Любовь спасает от безумства: ! Любовь укроет от безумства, я не могу отпустить это чувство. слова песни
10 научных фактов о любви
1. Любовь похожа на кокаин
Если сделать томографию мозга влюбленного человека, можно заметить одну интересную деталь: у него будут очень сильно возбуждены две зоны, отвечающие за так называемую систему наград. Ученые объясняют это воздействием повышенных доз дофамина — вещества, обычно вызывающего чувство удовольствия. Любопытно, что с такой силой эти зоны мозга реагируют только на кокаин.
2. Любовь как способ выживания
У животных, которые формируют долгосрочные пары, есть три стадии в отношениях: желание, увлечение, привязанность. Желание — это не направленный на кого-то сексуальный драйв (зоологи называют этим словом состояния, в основе которых лежат базисные потребности: утоление голода, жажды и полового влечения). Увлечение — это фиксация на конкретном объекте. Привязанность — прочная связь, рассчитанная на долгосрочную программу размножения.
3. Любовь длится от 1,5 до 3 лет
Здесь есть биологический смысл: такой срок гарантировал участие отца в первых, самых трудных месяцах жизни матери и ребенка у наших предков. При наличии преград, таких как невзаимность, разлука, сильное расхождение в расписаниях, — любовь может длиться существенно дольше.
4. Любовь слепа
На снимках немецкого исследователя Андреаса Бартеля видно, что зоны, обычно активные в мозге невлюбленного человека, у влюбленных спят. Это зоны негативных эмоций и рациональных решений.
5. Откуда берется депрессия
Человек, несчастный в любви, проходит через две стадии. Поначалу уровень дофамина повышается еще сильнее.
Следствием такого передоза является ярость и еще более обостренное чувство любви. Но рано или поздно наступает вторая фаза. Дофамин падает ниже среднего уровня, что вызывает депрессию.6. Любовь — это зависимость
Раз по воздействию любовь похожа на кокаин (см. пункт №01), ученые рекомендуют лечить несчастную любовь так же, как наркотическую зависимость. Необходимо убрать стимулы и напоминания — выкинуть все фото, не звонить и заняться чем-то совершенно новым. Полный restart.
7. Любовь можно лечить лекарствами
Как и у маньяков, которые не контролируют свои действия, у влюбленных в крови наступают серьезные химические изменения. У них сильно понижен серотонин, важный гормон. Ученые винят в этом уже упоминавшийся дофамин: естественный наркотик, толкающий нас на безумства, который отключает систему контроля. Статистика преступлений на почве любви такова, что в Америке всерьез говорят о ее лечении таблетками.
8. Серотонин убивает любовь
Если дать мыши большую дозу серотонина, она отвергнет своего постоянного партнера и начнет спариваться с кем попало.
Объясняют это так: серотонин снижает уровень дофамина, и заодно — градус любви (но не влечения). Важно помнить, что уровень серотонина повышается под действием современных антидепрессантов.
9. Новизна спасает любовь
Приехав в чужую страну, оказавшись в незнакомой гостинице, многие пары снова способны на безумства. В ответ на любую новизну в мозге снова в высоких концентрациях выделяется дофамин, и он может закоротить старые электрические цепи, например, тот самый драйв влюбленности. Вообще, американские психологи уже много лет рутинно советуют всем семейным парам устраивать раз в неделю вечер свидания. Но нельзя ходить все время в один и тот же ресторан. Нужно искать новизну.
10. Мужчины любят глазами
У мужчин в период влюбленности активнее становится зона коры больших полушарий, отвечающая за зрение. Так что не зря говорят, что мужчины любят глазами. У женщин активнее зона, связанная с памятью: инстинкт запоминает поведение партнера за несколько недель, а потом анализирует полученную информацию, чтобы как следует взвесить все за и против.
В итоге женщины гораздо лучше помнят все детали первой фазы романа.
10 фильмов о настоящем безумии — Что посмотреть
Главное, что есть у человека в этой жизни — замечательный, ладно устроенный мозг. И многое нам по плечу, если все «шестеренки» в нем работают благополучно. А о том, в какой ад превращается реальность в случае поломки, рассказывают эти интересные фильмы.
Капоне. Лицо со шрамомИстория последних лет знаменитого мафиози Аль Капоне. Измученный сифилисом, отвратительный, страдающий от провалов в памяти и приступов безумия старик, которому всего сорок семь лет, выходит из тюрьмы. У него больше нет сил, друзей и власти, но агенты из ФБР продолжают слежку за ним в надежде выйти на большие деньги, которые бандит в свое время где-то припрятал. Всю нелепость и мерзость положения, в котором оказался некогда могущественный человек, великолепно передает своей игрой Том Харди.
Unsane, 2018
Девушку, покинувшую свой родной город, чтобы сбежать от преследователя, насильно удерживают в психбольнице, где ей приходится столкнуться со своим главным страхом. И решительно невозможно понять, происходящее реально или порождено её воображением. Этот фильм Стивен Содерберг практически полностью снял на iPhone.
Апокалипсис сегодняApocalypse Now, 1979
«Апокалипсис сегодня» до сих пор считается одним из лучших антивоенных фильмов, откровенно рассказывающим об эмоциональном и физическом опустошении, дикости и разрушении, которые несет с собой война. Капитан спецназа и ветеран армии США Бенджамин Уиллард получает задание найти и обезвредить предположительно невменяемого полковника Курца, который управляет отрядом вьетнамцев и обвиняется в нескольких убийствах.
В ходе путешествия с Уиллардом происходит много странных событий, и по мере приближения к цели он перестает понимать, что происходит.
Amadeus, 1984
Фильм Милоша Формана — вольная интерпретация биографий композиторов Вольфганга Амадея Моцарта и Антонио Сальери. Не обладая исторической точностью, блестяще снятая картина показывает нам быстрое и ошеломительное путешествие в безумие, в которое отправляется поедаемый завистью и ревностью к чужому таланту Сальери. Картина с Мюррэйем Абрахамом и Томом Халсом в главных ролях получила множество наград, включая 8 премий «Оскар» и 4 премии «Золотой Глобус».
СияниеThe Shining, 1980
«Сияние» Стэнли Кубрика — один из наиболее значимых и высокохудожественных фильмов жанра хоррор. Писатель Джек Торренс устраивается зимним сторожем в отель, закрытый на мертвый сезон.
There Will Be Blood, 2007
Мрачная история Пола Томаса Андерсона о жадности, предательстве, одержимости и насилии выдвигалась на «Оскар» в восьми номинациях и по праву считается вершиной актерской работы Дэниэла Дэй-Льюиса. Главный герой, золотоискатель Дэниэл Плэйнвью, вместе с приемным сыном Эйч Дабл’ю отправляется в Калифорнию, где становится нефтяным магнатом. С самого начала жестокий и бездушный, к концу картины Дэниэл оказывается движим уже даже не амбициями, а чистой ненавистью. «Нефть» — великолепная эпическая драма об эмоциональной ущербности и разрушительном одиночестве.
Shutter Island, 2009
Захватывающая и многослойная история о судебном приставе Тедди Дэниэлсе, прибывшем вместе со своим напарником на остров Шаттер в лечебницу для душевнобольных преступников. Официальная цель — расследовать исчезновение детоубийцы Рэйчел Соландо, но на самом деле Тедди хочет найти пироманьяка Эндрю Леддиса, виновного в смерти его жены Долорес. Фильм мастерски подчеркивает всю иллюзорность реальности, субъективной для каждого из нас, и еще раз напоминает о том, насколько тонка грань, за которой остается только отрицание действительности и мрачное безумие.
Чёрный лебедьBlack Swan, 2010
Напряженный психологический триллер Даррена Аронофски о балерине, которая, получив главную роль в постановке, медленно сходит с ума, не выдерживая давления конкуренции и страха неудачи.
Take Shelter, 2011
Артхаусная психологическая драма Джеффа Николса рассказывает нам об обычной американской семье из маленького городка в штате Огайо. Их жизнь протекает вполне счастливо, пока главе семьи Кёртису не начинают сниться странные сны о надвигающемся урагане, который уничтожит его близких. Полностью охваченный своим иррациональным страхом, он начинает подозревать себя в безумии, но всё же решает принять меры по спасению тех, кого любит. Несмотря на низкий бюджет, режиссеру удалось главное — глубокое исследование характера главного героя, балансирующего на грани любви и безумия.
Martha Marcy May Marlene, 2011
Полнометражный дебют Шона Дуркина был удостоен премии «Сандэнс» за лучшую режиссуру.
Для Элизабет Олсен, сыгравшей в картине вместе с Хью Дэнси, Кристофером Эбботтом и Брэйди Корбетом, эта психологическая драма также стала дебютом, с которым она блестяще справилась. В центре сюжета молодая женщина, сбежавшая из секты и нашедшая укрытие в доме у своей сестры и ее мужа. Но воспоминания из прошлого, перерастающие в паранойю, не дают ей полностью освоиться в новой жизни и постепенно стирают грань между иллюзией и реальностью.
Нашли ошибку? Выделите фрагмент и нажмите Ctrl+Enter.
маловато безумия» – Weekend – Коммерсантъ
В прокат выходит долгожданный фильм Ренаты Литвиновой «Северный ветер», поставленный ею по собственной одноименной пьесе, которая при полных аншлагах идет в МХТ. Действие происходит на территории Северных полей, которыми правят женщины могущественного Северного клана,— проносятся десятилетия, военные волнения, кто-то умирает, кто-то рождается — а матриархат вечен. Богатства клана зарыты в сундуках на заснеженных полях, события сконцентрированы исключительно в празднованиях Новых годов — через год, через два, через десять лет.
.. А еще у женщин Северного клана есть лишний 13-й час на часах — час, в который можно обмануть смерть. В роли Маргариты, хозяйки дома, которая всю жизнь ждет телефонного звонка от любимого,— Рената Литвинова. О поездах и самолетах, снежном детстве, ретрофутуризме, лесах вокруг Кремля и секторе 13-го часа Рената Литвинова рассказала Константину Шавловскому
Мне кажется, у вашего фильма один главный недостаток — он слишком быстро заканчивается.
Вы понимаете, что ведь лучше недодать, чем передозировать. У меня был сначала метраж 2.45. Но я его срезала-срезала… и так дошла до двух часов. Это идеальная длина фильма, как у всех любимых моих картин. Вообще у меня сегодня — да и последнее время — нервный день, сейчас у меня идут репетиции моего большого спектакля «Звезда вашего периода». Самонадеянное название, конечно… но он про несгибаемую кинозвезду — в высшем смысле про служителя своей Музе — Кинематографу.
Прекрасное название! Вы срезали фильм до двух часов…
Я поставила себе такую задачу, чтобы не было энергетических провалов.
Но я думаю, вдруг мы еще выпустим сериал?
У вас осталось столько материала?
У нас материала невероятного серий на пять-шесть. Вырезаны целые роли, которые не вошли в окончательный монтаж. Линия второй роли Светы Ходченковой, линия Максима Суханова. Есть роль Графа Романа, пожалуй, последняя роль перед судом, сыгранная Мишей Ефремовым, гонимого всеми ветрами. Также фильм отторгнул роль Почтальона в исполнении любимого артиста Виктора Вержбицкого — от него не осталось ни кадра! Странным образом были вырезаны такие грандиозные артисты!
Когда вы писали пьесу, то сразу знали, что будете ее ставить в театре и в кино?
Я вообще написала ее в стол. Собственно, как я всегда и делаю. Вот сейчас, правда, я ставлю «Звезду вашего периода» уже с замыслом, что сниму потом фильм. И опять он, кстати, будет не похож на спектакль, как наш «Северный ветер». А тогда, три года назад, я писала совершенно безнадежно, как настоящий литератор, страдая над бумагами, покинув Москву — в стол.
Не надеясь ни на какую взаимность, тем более театральную, абсолютно.
Сильно пришлось переделывать «Северный ветер» для кино?
