Искусство быть умной женщиной это мастерски: Искусство быть умной женщиной — это мастерски делать вид, что ничего не знаешь, когда известно даже больше, чем надо.

Содержание

Анекдот: Искусство быть умной женщиной

АНЕКДОТ

Искусство быть умной женщиной — это мастерски делать вид, что ничего не знаешь, когда известно даже больше, чем надо.
 2 года назад 

+15

лучшие за день | топ недели | лучшие за месяц | случайный анекдот

Похожие:

Сейчас косметика стала настолько качественной, что можно стать красивой женщиной, не будучи красивой женщиной, даже вообще не обязательно быть женщиной…

Быть женщиной очень трудно! Никогда не знаешь, когда накроет очередной припадок.

Делать вид, что ты знаешь тайну, если ты ее не знаешь, легко…
Тяжело, если поймают и начнут пытать!

— А где тут искусство, а где лажа?
— Ну вот если ты увидел и замер с немым восхищением-это шедевр. Если восхитился- искусство. А если возникает вопрос, что это за херня и тебе начинают объяснять, что это искусство-значит лажа!

Средняя женщина предпочитает быть красивой, а не умной, потому что средний мужчина лучше видит, чем соображает!

 добавлено: 7 месяцев назад  похожие

+16

Ощути всю боль быть женщиной, когда перед тобой десять оттенков красного лака, и все не такие, как тебе надо.

Женщиной быть проще. Покапризничала немного и у тебя есть, все что нужно.
Мужчиной быть сложнее. Покапризничал немного и у тебя даже жрать нечего

— Не могу отдыхать на даче, всё время надо чего-то делать.
— Так ты же ничего не делаешь.
— Вот и мучаюсь, делать-то надо.

Земля говорит Марсу:
— Не знаешь, что такое? На мне люди завелись. Бегают, стреляют, взрывают что-то. Что делать? Все чешется и болит.
Марс отвечает:
— На мне тоже когда-то были. Ничего не делай — это не надолго, скоро сами пройдут.

— А знаешь, что общего между женщиной и ядерным реактором?
— И что же?
— Если вовремя не ввести стержень, последствия могут быть очень разрушительными.

— Ты знаешь, Саша, чем дольше я с тобой общаюсь, тем меня больше и больше разворачивает на 180 градусов от тебя!
— Знаешь, Анна, гораздо лучше, если-бы тебя еще и согнуло на 90…

Быть женщиной реально трудно. Столько проблем просто из ничего.

Босс учит более мелкого начальника:
— Нельзя сотруднику давать работы больше, чем он может выполнить. Зная, что его по-любому вздрючат, он вообще ничего не будет делать.

— Люся, ты знаешь, я выхожу замуж за Валеру!
— Это меня вовсе не удивляет. Год назад, когда я отказалась выйти за него замуж, он заявил, что уже ничего больше в жизни не имеет для него никакого значения.

Вот говорят, что противоположности сходятся. Но тогда почему я никак не могу сойтись с какой-нибудь умной, красивой и богатой женщиной?

Утром отвечать на звонок и делать голос, как будто ты уже давно встал — это искусство.

Моя бабушка была очень умной женщиной. Ни разу не брала меня к себе на лето.

Богатство — это когда у человека денег больше, чем он может потратить. Поэтому, если ничего не будешь покупать, то почувствуешь себя голодным, но богатым.

Сидит ворона на елке. Бежит заяц: — Ворона, что делаешь?
— Ничего не делаю.
— Можно я тоже сяду, ничего делать не буду?
— Садись.
Заяц сел под куст, лапки сложил… Мимо лиса бежала. Увидела зайца и съела. «Да, — думает ворона, — забыла я сказать зайцу: чтобы ничего не делать, надо высоко сидеть… »

Сидит ворона на eлке. Бежит заяц: — Ворона, что делаешь?
— Ничего не делаю.
— Можно я тоже сяду, ничего делать не буду?
— Садись.
Заяц сел под куст, лапки сложил… Мимо лиса бежала. Увидела зайца и съела. «Да, — думает ворона, — забыла я сказать зайцу: чтобы ничего не делать, надо высоко сидеть… »

В детстве делал вид, что пьяный. Сейчас приходится делать вид что трезвый.

Даже если ничего не делать, и то такое не всем нравится. А уж если хоть что-нибудь делать, то вообще трудно кому-то угодить.

Всё получится, надо только захотеть. Захотеть, но ничего не делать. Потому что если что-нибудь делать,.то можно ошибиться. И тогда точно не получится. А вот если сидеть спокойно, устроившись поудобней, и очень сильно хотеть, то обязательно всё получится. Пусть и не сразу, пусть даже и не у тебя, но получится — обязательно.

— Я хотела своего сенбернара так выдрессировать, чтобы он лаял, когда захочет есть. Сотни раз я показывала ему, как это надо делать….
— Ну и как? Лает он теперь, когда голоден?
— Нет. К тому же, он теперь ничего не ест, пока я не начну лаять!

— Блин! Как же сложно быть женщиной… Решила надеть другие туфли — пришлось даже трусы переодеть!

На станции техобслуживания.
— Ребята, я когда на своей «Ладе-Калине» еду быстрее 140 км/час, чувствую, как что-то вибрирует, но не могу понять что. Не подскажете, в чем может быть проблема?
— Да ничего особенного. Это твое очко вибрирует…

Мы сошлись на том, что в мужиках нас заводит главным образом ум, потому что только умный мужчина может быть интересным, даже когда он потолстеет и облысеет. Хуже всего, когда у него пресс рельефней, чем мозг.

Януш Леон Вишневский

Сегодня четверг. Это хуже чем суббота. Но лучше чем вторник. Более того, это гораздо лучше чем понедельник. Но немного хуже чем пятница. Греет то, что четверг все же лучше чем среда. Немного.

Я вам больше скажу. Четверг даже лучше чем воскресение. Потому что в воскресение завтра понедельник, а в четверг завтра пятница.

Встретились две подруги.
Одна:
— Знаешь, тяжело живется умной женщине!

Другая:
— Да. А тебе то что?

Четыре безумные женщины убили четырех умных мужчин

  • Возвращение в «Египетские ночи»

    Светлана Наборщикова, «Известия», 12.02.2018

  • Эротический египетский анекдот в Театре Фоменко

    Наталья Анисимова, «Русский блоггер», 11.02.2018

  • «Условная» любовь: «Египетские ночи» на сцене Мастерской Петра Фоменко

    Мария Наумова, «Типичная Москва», 9.02.2018

  • В театре «Мастерская Петра Фоменко» возобновили спектакль «Египетские ночи»

    Анжелика Заозерская, «Вечерняя Москва», 8.02.2018

  • Вот Рок, а вот порок

    Игорь Вирабов, «Российская газета», 8.03.2017

  • Все начинается в фойе

    Николай Пересторонин, «Вятский край», 4.10.2014

  • “Триптих” по А. Пушкину. Московский театр “Мастерская П. Н. Фоменко”

    Светлана Васильева, «Знамя», 11. 2013

  • Мадлен Джабраилова «Актёров Пётр Наумович всегда берёг»

    Татьяна Власова, «Театрал-online», 9.08.2013

  • Пять тысяч штампов для вечности

    Петр Сейбиль, Яна Жиляева, «VTBrussia.ru», 17.04.2013

  • Кругом одни сутенеры!

    Анна Балуева, «Комсомольская правда», 5.04.2013

  • «Безумная из Шайо»: с возвращением

    Наталья Витвицкая, «www.vashdosug.ru», 3.04.2013

  • «Фоменки» восстановили легендарный спектакль

    Светлана Полякова, «Вечерняя Москва», 1.04.2013

  • Любовь, война и немец

    Петр Сейбиль, «VTBrussia.ru», 15.02.2013

  • «Моряки и шлюхи»: долой слова и юбки

    Анна Балуева, 17.01.2013

  • Концерт по заветам

    Роман Должанский, «Коммерсант», 25.12.2012

  • «Моряки и шлюхи»: танцуют все

    Наталья Витвицкая, «vashdosug.ru», 25.12.2012

  • Попробуй попляши

    Глеб Ситковский, «Ведомости», 24.12.2012

  • «Моряки и шлюхи» оказались начинающими балеринами

    Анастасия Плешакова, «Комсомольская правда», 24. 12.2012

  • Евгений Каменькович: «На „Язычников“ меня благословил Фоменко»

    Анна Чужкова, «Культура», 23.12.2012

  • Поматросят и не бросят

    Игорь Вирабов, «Российская газета», 21.12.2012

  • Танцы о свободе

    Галина Шматова, «http://afisha.mail.ru», 18.12.2012

  • «Первые в жизни премии остаются самыми приятными и значимыми»

    Лариса Каневская, «Новые Известия», 30.11.2012

  • Восемь часов «Войны и мира»

    Юлия Бочкарева, «Речь», 30.10.2012

  • Вера Фомы

    Алена Карась, «Российская газета», 13.07.2012

  • Актриса Мадлен Джабраилова: «Петр Фоменко прост. Как Моцарт»

    Анна Балуева, «Комсомольская правда», 13.07.2012

  • Драматург, прочь из театра!

