсудить с терапевтом, чтобы раскрыть более глубокие мысли и идеи об их семейных отношениях (Malchiodi, 2010).

5 полезных занятий арт-терапией при тревоге

Более 18% взрослых в Соединенных Штатах ежегодно страдают тревожными расстройствами, что составляет около 40 миллионов человек (Американская ассоциация тревожности и депрессии, 2017).

Тревога у разных людей разная и может варьироваться от слабой до сильной. Диапазон испытываемых симптомов также обширен, что означает, что для многих людей они часто остаются невыявленными. Разработка позитивных стратегий выживания и понимание того, как тревога проявляется в вашей жизни и что вызывает тревожную реакцию, имеют решающее значение для управления тревогой.

Одна из самых поучительных частей арт-терапии - это процесс творчества, который может быть таким же показательным, как и конечный продукт.Однако у людей с тревогой может возникнуть острая потребность завершить творческий процесс и создать универсально привлекательный конечный продукт.

Для людей с тревогой необходимы самопознание и здоровые механизмы преодоления, а методы арт-терапии являются одними из самых здоровых способов справиться с некоторыми симптомами и переживаниями жизни с тревогой.

Ниже приведены пять видов арт-терапии, специально разработанных для поддержки людей с тревогой.

1.Паническая книга

Люди с тревожным паническим расстройством могут впадать в панику, просто думая о возможности панической атаки. Панические атаки могут иметь много триггеров, иногда известных, но часто нет.

Упражнение «книга паники» побуждает участников создавать книгу, полную изображений, которые помогают им сохранять спокойствие в стрессовых ситуациях и помогают переориентировать их мысли на что-то более позитивное.

Вот как выполнить задание.

Вам понадобится:

  • Альбомы для рисования или пустые блокноты для художников
  • Маркеры и цветные карандаши
  • Журналы, газеты, старые иллюстрированные книги и т. Д.
  • Любые другие материалы, которые участники могут использовать для создания своей книги. Например, вы можете загрузить несколько изображений подтверждения из Интернета или попросить участников принести подборку значимых для них фотографий.

Процесс:

  1. Начните упражнение с обсуждения того, что люди думают о своих панических атаках. Проявите сочувствие и дайте им понять, что они не одиноки в своем опыте. Сегодняшние занятия помогут им создать ресурс, который поддержит их в тревожные времена.
  2. Раздайте каждому участнику пустой блокнот / блокнот. Скажите им, что это станет их панической книгой, и в ней они создадут запас образов и слов, которые помогут им почувствовать себя спокойными.
  3. Разрешите участникам использовать все предоставленные материалы, чтобы приступить к созданию своей панической книги. Они могут делать это по своему усмотрению, но если кто-то чувствует себя застрявшим, посоветуйте им, возможно, начать с создания темы для разных разделов своей книги, таких как пляж, любимые места и люди, или сцены природы.
  4. Участникам не нужно заполнять весь альбом за один сеанс. Это то, к чему они могут вернуться со временем и добавить к этому, когда найдут больше слов и изображений, вызывающих у них чувство спокойствия и комфорта.
  5. Посоветуйте им держать эту книгу под рукой, чтобы, если они почувствуют приближение паники, они могут использовать ее как ресурс, который поможет отвлечь их и сосредоточиться на вещах, вызывающих спокойные эмоции.

2. Как выглядит тревога

Понимание и визуализация беспокойства может стать первым важным шагом в борьбе с ним и его лечении.

Представление тревоги в виде абстрактного понятия, человека или даже монстра может помочь участникам разработать стратегии распознавания ее, когда они чувствуют ее приближение, и справиться с ней соответствующим образом. Это упражнение позволяет участникам делать именно это.

Вот как это сделать.

Вам понадобится:

  • Любые декоративные материалы, которые помогут участникам вызвать «беспокойство»:
    • Краски и мольберты
    • Маркеры и цветные карандаши
    • Коллажные материалы
    • Глина для лепки
    • Разные материалы, такие как ткани и текстуры
    • Ножницы для бумаги и клея

Процесс:

  1. Представьте концепцию семинара, обсудив тревогу в более общем плане.Попросите участников поразмышлять над идеей о том, что тревога - это по большей части невидимая вещь, но что, если бы мы могли ее увидеть? Как бы это выглядело?
  2. Попросите участников уделить минутку внимательному размышлению над этими вопросами. Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на дыхании. Теперь попросите их обратить свои мысли на беспокойство. Если бы им пришлось описать это, с чего бы они начали? Есть ли у него тело, голова и конечности, или это более абстрактно? Какую форму он принимает? Он высокий, низкий, худой, толстый? Какого цвета это?
  3. Затем попросите их поразмышлять над личностью беспокойства.Он говорит или молчит? Что его волнует? Как он выражает свои заботы?
  4. Когда участники почувствуют себя комфортно, раздайте им материалы и попросите воссоздать их беспокойство. Они могут использовать любую среду, которая им удобна.
  5. Когда участники завершат создание, предложите им обсудить внешний вид и характер беспокойства или журнала о том, что они обнаружили (Тартаковский, 2015).

3. Визуальный стартер

Арт-терапия при тревоге может быть контрпродуктивной для клиентов, озабоченных созданием искусства.

Визуальное упражнение для начинающих - это способ обойти эту проблему, помогая людям начать работу, не стесняясь. Стартеры можно адаптировать к конкретным подсказкам или использовать исключительно для создания здорового снятия стресса.

Вот как использовать визуальные стартеры для арт-терапии.

Вам понадобится:

  • Распечатки «Начальных» PDF-файлов, размещенных по ссылке выше
  • Маркеры и цветные карандаши

Процесс:

  1. Представьте упражнение участникам, объяснив, что оно сосредоточено исключительно на их интерпретациях и творческом процессе, а не на каких-либо художественных навыках.Не существует правильного или неправильного способа завершить упражнение.
  2. Раздайте участникам распечатанный рабочий лист и материалы для рисования и предложите им подумать о том, что эта форма вдохновляет в них. При необходимости вы можете помочь им с помощью короткого упражнения на осознанность / визуализацию, чтобы успокоить их разум и создать некоторые идеи.
  3. Для всех участников, которые застряли, предложите им сделать перерыв и обсудить потенциальные идеи для вдохновения для фигур.
  4. Если возможно, расскажите, что представляет собой окончательный результат. Возможно, участники просто рисовали, чтобы ощутить облегчение от сосредоточенного творчества, которое устраняет тревогу настоящего момента.

4. Создание бусинок осознанности

Подобно камню беспокойства или кубу непоседы, бусины осознанности могут быть простым и дешевым механизмом преодоления трудностей, который интересно создавать и легко носить с собой.

Вот как сделать и использовать бусинки осознанности. Есть несколько способов создать бусинки осознанности, в зависимости от того, с кем вы завершаете семинар, и от уровня вашего мастерства.

Вам понадобится:

  • Куплю смесь бисера
  • Найдите старые украшения дома или в комиссионном магазине, которые можно разобрать на части
  • Из простой глины для лепки сделайте бусины

Вам также понадобится:

  • Несколько ниток или кожаных ниток для добавления бусинок к

Процесс:

  1. Объясните участникам концепцию внимательности, если они не знакомы с ней, и расскажите им с помощью короткого вводного упражнения на внимательность.Попросите их закрыть глаза и сосредоточиться на своем дыхании, ощущая каждый вдох, когда они медленно вдыхают и выдыхают.
  2. Затем объясните концепцию бусинок осознанности и объясните, что вы будете их создавать. Бусинки осознанности можно использовать во время тревоги, чтобы переориентировать их ум и отвлечь их от тревожных мыслей, пока они практикуют внимательность.
  3. Предложите участникам любой вариант создания своих бусинок, который вы выбрали. Попросите их подумать о цветах, которые им нравятся больше всего, и о текстурах, которые им хотелось бы ощущать, пытаясь отвлечься.
  4. Они могут использовать бусинки и нить для создания брелка, браслета или ожерелья, в зависимости от того, что, по их мнению, будет для них наиболее полезным.
  5. Когда закончите, сообщите, что при использовании бусинок они могут просто отражать общий вид и текстуру, или они могут касаться и сосредотачиваться на одной бусинке за раз, придавая значение и используя каждую бусинку в качестве подсказки для медитации.

5. Рисунок в технике дзентангл

Шаблоны рисования, которые позволяют вашему мозгу войти в состояние спокойного потока, уменьшают беспокойство и помогают вызвать чувство покоя, замедляя время и позволяя вам сосредоточиться на настоящем моменте.

Zentangle был создан с обещанием, что каждый сможет это сделать, даже если они не думают, что могут рисовать достаточно хорошо, чтобы создать что-то красивое. Рисование зентанглов создает чувство выполненного долга и помогает провести время вдумчиво и целительно.

Вот как рисовать зентанглы.

Вам понадобится:

  • Маркеры и цветные карандаши
  • Обычная бумага

Процесс:

  1. Попросите участников воспользоваться моментом, чтобы почувствовать благодарность и выразить признательность за материалы и возможность создать что-то прекрасное.Напомните им, что это занятие не связано с художественными навыками и не о том, кто умеет рисовать лучше, чем кто-либо другой. Нет правильных или неправильных способов завершить задание.
  2. Раздайте каждому участнику бумагу и маркеры / карандаши на выбор. Попросите их нарисовать четыре точки, по одной в каждом углу, чтобы страница больше не была пустой и пугающей.
  3. Затем попросите их соединить точки, нарисовав светлую рамку по краям бумаги, создав квадрат.
  4. Внутри этого квадрата они могут рисовать линии, разделяющие бумагу на разные части.Они могут делать это как угодно, создавая столько разных форм, сколько захотят.
  5. Теперь, когда у них есть квадрат, заполненный фигурами, попросите их выбрать одну фигуру и начать заполнять ее более определенными фигурами, штрихами, штрихами, линиями или точками в пределах заранее нарисованной границы. Скажите им, чтобы они перемещались по странице, заполняя каждую фигуру своим уникальным набором фигур, линий и штрихов. С этим они могут быть настолько креативными, насколько захотят, вращая бумагу в соответствии с их свободным творчеством.
  6. Посоветуйте участникам, что это их творческое произведение, можно по-разному затенять и при желании использовать разные цвета.
  7. Участники продолжают, пока не заполнят всю страницу.