Я написала пьесу за месяц, но потом у нас были мучительные репетиции, мы шесть месяцев ее разрабатывали, разминали. Там столько всего ушло! Мне даже жалко иногда. Я же тексты свои никогда не берегу, они утрачиваются, расхристываются — эти листочки. А кино еще больше улетело от этих моих далеких текстов!
В театре у вас художником по костюмам был Гоша Рубчинский. Что изменилось в «Северном ветре» с приходом Демны Гвасалии?
Вообще все. Кардинально. В театре у нас не было практически декораций, не было бюджета и на костюмы также. Меня запустили, мне кажется, для эксперимента — Олег Табаков тогда стоял во главе театра, а Ольга Хенкина подала такую идею и в каком-то смысле открыла во мне «театральную жилу». Из-за ограничений малобюджетного эксперимента, которые очень часто будят, как известно, творческое воображение, у Гоши получился такой русский конструктивизм.
А в случае с Демной — там была игра с цветом, с тканями и формами. Плюс у меня с ним такое странное, удивительное совпадение: что бы он ни сочинил, какое бы платье ни выпустил, это все просто безупречно идет мне. Мне кажется, что я теперь на всю жизнь приговорена носить только платья Демны, настолько он мне идет! В «Северном ветре» у нас есть 13-й лишний час, или 25-й, на который ты сильнее смерти,— и он придумал мне 13-метровый шлейф на красном платье. Я вот так вот сидела на каких-то примерках, и он говорит: «У тебя там 13-й час? Тогда у тебя будет шлейф 13 метров».
Мне кажется, что Рубчинский очень много работает с постсоветским контекстом, как и вы в своем кино, где метафизический сквозняк продувает такие узнаваемые интерьеры советских учреждений, коридоров и рюмочных. А в вашем новом фильме как будто бы произошел отрыв, там уже почти нет узнаваемой социальной реальности, и костюмами это подчеркивается.
Да, в «Северном ветре» мы использовали очень много кутюра, который не мог быть связан ни с какими социальными проблемами.
Он связан исключительно с красотой.
И непонятно даже, где происходит действие.
Не скажите. Все равно — в нашей стране. Но я, как человек из СССР, мыслю прошлым имперским охватом: все наши советские республики — это все равно в моем воображении — наши Северные поля, на которых разворачивается сюжет моего фильма. На самом деле ведь матриархат существует, вот в Эстонии он уже политический: президент и второй человек в стране — молодые женщины. И эра правящих женщин будет еще долго-долго длиться.
Раз уж мы про время заговорили: когда происходит действие «Северного ветра»?
Мне кажется, что в нашей стране время вообще не принципиально, потому что у нас все равно ничего не меняется по житию народному — стрелки словно застыли или несутся в обратную сторону, только мы не молодеем почему-то. Я все пытаюсь найти смысл: почему так? В моей версии — у нас сохранен такой баланс добра и зла, чтобы люди что-то чувствовали, а потом сочиняли гениальные тексты и гениальные фильмы — а для этого, согласитесь, нужна своя «аура».
И по сути — там, наверху,— очень важно дождаться от нас новых книг и фильмов — там, наверху, очень любят читать…
А почему — север, зима? «Последняя сказка Риты» тоже ведь начинается с зимнего пейзажа.
Я вспоминаю свое детство: у нас всегда была зима. И то, что у нас сейчас какие-то такие вялые зимы, непонятные, ни шаткие, ни валкие — это скорее нонсенс. Я, как олдскульный человек, помню, что Москва — вся в скрипучем снегу, в мерцающих сугробах.
Новый год — какой-то лично для вас особенный праздник?
В Новый год мы же все хотим быть получше, покрасивее, одеты в самое лучшее, хотим быть самыми добрыми и собраться с самыми любимыми — разве не так?
Есть же совершенно равнодушные к этому празднику люди.
Ну, наверное, они не одержимы этой идеей семьи, идеей клана. А во мне что-то такое бродит — не знаю почему. Наверное, это из-за моих татарских корней. Мне нравятся все эти клановые истории. Моя бабушка, которая всегда любила собраться.
У нас были ритуалы, завтрак-обед-ужин — и, конечно, праздники. Я с бабушкой даже ходила на демонстрации и субботники. И мы всегда праздновали Новый год. С мандаринами и елкой. А потом я обязательно болела ангиной. Это тоже был ритуал.
Какой у вас самый запомнившийся Новый год?
Я сто раз рассказывала — в метро. Я устремлялась к одному кавалеру, в шубке и на каблуках. Короче говоря, запрыгнула я в метро, поздравив бабушку и маму, и поезд стал тормозить, теряя пассажиров, и осталась я одна в составе — они тогда были с прозрачными дверями. Ровно в 12 часов поезд вдруг остановился в тоннеле и стал страшно гудеть — так он зверски гудел минуты три, может быть. Сначала у меня было какое-то состояние отчаяния, что я в свои 19 лет справляю Новый год в метро, в черном гудящем тоннеле, в подземелье, совершенно одна. Он гудел минуту, две, три — наверное, там машинист, праздновал! А потом меня на третьей минуте охватило состояние эйфории, катарсис — и слезы, и счастье. Я подумала: такое никогда не повторится! Это было как лечение от грусти.
Короче говоря, это был один из самых ярких моих Новых годов.
Получается, финал «Северного ветра» в метро — почти документальный?
Вот, между прочим, да. Смотрите, моя героиня — Маргарита — из всего клана, который обладает чудом 13-го часа, единственная смогла воспользоваться им! И убежать на сектор 13-го часа, и скрыться от смерти. Маргарита взяла и перепрыгнула — в другую жизнь. Но на самом деле времени нет. Мы же все живем так — насквозь. Времена — они параллельно идут. И можно переходить: отсюда — сюда, отсюда — сюда. Это такое мое личное знание.
Но когда кажется, что все в «Северном ветре» сказочное и запредельное, у вас вдруг появляется вполне себе настоящий Кремль, который провоцирует на то, чтобы прочитать это гниение земли, полный матриархат и бесконечную войну как метафору современности.
Это все одновременно и правда, и плод нашего воображения. Но мощь этих лесов, которыми порос Кремль,— это какая-то другая, тайная территория, невидимая никем.
Что кроется в этих лесах — невидимая, тайная сила, которая там скрыта до поры, но она там живет.
В «Северном ветре», кажется, очень много цитат и отсылок к самым разным образам. Хочется спросить, какие из них — настоящие. Про некоторые, правда, все сразу ясно: история Фанни — это же парафраз неслучайной для вас пьесы «Еще раз про любовь»?
Меня вообще будоражит все, связанное с самолетами. Я когда-то летела одним рейсом на самолете, у которого загорелся хвост. И я одна из всего самолета поняла, что у нас горит хвост. Я зашла в уборную, включила воду, а тогда были ужасные краны, которые разбрызгивались,— и вдруг зашипели стены. И когда я выходила, мне одна стюардесса сказала: представляете, у нас же горел хвост! А вокруг самолета стояли скорые и пожарные. Со мной тогда летел Сергей Бондарчук-старший. С ним самолет не мог упасть. Я ему ничего не сказала тогда в полете.
Страшно было?
Нет. Не страшно. Просто охватило волнение.
Еще ваша героиня чем-то напоминает Раневскую из «Вишневого сада».
Разве это плохо?
Нет, просто интересно, насколько то, что я увидел, совпадает с тем, что вы чувствовали, когда писали и снимали кино.
Чехов — он вообще над временем. Поэтому его так много переиздают и ставят с утра до вечера. Он, кстати, тоже с 13-м часом связан. Он хоть и умер — но он тут, с нами. Он умеет этим даром 13-го часа пользоваться. В какое время его ни помести — он всегда актуален.
А вечный Новый год и Вечная Алиса, глава Северного клана, как будто отсылают к Кэрроллу, «Алисе в Стране чудес» и безумному чаепитию…
Серьезно? Боже мой. Можно я признаюсь без запираний: конечно, я всегда склоняюсь к сказке. Если что-то бытовое, обыденное — мне просто это неинтересно снимать. Мне всегда интересно, когда сказка, чтобы была перспектива выйти в дверь, которая уведет от всего этого быта. Если этой двери нет — у меня просто все тухнет внутри. Как свет выключают. Я не хочу в этой кладовке сидеть бытовой. Я хочу ходить по сказке, верить в чудо и быть всесильной — хотя бы на пленке.
Может быть, это мое личное спасение.
В ваших сказках помимо красивых нарядов и безумных декораций есть еще какая-то особая любовь к старой технике, к вещам из XX века — радиоприемникам, автомобилям, самолетам, телефонам. Это все про что?
Я, кстати, хотела вообще груду мобильных телефонов, как продолжение старых аппаратов, они же быстро приходят в негодность и копятся у меня в шкафах — отчего-то я их не выбрасываю, жалко. Хотя что жалеть? Что может быть дешевле груды пластмассы?
То есть это не игра в ретрофутуризм?
Во что? Не поняла вопрос.
Ну ретрофутуризм — это когда, например, нам показывают мир, в котором летают дирижабли, но при этом путешествуют во времени. То есть в прошлом ищется какой-то шанс для другого, интересного будущего. И понятно, что чаще всего прошлое — это что-то из первой половины XX века, когда будущее научного прогресса было еще таинственным и не превратилось, как вы говорите, в груду пластмассы.
Вы очень правильно все поняли: ретрофутуризм.
Да, я этим занимаюсь. Периодически.
У мира «Северного ветра» есть будущее? Или он обречен?
Да вы что, там полно будущего! Эта женщина, Маргарита, она же способна бороться за свою любовь во что бы то ни стало. Моя героиня — она полна будущего. Она может, кстати, перемещаться и назад, и вперед во времени. И она никогда не потеряет мотивации. Вот вы, Константин, все время рефлексируете — а моя героиня вообще к этому не склонна. То есть этот мой персонаж никогда не сдастся и не разлюбит — вот в чем ее тайна и «яйцо», в котором спрятано бессмертие. Это человек, у которого только нарастают шипы. Или кинжалы. Или пулеметы. Для защиты.
У пьесы «Северный ветер» был подзаголовок: «реальная фантасмагория». Как у вас связаны фантасмагория и реальность? Они союзники или враги? Вообще, могут они друг без друга?
Мне реальность не вытянуть без фантасмагории. Реальность без сказки — совершенно неполная. Надо ее дополнять своим воображением. Надо ее населять. Ну или спасать.
На самом деле, в моей пьесе — в фильм это не вошло — есть сцена, когда в дом спускается Мифологический персонаж, попросту Бог, как у греков — Северный Ветер, в виде маленькой девочки — и Бог Северного Ветра говорит: «Вам просили передать: маловато безумия». И клан Алисы спрашивает: «Что, ему не хватает?» — «Да. Просит побольше». Самое главное в творчестве — все-таки безумие.
В «Северном ветре» для вас безумия достаточно? Или все равно маловато?
По мне, всегда маловато. А некоторым — покажется слишком.
Мне показалось, что реальная фантасмагория отсылает к магическому реализму, а женщины Северного клана, кстати, немного напоминают мужчин из «Ста лет одиночества».
Ну не знаю. Из-за того, что там тоже дом прорастает чем-то? Я вам так скажу: вообще-то история «Северного ветра» абсолютно реальная и абсолютно внятная. Если внимательно смотреть, то все же понятно: что случилось, кто с кем боролся и кто победил. И я в какой-то момент была на развилке, я могла уйти в этих героев или в других.
И мне все равно оказались интереснее женщины: как они сражаются за свои чувства!
А куда, кстати, делись мужчины?
Вот вы мужчина — ответьте мне, пожалуйста, куда вы все подевались?