    Татьяна Москвина, «Аргументы недели», 24.05.2012

  • Террариум единомышленников под прицелом Петра Фоменко

    Любовь Лебедина, «Литературная газета», 16.05.2012

  • Внесистемный Станиславский

    Ольга Фукс, «Ведомости», 12.05.2012

  • Театр восковых фигур

    Марина Шимадина, «Эксперт», 7. 05.2012

  • В стране интриг и иллюзий

    Елена Губайдуллина, «Трибуна», 4.05.2012

  • «Мастерская Петра Фоменко» закрутила «Театральный роман»

    Роман Должанский, «Коммерсант», 24.04.2012

  • Роман с театром: Михаил Булгаков и Петр Фоменко

    Марина Тимашева, «Радио «Свобода»», 19.04.2012

  • На стороне театра

    Мария Зерчанинова, «Lenta.ru», 17.04.2012

  • Фоменки посмеялись вместе с Булгаковым

    Анастасия Плешакова, «Комсомольская правда», 17.04.2012

  • «Театральный роман» в «Мастерской Петра Фоменко»

    Глеб Ситковский, «OpenSpace», 16.04.2012

  • Человеческая комедия

    Ольга Егошина, «Новые Известия», 16.04.2012

  • Кайф по-булгаковски

    Наталия Каминская, «Культура», 13.04.2012

  • Петр Фоменко прочел «Театральный роман» в жанре меланхолии

    Алла Шевелева, «Известия», 13.04.2012

  • Кастрюля крови

    Марина Токарева, «Новая газета», 13.04.2012

  • «Театральный роман»: шутка года

    Наталья Витвицкая, «vashdosug. ru», 12.04.2012

  • Без яда

    Дина Годер, «Московские новости», 12.04.2012

  • Интимные подробности

    Григорий Заславский, «Независимая газета», 12.04.2012

  • Москвичи увидели живого Cтаниславского

    Вера Копылова, «Московский комсомолец», 12.04.2012

  • «В театре единоначалие лучше демократии»

    Елена Губайдуллина, «Известия», 10.04.2012

  • «Бывают странные сближения»

    Виктория Пешкова, «Литературная газета», 20.01.2010

  • Триптих. Нюансы любви, оттенки тлена…

    Марина Квасницкая, «Gogol.ru», 13.01.2010

  • Рождество у Петра Фоменко, или Двадцать лет спустя

    Алексей Бартошевич, «OpenSpase.ru», 13.01.2010

  • Человеческое, слишком человеческое

    Галина Шматова, «Экран и Сцена», 01.2010

  • Кирилл Пирогов все-таки соблазнил Галину Тюнину

    Анастасия Плешакова, «Комсомольская правда», 25.12.2009

  • Профиль молнией сверкает

    Наталия Каминская, «Культура», 17.12.2009

  • Импровизаторы любовных песен

    Марина Тимашева, «Радио Свобода», 16. 12.2009

  • Спектакль вынесли в фойе

    Мария Сидельникова, «Коммерсант», 16.12.2009

  • Фоменко поставил памятник Дон Жуану

    Марина Райкина, «Московский комсомолец», 10.12.2009

  • Петр Фоменко поставил «Триптихъ»

    Глеб Ситковский, «OpenSpase.ru», 9.12.2009

  • Красное дерево с адским пламенем

    Елена Дьякова, «Новая газета», 9.12.2009

  • Игры с Пушкиным

    Марина Давыдова, «Известия», 9.12.2009

  • Идут своей дорогой

    Ольга Егошина, «Новые Известия», 8.12.2009

  • Мне скучно, бес

    Алена Карась, «Российская газета», 8.12.2009

  • Всех утопил

    «Итоги», 7.12.2009

  • Девятый вал на набережной Тараса Шевченко

    Ольга Галахова, «Независимая газета», 7.12.2009

  • Петр Фоменко строит пушкинский дом

    Алла Шендерова, «infox.ru», 4.12.2009

  • Сабо для Донны Анны

    Ольга Романцова, «Газета», 4.12.2009

  • «Искусство есть искусство есть искусство…»

    Алена Солнцева, «Время новостей», 4.12.2009

  • Фоторепортаж с премьеры «Триптиха»

    «Lenta. Ru», 3.12.2009

  • «Не потеряйтесь!»

    Евгений Соколинский, «Империя драмы (газета Александринского театра)», 11.2009

  • Не запирайте вашу дверь, Пусть будет дверь открыта!

    Мария Хализева, «Экран и Сцена», 01.2008

  • Мадлен Джабраилова: «Актеру лучше быть мужчиной»

    Светлана Полякова, «Культура», 4.10.2007

  • Я человек непубличный

    Татьяна Медведева, «Вечерняя Москва», 3.09.2007

  • Всем поклон

    С. Овчинникова, «Планета Красота», 01.2007

  • Игра в игру

    Елена Губайдуллина, «Новые известия — Театрал», 1.12.2006

  • По волосам не плачут

    Марина Гаевская, «Культура», 30.11.2006

  • Певица и толмач

    Галина Облезова, «Новое время», 26.11.2006

  • Проза жизни

    Алла Шендерова, «Ваш досуг», 24.11.2006

  • Право на въезд

    «Итоги», 20.11.2006

  • Жизненно важное

    Алена Данилова, «Взгляд», 20.11.2006

  • Трудности перевода

    Алексей Филиппов, «Московские новости», 17.11.2006

  • Классный час Ксении Кутеповой

    Елена Дьякова, «Новая газета», 16. 11.2006

  • Ухватиться за Венерин волос

    Ольга Галахова, «Независимая газета», 16.11.2006

  • Потерянный рай

    Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 15.11.2006

  • Сколько волосу ни виться

    Марина Давыдова, «Известия», 15.11.2006

  • Кто знает про самое важное?

    Марина Райкина, «Московский комсомолец», 15.11.2006

  • Проткнули время

    Глеб Ситковский, «Gzt.ru», 14.11.2006

  • Любовь в войлочных тапках

    Ольга Егошина, «Новые известия», 14.11.2006

  • Аншлаг на «Самом важном»

    Любовь Лебедина, «Труд № 210», 14.11.2006

  • Давайте я вас запишу

    Олег Зинцов, «Ведомости № 214 (1741)», 14.11.2006

  • В одно касание

    Дина Годер, «Время новостей», 13.11.2006

  • Нежный бобслей

    Лиза Кротик, «Новая газета», 30.01.2006

  • Интервью Мадлен Джабраиловой радио «Маяк»

    Григорий Заславский, 7.10.2004

  • Фоменко среди трех сестер

    Марина Токарева, «Московские новости», 24.09.2004

  • Три сестры

    Майа Одина, «Афиша», 21. 09.2004

  • Леденцовый период русской истории

    Елена Дьякова, «Новая газета», 20.09.2004

  • Без верхушек

    Григорий Заславский, «Независимая газета», 20.09.2004

  • Три сестры и один сумасшедший

    Елена Ямпольская, «Русский курьер», 17.09.2004

  • Безумная Шайо

    Ольга Егошина, «Вёрсты», 4.06.2002

  • Безумный мир на подмостках

    Любовь Лебедина, «Труд», 21.05.2002

  • Растворение в канализации

    Глеб Ситковский, 05.2002

  • Инсценированные сновидения

    Елена Губайдуллина, «Новое время, № 18-19», 05.2002

  • «Безумная из Шайо»

    Виктория Никифорова, «Седьмой континент», 05.2002

  • Фоменко и невидимки

    Глеб Ситковский, «Метро», 25.04.2002

  • Реальности не бывает

    Дина Годер, «Еженедельный журнал», 25.04.2002

  • «Старухи» переиграли всех

    Нина Агишева, «Московские новости», 16.04.2002

  • Четыре безумные женщины убили четырех умных мужчин

    Игорь Вирабов, «Комсомольская правда», 12. 04.2002

  • Сестры по разуму

    Наталия Каминская, «Культура», 11.04.2002

  • Обруч — в небо, буржуев — в канализацию

    Глеб Ситковский, «Алфавит», 9.04.2002

  • Евы Парижа

    Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 5.04.2002

  • Война и мир в мастерской

    Марина Гаевская, «Российские вести», 23.05.2001

  • В одно касание

    Александра Машукова, «Новое русское слово», 6.04.2001

  • Начало романа

    Л. Осипова, «Семья и школа, № 4», 04.2001

  • Завтра была война

    Марина Мурзина, «Аргументы и факты, № 11», 03.2001

  • Что такое «Война и мир»?