5 книг по арт-терапии для чтения

Ищете ли вы дополнительное образование по арт-терапии или упражнениям и занятиям для себя или клиентов, есть множество ресурсов.

Ниже я выбрал пять моих любимых книг, которые стоит изучить, если вы интересуетесь арт-терапией.

1.

Справочник по арт-терапии - Кэти Малчиоди

Книга Мальчиоди похожа на учебник для самообразования арт-терапии.

Она определяет способы самостоятельного проведения арт-терапии и интерпретации результатов.

Мальчиоди также имеет растущее наследие публикаций по арт-терапии, которые принесут пользу как обычным ученикам, так и профессионалам.

Доступно на Amazon.

2.

Искусство как терапия: сборник статей - Эдит Крамер

Эдит Крамер известна как пионер в области арт-терапии.

Этот сборник статей затрагивает многие темы, касающиеся терапии, искусства, общества и клинической практики.

Поскольку он имеет более академическую направленность и содержит обзор предыдущих и текущих исследований, он является отличным ресурсом для тех, кто рассматривает арт-терапию как профессию.

Доступно на Amazon.

3.

Методы и приложения арт-терапии - Сьюзан Бухалтер

Как для практикующих, так и для отдельных лиц рабочая тетрадь Бухалтера - фантастическое дополнение для всех, кто хочет продолжить изучение арт-терапии.

Книга содержит упражнения, сочетающие в себе множество различных художественных средств с упражнениями на осознанность и консультационными приложениями.

Доступно на Amazon.

4.

Книга Zentangle - Рик Робертс и Мария Томас

Если вы нашли упражнение в стиле Zentangle, описанное выше, особенно проницательным или полезным, то эта книга может быть для вас.

Это основополагающий образовательный источник по развитию зентангла, включающий заполненные зентанглы для вдохновения.

Авторы описывают его как ресурс левого и правого полушарий для соединения картинок и слов.

Доступно на Amazon.

5.

100 великолепных мандал: Книжка-раскраска для взрослых Том. 1 - Нефритовое лето

В исследовании Карри и Кассера (2005) участники показали снижение симптомов тревоги после раскрашивания узоров в клетку и мандалы, которые переводили их в медитативное состояние.

Книжка-раскраска, полная медитативных узоров мандалы, хотя и не считается подлинным ресурсом арт-терапии с точки зрения исследований, может быть достойным вложением для уменьшения беспокойства и практики арт-терапии как части режима самообслуживания.

Доступно на Amazon.

Здесь вы также можете найти список из 16 лучших терапевтических книг.

Как стать арт-терапевтом

Арт-терапия новее когнитивно-поведенческой терапии, психотерапии и других методов лечения, основанных на разговоре.

Она все еще набирает обороты, но исследования в области позитивной психологии показали, что в сочетании с другими видами терапии арт-терапия имеет большой успех в лечении расстройств, снискав ей большое уважение и сделав ее постоянно растущей областью.

Если вы хотите стать лицензированным арт-терапевтом, выясните, в каких регионах будет признана ваша лицензия после ее получения.

Самое главное, тщательно исследуйте арт-терапию и выясните, что арт-терапевты со всего мира любят в своей работе, а также о проблемах, которые с ней связаны.

Арт-терапевты, как правило, сосредотачивают свою работу либо на взрослых, либо на детях и могут работать в различных условиях, включая больницы, учреждения по уходу и школы.

Если вы считаете, что арт-терапия - это правильный выбор карьеры для вас, то вот несколько шагов, которые вы можете предпринять, чтобы стать арт-терапевтом:

  • Если вы еще этого не сделали, получите степень бакалавра в области поведенческих или социальных наук, которая подготовит вас к работе на уровне магистра.
  • Чтобы стать аккредитованным арт-терапевтом, вам нужно будет добиться принятия в ассоциацию, соответствующую вашему региону. Пути к получению аккредитации могут быть разными, поэтому узнайте, как это может выглядеть самостоятельно.Назначение встречи с консультантом по вопросам карьеры или консультантом по университетскому курсу также может помочь пролить свет на лучший способ получения образования.
  • Познакомьтесь и почувствуйте себя комфортно с искусством и его многочисленными проявлениями, наряду с необходимым обучением для практики терапии.
  • Получите соответствующий опыт работы, оплачиваемый или неоплачиваемый, чтобы вы могли начать развивать свои профессиональные навыки и знания. Ищите наставников и других квалифицированных терапевтов в той области, у которой вы можете учиться.
  • Обратитесь в местные больницы, центры ухода за престарелыми, психиатрические больницы, центры содержания под стражей или школы, чтобы узнать о потребностях этих сообществ в лицензированных консультантах с вашими навыками.

Как найти арт-терапевта рядом с вами

Интернет открыл много полезных возможностей для поиска профессионалов, специализирующихся на конкретной терапии или консультировании. К счастью, существует множество справочников арт-терапевтов, в которых можно искать по почтовому индексу.

Некоторые каталоги, в которых можно искать по местоположению и которые включают арт-терапевтов:

Если ваш регион в настоящее время считает арт-терапию жизнеспособным вариантом консультирования, то, вероятно, в нем есть местная ассоциация арт-терапии с каталогом местных лицензированных профессионалов.

Наконец, часто возникает вопрос, покроет ли ваша страховка лечение арт-терапевтом. Как правило, лучший способ узнать это - позвонить в свою страховую компанию. Возможно, вам удастся направить вас к арт-терапевту в вашем районе, на которого распространяется ваша страховка.

Сообщение о возвращении домой

Я надеюсь, что после прочтения этой статьи вы глубже оценили арт-терапию как практику и ряд ресурсов, доступных вам как человеку или практикующему, которые могут быть легко реализованы с множеством клиентов.

Работая с молодыми людьми, я знаю, насколько важно поощрять их творчество в любой момент, и я регулярно использую коллаж как выразительную форму, чтобы помочь моим ученикам реализовать свои идеи.Эти визуальные представления всегда побуждают к фантастическим групповым дискуссиям и индивидуальным диалогам, которые мы с учениками считаем ценными.

Если есть что-то, что я хочу вынести из этой статьи, так это то, что арт-терапию может использовать абсолютно любой. Нет никаких предпосылок художественного мастерства. Чем больше вы задействуете свой творческий процесс, тем комфортнее вы будете себя чувствовать, используя художественные методы самовыражения.

Использовали ли вы в своей практике какие-либо виды арт-терапии, лично или с клиентами? Какие из них вы использовали и как все прошло? Я хотел бы услышать все о вашем опыте в комментариях ниже.

Надеемся, вам понравилась эта статья. Не забудьте скачать наши три упражнения по позитивной психологии бесплатно.

Если вы желаете большего, наш набор материалов по позитивной психологии © содержит более 350 научно обоснованных упражнений по позитивной психологии, интервенций, анкет и оценок, которые практикующие могут использовать в своей терапии, наставничестве или на рабочем месте.

  • Американская ассоциация арт-терапии. (2013). Что такое арт-терапия? Получено с http: //www.arttherapy.org / upload / whatisarttherapy.pdf
  • Американская ассоциация тревоги и депрессии. (2017). Факты и статистика. Получено с https://adaa.org/about-adaa/press-room/facts-statistics
  • .
  • Бухалтер, С. И. (2009). Техники и приложения арт-терапии. Джессика Кингсли.
  • Карри, Н. и Кассер, Т. (2005). Может ли раскрашивание мандалы уменьшить беспокойство? Арт-терапия: журнал Американской ассоциации арт-терапии, 22 (2), 81–85.
  • Франк, П.(2014). 10 простых техник арт-терапии, которые помогут снять стресс. Huffington Post. Получено с https://www.huffingtonpost.com/2014/11/07/art-therapy-techniques_n_6103092.html
  • Крамер, Э. (2001). Искусство как терапия (Сборник статей). Джессика Кингсли.
  • Малчиоди, К. (2006). Справочник по арт-терапии. McGraw-Hill Education.
  • Малчиоди, К. (2010). Классное арт-терапевтическое вмешательство №9: Семейная скульптура. Психология сегодня. Получено с https: // www.Psyologytoday.com/blog/arts-and-health/201002/cool-art-therapy-intervention-9-family-sculpture
  • Potash, J. S., Chan, F., Ho, A. H. Y., Wang, X. L., & Cheng, C. (2015). Модель супервизии на основе арт-терапии для лиц, оказывающих помощь в конце жизни, в Гонконге. Death Studies, 39 , 44–51.
  • Робертс Р. и Томас М. (без даты). Книга Zentangle. King Printing.
  • Шварц, Д. (2017). Разоблачено: Директива по терапии выразительными искусствами. Блог Art Therapy. Получено с http://www.arttherapyblog.com/art-therapy-activities/unmasked/#.Wg3OchNSzeR
  • Саммер, Дж. (2016). Мандала-раскраска: более 100 уникальных дизайнов мандал и снимков стресса для расслабления, медитации и счастья взрослых. Автор.
  • Тартаковский, М. (2015). 3 техники арт-терапии для борьбы с тревогой. Psych Central. Получено с https://psychcentral.com/blog/archives/2015/10/19/3-art-therapy-techniques-to-deal-with-anxiety
  • Zentangle.(н.о.) Начать. Получено с https://zentangle.com/pages/get-started
  • .

37 методов арт-терапии для снятия стресса в этом сезоне

Праздники, наконец, наступили, они стали причиной нападения семьи, еды и, для многих из нас, стресса. Боитесь ли вы бесконечных разговоров со своей двоюродной бабушкой Джудит или беспокоитесь о предстоящих новогодних решениях, можем мы смиренно предложить вам позволить своей творческой стороне служить своего рода внутренним массажем.

Арт-терапия - это форма терапии, основанная на вере в то, что художественное выражение может помочь нам в исцелении, в повышении самооценки или просто в расслаблении. Он уникален тем, что большинство других форм терапии полагаются на язык как на главный способ общения, тогда как искусство требует чего-то другого, чего труднее определить.

Мы не арт-терапевты, и приведенные ниже техники являются всего лишь рекомендациями, основанными на практиках, знакомых сообществу арт-терапии. Но тем, кто жаждет творческого выхода, чтобы снять напряжение, которое имеет тенденцию нарастать в это время года, могут помочь приведенные ниже методы.Для них требуется немного материалов и никакой художественной подготовки - на самом деле, чем меньше искусства вы сделаете, тем лучше. Следующие ниже предложения относятся не столько к конечному продукту, сколько к трансформации, которая происходит в процессе.