В прокате с 6 февраля
Пища для размышлений. Кубинская кухня. Последние свежие новости Воронежа и области
Куба вновь возвращается в Воронеж спустя четверть века разобщенности. Кубинское правительство заказало воронежские самолеты, кубинские курсанты поступили в Военно-воздушную академию, а кубинские врачи готовятся поделиться опытом с коллегами из Черноземья. И наверняка мы скоро вспомним сладкий кубинский ром и ароматный кофе. Корреспондент РИА «Воронеж» побывала в Гаване в гостях у русско-кубинской семьи Светланы Ковалевой и Рубена Интериана и выяснила, каков вкус кухни Острова Свободы и как он помогает кубинцам бороться с унынием и раздорами.
Безумство храбрых
Светлана и Рубен вместе уже почти 30 лет. В отличие от интернациональных советских браков, распавшихся вслед за СССР, когда из-за тотального кубинского дефицита продуктов и вещей и экономической блокады многие русские жены не выдерживали, забирали детей и уезжали домой навсегда, пара сохранила прежнюю теплоту и любовь в отношениях.
Кто-то назвал бы это безумием. Но Рубен знает, как превратить безумие в радость. Девять лет он работал барменом и об исконно кубинских умопомрачительных коктейлях может рассказывать бесконечно.
– В общепринятом смысле коктейли стали здесь популярны совсем недавно – с начала прошлого века, когда Кубу после освобождения от испанской колонизации облюбовали североамериканцы. Но изначально это наш напиток, и у него давнее прошлое, – говорит Рубен.
Два «настоящих» кубинских коктейля – это, пожалуй, мохито и дайкири. Мохито изобрели на острове в средние века как первое лекарственное средство в афроамериканском сакральном учении сантерия. Его основа: экстракт лимона, мяты, сахарного тростника и рома.
Дайкири – более поздний продукт, но тоже исконно медицинский, который в XVIII веке спасал наших моряков в дальних плаваниях от цинги и обезвоживания. Рубен поясняет, что дайкири в приготовлении еще проще, чем мохито. В его основе – сок лимона или лайма, ром, ликер и тростниковый сахар.
Другие фруктовые вариации – банановые, апельсиновые, ананасовые придают напитку новое вкусовое безумие.
– Этой особенностью воспользовался Хемингуэй и придумал свой знаменитый дайкири, в котором лимонный сок заменен грейпфрутовым, а лед добавляется очень мелким. А культовый «Куба Либре» – это слишком банально. Его придумали американцы, смешивая наш ром со своей кока-колой. Из «Ром коки» его переименовали в «Куба Либре» после революции, – пояснил Рубен.
– Простые кубинцы не могут себе позволить эти коктейли – слишком дорого. И вообще – не могут позволить себе быть разборчивыми в еде, – добавляет Света.
Не рисом единым
Основа меню кубинца на каждый день – это рис, помидоры, жареный банан и, может быть, жареное яйцо. А где-то раз в неделю – кусочек курицы. Исключительно на праздник готовят конгри – нечто среднее между узбекским пловом и испанской паэльей, собирая в одно блюдо рис, фасоль, овощи, курицу и свинину.
Популярная холодная закуска на будничный ужин – отварная фасоль с тертым чесноком, заправленная подсолнечным маслом.
Такое меню диктуют продуктовые карточки, по которым кубинцы покупают продукты в специализированных магазинах по минимальной цене.
Правительство ввело карточки более полувека назад, когда США установили экономическую блокаду Кубы в расчете на голод и протестные настроения. Государственное «рационирование продовольствия» тогда спасло кубинцев от национальной катастрофы.
Со Светой и Рубеном мы пересчитали, какие продукты получает взрослый кубинец по своей карточке раз в месяц и отдает за это в среднем один доллар: пять яиц, четверть курицы, стакан фасоли, 2,5 кг риса, 8 кг сахара, хлеб из расчета 50 г в день, 250 г молотого кофе, как правило, смешанного с молотым горохом. А еще баллонный газ и спички. Дети до семи лет дополнительно получают по литру молока за 10 центов.
Все остальное сейчас можно покупать сверх карточной нормы в гастрономах и на рынках, но уже совсем по другим ценам. В пересчете на российские, эти другие цены тоже совсем не кусаются.
Например, 30 яиц за 1,5 доллара или два ананаса за доллар. Однако в пересчете на среднюю зарплату кубинца – 35 долларов – такие продукты доступны не всем.
Одно манго на семерых
– Для простых людей родной манго за полдоллара штука или за ту же цену килограмм маланги (диетическиий аналог картошки – РИА «Воронеж») – тоже дорогой деликатес – и идет в ход обычно так: ломтик жареной маланги подается к тарелке риса. Или в полутора литрах воды разминается один манго, добавляется много сахара – и считай, вся семья напилась сока. А вот сахара здесь действительно много. Мы соседям отдаем мешками, потому что не можем съесть столько сладкого. Но все продукты по карточкам надо «ловить». Например, если ты в день привоза «не поймал» курицу, то больше в этом месяце мяса не увидишь. Еще помню, когда Рубен учился в СССР, и мы только начинали вместе жить, я что-то пожарила на ужин и собралась мыть сковородку. Он меня остановил: «Нет, сначала надо это масло слить в баночку, на нем еще потом можно готовить», – рассказывает Света.
Экономить на каждой мелочи, но по мелочам не расстраиваться – вот, пожалуй, исконно кубинское искусство жить долго и счастливо. Средняя продолжительность жизни кубинцев составляет 83 года – выше, чем в Германии и США.
За две недели в самой гуще Гаваны я не увидела ни одного конфликта. В школах, больницах, на рынках, в перегруженном до задержки дыхания общественном транспорте, сквозь раскрытые балконы – везде, безо всякой натуги, царит атмосфера доброжелательности и любви.
Сладкая жизнь
Гастрономическая проекция такого состояния души – различные «дульсики», как говорит Света («дульсе» по-испански – «сладкий»). И все кубинцы – неисправимые сладкоежки. На первых этажах чуть ли не каждого жилого дома в Старой Гаване – историческом центре города – обосновались дешевые пекарни и кафе с недорогой домашней выпечкой: сладкой пиццей и булочками. Вместе с чашкой кофе, который тебе нальют тут же, образуется самый расхожий кубинский завтрак перед работой.
Завтракать дома у кубинцев не принято или нечего.
Вот уже несколько лет, как партия и правительство ослабили гайки, и рядовым гражданам разрешили жить не только на государственную зарплату в 25-30 долларов, но заниматься мелким предпринимательством. В семьях стали появляться сотовые телефоны и даже интернет. Между работой и подработками кубинцы маневрируют, как умеют, в вечном дефиците. В один день мы слетали на раритетной «Чайке» Рубена в дальний район, потому что там в магазине вдруг «выбросили» туалетную бумагу. В другой день накупили стирального порошка на два месяца впрок.
А дома женщины делают семейные «дульсики» – варят варенье из дешевой здесь гуаявы и белой подкожистой «прослойки» грейпфрутов.
Обилие дешевого сахара и всяких «дульсиков» отчасти объясняют аппетитные формы кубинок.
– Худенькие женщины никогда не были здесь эталоном красоты. Кубинка под сто килограмм идет по улице, как по подиуму, и считает себя красивее всех. И здесь никогда женщина не задержится одна.
В любом возрасте, с любым количеством детей. Она всегда будет с кем-то. Причем выбирает именно она, среди многих. И выбирает того, кто может облегчить ее существование. В отличие от нас, русских, у кубинцев в этом смысле все проще. Русские мужчины слишком заморачиваются о духовном, об обязательствах, которые появятся. Кубинцы не просчитывают ничего. Они просто делают, как искреннее полагают нужным, и наслаждаются каждым моментом, – говорит Света.
Чулки на крутом кипятке
Ну и, конечно, кофе. Это для кубинцев – второй хлеб, лекарство и утешение от всех печалей. Его – как мощный антиоксидант – даже добавляют в детское питание грудничкам.
В каждом доме с незапамятных времен есть кофеварка. Это старейшее кубинское приспособление по принципу работы напоминает современные капсульные кофе-машины, только варит наоборот – снизу-вверх. В нижнюю часть заливается вода, в отсек с ситечком повыше засыпается молотый кофе, кофеварка закрывается и ставится на огонь. Вскипевшая вода поднимается вверх, в отсек с кофе, и через носик в чашечки течет ароматный густой напиток.
По подобному принципу кубинские бабушки в пору своей молодости занимались кофеварением при помощи кастрюлек и капроновых чулок.
– А если кофе на огне вдруг из этого носика не выходит, значит, всем надо прятаться под диван. Ситечко забилось, и кофеварка в любой момент взорвется. Одно время по карточкам стали выдавать кофе с плохо перемолотым горохом, и кофеварки на Кубе взрывались повсеместно. На вопрос: «Хотите кофе?» – гости обычно шутили: «А под диван прятаться?». Подразумевалось: а какой у вас кофе, настоящий или с горохом? – рассказал Рубен.
Настоящий кубинский кофе сложно спутать с любым другим. Это подлинный мужской кофе, в нем нет изысканного вкуса и аромата, но много настоящей силы. Пятидесяти или тридцати граммовая чашечка должна быть наполнена только наполовину, и в этой половине – столовая ложка правильно сваренного кофе. Сладкого и тягучего, как ликер. Между танцами и разговорами кубинцы могут тянуть его весь вечер. Особенно, если нет денег на ром и даже на «дульсики».
И это уже не экономия на мелочах. Это Остров настоящей Свободы.
Рецепты
Конгри
Фасоль– 100 г;
рис – 400 г;
репчатый лук – 1 штука;
сладкий красный перец – 1 штука;
чеснок – 3 зубчика;
лавровый лист – 2 штуки;
зира – чайная ложка;
растительное масло – 6 столовых ложек;
соль – по вкусу.
Для жареной свинины:
Свинина – 1 кг;
чеснок – 2 зубчика;
сладкий зеленый перец – 1 штука;
лимон – 1 штука;
зира – 1/2 чайной ложки;
вода – 100 г;
репчатый лук – 3 штуки;
соль – по вкусу.
Сварить фасоль до полной готовности и вылить воду в миску.
Налить в небольшую сковородку 2 столовые ложки растительного масла, пожарить ей лук, затем чеснок и напоследок перец и отложить все это в сторону.
Насыпать в кастрюлю рис, вареную фасоль, содержимое сковородки, зиру, растительное масло, лавровый лист, соль и перемешать.
Потом налить туда воду, в которой варилась фасоль, так, чтобы ее уровень был на сантиметр выше остального содержимого. Поставить на медленный огонь и сварить до готовности риса.
Небольшими кубиками нарезать свинину и мариновать в чесноке, лимонном соке, сладком перце и соли.
Через два часа пожарить в растительном масле.
Соединить с остальными ингредиентами.
Банановый «Дайкири»
Необходимые ингредиенты на объем 135 мл:
– белый ром – 4 части;
– пюре из четвертинки банана;
– сок апельсина – 2 части;
– сок лайма – 1 часть;
– сливки и сахар – по 1 ч. л.
«Правильный» мохито
Рецепт от главного репродуктолога России Олега Аполихина – специально для РИА «Воронеж».
– Изначально мохито – мощное лечебное средство в карибском сакральном учении сантерия. В средние века на Кубе мохито давали выпить рабам в случае солнечного удара или при истощении сил. Чтобы приготовить настоящий лечебный мохито, потребуется деревянная ступка, длинная металлическая, лучше медная, ложка и металлический стакан 250 – 320 г.
Это три принципиальные вещи. Итак, два лимона или лайма режем на четыре части каждый и закладываем в такой объем. Сверху – четыре веточки тропической герба вене, в нашем российском случае ее может заменить мята, но обязательно со стеблями – именно в них содержится вещество, предотвращающее вестибулярные спазмы сосудов. Все это тщательно разминается до появления кашицы с сильным приятным запахом. Если кашица при этом дала еще до 40 граммов сока – значит, вы размяли правильно. Выдерживаем полминуты, мешаем длинной ложкой и закладываем сверху до 3-4 столовых ложек льда-фраппе. Этим фраппе стакан закрывается, как герметичной пробкой. Сверху кладется четыре чайных ложки коричневого тростникового сахара. В натуральных кубинских условиях лучше всего использовать влажный сахар-сырец – кладезь полезных веществ. Таким сахаром можно лечить язву желудка или присыпать открытые раны. Затем сверху – еще ложку фраппе для утрамбовки сахара. И несколько крупных кусков льда, которые поливаются ромом. В завершении добавляется содовая или газированная вода.