    Елена Губайдуллина, 03.2001

  • Мальбрук в поход собрался

    Ольга Егошина, «Театр, № 2», 03.2001

  • Парадоксы Толстого

    Надежда Ефремова, «Экран и сцена, № 11 (581)», 03.2001

  • Миро-приятие

    Дина Годер, «Итоги», 27.02.2001

  • Мозаика «Войны и мира»

    Нина Агишева, «Московские новости», 27.02.2001

  • Потертый альбом на сквозняке нового века

    Елена Дьякова, «Новая газета», 26. 02.2001

  • Невыразимая легкость эпопеи

    Наталия Каминская, «Культура», 22.02.2001

  • Эпопея в камерном формате

    Олег Зинцов, «Ведомости», 20.02.2001

  • Гадание по «Войне и миру»

    Елена Дьякова, «Газета.ру», 19.02.2001

  • Счастливая деревня Петра Фоменко

    Геннадий Демин, «Культура», 29.06.2000

  • Вечер в «счастливой деревеньке»

    Александр Мешков, «Комсомольская правда», 26.06.2000

  • Ради этого и придумали театр

    Ольга Фукс, «Вечерняя Москва», 24.06.2000

  • «Счастливая деревня» в Мастерской Петра Фоменко

    Екатерина Васенина, «Новая газета», 22.06.2000

  • Счастливый театр

    Алексей Филиппов, «Известия», 20.06.2000

  • Чужие

    Елена Губайдуллина, «Театральный курьер», 02.2000

  • Красавицы и чудовища

    Елена Ковальская, «Афиша», 17.01.2000

  • Эти разные, разные «Варвары»

    Екатерина Сухотина, «Народная газета», 14.01.2000

  • Один абсолютно театральный вечер

    Алексей Чанцев, «Театр», 2000

  • А еще┘

    Наталия Якубова, «Театральная жизнь, № 1», 01. 1997

  • Четыре слагаемых успеха

    Ольга Егошина, «Дом Актера, № 3-4», 1995

  • Побеждающая радость творения

    Саулюс Мацайтис, «Эхо Литвы», 18.01.1994

  • Театр от Фомы

    Юрий Зерчанинов, 1993

  • Мастера «Мастерской Фоменко»

    Мария Хализева, 1993

  • «Владимир┘» превосходной степени

    Олег Табаков, «Экран и сцена», 26.12.1991

  • Как увидеть искусство глазами его современников • Arzamas

    Расшифровка

    Эдгар Дега. Маленькая танцовщица в возрасте 14 лет. 1881 год Бронзовая копия 1919–1921 годов The Clark Art Institute

    На парижской выставке импрессионистов в 1881 году Эдгар Дега выставил скульптуру под названием «Маленькая танцовщица в возрасте 14 лет». Если вы когда-нибудь ее видели — в реальности или на фотографии, — вы вряд ли ее забудете. От маленькой танцовщицы невозможно оторвать взгляд, но при этом вас преследует ощущение, что, разглядывая ее, вы делаете что-то нехоро­шее. Дега добился этого эффекта разными способами. Во-первых, он исполь­зо­вал для этой скульптуры материалы, более уместные в музее восковых фигур, нежели на художественной выставке: он выполнил ее из воска, раскрасил в цве­та человеческой плоти, одел в настоящий корсет и балетную пачку, а на голову водрузил парик из человеческих волос. К сожалению, восковой оригинал ока­зался слишком хрупким, и, хотя он чудом сохранился, его не экс­понируют. Однако после смерти Дега наследники заказали 28 бронзовых копий, которые сегодня можно увидеть во многих музеях. Однако хотя эти бронзовые скульп­туры и одеты в настоящие балетные пачки, все же они не способны пере­дать тот эффект жизнеподобия, которого добился Дега, воспользовавшись раскра­шен­ным воском и настоящими волосами. Более того — для экспониро­вания скульптуры он заказал специальную стеклянную витрину, в которых обычно выставлялись не произведения искусства, а анатомические препараты.

    Лицо и тело маленькой танцовщицы не имеют ничего общего с канонами классической красоты, дольше всего сохранявшимися именно в скульптуре. У нее скошенный лоб, слишком маленький подбородок, слишком высокие скулы, непропорционально длинные руки, тонкие ноги и плоские ступни. Критики сразу окрестили ее «обезьяной» и «крысой». Помните, как «Олим­пию» Мане, о которой мы говорили в первой лекции, эти же парижские кри­тики называли гориллой? Мане на такое сравнение совершенно не рассчи­тывал и был им уязвлен, а вот Дега получил именно тот отклик, которого добивался. Что же он хотел сказать своей скульптурой?

    Чтобы ответить на этот вопрос, нужно вспомнить долгую традицию интерпре­тации характера человека на основании его сходства с тем или иным живот­ным. Эту традицию первым описал литовско-французский искусствовед Юргис Балтрушайтис, удачно назвавший ее зоофизиогномикой — и мы вслед за ним будем придерживаться этого наименования.

    Стремление искать в облике и характере человека сходство с тем или иным животным восходит к глубокой древности — скорее всего, ко временам культов тотемных животных. В Античности была предпринята первая попытка облечь эти наблюдения в форму науки. Античные физиогномисты рассуждали так: животные не притворяются, повадки некоторых из них нам хорошо известны; человек же скрытен, и распознать тайные черты его характера непросто, однако его сходство с тем или иным животным позволяет проникнуть в его душу. Про­ци­тирую трактат, который долгое время приписывали самому Аристотелю:

    «Быки медлительны и ленивы. У них широкий кончик носа и большие глаза; медлительны и ленивы люди с широким кончиком носа и боль­шими глазами. Львы великодушны, у них круглый и приплюснутый кончик носа, сравнительно глубоко посаженные глаза; великодушны те, кто имеет такие же черты лица».

    А вот еще один пример из трактата Адамантия:

    «Обладатели маленьких челюс­тей вероломны и жестоки. У змей малень­кие челюсти, и им свойственны эти же пороки. Несоразмерно большой рот присущ людям прожорливым, жестоким, безумным и нечестивым.

    Именно так устроены пасти псов».

    Зоофизиогномика проделала обычный для античной науки путь с Запада на Восток, а затем обратно — с Востока на Запад. Когда в Европе наступили так называемые темные века, античные физиогномические трактаты были пере­ве­дены на арабский. В исламской культуре античная физиогномика встрети­лась с собственной традицией, которая была тесно связана с астро­логией и хиро­ман­тией, а затем уже в виде синтеза вернулась в Европу в пере­водах с арабского на ла­тынь в конце XIII века. В итоге простые наблю­дения над по­вадками людей и животных превратились в учение о связи темпера­ментов со знаками зодиака: люди рождаются под знаками звезд, которые определяют их характер и внеш­ность; четыре человеческих темперамента соответствуют четырем стихиям, че­тырем временам года и четырем живот­ным: природа флегматика близка во­де, весне и ягненку, природа холерика — огню, лету и льву, природа сангви­ни­ка — воздуху, осени и обезьяне, природа меланхо­лика — земле, зиме и свинье.

    Но репертуар ренессансной зоофизиогномики был гораздо шире: считалось, что все характеры животных отразились в человеке, ведь человек представляет собой микрокосм, повторяющий строение макрокосма. Для ренессансного ис­кусства знание зоофизиогномики составляет необходимую часть того взгляда эпохи, о котором мы с вами говорили в прошлых лекциях. К примеру, италь­янский скульптор Донателло воспользовался зоофизиогномическим кодом при со­здании памятника знаменитому кондотьеру Эразмо да Нарни по проз­вищу Гаттамелата. Памятник ему поставили на площади перед собором в Падуе.

    Донателло. Конная статуя кондотьера Эразма да Нарни по прозвищу Гаттамелата (фрагмент). Падуя, 1443–1453 годыWikimedia Commons

    Донателло придал голове кондотьера отчетливое сходство с хищником из се­мейства кошачьих. Судя по прозвищу этого кондотьера (gatta по-италь­янски — «кошка», а melata среди прочего значит «пятнистая»), можно предположить, что он и в жизни был похож на леопарда, ну или, по крайней мере, на кота. Широкий и покатый лоб, широко расставленные глаза, плоское лицо с неболь­шим и крепко сжатым ртом и маленьким подбо­родком — все эти кошачьи чер­ты можно отнести к подлинной внешности кондотьера, но Донателло усилил это сходство повадкой: он придал голове статуи характерный наклон головы и бесстрастно-сосредоточенное выражение глаз кошачьих.

    Примеру Донателло последовал Андреа Верроккьо, создавая статую другого кондотьера, Бартоломео Коллеони. Оригинал ее украшает площадь перед собо­ром Дзаниполо в Венеции, а полноразмерная копия стоит в Итальянском дво­рике Пушкинского музея в Москве, где лицо кондотьера можно прекрасно рассмотреть с галереи.

    Андреа Верроккьо. Конная статуя кондотьера Бартоломео Коллеони (фрагмент). Венеция, 1480-е годыWikimedia Commons

    Впечатление, которое статуя производит на неподготовленного современного зрителя, очень хорошо проявилось в посте Антона Носика «Доброе слово о Медном Всаднике». Вглядевшись в лицо статуи, Носик признался:

    «…приятного впечатления это знакомство, прямо скажем, не оставляет. Глядя на металлическое лицо пожилого вояки, трудно избавиться от первого впечатления, что в жизни мы вряд ли бы захотели свести с этим надменным и жестоким стариканом дружбу или знакомство».

    После этого Носик написал длинный и страстный пост, в котором привел множество фактов из биографии Коллеони, чтобы доказать, что в жизни тот был храбр, великодушен и в меру жесток. Но человеку Ренессанса достаточно было одного взгляда на голову памятника, которой скульптор придал отчет­ливое сходство с орлом, чтобы понять истинный характер кондотьера, не зная ровным счетом ничего о его биографии. Ренессансные трактаты по зоофизио­гно­мике учили его: «Облада­тель орлиного носа великодушен, жесток и хищен, как орел». Это именно тот вывод, к которому пришел и сам Носик.

    Характерно, что Верроккьо, как и Донателло, не только использовал сходство Коллеони с орлом (а большой нос крючком, судя по другим изображениям, был отличительной чертой кондотьера), но и усилил это сходство при помощи харак­терного птичьего поворота головы и зоркого взгляда широко раскрытых глаз.

    Более сложную задачу пришлось решать Бенвенуто Челлини при создании бронзового бюста Козимо Медичи, которому он попытался придать сходство со львом. Поскольку во внешности великого герцога тосканского было немного львиного, скульптор дал подсказку своим зрителям, изобразив две львиных морды на до­спехах Медичи. Но в гордой посадке головы и развороте плеч ему все же уда­лось добиться грозной внушительности царя зверей.