Вот 37 техник арт-терапии, которые помогут вам расслабиться в этом сезоне.

1. Создайте открытку, которую вы не собираетесь отправлять

mysondanube через Getty Images

Будь то любовная записка к кому-то, кому вы не готовы признаться в своих чувствах, или гневная напыщенная речь, которую, как вы знаете, лучше не говорить, иногда перечисление всех деталей помогает решить проблему.Хотя написание текста само по себе может иметь терапевтическое значение, дизайн открытки придает объекту еще большую ценность. Это также позволяет вам активировать различные части вашего мозга, расслабляясь, подобно раскрашиванию в книжке-раскраске. Как только вы выбросите это подписанное и запечатанное письмо в корзину (или уберете его в ящик), вы обнаружите, что его послание частично утратило свою силу.

2. Вырежьте и вставьте рисунок, чтобы создать коллаж

Хелена Вильсен-Сондерс через Getty Images

Создайте рисунок на таком материале, как бумага или картон.Когда вы закончите, отрежьте или порвите его. Затем используйте эти части как строительные блоки для нового произведения искусства - коллажа. Посмотрите, как ваше оригинальное произведение искусства превращается во что-то новое и захватывающее, во что-то непредсказуемое. Это упражнение подчеркивает непосредственную близость между созиданием и разрушением, побуждая нас рисковать, чтобы подтолкнуть себя к творчеству и в других аспектах жизни.

3. Постройте жертвенник любимому человеку

Алан Бейли через Getty Images

Вдохновляйтесь народным искусством и создайте алтарь в честь уникальных отношений между вами и другим человеком, живым или нет.Украсьте святыню фотографиями, письмами и реликвиями о памятных моментах, проведенных вместе, а также новыми предметами искусства, которые вы создали в их честь. Художественным материалом может стать что угодно, от подарков, которыми вы обменялись, до фантиков, которые, как вы знаете, понравятся вашему объекту. Строительство тотема для другого человека пробуждает воспоминания и создает физическое проявление отношений, которые могут обеспечить комфорт в трудные времена.

4. Рисовать в полной темноте

Антар Дайал через Getty Images

Так много стресса, который мы испытываем при создании искусства, возникает из-за суждений и критики, которые кажутся неизбежными на каждом этапе пути.Попробуйте создавать произведения искусства в полной темноте, чтобы освободить искусство от критика в вашей голове. Думайте об этом как о форме слепого рисования контура. Вы внезапно освобождаетесь для создания линий, форм и узоров просто потому, что чувствуете, что должны. Мы подозреваем, что когда вы снова включите свет, вы будете удивлены тем, что обнаружите.

5. Акварель ваше телесное состояние

Кэти Коллинз через Getty Images

Ложись и закрой глаза. Визуализируйте свое тело на вдохе и выдохе.Попытайтесь представить свое дыхание в виде определенного цвета, когда оно входит в ваше тело, и другого цвета, когда оно выходит. Что ты видишь? Нарисуйте контур тела на большом листе бумаги, а внутри нарисуйте акварель в зависимости от состояния вашего тела. Подумайте, что для вас значат эти цвета, где они наиболее густые, где наиболее непрозрачные. Думайте об этом как о самом расслабляющем автопортрете, который вы когда-либо создавали.

6. Создайте творение в стиле дзентангл

vladimir_karpenyuk через Getty Images

Zentangle - это метод рисования, изобретенный Риком Робертсом и Марией Томас, призванный сделать рисование медитативным и доступным для всех.Чтобы изучить официальный метод, вас должен научить учитель Zentangle, но вы можете воссоздать основную идею самостоятельно. Возьмите лист бумаги, нарежьте его на квадратный кусок размером 3,5 дюйма и нарисуйте от руки границу по краю светлым карандашом. Затем с помощью карандаша нарисуйте изогнутую линию или волнистую линию внутри границы, называемую «нитью».

Теперь переключитесь на ручку и начните рисовать «клубок», серию узоров и форм вокруг вашей «нити» и вуаля! У вас есть Zentangle. Этот процесс призван поощрять преднамеренное ритуальное творчество и оставлять место для человеческой ошибки - без стирания, это противоречит правилам.Традиционные зентанглы всегда черно-белые, но мы полностью поддерживаем эксперименты с цветом. Весь процесс не должен занимать более 15 минут, и его можно повторить, когда вы почувствуете потребность. Держите под рукой несколько квадратов, чтобы вы всегда могли творить, когда приходит вдохновение.

7. Изготовить разрешительную квитанцию ​​

Грег Голосе, VStock LLC через Getty Images

Подумайте о социальном и добровольном давлении, которое вы испытываете изо дня в день, о личных качествах, которые вы считаете ошибками, о естественных промахах, которые вы считаете ошибками.Выберите одну из этих вещей и дайте себе разрешение сделать это в декоративных деталях. Превращение одного простого поражения в достижение может свести к минимуму чувство ненависти к себе, что позволит вам достичь большего. Помните, это арт-проект, так что сделайте его красивым.

8. Напишите найденное стихотворение

матабум через Getty Images

Не считаете себя поэтом? Пусть кто-то другой сделает сложную часть процесса придумывания слов, взяв ваш материал из старых книг, журналов, газет или даже писем.Вырежьте слова, которые вам бросаются в глаза или вдохновляют. Создавайте коллаж из найденных материалов, как если бы вы создавали визуальный коллаж. Вы можете вначале иметь в виду тему или историю или просто начать и посмотреть, куда вас приведет словесное коллажирование.

9. Создайте уникальный инструмент для маркировки

Патрисия Гранлунд через Getty Images

Вместо того, чтобы тратить большую часть своего времени на настоящую картину, почему бы не сосредоточить немного этого внимания на создании альтернативной кисти для рисования самостоятельно? Вы можете сделать инструмент для нанесения маркировки практически из чего угодно, будь то ряд зубочисток, приклеенных к картонной основе и смоченных краской, или кисть, сделанная своими руками из помпонов и пряжи.Когда вы, наконец, дойдете до того, чтобы на самом деле создать произведение с помощью вашего нового инструмента, вы передадите часть своего художественного контроля своему особому художественному средству, которое, конечно же, само по себе является произведением искусства.

10. Сделайте коробку для прощения

~ Userc33e319b_208 через Getty Images

Если есть определенный человек - в том числе и вы - вы больше не хотите питать негативные эмоции по отношению к нему, попробуйте сделать его или ее ящиком для прощения.Украсьте небольшую коробку успокаивающими изображениями и словами, которые могут быть характерными для конкретного человека или соответствовать вашему желаемому внутреннему состоянию. Вы можете написать имя человека на листе бумаги и, если хотите, указать его в поле, а имя можно удалить и поменять местами, если необходимо. Процесс изготовления коробки вызовет счастливые воспоминания о том, для кого она предназначена, а также поможет вам физически работать в направлении места прощения.

11.

Создать цветной коллаж

Хенрик Соренсен через Getty Images

Цвет может влиять на наше настроение.Иногда, однако, вместо того, чтобы использовать цвет для преобразования нашего текущего состояния ума, полезно уделить время тому, чтобы глубже погрузиться в цвет, который вы сейчас испытываете. Чувствуете вспыльчивость и раскованность? Вырезайте и вставляйте оранжевые изображения, которые подходят вашему настроению. Работа с вашим текущим эмоциональным состоянием может помочь вам понять, почему вы чувствуете то, что вы чувствуете, и осознать, что, возможно, это не такое уж плохое место.

12.

Изготовить силовую маску

Чарли Шак через Getty Images

Чаще всего мы думаем о ношении маски как о способе скрыть что-то о себе, но иногда этот уровень защиты и анонимности заставляет нас чувствовать себя раскрепощенными и действительно помогает выразить что-то правдивое, трудное и реальное.Создайте силовую маску, наполненную символами, которые заставляют вас чувствовать себя сильным (подумайте о костюме актера или шлеме спортсмена). Вы можете надеть ее при подготовке к сложной ситуации - будь то ужин с большой семьей или выступление на работе - и доказать себе, что вы можете выполнить поставленную задачу с маской или без нее.

13. Построить праздник «антикалендарь»

Утамару Кидо через Getty Images

Слишком часто календари забиты делами, обязательствами и обязанностями, поэтому ближайшие дни становятся скорее стрессом, чем утешением.Попробуйте сделать адвент-календарь своими руками, который мы назвали антикалендаром. Вместо того, чтобы давать себе шоколад каждый день, побалуйте себя комплиментом, каракулем, вдохновляющей цитатой или ободряющим требованием, например, «позавтракайте сегодня в постели». Если все пойдет по плану, вы можете каждое утро вскакивать с постели, как ребенок на Рождество.

14. Начать цепочку каракули

Зептонн через Getty Images

Факт: Дудл не может плохо выглядеть.Как только вы уступите бесконечным возможностям, которые возникают, когда волнистая линия встречается с неопознанной формой, вам будет опасно трудно перестать рисовать. Начните рисовать изысканный труп вместе с другом или любимым человеком, чтобы ослабить привязанность к своему творению. Довольно волшебно наблюдать, как ваша одинокая закорючка превращается на ваших глазах в тонкого зверя. Вы также можете попробовать это с другом по переписке для более продуктивного изучения кольчуги.

15. Создайте портрет своего прошлого

Марк ДЕВИЛЛЬ через Getty Images

Мы не говорим здесь о прошлых жизнях, но о версиях себя, с которыми вы чувствуете, что либо потеряли связь, либо переросли.Возвращаетесь ли вы к фазе невинности, невежества или просто различия, использование пространства между памятью и воображением в качестве объекта помогает понять, насколько вы податливы на самом деле. Такое ощущение, что впервые за много лет ты читаешь свой старый дневник.

16. Постройте дерево желаний

Корниева через Getty Images

Возьмите пример с ее величества Йоко Оно и создайте физический объект, в котором воплощаются ваши самые смелые мечты. Используйте настоящее растение или созданный вами объект в виде дерева, запишите свои пожелания на бумаге и повесьте их одно за другим.Вы можете пригласить других сделать то же самое. Написание своих надежд и мечтаний на бумаге сделает вас еще на небольшой шаг ближе к их воплощению. Не говоря уже о том, что бумажки издалека напоминают распустившиеся цветы.