Все это сооружение плотно закрывается крышкой, и стакан надо энергично потрясти. Внутри начинает идти мощная реакция. Поэтому приготовление мохито – мужская работа, стакан надо держать очень крепко. В результате получаем вкусный целебный древний напиток янтарного цвета.
Заметили ошибку? Выделите ее мышью и нажмите Ctrl+Enter
«В любви только юмор и спасает!»
25 августа на канале ТНТ стартует киноскетчкомом Love is. Создатели позиционируют новое шоу как экшен, мелодраму, триллер и комедию в одном флаконе. Love is – это пять разных историй о пяти совершенно непохожих друг на друга женщинах. Единственное, что их объединяет – искреннее желание обрести счастье. В каждом выпуске шоу ведущая в ироничной форме дает советы женщинам, на примере скетчей показывая, как не нужно себя вести с мужчинами. А еще попутно она пытается решить проблемы со своим бывшим. Получается это у нее, скажем прямо, не очень. Да и как можно что-то решить, если этот самый бывший – оператор шоу Love is, снимающий ведущую между скетчами.
«Любовь – это когда он сверху… в списке Forbes», – шутит героиня нового проекта Лиза в лице неподражаемой Екатерины Варнавы, полюбившейся многим по Comedy Woman. Лиза охотится за богатым папиком. В арсенале этой длинноногой красотки несколько десятков изощренных приемов, с помощью которых она собирается захомутать олигарха. И каждый раз, отправляясь на дело, Лиза берет с собой мать. Она в свое время олигарха не заполучила (да и не было их тогда), поэтому реализует с помощью дочки свои несбывшиеся мечты.
Сорокалетнюю фанатку Сергея Лазарева играет Марина Федункив. Ее героиня Ольга ложится спать с мечтами о любимом артисте, а просыпается в одной постели с мужем-тираном. Настоящая жизнь ей не в радость, поэтому она всегда ждет наступления ночи, чтобы снова встретиться с любовью всей своей жизни. Во снах у них с Сережей полная взаимность. Кстати, в роли Сергея Лазарева выступает Сергей Лазарев собственной персоной!
Героиня Love is Таня (Татьяна Морозова) – десять лет в браке.
Пять из которых живет без секса. Мечтает переспать с собственным мужем, но муж-риелтор – весь в работе, и ему совершенно не до интима. Чтобы заманить его в кровать, Татьяна прибегает к самым необычным приемам, но каждый раз терпит неудачу. Но она не сдается!
Красотка Даша, роль которой досталась Марии Кравченко, совершила чудовищный проступок – переспала с лучшим другом своего мужа. Следом она совершила еще более чудовищный проступок и по принципу «если любит, то простит» призналась во всем мужу. Он понял, простил, но не забыл и в любой удачный момент припоминает ей измену. «На любой безобидный вопрос – «Как тебе матч?» или «Как тебе платье?» – следует неизменный ответ: «А как тебе Тарас?» – рассказывает о своей роли Мария Кравченко. – Он постоянно присутствует в отношениях этих двух людей, и это очень смешно, конечно. То есть эти подколы со стороны мужа не обидные и не злые, они просто вошли в их жизнь. Я надеюсь, что мы создали образ уникальной пары, и в жизни такого не существует.
Потому что я не могу представить, каким должно быть терпение женщины и каким идиотом должен быть мужчина, чтобы постоянно жить так, как герои этого скетча. Поэтому я надеюсь, что все же таких пар в реальной жизни нет (ну, конечно, если не брать в расчет шведские семьи или свингеров). Воплотить в жизнь этот образ мне помог Григорий Калинин, прекрасный актер и идеальный партнер, который настолько вжился в роль, что в плане подачи очень помогал мне на площадке. Сниматься с ним было сплошное удовольствие».
«Аналогов нашего шоу на телевидении нет!»
Автор проекта и генеральный продюсер телеканала ТНТ Вячеслав Дусмухаметов хочет доказать зрителям, что любовь – это смешно!
– Когда мы делали проект, то целенаправленно не думали о том, что работаем именно над скетчкомом, поэтому вышли далеко за рамки жанра. Мы сняли очень дорогое и очень качественное шоу с хорошей графикой, масштабными декорациями и сложнейшими сценами. Можно сказать, что работали по стандартам большого кино, – рассказывает Вячеслав.
– Мы получили шоу, аналогов которого на нашем телевидении нет. По масштабу – совершенно точно – это уникальная история. Взять хотя бы линию Марины Федункив и Сергея Лазарева. Там действия развиваются в разных географических точках, в разные эпохи…
– После выхода в эфир ТНТ Love is все подумают, что мне пришлось спать с продюсерами! – смеется Марина Федункив. –Потому что моя линия уж очень дорогостоящая! Были построены потрясающие декорации, я впервые в таких существовала. Это настоящий Голливуд. У нас было огромное количество разных перевоплощений: и Болливуд, и русская деревня, и дореволюционное время, мы перемещались в пространстве и времени постоянно. И казусы были, конечно. Сережа Лазарев при драке засадил мне случайно по ноге большим металлическим подносом. Съемки были остановлены, нога распухла. А наутро надо было лететь на гастроли. Он очень переживал, конечно.
Еще одна дама – известная всем по шоу Comedy Woman Наталья Еприкян. В проекте Love is она выступила продюсером, автором и ведущей шоу.
Наталья сразу предупреждает вопросы о схожести нового проекта с Comedy Woman:
– Ни по жанру, ни по формату, ни по настроению шоу Love is не похоже на Comedy Woman. Мы задействовали в съемках профессиональных актеров и не взаимодействуем друг с другом по сюжету. У каждой из нас самостоятельная история, при этом все они объединены общей идеей любви. Так что я не боюсь никаких пересечений между этими проектами.
«Нам повезло, рядом с нами адекватные мужчины!»С 25 августа по пятницам в 20.00 на канале ТНТ можно будет наблюдать за невероятными любовными приключениями героинь Love is. А перед премьерой исполнительницы ролей Лизы и Даши – Екатерина Варнава и Мария Кравченко – ответили на вопросы воронежских журналистов.
– Слоган проекта Love is: «Любовь – это смешно». А насколько его можно применить к обычной жизни?
Кравченко: Я думаю, что любовь – это и правда очень смешно. Дело в том, что все, что мы показываем в шоу Love is, теоретически может произойти и в обычной жизни.
Бывают, конечно, совсем абсурдные ситуации, как у моей героини, но тем не менее такая ситуация имеет место быть. И погружение во все эти линии вызывает гомерический хохот. А ведь в жизни часто люди сходятся и создают семьи только благодаря обоюдному чувству юмора.
Варнава: Юмор только и помогает – вообще по жизни и в любовных отношениях. Важно, чтобы у обоих партнеров было чувство юмора, чтобы люди рядом были адекватные. В человеке обязательно должна быть самоирония, без этого вообще никуда. Я иногда встречаю людей, которые настолько серьезно относятся к жизни, что попробуй только скажи что-то про их внешность или образ жизни! Не дай бог пошутишь как-то – это все! Они не воспринимают это как шутку, а относятся как к оскорблению. Но я свою точку зрения не навязываю.
Кравченко: Но нам повезло – с нами рядом адекватные мужчины, которые сильны в юморе.
– Что лично для вас значит любовь? Как вы ее воспринимаете?
Варнава: Мы – по старинке.
Мы хоть и живем в современном мире, но росли в XX веке! Впрочем, я за себя буду говорить. Как бы мир быстро ни менялся, есть важные семейные и личные аспекты, которые заложены веками. Я очень консервативна в этом плане. Для меня важно, чтобы крыша над головой была, чтобы мужчина зарабатывал. Мои родители – для меня пример, они вместе уже почти 50 лет. Но в современном мире, где все убыстряется, отношения быстро завязываются и быстро заканчиваются. Мы все время куда-то бежим, торопимся. Но любви тоже надо время уделять и над отношениями работать. Долго и тщательно, без торопышек.
Кравченко: Мы выросли на сериалах про большую и чистую любовь: «Богатые тоже плачут», «Дикий ангел», «Санта Барбара». Для нас как была любовь главным чувством, которое спасет мир, такой для нас она и осталась.
– А у мужчин изменилось отношение к любви?
Кравченко: Во все времена были разные мужчины – и галантные кавалеры, и раздолбаи. Просто сейчас они немного по-другому себя ведут. И сейчас есть нормальные, образованные мужчины, которые хорошо относятся к женщинам. Для которых тоже существуют примеры их родителей, бабушек-дедушек. Все, что изменилось, – это аксессуары. Появились крутые авто и телефоны. А ценности как были, так и остались
Варнава: Главное, ценности и аксессуары не путать. Хотя гаджеты помогают в общении. Сейчас можно связаться по ватсапу в любое время дня и ночи, а раньше заказывали телефонный звонок на телеграфе и назначали встречи «у фонаря».
«Самый безумный поступок – Машина беременность!»– Некоторые руководствуются принципом, что в любви, как на войне, – все средства хороши. А вы что думаете по этому поводу? Нужно бороться за любовь?
Варнава: То, что в рамках уголовного кодекса, то нормально. Я никогда не придерживалась правила, что в любви все средства хороши. Не любит меня кто-то – да ничего страшного! Я не расстраиваюсь. Значит, все впереди…
– Вам приходилось какие-то безумства в любви совершать?
Варнава: Мне кажется, самый безумный поступок – Машина беременность во время жесткого съемочного процесса. У нас проходили съемки Comedy Woman, мы по 24 часа находились на площадке. И ей, беременной, приходилось все это выдерживать, стоять на 11-сантиметровых каблуках… И все это ради любви, чтобы полностью состояться, как женщина.
Кравченко: У всех организмы разные, и каждый по-разному беременность переносит. Кто-то порхает как мотылек, а кто-то превращается в цистерну с водой, как я. У меня были огромные ноги, я чувствовала себя колонным залом Дома Союзов.
Варнава: Ага, причем она долго ходила нормальная, а потом в какой-то момент у нее резко вырос живот.
Кравченко: Седьмой месяц меня подкосил.
Варнава: Но рядом с Машей был любящий и понимающий мужчина, все делалось с улыбкой на лице. Она понимала, ради чего это делала. На какие-то неоправданные риски она бы никогда не пошла.
– А ради вас мужчины какие безумные поступки совершали?
Варнава: От меня никто не беременел, нет!
Кравченко: У меня были съемки на Кубе два года назад. И мой молодой человек прилетел ко мне на Кубу, чтобы устроить мне сюрприз. Он пережил опасную посадку в каком-то непонятном городе. Причем он не владеет никаким иностранным языком, английским немножко. Но на Кубе на английском никто не говорит, только на испанском. При этом он как-то добрался до гостиницы, где я жила. В восемь утра в дверь ко мне постучали. Я думала, что это моя горничная Кончита, и, матерясь, пошла открывать дверь. Понятное дело, что в восемь утра выглядела я, мягко говоря, не очень. Особенно после того, как съемки закончились в час ночи. Открываю дверь, готовясь обматерить Кончиту, а там Костя стоит на одном колене – с кольцом и цветами. Я, конечно, опешила. Но виду не подала, что разгневана. Но как же было обидно! Я ведь с детства себе этот момент представляла – кольцо в бокале, жених на одном колене… Но в своих мечтах я выглядела не так! Я до сих пор не могу с этим моментом согласиться. Это, наверное, был самый романтический поступок за всю мою жизнь.
«Comedy Woman мы не закроем никогда!»– Расскажите о своих персонажах. Может быть, у вас там совсем другие типажи, нежели в Comedy Woman?