    Бенвенуто Челлини. Бюст Козимо Медичи. 1548 годFine Arts Museums of San Francisco / Wikimedia Commons

    Конная статуя или бюст правителя — это произведения искусства, предназна­ченные для широкой публики, поэтому знаки характера в них недвусмыслен­ны. Большую тонкость художник мог допустить в частном портрете: наверняка многие легко вспомнят «Даму с горностаем» Леонардо да Винчи, где выраже­ние умного и внимательного лица красавицы Чечилии Галлерани и мордочки зверька, которого она держит в руках, удивительно похожи.

    Леонардо да Винчи. Дама с горностаем. Около 1490 года Muzeum Czartoryskich w Krakowie / Wikimedia Commons

    Леонардо фиксировал здесь не столько глубинные и неизменные черты харак­тера, сколько подвижные эмоции. Его очень занимало сходство в выражении эмоций у человека и животных. Сохранились его рисунки трех голов с выра­жением ярости — лошади, льва и человека; они действительно удивительно похожи.

    Леонардо да Винчи. Этюды к «Битве при Ангиари». Около 1505 года Royal Collection Trust / © Her Majesty Queen Elizabeth II 2018

    Эксперименты художников с зоофизиогномическим кодом носили разроз­ненный характер до тех пор, пока в 1586 году в Неаполе не был напечатан первый иллюстрированный трактат под названием «Физиогномика человека» итальянца Джамбаттисты делла Порта. Этот трактат имел немедленный и оглушительный успех: он был переведен на другие европейские языки и выдержал десятки переизданий на протяжении XVII века. Делла Порта уложил основной принцип зоофизиогномики в форму силлогизма. Большая посылка: каждый вид животных имеет свою фигуру, соответствующую его свойствам и страстям. Меньшая посылка: составляющие этих фигур обнару­живаются и в человеке. Вывод: человек, наделенный внешним сходством со зверем, будет похож на него и характером.

    Делла Порта не просто проиллюстрировал свой труд параллельными изобра­жениями людей и животных, он привлек исторический материал — портреты и бюсты исторических персонажей, про характеры которых принято думать, что они нам хорошо известны. Так, Платона он сравнил с собакой, а Сократа — с оленем. От собаки у Платона высокий и чуткий нос, а также широкий и вы­тянутый вперед лоб, что указывает на природный здравый смысл. Приплюс­нутый нос оленя выдает сладострастие Сократа — и так далее. Нос клювом, по мнению делла Порта, мог говорить о разных наклонностях в зависимости от того, с какой птицей наблюдается сходство: вороний или перепелиный нос говорит о бесстыдстве, петушиный — о сладострастии, орлиный — о щедрости. Знаками характера являются не только черты внешности, но и повадки: если человек держит спину прямо, ходит с высоко поднятой головой и при этом слегка шевелит плечами, он похож на лошадь, а лошадь — животное благо­родное и честолюбивое.

    Для понимания искусства XVII века знание физиогномики так же полезно, как для искусства Ренессанса. Приведу один пример: возможно, вам, как и мне, удалось заглянуть на выставку Лейденской коллекции, которая в 2018 году побывала и в Пушкинском музее в Москве, и в Эрмитаже в Петербурге. В этой коллекции есть две небольшие картины на один и тот же сюжет — «Дама, кормящая попугая» Франса ван Мириса Старшего и «Дама с попугаем» Геррита Доу.

    1 / 2

    Франс ван Мирис Старший. Дама, кормящая попугая. Около 1663 годаThe Leiden Collection

    2 / 2

    Геррит Доу. Дама с попугаем. 1660–1665 годыThe Leiden Collection

    В экспликациях к этим картинам говорится о том, что попугай — это признак достатка в доме, его привозили из-за моря и продавали задорого. Это чистая правда, но как объяснить особую популярность именно этих картин Мириса и Доу, с которых были выполнены десятки копий? Возможно, заказчику картины было приятно видеть на ней свидетельство своего достатка и благо­получия, но почему ее копию так охотно покупали те, кто не имел никакого отношения ни к попугаю, ни к даме на картине? Приглядевшись повнима­тельней к картинам Мириса и Доу, а также к еще десятку изображений на этот же сюжет голландских и французских художников XVII–XVIII веков, мы заметим одну любопытную деталь: женщины на них наделены легким сходством с попугаями и в чертах лица, и в общем выражении.

    1 / 3

    Габриель Метсю. Женщина с шитьем и попугаем. После 1663 годаГМИИ им. А. С. Пушкина / Wikimedia Commons

    2 / 3

    Каспар Нетшер. Женщина с попугаем и мужчина с обезьянкой. 1664 годColumbus Museum of Art / Wikimedia Commons

    3 / 3

    Дама с попугаем. Подражание Франсу ван Мирису Старшему. XVII векartnet.fr

    В зоофизиогномике сходство с попугаем выдает склонность к глупой болтовне. Возможно, художники-мужчины подшутили над разговорчивостью, свойст­вен­ной женскому полу, а покупателям-мужчинам их шутка пришлась по вкусу.

    Интерес к сходству повадок человека и зверя не угасал. Через сто лет после выхода трактата делла Порта к этой теме обратился французский живописец Шарль Лебрен. Имя его сегодня помнят только знатоки французской живописи эпохи Людовика XIV, а между тем наблюдения Лебрена над выражением эмо­ций у людей и животных известны всем, поскольку именно они легли в основу физиогномического кода комикса.

    Придворная культура, достигшая своего расцвета при «короле-солнце», строго регламентировала выражение чувств: лицо опытного царедворца не выдавало его эмоций помимо его воли. Человек, который хотел добиться успеха при дво­ре, должен был уметь не только скрывать свои эмоции, но и читать эмоции окружающих. Закономерно, что именно любимый живописец Людовика создал наиболее совершенную систему передачи эмоций. При этом он опирался на рас­суждения французского философа Рене Декарта и сравнивал выражение эмоций у человека и у животных.

    Декарт рассуждал так: душа нематериальна, а тело материально. Каким же образом в теле проявляются нематериальные по своей природе движения души, то есть эмоции? За это отвечает находящаяся в нашем мозгу шишко­видная железа: она влияет на движение животных духов, которые распростра­няются по всему телу и определяют его положение, а следовательно, и выра­жение эмоций на языке тела. Опираясь на Декарта, Лебрен утверждал, что частью лица, где яснее всего выражаются страсти, являются брови, поскольку они расположены ближе всего к шишковидной железе и наиболее подвижны. Когда душа испытывает влечение к чему-то, шишковидная железа возбужда­ется, а брови начинают подниматься; и напротив, когда душа испытывает отвращение, брови теряют контакт с шишковидной железой и опускаются. Такое же влияние шишковидная железа оказывает на глаза, рот и все лицевые мышцы, а также на общее положение тела. Когда мы говорим о человеке, что он воспрял или сник, мы описываем именно то изменение внешнего облика, которое Лебрен вслед за Декартом связывал с движением животных духов — по направлению к шишковидной железе или прочь от нее.

    Выражение эмоций у человека и животных, как считал Декарт, подчиняется общему закону — Лебрен выполнил замечательные рисунки с изображением одних и тех же эмоций у человека, обезьяны, верблюда, тигра, рыси, кошки, лисы, свиньи и барана. Гравюры с зоофизиогномических рисунков Лебрена начали печататься с первой четверти XVIII века и были приложены к изданиям его трактата, выходившим и в начале XIX века.

    1 / 2

    Глаза животных и человека. Гравюры по рисункам Шарля Лебрена. 1806 годИз книги «Dissertation sur un traité de Charles Le Brun concernant le rapport de la physionomie humaine avec celle des animaux»

    2 / 2

    Глаза животных и человека. Гравюры по рисункам Шарля Лебрена. 1806 годИз книги «Dissertation sur un traité de Charles Le Brun concernant le rapport de la physionomie humaine avec celle des animaux»

    Новый расцвет физиогномики и зоофизиогномики начался в конце XVIII века и захватил всю первую половину XIX века. Этому способствовал труд швейцар­ского пастора Иоганна Каспара Лафатера, одного из самых влиятельных ученых в Европе конца XVIII века. После его смерти в 1801 году в одном английским журнале писали: «Было время, когда никто не решился бы нанять прислугу, не сверив тщательнейшим образом черты лица этого юноши или девицы с описаниями и гравюрами Лафатера». Главный труд Лафатера — великолепно иллюстрированные многотомные «Физиогномические фрагменты» — вышел на основных европейских языках в последней трети XVIII века, а затем был много раз переиздан.

    Число последователей Лафатера в первой половине XIX века не поддается исчислению. Бальзак держал его трактат на столе и по­стоянно обращался к нему при описании внешности героев «Человеческой комедии». В России поклонниками Лафатера были Карамзин, Пушкин и Гоголь. Помните, как Гоголь описывал Собакевича? Это чистый пример зоофизиогномического портрета:

    «Когда Чичиков взглянул искоса на Собакевича, он ему на этот раз показался весьма похожим на средней величины медведя. Для довер­шения сходства фрак на нем был совершенно медвежьего цвета, рукава длинны, панталоны длинны, ступнями ступал он и вкривь и вкось и наступал беспрестанно на чужие ноги. <…> …Крепкий и на диво ста­ченный образ был у Собакевича: держал он его более вниз, чем вверх, шеей не ворочал вовсе и в силу такого неповорота редко глядел на того, с которым говорил, но всегда или на угол печки, или на дверь. Чичиков еще раз взглянул на него искоса, когда проходили они столо­вую: мед­ведь! совершенный медведь! Нужно же такое странное сближение: его даже звали Михайлом Семеновичем».