17. Раскрасьте свой персональный набор матрешек

venemama через Getty Images

Хотя мы построены немного иначе - в основном, не из дерева - у нас тоже всегда есть разные слои, расположенные внутри нас. Какое «я» вы изображаете для других? А как насчет ваших самых близких, которым вы доверяете? Что остается скрытым под ним? Вы можете либо приобрести набор кукол и закрасить их, либо нарисовать поверх набора картонных подарочных коробок или других штабелируемых предметов.Не стесняйтесь использовать изображения и слова, чтобы воссоздать слои, которые вы себе представляете, когда думаете о себе.

18. Добавить к шедевру

Мария Белл через Getty Images

Напуганы ярким чистым листом бумаги? Да, мы тоже. Вместо того, чтобы начинать с нуля, попробуйте добавить на холст, который вы уже знаете и любите, чтобы повысить свою уверенность и снизить риск. Наносите ли вы макияж Моне Лизе или заполняете пустые места на картинах Пауля Клее инопланетными существами своей собственной марки, мы уверены, что оригинальные художники будут отмечены вашей данью.Кто знает? В процессе вы можете стать знаменитым художником-присвоителем.

19. Соберите безопасное место

Роман Сахно через Getty Images

Это для архитекторов среди нас. Помните, как в детстве строили крепость из подушек? Это уютное, секретное пространство для вас и только для вас? Вдохновляйтесь пятилетним ребенком внутри и постройте себе взрослый форт - кхм, художественную инсталляцию. При желании можно создать полноценную палатку или просто расставить значимые предметы в шкафу или под кроватью.Используйте ностальгические предметы, старые игрушки или одеяла, мерцающие огни - все, что заставляет вас чувствовать себя оторванным от окружающего мира. Включите успокаивающую песню, и пусть добрые чувства захлестнут вас.

20. Используйте мелки

Ян Сандерсон через Getty Images

Ага, это так просто. В тупом кончике карандаша и неравномерном способе окраски есть что-то, что одновременно расстраивает и освобождает. Да, сложно провести прямую линию.Да, почти невозможно раскрасить пространство, чтобы оно не выглядело неоднородным. Но в том-то и дело. Позвольте своим художественным недостаткам всплыть на поверхность и научитесь ценить каждую человеческую ошибку в своем творении. Какие бы работы вы ни создавали, они будут принадлежать вам, даже если они не совсем музейные.

21.

Сделайте невидимое новогоднее разрешение видимым (и красивым)

Джейми Гриль через Getty Images

Новогодние резолюции.Как что-то такое, казалось бы, восстанавливающее превратилось в нечто такое невероятно стрессовое? Вместо того, чтобы обещать себе больше пользоваться зубной нитью или меньше есть, сконцентрируйте внимание на невидимом достижении, на чем-то слишком большом или слишком маленьком, чтобы увидеть его глазами. Вместо того, чтобы записывать это в блокноте с остальными своими решениями, посвятите некоторое время тому, чтобы превратить вашу личную цель в красивый объект, визуальную мантру, которая вдохновляет вас, просто увидев ее.

22. Создайте кувшин памяти

Hemera Technologies через Getty Images

Кувшины памяти были созданы членами африканских общин баконго, которые считали, что физический мир связан с духовным миром водой.Они часто украшали могилы водными предметами, такими как кувшины, чтобы связывать умерших духов с водными путями, которые могли бы привести их в загробную жизнь. Ритуал был возрожден недавно как форма найденной художественной скульптуры или 3D-скрапбукинга. Используйте лак, чтобы прикрепить найденные предметы к вазе, кувшину или горшку - независимо от того, напоминают ли они вам о конкретном человеке, вспоминают определенное время из вашей жизни или просто вызывают улыбку.

23. Делайте каракули в день

Криссия Кампос через Getty Images

Знаете, что сложно? Выделите время из напряженного графика, чтобы создать произведение искусства, когда вы совершенно не знаете, с чего начать.Вы знаете, что легко? Выделите несколько минут, чтобы прервать свой рабочий день и нацарапать немного странностей, просто чтобы держать руку в движении. Разделите каждую страницу блокнота на четыре части и каждый день создавайте по одному простому рисунку - действительно, если вы рисуете счастливое лицо, когда засыпаете, это нормально. Просто войдя в творческий ритм, ваше воображение взбудоражится. Вскоре вы почувствуете себя более комфортно в своем художественном стиле и будете вдохновлены повседневными делами. Когда-нибудь вы даже можете потратить на рисунок больше пяти минут.Но не волнуйтесь, дудлы всегда выглядят хорошо.

24. Сбросьте старую кожу в скульптуру

Анна Волотковская через Getty Images

Ладно, это гораздо менее жутко, чем кажется. Это предложение для тех, кто проводит раннюю весеннюю уборку или избавляется от старых вещей - будь то одежда, бумаги, очки, пуговицы, устаревшие технологии. Вместо того, чтобы выбрасывать старый хлам, используйте материалы для создания скульптуры бывшего я, увековечивая (вставьте здесь подходящее прилагательное) год, который был 2014 годом.Скульптура не обязательно должна (и, вероятно, не будет) быть похожей на вас; он может быть абстрактным, геометрическим, органическим или всем вышеперечисленным. Даже если сейчас материалы кажутся бессмысленными, со временем они станут сокровищами, а церемония создания скульптуры станет отличным завершением перехода к новому году.

25. Используйте не доминирующую руку для создания

Совершенно новые изображения через Getty Images

Вы знаете, что цитата Пабло Пикассо: «Все дети - художники.Проблема в том, как оставаться художником, когда он вырастет »? Во-первых, сделайте« он »« он или она ». А теперь направьте это пикассо-сантимент, отказавшись от всего, что вы когда-либо знали о стиле, контроле и дисциплине. передавая карандаш в другую руку. Прежде чем вы это узнаете, вы получите неуверенный, волнообразный, свободный мазок ребенка - и, следовательно, согласно переходному принципу Пикассо, настоящего художника.

26. Создайте палку намерения

Бенджамин Клинч через Getty Images

Назовете ли вы их палками намерения, молитвенными палками, палками желаний или талисманами, их цель одна и та же: предоставить вам физический объект, чтобы вы могли обхватить ваши руки и принести вам силу и душевное спокойствие.Палки намерения, уходящие корнями в хопи и тибетские традиции, получают свою силу за счет положительной энергии, заложенной в палке во время ее создания - так что в основном убедитесь, что у вас хорошее настроение, когда вы ее делаете! Найдите палку, которая идеально лежит в ваших руках, думайте о ней как о волшебной палочке, раскрасьте ее и украсьте мантрами или намерениями, близкими вашему сердцу. Добавьте нить, перья, блестки, бусинки и все, что пожелаете, и храните палочку в секретном месте, когда она вам больше всего понадобится.

27.Сделайте свой собственный трафарет

Launcher Ltd через Getty Images

Если у вас возникли проблемы с созданием самого произведения искусства, как насчет того, чтобы начать с художественной среды? Вы можете сделать трафарет своими руками из картонной коробки, игральной карты, коробки от хлопьев - список продолжается. Используйте ножницы, чтобы вырезать форму самостоятельно, и вы можете буквально отпечаток на любых будущих произведениях искусства или случайных листах бумаги, с которыми вам случится столкнуться. Не беспокойтесь о прямых линиях и идеальных пропорциях; с трафаретом ручной работы, чем прочнее, тем лучше.

28. Превратите свои страхи в (буквального) монстра

Иван Ивашин через Getty Images

Иногда единственный способ уменьшить свои страхи - это встретиться с ними лицом к лицу. Подумайте о чем-то, что вас пугает, будь то «пауки», «быть плохим художником», «разориться» или «сбиться с пути». Придайте этому страху форму, цвет и текстуру; он может быть сколь угодно абстрактным или символическим. Создание зверя вне вас лишит вас страха перед его силой, особенно при сравнении его с (теперь часто глупыми) страхами, которые у всех нас были в детстве.

29. Создайте стража своей мечты

Перес-Саймонс Медиа через Getty Images

Вы слышали о ловце снов. Мы немного изменяем традицию, тем самым освобождая возможности того, какие формы может принять ваш новый хранитель мечты. Создайте свисающую скульптуру, которая будет висеть над кроватью и будет следить за вами, пока вы спите. Не стесняйтесь использовать традиционный ивовый обруч с перьями и бусами или отклонитесь от курса и поэкспериментируйте с тканью, колокольчиками, фотографиями или тем, что приносит вам душевное спокойствие.Скоро у вас появится новый друг, который будет следить за вами, пока ваши мечты уносят вас в другой мир.

30. Создайте картину без инструментов, кроме своего тела

Эльва Этьен через Getty Images

Нет времени (или средств), чтобы инвестировать в новую партию художественных инструментов? Не беспокойтесь, все, что вам нужно для творчества, - это собственное красивое тело. Изучите возможности своей анатомии - шикарные изгибы кончика пальца, острый край ногтя, возможности руки и ноги и даже волосы, если вы чувствуете себя смелым.Мало того, что ваш холст в конечном итоге будет выглядеть неожиданно великолепным, вы, вероятно, сами будете напоминать произведение искусства.

31. Ремонт чучела

FogStock / Алин Драгулин через Getty Images

Мы очень хотели попробовать это с тех пор, как мельком увидели последнюю выставку Дженни Оттингер, на которой она проводит несколько неудачных операций на мягких плюшевых мишках, создавая смешанных существ, одновременно очаровательных и жутких. Мы бы порекомендовали менее пугающую версию для терапевтического результата.Возьмите любимую детскую игрушку и превратите ее в произведение искусства, залатав дыры, заменив рваные части или выбрав более авангардный путь. Наконец-то вы сможете вернуть своего любимого плюшевого мишку на его законное место на кровати, , в то время как с гордостью демонстрирует оригинальный объект objet d'art .

32. Создайте камень памяти

Рольф Брудерер через Getty Images

В следующий раз, когда у вас будет особенный день, возьмите домой бесплатный сувенир в виде камня - или квитанции, или брошюры, или листка; все, что угодно, действительно поможет.Назовите это своим новым холстом. Украсьте свой новый подарок воспоминаниями, полученными в течение дня - какими бы абстрактными или конкретными ни были ваши творческие желания. Если вы чувствуете затруднение художника, используйте естественные складки и края камня, чтобы руководствоваться своими эстетическими решениями. Через несколько камней воспоминаний по дороге у вас будет сад камней, который мгновенно вызывает воспоминания о ваших самых радостных днях, чтобы помочь с мрачными.