Варнава: Мой образ, который я играю в Love is, как раз-таки схож с теми образами, которые на протяжении десяти лет я «продавливаю» в Comedy Woman. Но все девочки в самых неожиданных образах будут. И истории будут совершенно новые. Я же на себя новую профессию каскадера примерила. Я-то надеялась профессию актрисы примерить, но нет. У меня слов там – раз-два и обчелся: «да», «нет», «ну ма-ам!». А так все время я прыгаю, летаю, кувыркаюсь, бегу от собак… Планировались дублеры, но решили, что проще и естественнее, когда я буду выполнять все сама.
– Что с Comedy Woman? Оно закрылось?
Варнава: Типун вам на язык! Мы его не закроем никогда. Это наше детище, вымученное! У него серьезный апгрейд. Мы сняли уже новый сезон и будем продолжать снимать в октябре. А новый сезон уже 7 октября выйдет. Апгрейд серьезный. Новенькие девчонки у нас появятся… Но и старенькие все на месте.
– Зрители привыкли к вашему экранному образу. А какая вы на самом деле?
Варнава: Кардинальных отличий от наших персонажей, которых мы столько лет играем, нет. Эти образы собирательные, утрированные, чуть-чуть извращенные. Я в жизни так не одеваюсь, не крашусь. Я вообще предпочитаю полуспортивный стиль. Вот я в кедах перед вами сижу. Маша в жизни куколка, а она много лет играла в Comedy Woman вышибалу. Есть какие-то качества, которые схожи, но мы в жизни более адекватные. У меня был забавный случай, когда меня же попросили передать привет Екатерине Варнаве. Говорят: «Она такая красивая, так нам нравится!» Не узнали! В жизни мы другие, но иногда, когда нам это выгодно, в жизни прикрываемся своими сценическими образами.
– Это когда гаишники останавливают?
Варнава: Ой, если гаишники узнали, не дай Бог. Тройной штраф! Вообще не помогает. Я как-то один раз стала оправдываться перед гаишниками за превышение скорости, мол, опаздывала на съемки Comedy Woman… Так они обозлились только: «Ах, это вы! Вы всегда над нами ржете, выставляете нас не в том свете!»
Кравченко: Да? А мне, наоборот, помогает. Папу один раз отмазала от штрафа, когда он права дома забыл. Был еще случай – с мужем выехали с дачи, нас остановили. Так как мы ехали с дачи, можете представить себе, как я выглядела – совсем на себя не похожа! Но у меня есть один большой плюс – меня всегда узнают по голосу. Хотя мне кажется, что в жизни у меня голос совсем другой. И я сразу заголосила: «Здрасьте!» И нас отпустили, пожелав хорошей дороги..
«Женской дружбы не бывает, но у нас она получилась!»– Девчонки, вы дружите еще со времен КВН. Как вам удается дружбу с работой совмещать? Не ругаетесь?
Варнава: Женская дружба – вопрос болезненный. Говорят, что женской дружбы не бывает, но у нас она получилось. Мы с Машей вместе с института, с 16 лет. Мы учились в московском институте стали и сплавов, обе на гуманитарных факультетах. При институте был Дом культуры, где мы с Машей и познакомились. На уроке танцев! Маша хорошо пела. Она вообще была всесторонне развита – пела, танцевала, играла в КВН, вела мероприятия… А я была в танцевальном коллективе, и когда Маша пела, мы были у нее на подтанцовках. Нас позвали в КВН, где мы с Машей поначалу танцевали и пели, и только потом нам стали давать шутки. Кстати, у меня в институте была кличка «крэйзи сиська». И как выяснилось позже, эту кличку мне придумала Маша. А я грешила на другую девочку.
Кравченко: Просто мы сдружились не сразу. А у Варнавы тогда и правда была выдающаяся грудь. Когда она танцевала, гораздо интенсивней танцевала ее грудь. Мне казалось, что у нее был 6-й или 7-й размер.
Варнава: За 16 лет дружбы мы поругались всего два раза. Один раз в институте, а второй – в Comedy Woman. Представляете, всего два раза нам приходилось друг другу что-то разъяснять. Таких отношений не бывает, а у нас бывает. И я очень дорожу нашими отношениями, я счастлива, что у меня есть проверенный человек, который должен быть у каждого.
Кравченко: Прекрати, я плакать начинаю. После рождения ребенка я стала такой сентиментальной!
Варнава: Маша меня, кстати, крестной выбрала.
– Катя, а когда вы семью создадите? Во многих интервью вы рассказывали, что не являетесь сторонницей замужества, официальных отношений. Но когда-то ведь к этому приходит каждая женщина…
Варнава: Чтобы создать семью, не обязательно выходить замуж. Ну, правда, я так думаю. Вот у Маши есть человек, который ее поддерживает, есть ребенок, есть семейные ужины-обеды, совместные выезды… То есть семья уже есть. Поставлен штамп или нет – неважно. А потом, в случае чего, переделывать все эти документы… Я в этот штамп никогда не верила. Рядом со мной есть мужчина, с которым я уже несколько лет, и он проверенный. С ним я готова создавать семью с детьми. У нас даже мужчин одинаково зовут – Константины.
– Катя, вы участвовали в «Ледниковом периоде», были ведущей программы «Танцуй!» на Первом канале, и вообще любите и умеете танцевать. А вы с Константином дома танцуете?
Варнава: Конечно танцуем! А что нам еще делать? У нас есть большое зеркало в прихожей, и перед ним иногда в три часа ночи мы начинаем танцевать. Под маленькую колоночку, чтобы не разбудить соседей. Мы собираемся обзавестись собственной жилплощадью, выбираем квартиру исходя из того, чтобы было большое пространство для танцев – должна площадь позволять. Крестница у меня тоже танцует.
Кравченко: Да, она всех покорила – только музыку слышит, сразу танцует. Покоряет работников всех магазинов, отелей – везде, где мы бываем. Некоторые аж слезу пускают.
Варнава: Артистизмом она в мать, танцевальными талантами – в крестную. Да, такое тоже бывает! Хоть мы и не кровные родственницы.
«Гадости пишут компьютерные черви, у которых нет своей жизни!»– Катя, как вам удается держать себя в форме? Вам тяжело отказываться, скажем, от сладкого?
Варнава: А я сладкое не люблю. А вот все соленое и остренькое обожаю. Когда на столе стоит капусточка, помидорчики, огурчики, черемша, я отказаться не смогу. Я фанатка всего соленого и острого. Так что для каждого – свой тортик. Из предыдущего общения с журналистами я узнала, что Кравченко у меня, оказывается, за здоровый образ жизни. Как выяснилось, она три раза в неделю занимается спортом с инструктором, бегает, какие-то у нее нагрузки там кардио-фигардио. Мне стало стыдно, вот сейчас с вами договорю и пойду себе абонемент покупать.
Кравченко: Я тебя познакомлю со своим тренером. Он хороший!
– Девчонки, а как вы относитесь к хейтерам и к тому, что они пишут? Что позабавило, что обидело?
Кравченко: У меня нет хейтеров. У меня самая благодатная аудитория в моем Инстаграме. Мои 600 000 – спасибо вам, вы прекрасны. Ни одного плохого слова я от вас не слышала.
Варнава: У меня есть, конечно же. Но я уже никак к этому не отношусь. Уже столько лет пишут про меня… Еще с тех пор, когда даже не было никаких Инстаграмов и хейтеров, в Интернете, в соцсетях про меня уже было много негативной информации, критики. За столько лет я к этому привыкла и прекрасно с этим справляюсь. Мне кажется, что сейчас уже больше людей, которые относятся ко мне положительно и уважительно. А хейтеры… Ну, пишут и пишут. У меня есть девочка, которая удаляет и блокирует эти письма.
Кравченко: Мне кажется, нужно научиться пропускать негатив мимо себя, быть выше этого. Кто это пишет? Какие-то компьютерные черви, которые боятся вылезти за пределы своей раковины, скорлупы, из квартиры… Они все время онлайн, у них нет своей жизни, кроме компьютера и телефона.
Варнава: В каком я шоке была, когда узнала, что, оказывается, есть люди, которые получают за это деньги! Иногда ум за разум заходит и непонятно, кто это написал. Человек ли вообще? А когда заходишь и видишь, что там зарегистрирован 10-летний ребенок, это страшно. Мне и за родителей страшно, и за ребенка. Откуда он эти слова узнал? Я стараюсь никак не реагировать.
Кравченко: Хотя среди нас есть люди, которые искренне сидят, читают, переживают, плачут… Отвечают.
– Кто? Наташа?
Варнава: Наташа от этого так далека! Никогда из-за этого не переживала. Среди нас есть такие. Мы все ранимые женщины. Каждая женщина раз в месяц – ранимая. Все об этом прекрасно знают.
Любовь в четырёх разговорах
Ю. С.: Точно так же, как всё хотя бы отдалённо эротическое в русской литературе написано с мужской точки зрения, так и культ дружбы — это всегда культ мужской дружбы. От Дениски и Мишки до Ивана Ивановича и Ивана Никифоровича. А как речь заходит о женском общении, так сразу — дама приятная и дама приятная во всех отношениях. То есть какие-то заведомо недостойные серьёзного внимания финтифлюшки с присущим им непостоянством и коварством. Принижающие стереотипы, свойственные мужскому взгляду.
П. Р.: И отсюда вырос стереотип о том, что женщина не умеет дружить.
Л. О.: Уже упомянутый Варей роман Байтова «Любовь Муры», конечно, тоже многое может нам про это рассказать. Мы в нём находим и сторге, и эрос, и филию в разных пропорциях. Но вот, Юра, вы говорите про Ивана Ивановича и Ивана Никифоровича, а это замечательнейший антипример того, что мы сегодня обсуждаем. Вроде бы их «сам чёрт связал верёвочкой — куда один, туда и другой плетётся», не было двух других таких приятелей во всём Миргороде. Но как только возникает пустяшный пробный камень, как часто у Гоголя, сущий анекдот, эта дружба сменяется полной своей противоположностью. Они ненавидят друг друга с той же страстью, с которой дружили, просто меняется модуль чувства, которое им было необходимо, чтобы поддерживать своё существование. Это не любовь и не дружба.
В. Б.: Это модель любой школьной и подростковой дружбы, мне кажется. Она переходит от любви к ненависти и обратно довольно быстро.
Л. О.: Ну возможно, но они не были школьниками. Мне вообще кажется, что современное понимание детской дружбы очень многим обязано «Гарри Поттеру». Всё это, безусловно, ещё и бесконечный материал для фанфикшна. Может быть, весь фанфикшн с его идеей шипперинга Желание фанатов, чтобы те или иные герои произведений или поп-звёзды вступили в романтические отношения. Часто присутствует в фанфикшне и фан-арте. , того, кто с кем наконец начнёт встречаться и любить друг друга, произрастает именно из этого обилия филии, разлитой в оригинальных текстах.
В. Б.: Если говорить про советскую подростковую или юношескую любовь, то там, действительно, мотив товарищества был важен. Если уж из взрослой советской литературы секс был изгнан, то что говорить о подростковой? Можно вспомнить образцовую советскую книгу о первой любви — «Дикая собака динго»: там присутствует любовный треугольник, тем не менее все чувства, объединяющие героев, — в первую очередь именно товарищеские: они приходят друг другу на выручку, они объединены какими-то общими устремлениями. Если взять американскую подростковую литературу, мы увидим совершенно другую картину, хотя бы у Сэлинджера: там девочки с Венеры, а мальчики — с Марса, их объединяет только эротическое чувство, которое уж потом может перерасти в дружеское.
Л. О.: А у Харпер Ли, например, нет. Я последний человек, который стал бы цитировать Сергея Михалкова, да, но вот стихотворение:
Мальчик с девочкой дружил,
Мальчик дружбой дорожил,
Как товарищ, как знакомый,
Как приятель он не раз
Провожал её до дома
До калитки в поздний час.Очень часто с нею вместе
Он ходил на стадион,
И о ней как о невесте
Никогда не думал он.Но родители-мещане
Говорили так про них:
«Поглядите! К нашей Тане
Стал захаживать жених!»