    Лафатер суммировал наблюдения своих предшественников и воспользовался иллюстрациями к трактату ­делла Порта и рисунками Лебрена. Однако в его понимании зоофизиогномики было одно важное отличие от подхода его пред­шественников: Лафатера интересовали не животные признаки в человеке, а человеческие признаки в животном. Он накладывал образ человека на образ зверя, чтобы интерпретировать характер животного, а не наоборот. Лафатер горячо защищал непреодолимость границы, отделяющей человека от зверя:

    «Разве можно найти у обезьяны то же выражение величия, которым сияет лоб человека с убранными назад волосами? <…> Где вы найдете брови, вырисован­ные с таким искусством? Их движения, в которых Лебрен находил выражение всех страстей и которые на самом деле говорят о много большем, чем полагал Лебрен?»

    Пафос Лафатера можно объяснить тем, что в эпоху Просвещения граница между человеком и зверем становилась все более зыбкой. С одной стороны, мыслители XVIII века заинтересовались судьбой так называемых диких детей — детей, в силу тех или иных обстоятельств лишенных человеческого воспитания и выросших в лесу, в одиночестве или вместе с дикими живот­ными. После возвращения в общество они, как правило, не могли ни адаптиро­ваться к человеческой жизни, ни овладеть человеческим языком. Хотя физи­чески они, несомненно, принадлежали к человеческому роду, с моральной точки зрения они были ближе к животным. Великий систематизатор расти­тельного и животного мира Карл Линней отнес их к особому виду Homo ferus, виду, который, по его мнению, составлял промежуточное звено между Homo sapiens и орангутангом.

    С другой стороны, во второй половине XVIII века были достигнуты порази­тельные успехи в дрессуре животных. В конном цирке, который приобрел огромную популярность вначале в Англии, а потом и в других европейских странах, умные лошадки прикидывались мертвыми и воскресали, когда дрес­сировщик призывал их вернуться на службу отечеству. Оказалось, что лошади прекрасно умеют стрелять из пушки по команде дрессировщика. Затем обна­ружилось, что другие животные способны совершать еще более сложные дей­ствия: обезьяна, одетая во французский мундир и получившая прозвище Генерал Жако, плясала на канате и церемонно пила чай в компании госпожи Помпадур, роль которой исполняла соответствующим образом одетая собачка.

    Сегодня все это кажется нам детской забавой, а для человека второй половины XVIII — первой половины XIX века ученые звери и одичавшие дети были вес­кими аргументами, свидетельствовавшими о звериной природе человека: ока­залось, что человек легко теряет человеческий облик и превращается в зверя, если его в детстве лишить общества себе подобных; а единожды одичав, он не спо­собен достичь тех же успехов, которых достигают ученые животные, превосходящие его в ловкости и сообразительности. По-видимому, именно этому пессимистическому ощущению и пытался противостоять Лафатер, настаивая на непреодолимости границы между человеком и зверем.

    В искусстве того времени понимание близости человека к животному миру отразилось в моде на так называемую звериную карикатуру. Она возникла во времена Французской революции, но настоящего расцвета достигла в 30–40-е годы XIX века, когда ее подхватили такие первоклассные художники, как Жан Гранвиль, Поль Гаварни и Оноре Домье во Франции, Вильгельм фон Каульбах в Германии, Джордж Крукшенк в Англии. Отдельные рисунки или целые серии под названием «Зверинцы», «Кабинет естественной истории», «Зоологические наброски» и так далее изображали зверей, которые были одеты в человеческую одежду и вели себя совершенно так же, как люди. Недавно в замечательном переводе Веры Аркадьевны Мильчиной вышла книга «Сцены частной и общественной жизни животных»: вошедшие в нее очерки выходили в Париже в начале 40-х годов XIX века с чудесными иллюстрациями Гранвиля.

    1 / 4

    Жан Гранвиль. Иллюстрация к «Сценам из общественной и частной жизни животных». Париж, 1841–1842 годыWikimedia Commons

    2 / 4

    Жан Гранвиль. Иллюстрация к «Сценам из общественной и частной жизни животных». Париж, 1841–1842 годыWikimedia Commons

    3 / 4

    Жан Гранвиль. Иллюстрация к «Сценам из общественной и частной жизни животных». Париж, 1841–1842 годыWikimedia Commons

    4 / 4

    Жан Гранвиль. Иллюстрация к «Сценам из общественной и частной жизни животных». Париж, 1841–1842 годыWikimedia Commons

    Для романтического искусства жанр бурлескной звериады был не более чем забавой, но в масштабах этой забавы чувствуется нервическое предчувствие решительного приговора вере в особую природу человека, отличающую его от животного. Этим приговором в конце 50-х годов XIX века стало открытие неандертальцев и обнародование теории эволюции Чарльза Дарвина. Неан­дертальцев начали рассматривать как промежуточное звено между человеко­образной обезьяной и человеком, а отдельные внешние признаки неандер­тальцев или приматов принялись искать в отдельных расах или социальных типах.

    Последняя треть XIX и первая треть XX века — это самая мрачная эпоха в ис­тории зоофизиогномики, когда сходство человека с животным стали исполь­зовать как диагностический инструмент. На основании сравнения черепов человекообразных обезьян и человека был постулирован низший характер негроидной и монголоидной расы. На сравнении внешнего строения тела человека и животных строились теории знаменитого итальянского крими­нолога Чезаре Ломброзо. Ломброзо поставил перед собой ту же задачу, что и физиогномисты предшествующих столетий: он попытался на основании внешних признаков диагностировать характер человека, а точнее его склон­ность к совершению преступлений. Такими признаками он считал черты, сближающие человека с животным. Ломброзо утверждал, что для строения тела жестоких преступников характерны обезьяньи черты: массивные и высту­пающие вперед челюсти, выдающиеся надбровные дуги, слишком высокие скулы, слишком широкий, короткий и плоский подбородок, особая форма ушей, непропорционально длинные руки и плоские стопы без выра­женного подъема. Склонность к преступлениям мог выдавать слишком маленький и скошенный подбородок и острые длинные зубы-резцы — как у крыс. Ломброзо утверждал, что проститутки отличаются необычайной цепкостью ног — еще один атавизм, свойственный обезьянам, а морфологи­ческое строение тела отделяет проституток от обычных женщин еще нагляд­нее, чем преступника — от обычных людей.

    Вот мы и вернулись к «Маленькой танцовщице» Дега, созданной после того, как теории Ломброзо получили известность и во Франции. В облике 14-летней танцовщицы было отчетливое сходство с обезьяной, а в повадке и выражении закинутого назад лица, сведенного странной гримаской, — с крысой. Звериные черты говорили о том, что перед нами дитя порока, от рождения наделенное преступными наклонностями. Чтобы у зрителя не возникало в этом сомнений, Дега поместил в этом же зале выполненные им пастельные портреты преступ­ни­ков — они носили те же черты звероподобия, что и маленькая танцовщица. Так в конце XIX — начале XX века зоофизиогномика превратилась в инструмент социального преследования: сходство с животным стало основанием для при­го­вора целым расам или отдельным людям.

    К счастью, эта мрачная страница в истории зоофизиогномики была не послед­ней. Параллельно со стремлением искать черты зверя в человеке развивалась обратная тенденция — искать черты человека в звере. Книга Чарльза Дарвина «О выражении эмоций у человека и животных», вышедшая в 1872 году, дала новый импульс интересу к сходному проявлению эмоций у человека и живот­ных, о котором мы с вами говорили еще в связи с работами Леонардо. Очень важный вывод, к которому приходил читатель книги Дарвина, заключался в том, что животные способны испытывать сложные эмоции, чрезвычайно близкие к человеческим, и именно поэтому человек и животные подчас так хорошо понимают друг друга.

    Книга Дарвина была хорошо известна художникам, которые пользовались ею с большей или меньшей степенью изобретательности. Я думаю, многие с лег­костью вспомнят картину Федора Решетникова «Опять двойка», вхо­див­шую в учебники родной речи.

    Федор Решетников. Опять двойка. 1952 годГосударственная Третьяковская галерея / © Федор Решетников

    Вокруг мальчика, который вернулся из школы с очередной двойкой, прыгает веселый пес: очень похоже, что Решетников срисовал его с иллюстрации к книге Дарвина, на которой изображена собака, ласкающаяся к хозяину.

    Иллюстрация к книге Чарльза Дарвина «О выражении эмоций у человека и животных». Лондон, 1872 годWikimedia Commons

    Картина Решетникова, как известно, повторяет сюжет картины Дмитрия Егоровича Жукова «Провалился» 1885 года. Сюжет там гораздо более драмати­ческий: провалившегося на выпускном экзамене гимназиста встречают овдовевшая мать, больная сестра и портрет покойного отца на стене.

    Дмитрий Жуков. Провалился. 1885 годВольский краеведческий музей / Wikimedia Commons

    Посмотрите на позу собаки на картине Жукова. Это не перерисовка из книги Дарвина, а удивительно тонкое изображение сложных эмоций собаки: там и любовь к мальчику, и недоумение из-за того, что любимый хозяин так оплошал, и сочувствие семейному горю. Однако толчком для тонких наблю­дений Жукова, скорее всего, также послужили иллюстрации к книге Дарвина.