33. Канал Джузеппе Арчимбольдо

UniversalImagesGroup через Getty Images

Краткий учебник по истории искусства: Джузеппе Арчимбольдо был итальянским художником 16 века, прежде всего известным своими сюрреалистическими автопортретами, сделанными из нарисованных предметов, таких как фрукты, овощи, книги и рыба.Направляйте доброго старого Джузеппе предметами, которые что-то для вас значат. Рисуете ли вы, рисуете или коллажете, создайте версию своего драгоценного punam , сделанного из предметов, которые помогают определить вас или заставляют ваше сердце трепетать - будь то ваша собака, подсолнухи или логотип In-N-Out.

34. Сделайте эфемерное произведение искусства

Грант обморок через Getty Images

Практикуйте искусство отпускать, создав произведение искусства с истекшим сроком годности.Работайте с материалом, который со временем разрушается - будь то замок из песка, смывающийся морем, меловая фреска, выцветшая на солнце, или рисунок, прикрепленный к воздушному шару и отправленный в полет. Вы знаете, что они говорят, если вы что-то любите, отпустите!

35. Покрасьте зеркало или окно

Hemera Technologies через Getty Images

Измените концепцию чистого холста, выбрав поверхность, которая уже рассказывает яркую историю. Нанесите пигмент на зеркало или окно и позвольте мазкам вашей кисти смешаться с тем, что уже украшает ваш сверхъестественный холст - будь то снежный день или ваше собственное отражение.Подумайте об этом как о более искусной троюродной сестре макияжа.

36. Превратить дневниковую запись в произведение искусства

Райан Эттер через Getty Images

Черпаете ли вы вдохновение из злоключений прошлой недели или из испытаний и невзгод в третьем классе, почему бы не создать визуальную адаптацию вашего собственного повествования от первого лица? Возьмите старую дневниковую запись - особенно острую, трудную, радостную или совершенно произвольную - и воссоздайте текст как изображение.Не стесняйтесь рисовать, раскрашивать, коллажи - все, что может лучше всего передать атмосферу того дня.

37. Создайте своего (вычурного) духовного животного

Shutterstock / Синий Ирис

У вас есть духовное животное? Вы никогда не были полностью удовлетворены классическими родами и видами, доступными вам в настоящее время? Вот ваш шанс создать воображаемое гибридное существо в соответствии с вашими самыми безумными фантазиями. От лигера до медузы-дракона и пегаса-зебры, единственное ограничение дикой природы, доступное вам, - это зоологические пределы вашего разума.

Этот пост основан на серии обзоров арт-терапии, которые мы опубликовали за последний год.

ФОТОГАЛЕРЕЯ

7 веселых праздничных поделок для всей семьи на этих выходных

Вызов всех фанатов HuffPost!

Подпишитесь на членство, чтобы стать одним из основателей и помочь сформировать следующую главу HuffPost

Арт-терапия - Тип терапии

Самая эффективная форма терапии - это та, которая наиболее полезна для человека.Это означает, что не существует одной окончательной формы терапевтического вмешательства, которая была бы лучше другой. Некоторые формы консультирования по вопросам психического здоровья в настоящее время имеют статистически более высокие показатели успеха, чем другие, но выбор формы терапии зависит от личных предпочтений человека.

Например, некоторые люди считают, что разговорная терапия, используемая во многих традиционных формах психотерапии, является наиболее эффективным средством, позволяющим им обрабатывать предыдущий опыт, размышлять над ним и двигаться вперед.Другим трудно выразить словами свои эмоции, и им требуются альтернативные терапевтические подходы для достижения того же результата. Поэтому некоторые терапевтические методы вводят дополнительные действия для достижения удовлетворительных результатов. Некоторые люди, например, находят, что медитация с ее успокаивающими плавными движениями дает средства, помогающие им разрешать жизненные ситуации и достигать определенной степени счастья.

Арт-терапия - популярная альтернатива традиционной разговорной терапии. В этом методе искусство становится средством, помогающим человеку обрабатывать эмоции, размышлять и делиться своими чувствами и мыслями.Арт-терапевты иногда сочетают арт-терапию с традиционными методами психотерапии.

Что такое арт-терапия?

В арт-терапии люди используют творческое самовыражение для создания различных типов средств массовой информации, которые помогают им исследовать свои сокровенные эмоции и мысли, примирять конфликты, управлять стрессом и тревогой, развивать самосознание, управлять зависимостью и самоуничижительным поведением, а также совершенствоваться. их чувство собственного достоинства. Арт-терапия, наиболее часто применяемая наряду с более традиционными формами консультирования по вопросам психического здоровья, также может проводиться независимо от других терапевтических методов.

Основная цель арт-терапии - улучшить личное чувство благополучия человека путем поощрения творческого развития. Хотя некоторые базовые знания о художественном процессе обычно не требуются, эта форма терапии рекомендуется для людей любого творческого уровня, от новичка до эксперта.

Фактически, согласно Good Therapy.org, «ни предыдущий художественный опыт, ни природные художественные способности не являются необходимыми для успешного лечения.«Помимо интереса к творческой деятельности, нет никаких дополнительных требований относительно того, кто может участвовать в арт-терапии. В качестве дополнительного ресурса для людей, справляющихся с психологической травмой или расстройством, арт-терапия часто предлагается в клинических условиях.

Вы можете увидеть арт-терапию в:

  • Больницах
  • Психиатрических реабилитационных центрах
  • Кризисных центрах
  • Психиатрических реабилитационных центрах
  • Приютах для домашнего насилия
  • Общественные организации
  • Пожилые общины

Узнать больше о карьера арт-терапии.

Общие проблемы со здоровьем, решаемые с помощью арт-терапии

Как дополнение к комплексной программе психологического консультирования, арт-терапия является идеальной стратегией. Эта форма терапии способствует личностному развитию, предоставляя человеку пространство для обработки и роста через участие в художественной среде. Для многих процесс создания искусства представляет собой творческий выход, функционирует как форма катарсиса, одновременно обеспечивая источник напряжения и снятия стресса.Этот способ консультирования приносит пользу людям, которые сталкиваются с широким кругом проблем, от восстановления после травмы до образовательных и социальных нарушений. Многие люди обращаются к арт-терапии, чтобы выразить эмоции, справляясь с сильной тревогой или депрессией.

Арт-терапия рекомендуется в качестве ресурса для людей, которые:

  • Пережившие травмы, включая жертв изнасилования и жертв домашнего насилия
  • Справляются с посттравматическим стрессовым расстройством, в том числе ветераны боевых действий
  • Имеют неблагоприятное физическое состояние, например рак, болезнь сердца или черепно-мозговая травма
  • Живете с высоким уровнем эмоциональных, социальных и образовательных нарушений
  • Справляетесь с галлюцинациями или другими симптомами, связанными с психотическим расстройством

Людям, живущим, также рекомендуется арт-терапия с аутизмом, слабоумием, социальной тревожностью или любой другой формой психического расстройства, затрудняющей вербальное общение.

Цели, методы и стратегии арт-терапии

Арт-терапия - это гораздо больше, чем просто чистый холст и желание творить искусство. Арт-терапия полагается на руководство и консультации лицензированного консультанта по психическому здоровью, который специализируется на творческих вмешательствах. В любом конкретном сеансе арт-терапии материалы, обстановка и результат произведенного искусства могут измениться. Однако что не изменилось, так это включение следующих терапевтических концепций:

  • Восприятие: После того, как искусство создано, оно само по себе становится для интерпретации.Часто восприятие произведения искусства одним человеком отличается от восприятия другим человеком. Арт-терапия обычно исследует понимание человеком того, что составляет «самовосприятие» и «глобальное восприятие». Часто создаваемые или рассматриваемые восприятия становятся ступенькой, помогающей человеку как распознавать, так и подтверждать свои эмоции.
  • Личная интеграция : Творческий процесс становится для человека возможностью включить личный опыт и выразить личные мысли в безопасной и не вызывающей опасности среде.Многие участники обнаруживают, что после арт-терапии они чувствуют себя более комфортно со своей идентичностью и самооценкой. Это может происходить в результате того, что эмоции становятся видимыми в процессе художественного творчества, что дает человеку возможность визуализировать и концептуализировать эмоции, которые даже они не могут сразу распознать или понять.
  • Эмоциональная регуляция : Арт-терапия фокусируется на регулировании эмоций и импульсов, побуждая человека направить свое выражение в творческий процесс.Внедрение художественного самовыражения часто становится катарсическим ресурсом для эмоционального выражения, который дает человеку больший эмоциональный контроль и способность саморегулироваться в социальных ситуациях.
  • Модификация поведения: Опять же, фокусируясь на художественном процессе, арт-терапия вводит альтернативные способы восприятия поведения. Предоставляя пространство для репетиции альтернативных ответов на существующие личные нарративы, человек узнает потенциально более полезный способ управления поведением.

Ограничения арт-терапии

Арт-терапия считается наиболее полезной в сочетании с другими формами консультирования по вопросам психического здоровья. Поскольку они обычно имеют лицензию и на другие формы консультирования, арт-терапевты могут интегрировать подходы арт-терапии в более традиционные терапевтические программы. Арт-терапия, часто используемая как форма групповой терапии, обычно проводится с одним консультантом и несколькими другими участниками, каждый из которых взаимодействует с определенной художественной средой во время сеанса.Поэтому арт-терапия не всегда считается подходящей формой самостоятельной терапии.

Арт-терапия представляет собой идеальную форму лечения для людей с художественным образованием, но те, кто не знаком с искусством или кто не так заинтересован в художественном выражении, могут не найти эту форму терапевтического вмешательства как полезную. Однако, как уже отмечалось, ни опыт, ни талант не являются предпосылками для успешной арт-терапии.

Стать арт-терапевтом

Для тех, кто хочет совместить любовь к искусству с желанием помогать другим, арт-терапия является идеальной формой консультирования, чтобы сделать карьеру.Однако, чтобы обеспечить арт-терапию в качестве законной формы консультирования по вопросам психического здоровья, терапевт должен быть лицензированным консультантом по психическому здоровью со специализацией в арт-терапии как терапевтической технике.