Дальше продолжаются шуточки про тили-тили-тесто. А кончается тем, что дружба умерла, «умерла от плоских шуток, / злых смешков и шепотков, / от мещанских прибауток, / дураков и пошляков».
П. Р.: И у кого такого не было? У всех такое было.
Л. О.: В Советском Союзе этот момент следовало ценить совершенно отдельно. Никаких сообщающихся сосудов от дружбы к любви тут не могло быть, в противном случае это эксцесс, как в фильме «А если это любовь?».
Мне хочется сразу три советских текста вспомнить. Первый — «Как закалялась сталь» Островского, где Павел Корчагин, путешествуя с Ритой Устинович, испытывает к ней безусловное влечение. «Для него Рита была неприкосновенна, это был его друг и товарищ по цели, его политрук, и всё же она была женщиной. Он это впервые ощутил у моста, и вот почему его так волнуют её объятия». Он подавляет в себе это нетоварищеское чувство, они разъезжаются, она даже некоторое время думает, что он погиб, потом они встречаются снова, и между ними происходит примечательный разговор, полный экивоков, намёков и, наконец, прямых вопросов:
— Остаётся пожалеть, Павел, что этот разговор происходит через три года после того, как он должен был произойти, — сказала Рита, улыбаясь в каком-то раздумье.
— Не потому ли жаль, Рита, что я никогда не стал бы для тебя больше, чем товарищем?
— Нет, Павел, мог стать и больше.
— Это можно исправить.
— Немного поздно, товарищ Овод. — Рита улыбнулась своей шутке и объяснила её:
— У меня крошечная дочурка, у неё есть отец, большой мой приятель. Мы все втроём дружим, и трио это пока неразрывно.
Тут каждое слово значимо: и «пока», и «дружим», и «большой приятель». Это на самом деле аналог любовного объяснения в куртуазном обществе с помощью «флирта цветов» Игра, в которой участники обмениваются карточками с названиями цветов и короткими репликами, намекающими на романтические отношения. Получила распространение в России во второй половине XIX века. . При этом Павел Корчагин здесь говорит, что ему очень больно это слышать, но он приобрёл больше, чем потерял. Он приобрёл человека, про которого знал, что между ними могло что-то быть, и он искренне рад новой встрече. В общем, это всё переводится в позитивное созидательное русло.
Не надо спасать женщин от мужчин
Директор Хабаровского краевого музыкального театра Константин Зайнулин о любви:
— Для чего рождена женщина? Чтобы мужчины ее любили, ею восторгались или относились к ней, как к существу, начисто лишенному привлекательности, эдакому гражданину в юбке?
К слову, именно так подчас выглядят теперь женщины в Европе. Полное отсутствие макияжа, бесформенная одежда…
Вопрос для меня не праздный, даже с точки зрения профессиональной.
В последнее время все чаще возникают скандалы, связанные с якобы, домогательствами известных певцов, режиссеров, актеров к женщинам. Истории, как правило, многолетней давности, которые трудно доказать и еще сложнее опровергнуть.
Но общественное мнение сейчас на Западе неумолимо. Легенда мировой оперы Пласидо Доминго, один из величайших теноров, которого обвинили в том, что он кого-то когда-то не так поцеловал и положил как-то не так руку на коленку, вынужден был уйти с поста директора театра оперы Лос-Анжелеса, где проработал 20 лет. Многие театры отказались с ним сотрудничать! И подобных историй все больше.
Но надо ли так спасать женщин от мужчин?
В театральной и кинематографической среде, в искусстве вообще романы между режиссерами и актрисами – дело обычное.
Я бы даже сказал нормальное. Конечно, если речь идет об отношениях, которые не оскорбляют женщину.
Тысяча примеров тому, что в результате образовалось немало счастливых союзов. Рождение хороших спектаклей без эмоций — без любви, конфликта, взрыва страстей – абсолютно невозможно.
Иногда говорят, что отношения между мужчинами и женщинами стали прагматичными. Все много работают, зарабатывают деньги, на романтику не остается ни сил, ни времени. Не соглашусь с такой точкой зрения. Во все времена самое главное – это чувство влюбленности, которое только и дает силы.
Любовь по-прежнему движет миром, даже если мы этого не осознаем. Ради нее, в сущности, мужчины делают карьеру, совершают все безумства. Ибо без нее все, в том числе и большие деньги, не имеют смысла.
Давайте верить в любовь и давайте не будем спасать женщин от мужчин!
Love Saves Vol.6 | Dj Steef & Mr. Bard
Спасает любовь, Том 6 | Dj Steef & Mr. Bard | Фред Бертет ••• показывай меньшеПолучайте свежие музыкальные рекомендации, которые будут приходить на ваш почтовый ящик каждую пятницу.
Цифровой альбом
потоковое + скачать
Включает неограниченную потоковую передачу через бесплатное приложение Bandcamp, а также высококачественную загрузку в MP3, FLAC и других форматах.
Можно приобрести с подарочной картой
Купить цифровой альбом 6 евро
Отправить как подарок
Поделиться / Встроить
кредитов
выпущено 4 июля 2019 г.
лицензия
все права защищены
тегов
Если тебе нравится Love Saves Vol.6 вам также могут понравиться:
Все, что вам нужно знать о любви, спасает день> Блог о билетах
Спасает любовь День вернулся в Eastville Park на 2019 год (25–26 мая) , это будет 8-й фестиваль! Мероприятие прошлого года было самым масштабным и захватывающим на сегодняшний день, с несколькими совершенно новыми площадками, демонстрирующими разнообразие жанров и музыкальных стилей на одних из самых амбициозных на сегодняшний день сценических построек.В этом году вас ожидает еще больше элитных сценических декораций, множество высококлассных артистов и ди-джеев со всего мира и множество разжигаемых любовью безумия!
СоставСостав в этом году больше и лучше, чем когда-либо! С огромными именами, такими как Lily Allen , Chase & Status , Sub Focus , Solardo, Bonobo, Not3s и многими другими. Взгляните на плакат состава ниже, чтобы узнать больше!
Плейлист Мы взяли несколько наших любимых исполнителей из состава и создали плейлист Spotify, чтобы вы были в восторге и подготовились к фестивалю в этом году! Не уверены, нравится ли вам музыка? Проверьте это ниже, есть что-то для каждый !
На территории есть множество недорогих баров и торговцев, предлагающих широкий выбор закусок в течение всего дня.Также будут доступны вегетарианские, веганские и безглютеновые блюда.
Вокруг площадки будет несколько точек, которыми будет руководить Фрэнк Уотер, который будет предоставлять бесплатные пополнения охлажденной питьевой воды на протяжении всего фестиваля. Пожалуйста, возьмите с собой пустую многоразовую бутылку для пополнения или, в качестве альтернативы, их можно будет купить в киосках Фрэнка Уотера
. После вечеринокOfficial Love Saves the Night After Вечеринки будут проходить в близлежащих местах.Дополнительная информация и билеты появятся в ближайшее время.
ГалереяЕсли вам все еще интересно, хотите ли вы забронировать билеты на этот насыщенный событиями фестиваль — вот несколько изображений из прошлых лет, которые вы можете просмотреть …
Если вы хотите присоединиться к вечеринке в Бристоле в мае этого года, билеты уже в продаже — вы можете приобрести их ниже!
Купить билеты
Будьте в курсе ваших любимых артистов, приоритетных заказов и эксклюзивных предложений от См. Билеты :
Facebook Twitter Instagram Информационный бюллетень
Любовь спасает день | Crack Magazine
Когда-то казалось, что Замковый парк всегда будет духовным домом для Love Saves The Day.
Команда, стоящая за мероприятием, проделала потрясающую работу, превратив мероприятие в центре города в поистине радостное событие с уровнем фестивальной продукции, который ощущается как дома на таких фестивалях, как Шамбала. Более трех лет LSTD гордится тем, что привносит ощущение настоящего фестивального безумия в центральную часть города, и это было особенно впечатляюще, когда это место было таким же центральным в Бристоле, как Замковый парк. Расположение было частью его духа; Вам не нужно далеко путешествовать, чтобы почувствовать себя пропитанным любовью около 7000 любителей музыки, теряющих запреты в поле, на самом деле, это происходит прямо у вас на пороге.
Тогда мы с трепетом добрались до их нового, расширенного местоположения в Иствилль-парке. Но нам не о чем беспокоиться: производство в этом году было самым впечатляющим, поскольку они перенесли свой особый бренд радостной самоотверженности на гораздо большее пространство. Воцарилась характерная радостная атмосфера: скопище улыбающихся лиц лениво переходило от сцены к сцене без следа неустанной проверки состава. Казалось, в этом пространстве царит всеобщее волнение, будь то свадьба в надувной церкви, попивание коктейлей из каравана, попытка не сломать конечность в роллердиско или участие в гедонистической оргии, задушенной блестками. был Храм Похоти Шамбарбера, несомненно, ярким событием этого события.
Что касается музыкальных ярких моментов, мы закрыли субботу, чтобы сыграть солидные сеты от Эйма и Крейга Ричардса, сохранив нашу энергию для эстафеты Ghost Culture, Daniel Avery, Floating Points и Four Tet на воскресной сцене Crack Stage. Мы также впитали солнечный свет во время непринужденного, чувственного сета Келелы, а затем раскрутили себя перед DJ EZ, и кульминацией выходных стал слот заголовка Skepta. Начавшись с That’s Not Me , неудержимый MC представил короткий, наполненный хитами сет, который включал Too Many Man, Spaceship, исполнение JME’s Man Don’t Care и хриплый финал Shutdown .Подобно тому, как огромные толпы, собравшиеся на сеты от Stormzy и Newham Generals (которых поддерживал DJ Barely Legal), также доказали, шумиха вокруг Skepta показывает, что уровень интереса к грайму сейчас нельзя недооценивать, и если бы была одна вопиющая ошибка: Судя по мнению организатора, этим парням нужно было выступать на более широкой сцене.
Но в целом у Love Saves The Day был успешный апгрейд в размере, благодаря которому переезд из Замкового парка стал скорее положительным прогрессом, чем неудачным обстоятельством.Теперь, когда двери открыты для больших толп и составов, сложнее всего будет сохранить беззаботную атмосферу Love Save The Day.
Огонь в Ист-Виллидж: Любовь спасает день
В узком образе большинства жителей Нью-Йорка у меня есть несколько ухоженных кварталов, которые я считаю своими. Я восхищаюсь ими каждый день, немного влюбляюсь. Каждое утро я иду по Восточной Седьмой улице от своей квартиры, между Первой и А, к метро на Астор Плейс. Я люблю этот участок Седьмой улицы глубоко и нерационально, отчасти из-за относительной древности его зданий, а отчасти из-за людей, которые живут и работают в них.Это небольшой независимый участок Манхэттена, находящийся под сильным влиянием владельцев магазинов, украинцев, художников, студентов и профессоров. Банки и Дуэйн Ридс не возражают против этого. На первом этаже в основном бары, кафе, культурные учреждения, необычные маленькие бутики и рестораны. Утром я вижу, как они настраиваются. Ночью, идя домой, я вижу их в полном разгаре, а иногда я где-то захожу, здороваюсь, ужинаю.
Сотрудники пожарной службы Нью-Йорка работают над тушением пожара в Ист-Виллидж в четверг.Фотография Джема Озделя / Агентство Анадолу / GettyИнфраструктура в Ист-Виллидж одновременно прекрасна и устрашает. Подъездному жилому дому, в котором я живу, больше ста лет, и за ним с любовью ухаживает разношерстная команда из нескольких человек. За последние шесть месяцев произошла утечка газа, полная замена газопроводов и пожар. Кажется, сейчас у нас все в порядке, но как вы можете гарантировать что-нибудь в старом здании из дерева, плитки и гипса, в котором проходит газ? Когда вчера утром я выходил из своей квартиры, в ней было полно рабочих, которые модернизировали различные электрические системы, чтобы сделать их более безопасными.Один из этих парней регулярно носит футболку с надписью « ДЕРЬМО ПРОИСХОДИТ, КОГДА ВЫ ВЕЧЕРИНЕ ОБНАРУЕТ », но он знает об электромонтажных работах больше, чем я.