    Этот прием очень любил самый талантливый русский портретист Валентин Серов. Женщины, позировавшие ему со своими собачками, оказывались до смеш­ного похожи на своих любимцев — оцените сходство в выражении лица Софьи Михайловны Боткиной и ее любимой моськи.

    Валентин Серов. Портрет Софьи Боткиной. 1899 год Государственный Русский музей / artpoisk.info

    Не менее выразительны этюды Серова к портрету князя Юсупова с арабским жеребцом. 

    Валентин Серов. Портрет князя Феликса Юсупова. 1909 годГосударственный комплекс «Дворец конгрессов»

    Сохранилась фотография, на которой князь и скакун вместе позируют худож­нику в усадьбе Архангельское. По ней хорошо видно, с каким увлечением Серов начал работу с головы лошади, оставив голову князя на потом. Феликс Фелик­сович Юсупов в итоге оказался очень похож на своего арабского скакуна, но в этом не было ничего обидного, ведь лошадь, согласно всем физиогноми­ческим трактатам, — это животное благородное и честолюбивое. 

    Князь Феликс Юсупов позирует Валентину Серову для портрета с арабским скакуном. 1909 год Государственный музей-усадьба «Архангельское» / humus.livejournal.com

    Зоофизиогномический код продолжал применяться и в искусстве XX и XXI века — правда, теперь он чаще встречается в кино, рекламе и клипах.

    В четырех лекциях я пыталась показать преимущества исторического подхода к искусству перед практикой так называемого чистого созерцания. Сторонники чистого созерцания уверяют нас, что искусством можно наслаждаться, особо не задумываясь о его содержа­нии, а художественный вкус можно развивать, раз­глядывая прекрасные произве­дения искусства. Однако, во-первых, пред­став­ления о прекрасном сильно меняются от эпохи к эпохе и от культуры к куль­туре, а во-вторых, далеко не все произведения искусства ставят своей целью воплотить в себе идеал красоты.

    Удивительно, какое количество сентиментальной ерунды написано в интернете о «Маленькой танцовщице 14 лет» Дега. Популярные журналисты и блогеры изо всех сил пытаются доказать, что эта скульптура — милая и трогательная, что художник втайне любовался своей моделью и даже что гримаска на лице маленькой танцовщицы точно передает выражение лица подростка, которому приходится делать что-то против его желания. Все эти рассуждения вызваны современными представлениями о политкорректности в широком смысле этого слова: нам страшно признать, что великий художник мог смотреть на свою 14-летнюю модель взглядом социального патологоанатома и не ис­пытывать к ней ни малейшего сочувствия.

    Что мы выигрываем от знания той визуальной культуры, которая стоит за скульптурой Дега? Мы перестаем обманывать самих себя, оцениваем его скульптуру за то, что в ней есть, а не за то, что мы пытаемся ей приписать, и, возможно, спрашиваем самих себя, насколько нам свойственна готовность судить о наклонностях человека по его внешности.

    Таким образом, первый вывод, к которому я вас склоняю, заключается в том, чтобы отказаться от чистого созерцания и поиска прекрасного в любом произ­ведении искусства. Гораздо проще (и часто — гораздо интереснее) смотреть на произведение искусства как на сообщение, или, иными словами, как на ком­муникативный акт.

    Из этого следует второй вывод: воображаемым адресатом этого сообщения для художника в подавляющем большинстве случаев был его современник — чело­век, принадлежавший к той же культуре, обладавший тем же запасом знаний, верований, привычек и навыков, которые активизировались, когда он рассмат­ривал изображение. Чтобы понять сообщение художника, надо посмотреть на его произведение «взглядом эпохи», а для этого необходимо задуматься над тем, какова была культура той эпохи вообще и каковы были ее представления о том, что могло и должно было быть предметом искусства в частности.

    К примеру, моделями для «Олимпии» Мане и «Венеры Урбинской» Тициана, скорее всего, послужили куртизанки, то есть в буквальном смысле обе картины изображают одно и то же, но при этом они транслируют противоположные сообщения: картина Тициана, скорее всего, представляет собой свадебный портрет и репрезентирует пожелание счастливого и плодовитого супружества. Несмотря на довольно откровенный жест руки его Венеры, современников она нисколько не шокировала. «Олимпия» Мане репрезентирует ту составляющую капиталистического этоса, которую его современники не желали видеть на кар­­тине: легальная проституция представляла собой честный бизнес, рожденный спросом на страстную любовь.

    «Взгляд эпохи» обогащает не только интеллектуальный, но и эмоциональный опыт нашего взаимодействия с картиной. Как мы видели на примере «Аннун­циаты» Антонелло да Мессины, художник добивался сильного эмоционального эффекта, балансируя между привычным и непривычным, между тем, что его зритель ожидал увидеть на изображении чуда Благовещения, и тем, что худож­ник сделал впервые. Чтобы увидеть след архангела Гавриила в поднятых вет­ром страницах или знак присутствия Божия — в резком свете, заливающем картину слева, нам нужно знать, какие этапы включало в себя чудо Благо­ве­щения в проповедях XV века, а зная эти этапы и распознав на картине изо­бра­же­ние последнего из них, мы поймем необыкновенное выражение лица Бого­ро­дицы и острее ощутим, что означало чудо Благовещения для итальянца кватроченто.

    Так я подвожу вас к главному выводу: знание визуальной культуры нисколько не мешает любоваться произведениями искусства и восхищаться ими. Чистое созерцание — это радость одиночки. Удовольствие, основанное на понима­нии, — это разделенное удовольствие, а оно, как правило, сильнее вдвое.

    Источники

    Балтрушайтис Ю. Зоофизиогномика. Мир образов. Образы мира. Антология исследований визуальной культуры. СПб., М., 2018.

    Callen A. The Spectacular Body: Science, Method, and Meaning in the Work of Degas. New Haven, 1995.

    Kemp M. The Human Animal in Western Art and Science. Chicago, 2007.

    Репертуар Большого театра

    «Леди Макбет Мценского уезда», наверное, самая известная русская опера XX века. Она не только необычайно ярко выразила свою эпоху, но и стала ее первой жертвой.

    Шостакович начал работать над оперой 14 декабря 1930 г. «Я прочел «Леди Макбет Мценского уезда» Лескова. Произведение меня поразило. Создавая музыку по литературной основе, каждый раз создаешь совсем другое, самостоятельное произведение. Здесь нет сходства с театром, где инсценируют тот или другой роман и по нему делают спектакль. В музыке произведение приобретает абсолютно самостоятельное значение».

    И Шостакович вместе с Александром Прейсом, ставшим соавтором либретто, перерабатывают и переосмысливают сюжет повести Лескова.

    «Я стараюсь трактовать Екатерину Львовну как лицо положительное и заслуживающее сочувствия зрителя. Это сочувствие вызвать не так просто: Екатерина Львовна совершает ряд не вяжущихся с моралью и этикой поступков. Тут и появляется основное расхождение с Лесковым: Лесков рисует Екатерину Львовну очень жестокой женщиной, которая «с жиру бесится» и совершает убийство неповинных, по мнению Лескова, людей. Мне же хочется эти события объяснить таким образом: Екатерина Львовна – женщина умная, талантливая и интересная; благодаря тяжелым и кошмарным условиям, в которые ее поставила жизнь, благодаря окружению жестокой, жадной мелочной купеческой среды – ее жизнь делается печальной, неинтересной, грустной … у нее нет никаких радостей, никаких утешений. Но вот появляется приказчик Сергей… Получается так, что она влюбляется, и в этой любви к нему она находит радость и цель своего существования. Екатерина Львовна в своей любви к Сергею жертвует себя всю. Кроме любви к Сергею для нее ничего не существует».


    Катерина Львовна – Надя Михаэль. Сергей – Джон Дашак.
    Фото Дамира Юсупова.

    Критики неоднократно отмечали сходство героев оперы Шостаковича с персонажами «Грозы» Островского. Тем не менее, превращения Катерины Измайловой в Катерину Кабанову у Шостаковича все же не происходит. Героиня не становится «лучом света в темном царстве». Напротив, трагическая фигура женщины, несущей смерть, оказывается ближе к Саломее Штрауса и Лулу Берга.

    Совершенно невероятен сам жанр этой оперы – трагедия-сатира! Шостакович рисует невероятную по объему и набору смыслов картину: будто эту историю рассказывают Лесков, Островский, Достоевский, Салтыков-Щедрин, Гоголь и Чехов одновременно.

    Круг музыкальных ассоциаций получается еще шире. «Леди Макбет…» подводит своеобразный итог предыдущей эпохе музыкального театра, отдает дань классической опере и делает шаг в будущее (именно на нее, осужденную, запрещенную, и будет опираться дальше советское музыкальное искусство). Мастерски создавая гротесковую, сатирическую и очень страшную картину Шостакович обращается ко всем мыслимым жанрам, соединяя, казалось бы, несоединимое.

    Композитор открыто апеллирует к узнаваемым сценам из опер – например, к народному плачу из «Бориса Годунова» Мусоргского или к сцене прощания Ромео и Джульетты из оперы Гуно. Обращается он и к классическим оперным формам (здесь и арии мести, и арии героические, и лирические), и к танцевальным жанрам – вальсу, мазурке и даже к джазу. Экспрессионистская опера о гибельной жизни и губительной страсти балансирует на грани канкана и пассакалии.