Требования к образованию

Чтобы практиковать арт-терапию на любом уровне, терапевт должен иметь степень магистра психологического консультирования или ее эквивалент. Тем, кто хочет специализироваться исключительно на арт-терапии, следует получить степень магистра искусств в области арт-консультирования. Американская ассоциация арт-терапии (AATA) устанавливает все образовательные требования для практики арт-терапии; он также публикует исчерпывающий список образовательных программ, соответствующих лицензионным требованиям для арт-терапии.

Для практики арт-терапии студент должен пройти следующие курсы:

  • Теории арт-терапии, консультирования и психотерапии
  • Этика и стандарты практики
  • Оценка и оценка
  • Индивидуальные, групповые и семейные техники арт-терапии
  • Человеческое и творческое развитие
  • Мультикультурные вопросы
  • Методы исследования
  • Опыт стажировки в клинических и / или общественных условиях

В дополнение ко всем лицензионным требованиям для практики арт-терапии вы должны соответствовать всем образовательным, профессиональным и этические стандарты, установленные Американской ассоциацией арт-терапии (AATA).Кроме того, терапевт должен поддерживать обновленную сертификацию Art Therapy Credentials Board, Inc. (ATCB), которая присуждает и управляет профессиональными полномочиями.

Лицензия и полномочия: Стать зарегистрированным арт-терапевтом (ATR)

Чтобы стать зарегистрированным арт-терапевтом, сначала выполните все необходимые курсовые работы, которые включают успешное получение степени магистра консультирования с акцентом на арт-терапию, а также завершение последипломного образования под наблюдением клинического опыта.

Когда кандидаты соответствуют всем образовательным требованиям, они должны предоставить свои стенограммы и заявление в Совет по аккредитации арт-терапии. Процесс подачи заявки включает заполнение истории дисциплинарных и судебных разбирательств, которую кандидаты должны заполнить честно. Любые неточности в этой форме могут привести к отказу.

Арт-терапевт, сертифицированный Советом (ATR-BC)

После того, как вы удовлетворительно выполнили все требования, чтобы стать зарегистрированным арт-терапевтом (ATR), вы можете начать процесс становления арт-терапевтом, сертифицированным Советом.Сертификация совета директоров - это наивысшая квалификация, которую вы можете получить в качестве лицензированного терапевта. Получение сертификата совета директоров означает наличие опыта и компетентности в данной области и может помочь потенциальным клиентам обратиться за вашими услугами. Сертификация совета директоров

также часто приводит к расширению возможностей трудоустройства и упрощает переход между штатами, если вы переезжаете и желаете сохранить свою квалификационную квалификацию. Для получения дополнительной информации о процессе подачи заявки, терапевтических требованиях, необходимых для получения сертификата совета директоров, и для подачи заявки на сертификацию перейдите в ATCG.орг.

Art Therapy-Certified Supervisor (ATCS)

Чтобы стать зарегистрированным арт-терапевтом, вы должны пройти период наблюдения в течение заранее определенного количества часов. Количество часов определяется лицензионным советом штата, поэтому они могут меняться от штата к штату. После того, как вы в течение определенного периода времени практиковали арт-терапию и стали сертифицированным арт-терапевтом, вы можете стать супервизором. Это даст вам возможность направлять будущих терапевтов в процессе их обучения.Сертифицированные арт-терапевты могут подать заявку на получение статуса сертифицированного супервизора арт-терапии, связавшись с комиссией по сертификации арт-терапии на ATCB.org.

Границы | Подходы к исследованиям в арт-терапии с использованием технологий визуализации

« Нет непреодолимого одиночества. Все пути ведут к одной цели: донести до других то, что мы есть

- Пабло Неруда

Художественное самовыражение - это часть человеческого бытия, и существует множество теорий о его роли и предназначении в нашей жизни.В профессии арт-терапии создание искусства является неотъемлемой частью лечения и происходит в контексте поддерживающих / терапевтических отношений с обученным арт-терапевтом. Арт-терапевты используют ряд художественных средств массовой информации и стратегий вмешательства, чтобы вовлечь клиента в творческое самовыражение с целью уменьшения симптомов. Несмотря на то, что эта профессия принесла существенные результаты, подтверждающие ее клиническую ценность, выявление механизмов изменений с помощью арт-терапии было сложной задачей из-за множества психических процессов, которые задействованы в психотерапевтической помощи, которые еще более усложняются дополнительными компонентами художественного выражения.Современные технологии нейровизуализации предлагают доступный метод измерения динамики мозга в реальных условиях. Эта технология может помочь выяснить, как создание искусства в терапевтических отношениях задействует мозг, и предоставить научные данные для измерения механизмов изменений и результатов клинических вмешательств в арт-терапии.

Обзор арт-терапии

Художественное выражение сопровождало эволюцию человека, и было предложено несколько теорий относительно его роли и цели в нашей жизни (Dutton, 2009; Winner, 2018).К ним относятся его идентифицированные роли в пробуждении эмоций и воображения, стимулировании познания и обеспечении общения. В области арт-терапии создание искусства происходит в контексте фасилитирующих / терапевтических отношений с обученным арт-терапевтом и считается репаративным и адаптивным, поскольку оно задействует творческие и образные аспекты функционирования человеческого мозга. Американская ассоциация арт-терапии (2019) определяет арт-терапию как интегративную профессию в области психического здоровья и социальных услуг, которая обогащает жизнь отдельных людей, семей и сообществ за счет активного творчества, творческого процесса / теории, прикладной психологической теории и человеческого развития в рамках психотерапевтические отношения.Арт-терапия зародилась в двадцатом веке одновременно во многих частях Европы и Америки в ответ на потребности клинических групп населения, которые не получали эффективного обслуживания с помощью традиционных подходов к психическому и физическому здоровью. За последние несколько десятилетий арт-терапевты продолжили работать с целым рядом групп населения, в том числе с теми, кто сталкивается с проблемами развития и воздействием неблагоприятных событий (Трипп, цитируется по King, 2016), отчасти из-за ценности творческого, символического общения. в реконсолидации травматических воспоминаний и эмоциональной регуляции.Хотя арт-терапия становится все более известной и утвердившейся как профессия в области оказания клинических услуг, необходимы исследования в этой области, чтобы лучше понять механизмы изменений и то, как оценки и вмешательства арт-терапии влияют на результаты лечения пациентов / клиентов.

Исследования нейровизуализации в арт-терапии

Арт-терапия - это профессия, основанная на предположениях о нейропластичности и сенсомоторном взаимодействии, поэтому она хорошо согласуется с протоколами исследований в области нейробиологии. Однако количественная оценка субъективных аспектов творческого процесса человека является сложной задачей, и это одна из причин, почему было трудно тестировать вмешательства арт-терапии с точностью и обобщаемостью, необходимой для получения доказательств эффективности вмешательства.Креативность с нейробиологической точки зрения считается составной конструкцией сама по себе (Dietrich, 2019). Арт-терапия в значительной степени полагается на творческое, символическое самовыражение как метод вовлечения и объективизации менее осознанного познания, эмоций и воспоминаний, и таким образом помогает человеку «видеть» и, в конечном итоге, выражать словами психические процессы, которые не являются в противном случае легко достижимо. Другими словами, арт-терапия может быть способом рассказать, не разговаривая (Cohen and Cox, 1995).Понимание и идентификация мозговых процессов, участвующих в этом типе общения, поможет с большей уверенностью объяснить, почему и как работает арт-терапия.

В попытке концептуализировать теоретические основы нейробиологии и арт-терапии и обеспечить основу для продвижения систематической интеграции двух областей, Кинг (2016) разработал три начальных принципа, в рамках которых арт-терапию можно рассматривать как нейротерапевтическую. Хотя на данный момент эти принципы являются теоретическими, они предлагают механизмы изменения посредством арт-терапии, основанные на наблюдениях за клиническими сессиями: (1) Процесс создания искусства и сами произведения искусства являются неотъемлемыми компонентами лечения, которые помогают понять и выявить вербальные и невербальные общение в рамках настроенных терапевтических отношений; (2) Творческое выражение исцеляет и улучшает жизнь; и; (3) Используемые материалы и методы влияют на самовыражение, помогают в эмоциональной саморегуляции и применяются особым образом.Эти принципы помогают выделить и организовать множество компонентов арт-терапии и обеспечить основу для систематического исследования процессов и результатов. Ключевым моментом при оценке функции мозга в контексте арт-терапии является способность естественным образом отслеживать деятельность человека, поскольку действие связано с созданием искусства, а движение является неотъемлемой частью этого процесса. Хотя механизмы в нашем мозгу не очень хорошо соотносятся с тем, что мы испытываем (King, 2018), внедрение мобильной визуализации мозга / тела (MoBI) (Makeig et al., 2009) к ряду современных инструментов визуализации увеличил эти возможности.

Создание искусства и межличностные взаимодействия в сеансе арт-терапии идеально подходят для изучения с использованием технологий MoBI, поскольку они согласуются с измерениями в реальных условиях. Например, электроэнцефалография (ЭЭГ) и функциональная ближняя инфракрасная спектроскопия (fNIRS) являются неинвазивными инструментами, которые отслеживают активность мозга участников, обеспечивая при этом свободное движение и межличностные взаимодействия в остальной части тела.ЭЭГ измеряет активность мозговых волн, в то время как fNIRS - это метод нейровизуализации, основанный на гемодинамической активности, который измеряет относительные изменения концентрации оксигенированного и деоксигенированного гемоглобина вторично по отношению к нейронной активности (Scholkmann et al., 2014). Эти установки MoBI позволяют человеку активно участвовать в процессе создания искусства и работать с целым рядом художественных материалов, не ограничиваясь технологическим оборудованием. Согласование научных измерений с естественными терапевтическими условиями должно позволить получить результаты, актуальные для клинического контекста.