Во время нашей саги об утечке газа я узнал, что взрыв газа в Восточном Гарлеме год назад привел к изменениям в Con Ed и городских процедурах. Есть тщательно продуманные новые правила размещения сложных новых счетчиков — вы должны увидеть мою гостиную. Кон Эду и строительному департаменту нужно было обследовать огромное количество зданий, и прошло несколько месяцев, прежде чем мы смогли снова использовать наши печи.Мы все надеемся, что эти улучшения, правила и проверки сделают нас более безопасными. Но мы наивные жители старого здания со стабильной арендной платой, поэтому наша надежда смешана с тревогой и чувством, что наши дни сочтены или что единственное, что можно сделать в безопасности, — это переехать. Но мы не хотим переезжать: нам здесь нравится.
Вчера я оставил рабочих в своей квартире и, как всегда, прошел мимо магазинов по Седьмой улице, любуясь тем и этим. По пути я миновал здание на углу Второй и Седьмой — бывший Рамен и Робатаяки — и его маленькую закрытую зону с мусорными баками; Деревенский центр китайской терапии, массажный кабинет с доброжелательной хозяйкой, вывеской инь-янь и фиолетовыми неоновыми ступнями в окне; и King’s Copies, самый большой из нескольких копировальных магазинов в квартале, с самым впечатляющим набором вывесок.Моя подруга Холли, писательница и иллюстратор, провела там много часов, делая фотокопии своих иллюстраций и восхищаясь их эксцентричностью. Все это здание исчезло. Это куча мусора и пустое воздушное пространство.
После King’s Copies я прошел Standings, спорт-бар, в который я не заходил до февраля, когда понял, что это замечательно; 43-й номер Джимми, под ним удивительно похожий на подземелье ратскеллер; и Замок Бурп, чье бельгийское пиво и фрески скачущих монахов я очень люблю.Их здание отделяло расстояние в фут или два от рухнувшего; этот пробел, видимо, спас его. Они еще стоят, но по соседству кошмар, трагедия.
Я увидел новость о взрыве в тот день, когда сидел за своим столом в офисе. Последние несколько недель я работал над аудио-туром по барам Ист-Виллидж, в котором основное внимание уделяется барам на Седьмой улице, между Второй и Третьей авеню. Когда я увидел эту новость, я редактировал ее сценарий и звук, продвигаясь по Седьмой улице в своем воображении.В процессе монтажа я только что покинул Porsena Extra Bar и вошел в Burp Castle. Затем я заглянул в Twitter и увидел, что здание по соседству с Burp Castle горит.
Около 3:15 произошло что-то вроде взрыва газа под Суши-парком, рядом с Раменом и Робатаяки, и возникший в результате пожар быстро распространился на всю полосу зданий — тех, что содержат Поммес Фритес и Сэмс Дели. , на Второй авеню. Когда я повернулся лицом к окну за работой, глядя на север с One World Trade, весь горизонт был дымом, смешанным с туманом и облаками, и он шел из моего района.Из многих дезориентаций, связанных с работой в One World Trade, наслоения места и воспоминаний, была еще одна — находиться на верхнем этаже и смотреть, как мой собственный район наполняет город дымом. Когда я ехал домой на метро, двери открылись, и платформа пахла дымом. Даже под землей воздух был туманным, как и в Астор-Плейс. Все казались немного ошеломленными.
Жизнь в Нью-Йорке усиливает общий жизненный опыт, когда повседневные удовольствия и ужасные несчастные случаи сосуществуют в непосредственной близости.Ужасные вещи могут происходить прямо рядом с вами, и случай определяет, изменится ли ваша жизнь. Невероятно, но большую часть времени мы остаемся в безопасности. Как сказал друг: «Мы живем в городе с восьмимиллионным населением; удивительно, что миллион не умирают каждый день ». Когда наш офис находился в центре города и по соседству строили башню Bank of America, с нее постоянно падали вещи — стальное ведро размером с ванну, гигантский лист стекла — и плыли на землю. Почему-то эти огромные объекты никого не убили.Но менее драматические аварии случаются постоянно: машины, ветки деревьев, плохая погода, городская инфраструктура, прямо там, где мы живем и работаем, и большинство из нас бродят по ним невредимыми, как мистер Магу.
Пока я пишу это, в моей квартире постоянно слышны звуки вертолетов, и два человека, которые были в суши-ресторане, Николас Фигероа и Мойзес Локон, как известно, пропали без вести. Около двух десятков были ранены, четверо — в критическом состоянии. И целые здания ушли. В Твиттере люди оплакивали потерю своих любимых Pommes Frites, ночлега, от которого в этом уголке мира пахло картофелем фри.Другие люди в Твиттере ругали плачущих, а третьи умоляли о взаимопонимании между двумя лагерями. Они сказали, что мы можем оплакивать все эти потери.
Согласен. Важно не быть бойким. Важно сосредоточить внимание на пропавших без вести, раненых, храбрых людях, которые сбежали и помогли другим сбежать, а также на людях, потерявших свои дома и бизнес. Более мягкие потери, культурные потери, потери соседства не так важны. Но это тоже потери. Это то, что мы любим — части нашей жизни, которые мы принимаем как должное и теперь понимаем, что они были или были уязвимыми.Они кажутся банальными вещами, но представляют собой фундаментальные вещи: то, что мы любим и о чем заботимся, их постоянство и непостоянство.
Мой друг Чарли, который вышел из своего дома и сообщил, что на него упал пепел, когда он выходил на улицу, написал мне: «Подумав о людях» в зданиях: «Я обнаружил, что иррационально задавался вопросом о Золтаре перед яйцом. крем-винный погреб ». Я знал, что он имел в виду. Золтар, аниматронный гадалка в световой будке на углу Сан-Марко-плейс, — это местный объект.Иногда вы проходите мимо него, и он зовет вас, как одинокий старик. В прошлый раз, когда я проходил мимо него, стекло перед его будкой было разбито, и он безразлично болтал, желая угадать вашу судьбу. Я сказал Чарли, что чувствую, что Золтар стойкий и что с ним все будет в порядке.
Одна из вчерашних потерь сделала более раннюю потерю более окончательной: потерю Love Saves the Day, заведения ur-East Village, закрытие которого в 2009 году уступило место Ramen & Robatayaki. «Любовь спасает день», ваш универсальный винтажный магазин и китч-маркет в стиле поп, было местом, где можно было купить такие вещи, как бюст Пи-Ви Германа, или заново пережить ваши любимые сцены из «Отчаянно ищу Сьюзен» — именно там Мадонна В этом фильме она сменила свою куртку-пирамиду на сапоги со стразами, и, следовательно, для некоторых из нас это было то место, где можно делать покупки, когда вырастут и переедут в Нью-Йорк.После того, как он закрылся на Второй авеню, он переехал в Нью-Хоуп, штат Пенсильвания, и иногда можно было увидеть забавный фургон с надписью «Любовь спасает день», припаркованный по соседству. Его уход казался значимым, как конец эпохи, а теперь его здания больше нет.
В Ист-Виллидж давно смешались любовь и потеря: повсюду следы ушедших героев и эпох. Утрата этих зданий — любимых нами мест, переселение людей, которые там жили и работали, воспоминания о том, что было вчера, — болезненна.Незнание того, что случилось с Николасом Фигероа и Мойзесом Локоном, — это невообразимо.
Мемуары безумия и материнской любви: Макдермотт, Зак: 9780316315142: Amazon.com: Книги
«Забавное, хорошо наблюдаемое и удивительно трогательное изображение того, что значит потерять рассудок. Позволяя нам стать свидетелями его самых низких и самых бредовых моментов, а также медленного и неуверенного процесса возвращения в мир, Зак Макдермотт дает захватывающий портрет об очень реальной человеческой битве, которую слишком часто игнорируют и неправильно понимают.Мне лучше читать эту книгу ». — Сара Хепола, автор бестселлеров NewYork Times« Blackout »« Портрет Зака Макдермотта, который подвергается нападению из-за биполярной болезни, одновременно увлекательно и душераздирающе наблюдать, и он переносит нас в его переживания с захватывающей силой. Но настоящее достижение Макдермотта — запечатлеть трогательную решимость и непоколебимую любовь матери, которая его спасает, замечательной Птицы, которая ломает одиночество, успокаивает страх и дает ему дом, в который стоит вернуться.Я был так тронут этой книгой и этими людьми ». — Джордж Ходжман, автор бестселлеров New York Times« Беттивилль »
« Пронзительные мемуары … Книга [Макдермотта] призывает нас избавиться от психических заболеваний, близко познакомив нас с ними. с проблемой ». — Los Angeles Review of Books
« Макдермотт привносит яркую и тревожную степень интимности в свои описания начала мании. . . Его работа в качестве общественного защитника выросла из глубокого сочувствия к стигматизированным и маргинализованным людям, которое проявляется на каждой странице.Он использует это сочувствие, чтобы создать глубоко сострадательный портрет своей матери — стойкой женщины, чья любовь помогает обосновать его в реальности, даже в моменты, когда его реальность является наиболее хрупкой. «- NPR.org
» Поразительно трогательные воспоминания о матери и сыне, структурной несправедливости и воспламеняющемся психическом заболевании. Горилла и Птица — это пьяня, на которую никто не имеет права надеяться. И Зак Макдермотт — парень стремительный, забавный, несентиментальный рассказчик, которому удается найти редкую вещь: он позволяет найти поврежденную душу.»- Кент Рассел, автор книги» Мне жаль думать, что я вырастил робкого сына «
» Захватывающие и остроумные воспоминания о мучительной борьбе молодого юриста с психическим заболеванием и неистовой, защищающей любви его замечательной матери. и преданных друзей, Зак Макдермотт Горилла и Птица — это не только мощное напоминание о нашей уязвимости, но и поистине вдохновляющее свидетельство силы человеческого духа. Эта книга делает доступными события, которые некоторые могут захотеть проигнорировать, но которые настоятельно требуют нашего внимания, принятия и сочувствия.»- Элизабет Форд, доктор медицины, автор книги» Иногда удивительные вещи случаются «
» Горилла и птица заставят вас смеяться, плакать и задумываться, что бы произошло, если бы мы все были достаточно храбры, чтобы рассказывать истории наших отношений » с любовью и безумием. Мне нужна была эта книга »- Кизелаймон, автор книги« Как медленно убивать себя и других в Америке »
« История безумия, самоуничтожения и стойкого присутствия семьи.Мемуары Макдермотта явно необычны, они разворачиваются как песня в стиле кантри. Есть закон, несколько хороших шуток, злоупотребление психоактивными веществами и любовь, потерянная и найденная, но есть также остро ощущаемое чувство справедливости для людей, которые не могут найти выход в этом мире, «отбросы, отбросы, наркоманы» … Если бы Джоадс был заправлен на Бад Лайт, а Халдол и Стейнбек находились под влиянием Хантера С. Томпсона, это могло бы быть печальным, забавным и совершенно достоверным результатом »- Kirkus Reviews
« A замечательно написанные (и живые) мемуары о тяжелом начале, плохих генах, мании величия и эпической материнской любви…. восхищает нас «- Huffington Post
» [A] острый и мощный дебют … важный ресурс для всех, кто страдает от биполярного расстройства, а также для тех, кто хочет узнать о нем больше это. »- The Rumpus
« Великолепно … одно из лучших мемуаров, которые я читал за последние годы. Чистое, острое удовольствие от прозы Макдермотта — достаточная причина, чтобы поднять ее … Макдермотт дает нам ошибочного, забавного, самосознательного рассказчика с мощной властью собственного голоса; он может перейти от едва контролируемого веселья к грани гнева и болезненной нежности за одно дыхание.В то время как он выдерживает свой безудержный темп от первой страницы до последней, он также покрывает огромную территорию, унося читателя от зверски забавного описания детства в самом сердце Среднего Запада к неуклонному исследованию расизма, заложенного в американская система правосудия. В центре Горилла и Птица находится красивый и глубоко впечатляющий портрет Птицы, матери Макдермотта — женщины, столь же реальной, грубой и упрямой в своей любви к Горилле [Макдермотту], как и он в своей любви к ней. .С обманчивой легкостью эта книга знакомит читателя как с причудливыми перипетиями биполярного разума, так и с некоторыми сложными, меняющимися сферами этики и американской жизни »- New York Times Book Review
Sweet Madness от Хизер Сноу
Габриэль Деверо вернулся с войны живым, но не живым. Его опыт во время войны оставил неизгладимый след в Габриэле, особенно в его сознании — и он изо всех сил пытается вспомнить тот последний момент на поле битвы, когда он был найден без сознания и борется с неуловимыми предметами, преследующими его с тех пор.Он и его семья считают, что он страдает безумием, и Габриэль добровольно заперся в Викеринг-плейс, где надеется выздороветь, но Викеринг-плейс не помог Габриэлю, и он все глубже и глубже спускается во тьму — его единственное спасение — Пенелопа. вдова его двоюродного брата.