    Партитура первой редакции была завершена 17 декабря 1932 г. Премьера состоялась 22 января 1934 г. в Ленинградском Малом оперном театре. А московская премьера в Государственном музыкальном театре им. В. И. Немировича-Данченко (под названием «Катерина Измайлова») прошла всего два дня спустя.

    «Я очень беспокоюсь, что премьера «Леди Макбет» в Музыкальном театре будет 24 января. Из-за этого я не смогу приехать за несколько дней до премьеры, т. к. в Ленинграде премьера 20-го. Значит не смогу посмотреть 2-го и 3-го спектакля, которые в судьбе оперы сыграют решающее значение. Нужно ли говорить, что я волнуюсь страшно и дрожу как лист со страху. Ужасно это неудобно, что премьеры будут почти в одно и то же время. Ведь не разорвешься же на два города. А разорваться необходимо».

    Зрительский успех был огромен. За два сезона опера прошла почти двести раз. Сам Шостакович писал: «Спектакль идет хорошо. Публика слушает очень внимательно и начинает бежать за галошами только после падения занавеса. Почти не кашляют. В общем, происходит ряд приятных вещей, которые радуют мое авторское сердце». Практически сразу «Леди Макбет» получила и международное признание: в 1934-36 гг. с большим успехом прошли премьеры в Буэнос-Айресе, Кливленде, Копенгагене, Нью-Йорке, Праге, Стокгольме, Филадельфии, Цюрихе…

    По замыслу композитора, «Леди Макбет» должна была стать началом целого цикла. «Я хочу написать советское «Кольцо нибелунга». Это будет оперная тетралогия о женщине, в которой «Леди Макбет» явится как бы «Золотом Рейна»… Эта тема является лейтмотивом моих каждодневных раздумий и моей жизни на десять лет вперед». Однако этим планам не суждено было сбыться – «Леди Макбет Мценского уезда» стала последней (законченной) оперой Шостаковича.

    После появления в «Правде» статьи «Сумбур вместо музыки», обвинившей композитора в чрезмерном натурализме, «мейерхольдовщине», формализме и «левацком уродстве», опера была запрещена и снята с репертуара.

    «Я за это время очень много пережил и передумал. Пока додумался до следующего: «Леди Макбет» при всех ее больших недостатках является для меня таким сочинением, которому я никак не могу перегрызть горло. Вполне возможно, что я не прав, и что у меня не хватает, право, на это мужества. Но мне кажется, что надо иметь мужество не только на убийство своих вещей, но и на их защиту. Так как второе сейчас невозможно и бесполезно, то я и ничего не предпринимаю в этой области. Во всяком случае, я опять много и упорно думаю над всем происшедшим. Главное – это честность. На много ли и надолго ли этого у меня хватит. Если ты когда-нибудь узнаешь, что я «отмежевался» от «Леди Макбет», то знай, что я это проделал на 100% честно. Но думаю, что это произойдет очень не скоро…».

    Опера вернулась на сцену почти через тридцать лет (!). 8 января 1963 г. состоялась премьера второй редакции – под названием «Катерина Измайлова» – в Академическом музыкальном театре им. К. С. Станиславского и В. И. Немировича-Данченко. Исполнительница заглавной партии Элеонора Андреева вспоминала: «Дмитрий Шостакович был так счастлив, когда выходил на сцену после премьеры, – овации были невероятные, я таких не видела никогда». Так началось триумфальное возвращение выдающегося творения Шостаковича на отечественные оперные подмостки.

    В Большом эта опера ставилась трижды. Премьера первой редакции («Леди Макбет…») состоялась 26 декабря 1935 г. Спектакль дирижера Александра Мелик-Пашаева и режиссера Николая Смолича прожил чуть больше месяца – до начала февраля 1936 г. Через сорок пять лет (премьера прошла 25 декабря 1980 г.) в репертуар театра она вернулась уже в обличье «Катерины Измайловой» (возвращение состоялось благодаря творческой воле маэстро Геннадия Рождественского и Бориса Покровского). 19 ноября 2004 г. маэстро Золтан Пешко и приглашенный из БДТ Темур Чхеидзе вновь вывели на сцену Большого «Леди Макбет…» (спектакль шел до 2012 г.).

    В год 110-летия со дня рождения композитора Большой театр вновь обращается ко второй редакции. Почему? Говорит музыкальный руководитель Большого и самой постановки Туган Сохиев: «Зная Шостаковича как автора симфоний, квартетов, балетов, могу сказать, что мне ближе и интереснее поздний Шостакович, и эта редакция оперы позволяет заглянуть глубже и дальше. … И в «Катерине Измайловой» меня привлекает в первую очередь сквозное развитие: с начала и до конца наши нервы как будто непрерывно наматываются на катушку».

    Над спектаклем работал известный театральный режиссер, художественный руководитель Вахтанговского театра Римас Туминас. Для режиссера это оперный дебют в России. Римас Туминас известен своими интерпретациями русской классики – свежими, неожиданными, но поразительно точными. Он умеет соединять иронию и пафос, гротеск и трагедию, его спектакли смешные и пронзительные, суровые и трогательные, и всегда очень человечные. «Я хочу всех оправдать: и Бориса, и Зиновия, и даже Сергея. Здесь нет плохих, злых, есть несчастные», – говорит режиссер. С Римасом Туминасом работали его постоянные соавторы – художник Адомас Яцовскис и хореограф Анжелика Холина. Костюмы к спектаклю создала известный художник Мария Данилова. Автор световой партитуры – главный художник по свету Большого театра Дамир Исмагилов.

    *Д. Шостакович

    Виктория Добровольская рассказала, легко ли женщине быть дирижером

    21 февраля в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии пройдет концерт «В тридевятом царстве» из Цикла воскресных концертов для детей и их родителей «Детские сцены». В программе прозвучат сочинения композиторов петербургской композиторской школы Лядова, Мусоргского, Римского-Корсакова и Стравинского.

    Вести концерт будет народный артист России Николай Буров, а за дирижерский пульт встанет Виктория Добровольская, для которой выступление на сцене Большого зала филармонии станет дебютным.

    Несмотря на молодость, за плечами дирижера множество концертов в России, опыт создания симфонического оркестра в Китае, а также активная преподавательская деятельность.

    Накануне своего дебюта в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии, Виктория Добровольская рассказала корреспонденту «РГ»

    Виктория, несмотря на молодой возраст, вы уже дали достаточно много концертов в качестве симфонического дирижера, а вот на сцену Большого зала Санкт-Петербургской филармонии выйдете впервые. Что для вас этот дебют?

    Виктория Добровольская: Конечно же, первое выступление в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии для любого музыканта — событие знаковое, тем более, что это абонементный концерт филармонии и мой дебют с Академическим симфоническим оркестром, с которым я ранее не работала. И хоть я и считаю совершенно неверным делить выступления на проходные и значимые, но не могу не признаться, что более ответственного и волнительного для молодого дирижера события, чем первое выступление на этой прославленной сцене, представить себе трудно.

    У концерта говорящее название «В тридевятом царстве». Для кого это царство, для детей, взрослых или какая-то другая история?

    Виктория Добровольская: В программе прозвучат сочинения композиторов петербургской композиторской школы: Лядова, Мусоргского, Римского-Корсакова и Стравинского. Программа выстроена таким образом, что у публики просто не будет шанса заскучать, потому что каждый номер является жемчужиной мировой классической музыки. Вся она мной очень любима и рождает сильнейший отклик у любого человека, как у завсегдатая филармонических действ, так и у того, кто пришел сюда впервые.

    А еще, программа идеальна для тех, кто ранее по каким-то причинам решил, что классическая музыка — это не его, потому что шанса не влюбиться в эти шедевры просто нет. Это и фрагменты из «Жар-птицы» Стравинского и «Картинок с выставки» Мусоргского, фрагменты из опер «Золотой петушок» и «Снегурочка» Римского-Корсакова, потрясающе красивые и «говорящие» опусы Лядова: «Про старину», Восемь русских народных песен и Баба-Яга.

    Сюжет концерта выстроен в сказочном формате, а сказка — жанр абсолютно универсальный. Он доступен и детям, благодаря своим ярким образам, и взрослым, которые смогут открыть для себя новые смыслы в уже привычных сюжетах.

    Дело в том, что сказка, на самом деле, совсем не детский жанр. Сказки не писались для детей, это истории взрослым и о взрослых. Язык сказки метафоричен, а каждый предмет или животное в ней встречающиеся, — символ. Путь героя — это путь инициации, путь посвящения. Современное человеческое сознание пытается наделить героев сказки своими представлениями о морали и нравственности, хотя герои сказки морали не имеют. Просто современный человек воспринимает сюжет сказки буквально и пытается наделить героев какими-то более понятными ему качествами. Конечно же, трактовать сказку буквально, нельзя. Когда мы начинаем осознавать символизм, заложенный в ней, то открываются совершенно иные глубинные смыслы.

    Петербургская школа дирижирования известна своими легендарными традициями во всем мире. В чем ее особенность?

    Виктория Добровольская: Я считаю, что петербургская дирижерская школа — лучшая дирижерская школа в мире. В ней соединились традиции прославленных учителей по оперно-симфоническому дирижированию: Мусина и Рабиновича. Мне очень повезло с преподавателями. В консерватории я училась на факультете симфонического дирижирования у Владимира Абрамовича Альтшулера, который постарался максимально совместить эти два подхода и дополнить своими профессиональными педагогическими и исполнительскими находками и наработками. По классу хорового дирижирования я училась у Петра Алексеевича Россоловского и Валерия Всеволодовича Успенского, которые также являются носителями уникальных дирижерских традиций.