Использование ЭЭГ для понимания мозговых процессов, связанных с художественным самовыражением, находится на начальной стадии исследовательских исследований. King et al. (2017) обнаружили, что творчество привело к общему увеличению мощности, измеряемой ЭЭГ, по сравнению с механической моторной задачей, подчеркнув тот факт, что существуют различия в активации мозга при творческой и чисто сенсомоторной деятельности. Это исследование предоставило первоначальную поддержку использованию MoBI для оценки взаимодействия движения, познания и динамики мозга.Исследователи арт-терапии использовали ЭЭГ и fNIRS в качестве инструментов визуализации в нескольких пилотных исследованиях. Используя количественную электроэнцефалографию (кЭЭГ), Belkofer et al. (2014) исследовали различия в моделях мозговой активности художников и нехудожников в процессе рисования. Результаты показали, что у художников было больше активности в левом полушарии мозга, в то время как у нехудожников больше активности отражалось в лобной доле. Этот результат мог быть основан на том факте, что рисование было для них новой задачей и что стимуляция этой области мозга является признаком обучения.Как для художников, так и для нехудожников наблюдалось повышенное присутствие альфа-волн, что указывало на возможность расслабления за счет творческих возможностей, создаваемых задачами рисования. Точно так же при сравнении работы с глиной и рисования с помощью qEEG активация была отмечена в областях процессов памяти, медитативных состояний и пространственно-временной обработки (Kruk et al., 2014). Kaimal et al. (2017a) исследовали результаты трех различных задач рисования на восприятие вознаграждения, измеренные с помощью fNIRS. В основе этого исследования лежало предположение, что кровоток в медиальной префронтальной коре будет указывать на активацию одного из путей вознаграждения в головном мозге.Участникам были даны три задания по рисованию (раскрашивание, рисование и свободное рисование) продолжительностью 3 минуты, каждое с периодическим отдыхом по 2 минуты каждое. Полученные данные показали, что все задачи по рисованию активировали этот путь вознаграждения в мозгу по сравнению с условиями отдыха без активности, при этом условие рисования приводит к максимальной активации.

Эти исследования подчеркивают предварительную работу по выявлению механизмов изменений в творчестве искусства, которые требуют дальнейших исследований: создание искусства в рамках терапевтических отношений вызывает творчество, вызывает положительные эмоциональные состояния релаксации и зависит от конкретных различий в художественных медиа, художественных задачах и воспринимаемых навыках. .Эти области требуют дальнейшего изучения и могут быть организованы в соответствии с вышеупомянутыми принципами арт-терапии (King, 2016). Это поможет прояснить методы систематической интеграции теории, практики и исследований арт-терапии и нейробиологии.

Возможные подходы к исследованиям в арт-терапии с использованием Mobi

Задача арт-терапии и исследований нейровизуализации заключается в том, чтобы связать соответствующие функции мозга с соответствующими психологическими и поведенческими конструкциями. Влияние психотерапевтических отношений трудно доказать, практикует ли человек традиционную (вербальную) психотерапию или дополнительные методы лечения, такие как искусство и экспрессивная терапия (King, 2016).Природу и качество терапевтического взаимодействия трудно изучить с помощью любого психотерапевтического подхода, и оно усугубляется двусмысленностью и субъективностью, которые сопровождают художественные процессы и произведения. Несмотря на эти проблемы, по нашему мнению, есть некоторые компоненты практики арт-терапии, которые можно систематически изучать с использованием методов нейровизуализации, включая отслеживание опыта пациента / клиента, реакции на просмотр произведений искусства, опыта процесса создания искусства и взаимодействия с ним. арт-терапевт.Например, исследователи могут исследовать, приводят ли мысленные образы, переживаемые и в конечном итоге экстернализированные в творческом процессе арт-терапии, к функциональным изменениям в мозге. Эти изменения можно наблюдать в частоте, времени и возможности подключения с помощью ЭЭГ. Функциональную связность корковых сетей мозга можно определить и измерить с помощью ЭЭГ и современной нейровизуализации. Изучая изменение активности корковых мозговых волн во время арт-терапии, можно будет измерить изменение активности альфа-волн, которое предоставляет данные о более глубоких сетях мозга, ответственных за вспоминание.Использование такой оценки, как контрольный список посттравматического стрессового расстройства до и после терапевтического лечения, а затем сравнение результатов этой оценки с изменением активности альфа-волн поможет выявить корреляции между функцией мозга и творческим самовыражением и позволит нам сузить выявленные сети, связанные с отзыв травматической памяти. Другой подход может включать отслеживание роли визуального восприятия и активации сети режима по умолчанию (DMN), поскольку она все чаще признается как имеющая отношение к саморефлексии (Immordino-Yang et al., 2012), воображаемое познание и эстетический опыт (Belfi et al., 2019). ЭЭГ художников и нехудожников, занимающихся созданием искусства, могут позволить отслеживать активацию альфа-волн, связанных с активацией DMN, расслаблением, медитацией и мечтаниями. Стивенс и Забелина недавно (2019) определили паттерны альфа-, тета- и гамма-волн как маркеры творчества. Изучение творческих способностей и их взаимодействия с художественными медиа в конкретной группе населения - это механизм изменений, который можно изучить с помощью ЭЭГ.Одним из повторяющихся результатов взаимодействия с искусством является пробуждение положительных эмоций (Collie et al., 2006; Kaimal, Ray, 2017; Kaimal et al., 2017b). Потенциальные области исследования с использованием fNIRS могут включать изучение положительных эмоций и восприятия вознаграждения через дофаминергические пути в медиальной префронтальной коре и теменной коре (Lambert, 2010; Hass-Cohen and Findlay, 2015). fNIRS также фиксирует общую активацию префронтальной коры, которая может использоваться в качестве меры исполнительной функции и саморегуляции при расстройствах зависимости (Bunce et al., 2013), суицидальность (Sargent et al., 2018), депрессия (Ma et al., 2017) и переедание (Nasser et al., 2016). Роль, которую упрощенное использование художественных медиа в сеансах арт-терапии играет в исполнительном контроле и регулировании эмоций, может быть дополнительно исследована путем отслеживания активации PFC с помощью fNIRS.

Технологии

MoBI также способны продвигать тестирование аспектов терапевтических отношений. Например, Dikker et al. (2017) описали продвинутое понимание мозговых процессов в социальном контексте и обнаружили, что синхронизация мозг-мозг является возможным нейронным маркером динамического социального взаимодействия, которое, вероятно, обусловлено общими механизмами внимания (King, 2019).Реляционный компонент, синхронность между терапевтом и пациентом / клиентом, а также функциональные и структурные изменения, которые происходят в мозгу пациента / клиента, все еще плохо изучены, и ЭЭГ и fNIRS дают возможность исследовать и исследовать, что происходит между людьми, как они связаны друг с другом в интерактивной среде. На сегодняшний день большинство исследований сосредоточено на относительно здоровых группах населения, но эти инструменты особенно актуальны в исследованиях, связанных с лечением психологической травмы.В настоящее время общеизвестно, что центральная нервная система и нейробиологические механизмы реакции на стресс и восстановления памяти нарушены в результате травматических переживаний и что творческий процесс дает возможность переработать и восстановить фрагментированные воспоминания в рамках настроенных терапевтических отношений (Walker et al. , 2016, 2018; King, 2019). Можно считать, что изучение новых сенсомоторных ассоциаций при ощущении одного и того же сенсорного ввода и связывание их с другим результатом может помочь перезаписать травматические воспоминания, которые можно измерить и протестировать с помощью этой инновационной технологии (King, 2018).Возникновение затухания альфа-волн у людей с посттравматическим стрессовым расстройством можно было бы изучить с помощью синхронизации мозга в групповой работе, включая настройку, исследование системы зеркальных нейронов в терапевтическом обмене отношениями и потенциальные связи с эмпатией. Использование этих модальностей может расширить базу знаний, связанную с наблюдением, что движение напрямую влияет на эмоциональную регуляцию (Shafir, 2016). Таким образом, могут появиться возможности исследовать сложные аспекты психотерапевтического обследования и вмешательства, включая движения глаз и головы, которые происходят во время творческого процесса.В некоторых случаях технология виртуальной реальности предлагает способы воплощенного художественного выражения, которые могут отличаться от результатов и процессов, наблюдаемых в традиционных художественных медиа (Kaimal et al., 2019).

Наконец, позитронно-эмиссионная томография и функциональная магнитно-резонансная томография, хотя и не являются мобильными, могут исследовать как структурные, так и функциональные результаты арт-терапии. Например, Walker et al. (2018) обнаружили корреляцию между визуальными темами социальной связанности и улучшенным функционированием таламуса у пациентов с диагнозом посттравматический стресс.Изменения в объеме миндалины и гиппокампа могут быть другими структурными изменениями, которые необходимо отслеживать, в сочетании с функциональными сдвигами мозговых волн, наблюдаемыми во время художественного творчества, оцененными с помощью MoBI. В будущих междисциплинарных исследованиях можно будет изучить связи между ключевыми поведенческими и психосоциальными изменениями (как видно из клинической практики арт-терапевтов), включая творческие способности, улучшение настроения и регуляции эмоций с соответствующими изменениями в функционировании мозга (выявленными экспертами по визуализации).

Выводы

Сеансы арт-терапии предлагают комплексное и многогранное взаимодействие между пациентом / клиентом и терапевтом.Сессии связаны с созданием искусства и зависят от процесса и произведения искусства, чтобы способствовать адаптивным изменениям. Технология MoBI может предложить новое понимание механизмов изменений с помощью арт-терапии, включая изучение оценки и результатов лечения в естественных условиях. По мере дальнейшего развития этих инструментов мы сможем лучше охватить несколько измерений жизненного опыта пациента / клиента и терапевта, включая одновременные физиологические и психологические сдвиги. Эта статья призвана предложить междисциплинарное сотрудничество, в которое входят специалисты по визуализации, инженеры, неврологи, нейробиологи, психологи и клиницисты арт-терапии, чтобы решить вопрос о том, как взаимодействия арт-терапии приводят к трансформирующим изменениям в адаптивном функционировании человека.

Авторские взносы

JK и GK написали это представление совместно. JK сосредоточился на секциях ЭЭГ, а GK - на секциях fNIRS, исходя из областей интересов и предыдущего опыта работы с этими технологиями. Оставшееся повествование было коллективным усилием.

Заявление о конфликте интересов

Авторы заявляют, что исследование проводилось при отсутствии каких-либо коммерческих или финансовых отношений, которые могут быть истолкованы как потенциальный конфликт интересов.

Список литературы

Американская ассоциация арт-терапии (2019). [Веб-сайт организации]. Источник: https://arttherapy.org/ (по состоянию на 10 января 2019 г.).