Пенелопа красива и ярка — не в интеллектуальном смысле, как ее кузина Лилиана (читай: Sweet Enemy ), но в том смысле, что от нее исходит свет: она обладает искрой яркости и яркости.Пен была успешной дебютанткой и удачно вышла замуж — но когда Майкл умер через шесть месяцев после их свадьбы, свет Пен немного потускнел, поскольку в смерти Майкла не было ничего естественного или случайного. Чего мир не знал, так это того, что популярный, веселый, артистичный Майкл страдал манией, и он тащил за собой Пенелопу через невероятные взлеты и падения — и это закончилось его трагическим самоубийством.
Пен посвятила последние два года своей жизни, помогая своей кузине Лилиане, помогая солдатам оправиться от травматического опыта в битве.Теперь Пену поручено помочь Габриэлю выздороветь.
Противостояние демонам : Пенелопа оказалась в сложной ситуации: она уже оправилась от опустошительной смерти Габриэля и двинулась дальше ( или ?) — достаточно ли она сильна, чтобы вернуться в этот мир и противостоять Габриэлю, кузену Майкла, и безумию, которое, кажется, царит в их семье?
Это плюс 1 для Пенелопы и то, что делает ее поистине героической. Несмотря на ее оговорки, ее желание помочь преодолевает все, и она охотно идет к Габриэлю, чтобы помочь ему.Пенелопа родилась не для того, чтобы жить жизнью знатока безумия. Она была счастлива и довольна тем, что была дебютанткой и заботилась о мире своих товарищей-дебютанток … Но обстоятельства вынудили Пенелопу адаптироваться, чтобы выжить, и она обнаружила талант помогать солдатам, страдающим посттравматическим стрессовым расстройством.
Начиная с первой главы, между Габриэлем и Пенелопой уже была искра, особенно от Габриэля. Я действительно сочувствовал Габриэлю, который наконец нашел женщину, которая пробудила в нем надежду — но этого не должно было случиться, поскольку женщина была новой женой его двоюродного брата.Я мог представить себе агонию, это ужасное чувство потери чего-то столь важного, такого жизненно важного — быть так близко к этому, но никогда не трогать и не испытывать этого.
Габриэль быстро моргнул, увидев ее внезапное изменение в лице. Он не мог не сделать резкий, глубокий вдох, совершенно ослепленный этим. Как может простая улыбка рассеять оставшееся напряжение в его конечностях? Но это было, и более того, оно наполнило его грудь чем-то … теплым. Что-нибудь приятное. То, что он боялся назвать.
— стр. 5
Но Габриэль продолжал сражаться и храбро противостоял безумию, которое медленно овладело его жизнью. Габриэль прошел через ад как солдат, и он проходит через ад, пытаясь вылечить себя. То, что он выдержал, могло сломить любого человека, но Габриэль остается непобежденным и решил вернуть себе место главы своей семьи.
Я люблю Габриэля и Пена вместе. Я люблю читать романы, в которых герой первым влюбляется в героиню — ухаживания всегда увлекательны, в зависимости от того, в каком направлении решит пойти автор: наглое соблазнение или надлежащее ухаживание? В случае Габриэля и Пена этого не было: нет лучшего первого впечатления, ни фальшивых лиц, ни сладких слов, ни цветов, ни подарков, ни танцев и ужинов — их отношения начинаются в самом темном, самом невообразимом месте, кроме этого позволяет нашему герою и героине быть самими собой, лишенными всех уловок общества.То, что любовь может расцвести в таком месте, — это чудо и свидетельство того, что любовь может спасти мир . 😉
Sweet: Во всех названиях серии Сноу слово сладкое противопоставляется врагам, обману и безумию — это парадокс — ставить такие слова рядом друг с другом, но то, что делает автор, представлено в такой точной Кстати дихотомия жизни и любви. Удовольствие / боль каждого момента. Прибыль / поражение при каждой победе или поражении. Безумие — тема этой истории, и, конечно же, можно задать вопрос: «Как безумие может быть сладким?»
Его здесь не должно быть.Это было и раем, и адом — держать ее на руках. Но он тоже не мог заставить себя уйти. Поэтому он закрыл глаза и просто обнял ее, как он представлял, что сделает это много ночей назад. Окружающая их тьма только еще больше открыла его чувства. Его кожа покалывала там, где ее согретое во сне тело сливалось с ним. Ее сладкий цитрусовый запах смешался со свежим запахом дождевой воды, высохшей в ее волосах, заставляя его желать, чтобы он мог дышать ею вечно.
— стр. 120-121
Удивительно, что Хизер Сноу бросила вызов себе, создав историю, в которой она так честно раскрыта — мне очень понравился процесс, в котором Пенелопа и Габриэль противостоят призракам, преследующим его прошлое (а также призракам, которые преследуют прошлое Пена.Рассказывать эту историю было непросто, со сложным героем и почти невозможной любовной историей, и усилия Сноу окупились с лихвой: в Sweet Madness автор воплощает остроту во всей ее остроте, а сладость — в самом сладком — каждая эмоция усиливается, каждая боль обостряется — потому что срочность больше.
Я очень ценю видение сериала Хизер Сноу, и это ее лучшая история до сих пор — и, отслеживая ее траекторию, я ожидаю большего блеска от этого очень талантливого голоса в историческом романе.
Sweet Madness — третья книга из серии «Скрытое соблазнение» Хизер Сноу. Чтобы узнать больше о Хизер Сноу и ее книгах, посетите ее веб-сайт . Она также на Facebook и на Goodreads .
Чтобы прочитать мои обзоры на остальные части серии, щелкните ниже:
Sweet Enemy
Sweet Deception
Безумие спасает сезон безумия — Orange County Register
Это просто, ребята:
Любое событие, которое позволяет даже команде, проигравшей Элизабет-Сити Стэйт, позже в том же сезоне победить команду из Миссури, достаточно хорошую, чтобы стать номером один.2 семени особенное.
Турнир NCAA, ребята, особенный.
Головокружительное и головокружительное устранение в штате Норфолк «Тигров» — команды, которая в этом сезоне трижды победила Бэйлора раз — является доказательством того, что этот ежегодный сбор такой же грандиозный, как и Уилл Феррелл.
С головы до пят.
Это отличная вещь для нас и студенческого баскетбола, который, откровенно говоря, в остальном может быть таким же мучительным, как смех Фрэн Дрешер.
Перегрузка. Непрерывные таймауты. Безостановочный свист. Отсутствие общеизвестных имен. Рекламный ролик после рекламного ролика после рекламного ролика. Итоговые результаты 48-44. Кирпич за кирпичом за кирпичом.
Нам нравится тот факт, что исторической мартовской ночью такая команда, как Лихай, может оставить краснолицых кучу синих дьяволов. Это больно просто сидеть в течение четырех месяцев, которые потребовались, чтобы добраться до пятницы.
Хорошо, так что, возможно, этот год испортил нам спорт немного больше, чем обычно.В местных школах баскетбол в колледжах был таким сезоном, когда отменяли стипендии. Если только вы не были одним из игроков Индианы Хузиерса Бобби Найта, которые понимали, что в такие сезоны тоже можно снова задохнуться.
Уберите штат Лонг-Бич, а в 2011–2012 годах мы были в основном штатом Вайоминг с SigAlerts.
UCLA был представлен Sports Illustrated таким образом, который не был бы более смущающим, если бы Бен Хауленд снимался для выпуска купальников. Брюинз были ограничены до лоббирования заявки в NIT, который вместо этого выбрал Айову, команду, которая проиграла 16 раз, в том числе один раз университету Кэмпбелла, поражение, которое было нелепо даже до того, как спортивные команды Кэмпбелла получили прозвище Боевые верблюды.
USC провел сезон с жесткой, энергичной защитой и резким, подавленным нападением. В последний раз, когда команда троянцев так не впечатляла с мячом в руках, тренером был Пол Хакетт.
Итак, да, всю зиму здесь была причина чувствовать себя менее вовлеченным в общую картину студенческого баскетбола.
Тем не менее, этот вид спорта по самому замыслу был сокращен до трехнедельного сезона. Люди часто издеваются над НБА и ее бессмысленной второй четвертью.Что ж, в студенческом баскетболе бессмысленно месяцев.
Все, что действительно имеет значение, — это турнир, игра в целом, ставшая жертвой растущей популярности своего грандиозного финала.
Честно говоря, насколько важным может быть регулярный сезон, когда две команды Большого Востока, у которых даже не было рекордов побед на конференциях, все еще участвуют в турнире NCAA? Стоит ли удивляться, что Коннектикут и Западная Вирджиния сразу же проиграли по прибытии и сделали это двузначным числом?
В отличие от футбола, который по-прежнему проводится раз в неделю , регулярный сезон студенческого баскетбола просто гудит на заднем плане, его легко не заметить, во многом как музыка в Walgreens.
Сегодняшний баскетбол в колледже также страдает сокрушительным отсутствием идентичности. В эпоху однозначных звезд несколько стартовых пятерок остаются вместе достаточно долго, чтобы получить хоть какую-то меру различия. Сезоны, а не команды — вот что тренеры создают в наши дни.
По умолчанию тренеры должны были стать звездами, единственными историями, которые стоят на месте достаточно долго, чтобы их можно было рассказать. Некоторых это устраивает, но лично нам лучше знать парня из центрального Чикаго с таким большим будущим, чем старика из пригорода Чикаго с таким большим прошлым.
Если вы еще не догадались, мы предпочитаем НБА, несмотря на остановки работы, пошлые твиты и Джоуи Кроуфорд.
Мы знаем имена игроков. Мы знаем, кто за какую команду играет. Мы знаем, что целые защитные схемы не строятся вокруг способности брать на себя ответственность.
Мы знаем, что всегда есть шанс, что Коби Брайант наберет 70 очков, чего нельзя сказать о USC.
У НБА есть оспины, но легко не обращать внимания на «Шарлотт Бобкэтс», и «Клипперс» больше не «Машинки для стрижки».
Мы знаем, что в баскетбол будут играть на элитном уровне, даже если для этого придется отвернуться, когда Блейк Гриффин выполняет свои штрафные броски в непосредственной близости от щита. Мы знаем, что Metta World Peace может вернуться к роли Рона Артеста в любой момент, и это преобразование нельзя упускать.
NBA — это развивающаяся сюжетная линия, которая волшебным образом плетется в течение нескольких месяцев, команды меняются, а игроки меняются, пока все не скатывается в постсезон, когда все становится действительно интересным.