Белфи, А. М., Вессел, Э. А., Бриельманн, А., Исик, А. И., Чаттерджи, А., Ледер, Х. и др. (2019). Динамика эстетического опыта отражается в сети режима по умолчанию. NeuroImage 188, 584–597. DOI: 10.1016 / j.neuroimage.2018.12.017

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Белкофер, К.М., Ван Хек, А. В., Конопка, Л. М. (2014). Эффекты рисования на альфа-активность: количественное исследование ЭЭГ с последствиями для арт-терапии. Арт-терапия 31, 61–68. DOI: 10.1080 / 07421656.2014.1

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Bunce, S.C., Harris, J., Izzetoglu, K., Ayaz, H., Izzetoglu, M., Pourrezaei, K., et al. (2013). «Функциональная ближняя инфракрасная спектроскопия в лечении зависимости: предварительные данные как биомаркер реакции на лечение», Международная конференция по расширенному познанию (Берлин, Гейдельберг: Springer), 250–258.

Google Scholar

Коэн Б. и Кокс К. (1995). Говорить без слов: искусство как окно в мир множественности личностей . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: WW Norton and Co.

Google Scholar

Колли К., Шпигель Д., Мальчиоди К. и Бакос А. (2006). Арт-терапия посттравматического стрессового расстройства, связанного с боевыми действиями: рекомендации для исследования и практики. Арт-терапия 23, 157–164. DOI: 10.1080 / 07421656.2006.10129335

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Дитрих, А.(2019). Где в мозгу творчество: краткий отчет о погоне за диким гусем. Curr. Opin. Behav. Sci. 27, 36–39. DOI: 10.1016 / j.cobeha.2018.09.001

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Диккер, С., Ван, Л., Давидеско, И., Кагген, Л., Острик, М., Мак-Клинток, Дж. И др. (2017). Синхронизация мозг-мозг отслеживает реальные динамические групповые взаимодействия в классе. Curr. Биол. 27, 1375–1380. DOI: 10.1016 / j.cub.2017.04.002

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Даттон, Д.(2009). Художественный инстинкт: красота, удовольствие и эволюция человека . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Bloomsbury Press.

Google Scholar

Хасс-Коэн, Н., Финдли, Дж. К. (2015). Арт-терапия и неврология взаимоотношений, творчества и устойчивости: навыки и практики . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: W.W. Нортон и компания.

Google Scholar

Иммордино-Ян, М. Х., Христодулу, Дж. А., и Сингх, В. (2012). Отдых - это не праздность: значение режима мозга по умолчанию для человеческого развития и образования. Перспектива. Psychol. Sci. 7, 352–364. DOI: 10.1177 / 17456

447308

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Каймал, Г., Аяз, Х., Херрес, Дж. М., Маквана, Б., Дитерих-Хартвелл, Р. М., Кайзер, Д. Х. и др. (2017a). Функциональная спектроскопия в ближней инфракрасной области для оценки восприятия награды на основе визуального самовыражения: раскрашивание, рисование и свободное рисование. Arts Psychother. 55, 85–92. DOI: 10.1016 / j.aip.2017.05.004

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Каймал, Г., Кэрролл-Хаскинс, К., Бербериан, М., Догерти, А., Карлтон, Н. Р., и Рамакришнан, А. (2019). Виртуальная реальность в арт-терапии . Филадельфия, Пенсильвания: Журнал Американской ассоциации арт-терапии.

Google Scholar

Каймал, Г., Менсингер, Дж. Л., Драсс, Дж. М., и Дитерих-Хартвелл, Р. М. (2017b). Открытая студия под руководством арт-терапевта в сравнении с окраской: различия в результатах аффекта, стресса, творческой активности и самоэффективности. Кан. Арт-терапия доц.J. 30, 56–68. DOI: 10.1080 / 08322473.2017.1375827

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Каймал, Г., Рэй, К. (2017). Свободное творчество в открытой студии арт-терапии: изменение аффекта и самоэффективности. Arts Health , 9, 154–166. DOI: 10.1080 / 17533015.2016.1217248

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Кинг, Дж. Л. (Ред.). (2016). Арт-терапия, травма и неврология: теоретические и практические перспективы . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Рутледж.

Google Scholar

Кинг, Дж. Л. (2018). Отчет о великих дискуссиях 21 века в области нейробиологии, искусства и родственной терапии. Фронт. Psychol. 9: 1428. DOI: 10.3389 / fpsyg.2018.01428

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Кинг, Дж. Л. (2019). «Нейробиологические механизмы, лежащие в основе совместного лидерства», в ред. Wise and Nash, Co-Leading in Trauma Group Settings: The Art of Attunement (Нью-Йорк, Нью-Йорк: Routledge).

Google Scholar

Кинг, Дж.Л., Кнапп, К. Э., Шейх, А., Ли, Ф., Сабау, Д., Паскуцци, Р. М. и др. (2017). Изменения активности коры после художественного творчества и механических моторных движений, измеренные с помощью ЭЭГ: предварительное исследование. Биомед. J. Sci. Техн. Res. 1, 1–21. DOI: 10.26717 / BJSTR.2017.01.000366

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Крук, К. А., Аравич, П. Ф., Дивер, С. П., и де Беус, Р. (2014). Сравнение активности мозга во время рисования и лепки из глины: предварительное исследование qEEG. Арт-терапия 31, 52–60.DOI: 10.1080 / 07421656.2014.6

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Ламберт, К. (2010). Устранение депрессии: практический подход нейробиолога к активации целительной силы вашего мозга . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: основные книги.

Google Scholar

Ma, X. Y., Wang, Y.J., Xu, B., Feng, K., Sun, G.X., Zhang, X.Q., et al. (2017). Спектроскопия в ближнем инфракрасном диапазоне выявляет аномальную гемодинамику в левой дорсолатеральной префронтальной коре головного мозга пациентов с менопаузальной депрессией. Маркеры заболеваний 2017: 1695930. DOI: 10.1155 / 2017/1695930

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Макейг, С., Граманн, К., Юнг, Т. П., Сейновски, Т. Дж., И Пойзнер, Х. (2009). Связь мозга, разума и поведения. Int. J. Psychophysiol. 73, 95–100. DOI: 10.1016 / j.ijpsycho.2008.11.008

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Насер, Дж. А., Аяз, Х., Голен, Р. П., Маквана, Б., Альбаджри, Э., Прайс, М. Б. и др. (2016). Изменения нейронной активности префронтальной коры у людей во время еды . Теддингтон, Лондон: доклад, представленный на заседании Британской группы по кормлению и питью, 7-8 апреля 2016 г.

Google Scholar

Сарджент А., Федорович К., Даймонд Г. и Аяз Х. (2018). Neural «Корреляты подростковой депрессии и суицида: исследование fNIRS», Frontiers in Human Neuroscience Conference Резюме: Материалы 2-й Международной конференции по нейроэргономике (Филадельфия, Пенсильвания).DOI: 10.3389 / conf.fnhum.2018.227.00078

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Scholkmann, F., Kleiser, S., Metz, A.J., Zimmermann, R., Pavia, J., Wolf, U., et al. (2014). Обзор аппаратуры и методологии непрерывной спектроскопии в ближнем инфракрасном диапазоне и визуализации. Neuroimage 85, 6–27. DOI: 10.1016 / j.neuroimage.2013.05.004

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Стивенс, К. Э. младший, и Забелина, Д.Л. (2019). Креативность приходит волнообразно: исследование творческого мозга, сфокусированное на ЭЭГ. Curr. Opin. Behav. Sci. 27, 154–162. DOI: 10.1016 / j.cobeha.2019.02.003

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Уокер, М., Каймал, Г., Коффман, Р., ДеГраба, Т. Дж. (2016). Арт-терапия при посттравматическом стрессовом расстройстве и травматической травме: терапевтическое путешествие старшего действующего военнослужащего. Художественная психотерапия 49, 10–16. DOI: 10.1016 / j.aip.2016.05.015

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Уокер, М.С., Стампер А. М., Натан Д. Э. и Риди Г. (2018). Арт-терапия и основные мозговые паттерны фМРТ в военной ЧМТ: серия случаев. Int. J. Art Therapy 23, 180–187. DOI: 10.1080 / 17454832.2018.1473453

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Победитель, Э. (2018). Как работает искусство: психологическое исследование . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

Google Scholar

Что такое арт-терапия? (СТАРЫЙ) - Art Therapy Studio

Арт-терапия - это профессия в области психического здоровья, в которой клиентов поощряют использовать художественные медиа, творческий процесс и полученные в результате произведения искусства для исследования своих чувств, урегулирования эмоциональных конфликтов, развития самосознания, управления поведением и зависимостями, развития социальных навыков, улучшения ориентация на реальность, снижение тревожности и повышение самооценки.Целью арт-терапии является улучшение или восстановление функционирования клиента и его или ее чувства личного благополучия. Практика арт-терапии требует знания изобразительного искусства (рисунок, живопись, скульптура и другие виды искусства) и творческого процесса, а также теории и техники человеческого развития, психологических и консультационных теорий. (Источник: Американская ассоциация арт-терапии)

Арт-терапевты работают с людьми всех возрастов: отдельными людьми, парами, семейными группами и сообществами. Они предоставляют услуги индивидуально и в составе клинических бригад в таких учреждениях, как психиатрические, реабилитационные, медицинские и судебно-медицинские учреждения; объекты для работы с населением; оздоровительные центры; школы; дома престарелых; корпорации; открытые студии и независимые практики.

Участие в арт-терапии укрепляет чувство собственного достоинства, дает возможность получить положительную обратную связь и позволяет человеку участвовать в творчестве в благоприятной среде. Может:

  • исследовать личный потенциал и проблемы с помощью невербального и вербального выражения
  • получить представление, разблокировать и двигаться вперед
  • примирить эмоциональные конфликты
  • способствует самосознанию, личностному росту и благополучию
  • стимулируют умственную и физическую активность
  • канал гнева и избавление от депрессии
  • скорбите, справляйтесь, вспоминайте и приспосабливайтесь
  • Развивайте уверенность в искусстве и интерактивных навыках

Для получения дополнительной информации посетите: Американская ассоциация арт-терапии, Ассоциация арт-терапии Buckeye и Совет по сертификации арт-терапии

Посмотрите наши работы на наших текущих выставках

.