    Многие дирижеры мужчины весьма скептически относятся к женскому «дирижерству» и открыто об этом говорят, в том числе и в СМИ. По-вашему, есть ли разница в мужском и женском взаимодействии с оркестром?

    Виктория Добровольская: Я могу сказать, что в принципе нет дирижеров одинаковых. И один дирижер всегда будет непохож на другого. Так же, как не может быть и двух одинаковых личностей.

    У каждого дирижера свой подход, свой темперамент, свои источники вдохновения, свое мировоззрение, свой взгляд на мир и на профессию, свои особенности. И это прекрасно. Было бы ошибочным выделять всего лишь две категории, например, по половому признаку, равно как и любое другое деление или объединение людей по какому-либо внешнему признаку. Такое обобщение не может не содержать в себе заблуждения изначально. Это из разряда: все рыжеволосые — веселые люди или же все русские — любят водку. Хотя мы не исключаем, что среди рыжеволосых есть веселые, а среди русских — любители водки.

    Даже то, что опыт какого-то конкретного человека может подтверждать именно это правило в его жизни, все равно — только его личный опыт, основанный на совершенно конкретных неудачных примерах. Но человек склонен обобщать.

    Могу также предположить, что чей-то личный опыт, основанный на неудачных выступлениях не очень профессиональных дирижеров, именно эту гипотезу и доказывает. Если человек, например, видел несколько раз выступления конкретных дирижеров, которые были женщинами и которые ему не понравились, то он склонен обобщать, основываясь на какой-то внешней, самой очевидной составляющей. Учитывая тот факт, что женщины в течение долгого времени были лишены возможности получить хорошее дирижерское образование и необходимый опыт работы, то вполне можно предположить, что какие-то выступления были действительно не очень удачными. Вот так некоторые люди и сформировали подобное представление.

    В моей китайской практике был интересный случай. На моем концерте присутствовал достаточно известный пожилой музыкант, проректор Пекинской консерватории, человек с очень радикальными устоявшимися убеждениями. После концерта он подошел ко мне и сказал, что всю свою жизнь он был убежденным противником женщин за дирижерским пультом и был абсолютно уверен, что ничто, никто и никогда в жизни не сможет заставить его изменить свое мнение. Но на этом концерте он впервые изменил свое мнение, чем сам был безмерно поражен. Вот так один удачный концерт может изменить десятилетиями сформированные убеждения. Очень отрадно, что он нашел в себе мужество и смелось заявить об этом.

    Я вообще, не очень понимаю, когда мне о каком-либо исполнителе говорят: «мне просто не нравится» или «мне просто нравится». «Не нравится» или «нравится» всегда что-то конкретное. Поэтому такие обобщающие утверждения выглядят не очень компетентными, либо же это относится к глубоко личным переживаниям человека, которые мы сейчас не рассматриваем.

    Дирижерское искусство — это вообще синтез Иньского и Яньского начала. Традиционно под Яньским началом мы подразумеваем волю, способность к структурированию и управлению, под Иньским — подключение души к этому процессу, чувства. Неважно в теле мужчины или в теле женщины, но важно, чтобы оба этих начала были проявлены. Ведь без подключения души и чувств — это будет ремесло, в самом лучшем случае -мастерство, но не искусство в полном смысле этого слова.

    Я считаю, что у всех действительно талантливых дирижеров мужчин как раз очень развито это Иньское, женское начало, именно поэтому они так на многое способны в творчестве. У каждого исполнителя может быть сильнее развито одно или другое начало. Другое дело, что дирижирование требует в большей степени развитого Яньского начала, нежели другие исполнительские специальности и потому принято говорить о дирижировании как о мужской профессии. Но тут речь о самом принципе, а не о физическом воплощении. Не нужно это воспринимать буквально: так как и в женщине есть часть мужского, и в мужчине — часть женского.

    Возникает вопрос, публика идет просто послушать музыку или женщина за дирижерским пультом — некий манок, а сам концерт — аттракцион?

    Виктория Добровольская: В странах и городах, где публика менее образованна, где нет сформированной филармонической и театральной публики, — безусловно. Визуальный эффект и внешняя привлекательность мероприятия очень важны.

    Большая часть харбинской публики в начале деятельности нашего оркестра шла не на симфонии Прокофьева или концерт Шостаковича, а посмотреть на блондинку за дирижерским пультом. И в данной ситуации не так важно, чем именно мотивирован слушатель, который впервые решил сходить на концерт симфонической музыки. Главное, что он открывает для себя этот новый мир и принимает решение провести следующие выходные не в караоке-баре, а в концертном зале, да еще приводит с собой друзей и родственников. В случае же, если мы говорим о странах, где такая культура развита, то я думаю, что на первый план в любом случае выходят иные факторы.

    В Китае как отнеслись к очень молодой женщине-дирижеру? Как сложились взаимоотношения с коллегами, учениками и оркестрантами?

    Виктория Добровольская: В Китае есть как социальная, так и возрастная иерархия. Мне помогло то, что специалист, представляющий Санкт-Петербургскую консерваторию, там ценится очень высоко по умолчанию. Российское музыкальное образование, и в особенности Санкт-Петербургская консерватория, — это бренд для Китая. Там изначально хотели преподавателей из Петербургской консерватории, и все приглашенные являются ее выпускниками. У меня четыре диплома об окончании Санкт-Петербургской консерватории, достойное резюме и рекомендации от известных и уважаемых музыкантов. При приеме на работу было ясно, что перед ними специалист необходимого уровня квалификации. Поэтому никаких проблем не возникло. Конечно, в Китае есть свои особенности и нюансы. Личность учителя очень важна. Со студентами у нас сложились прекрасные отношения. Возникло полное взаимопонимание и абсолютное доверие. Они принимали все, что я им стремилась передать. Моя задача была в том, чтобы поделиться собственными знаниями и раскрыть возможности и творческий потенциал моих воспитанников.

    Помимо занятий, мы часто вместе обедали и гуляли, говорили не только о музыке, но и о жизни. В нашей аудитории Харбинской консерватории есть компьютер с большим экраном во всю стену. Так как в Китае ютуб запрещен, все доступные нам записи, им недоступны. Поэтому я их сначала скачивала через специальную программу, потом приносила на флешке в наш класс. Конечно же, я закачала туда все записи выдающихся дирижёров. Теперь там есть записи Темирканова, Караяна, Гергиева, моего профессора Альтшулера и многих других. Отрадно было видеть, как во время перемены, в выходной или праздничный день мои студенты сидят и смотрят концерт из Большого зала Петербургской филармонии. Мы поддерживаем отношения и сейчас, когда я в России, а они в Китае. Ученики всегда могут посоветоваться со мной. Они, кстати, приезжали в Санкт-Петербург, я им помогала попасть на концерты, спектакли, мастер-классы и открытые репетиции в филармонии и консерватории, провела по музеям и всячески помогала влиться в культурную жизнь города. Конечно же, все они мечтают продолжить свое обучение в Петербургской консерватории и стать носителями ее традиций у себя на Родине.

    Творческие люди, как правило, настолько углублены в профессию, что все остальное остается на заднем плане. Это связано и с постоянной концентрацией на поставленной задаче и с катастрофической нехваткой времени. Но, бывают и исключения. Сфера ваших интересов распространяется за пределы музыки?

    Виктория Добровольская: Если ты занимаешься музыкой, значит ты увлекаешься всем. Нет такого вида искусства, которое существует в отрыве от всего остального. Все сферы моей деятельности и моей жизни тесно переплетаются друг с другом. Ведь когда ты работаешь над музыкальным произведением, то ты обращаешься и к литературе абсолютно разного рода, и к живописи, и просто к своему жизненному опыту. Для меня это некий единый поток. Иногда, даже когда ты просто встретился с другом или разговорился со случайным человеком, приходят ответы на вопросы, которые ты себе задавал во время работы над партитурой: ведь источник вдохновения может быть где угодно.

    Если говорить о чем-то, что похоже на хобби в традиционном смысле этого слова, то могу сказать, что всю жизнь очень любила танцевать. В течение 10 лет я занималась хореографией и еще три года фламенко. Вообще, есть желание уделять больше времени разным видам танцев и больше рисовать, что я очень люблю с детства и также надеюсь когда-нибудь заняться этим более профессионально, чем сейчас. Честно говоря, я увлекаюсь вообще всем, чем начинаю заниматься. Проблема, скорее в том, что меня все так захватывает, что трудно отказаться от чего-либо.

    Кроме того, я совмещаю два вида концертной деятельности: это дирижирование и сольное пение. Несмотря на то, что совмещение этих двух сфер имеет свои плюсы для профессии (тебе гораздо легче работать с певцами, когда ты поешь сам и изнутри понимаешь специфику вокала), это все же достаточно сложно совмещать. Ведь подготовка концерта в качестве дирижера и вокалиста требует абсолютно разного подхода. Мне сложно представить, как можно в одном концерте серьезно петь и серьезно дирижировать: это абсолютно разные состояния и требуют абсолютно разных настроек. Возможно, в каких-то новогодних шоу или гала-концертах это совместимо, но серьезное исполнение требует разграничения во времени: невозможно сегодня дирижировать симфонию Малера, а завтра петь целиком партию Людмилы, так как и то и другое требует планомерной и абсолютно разной предварительной работы.

    Вообще, вся человеческая жизнь — это произведение искусства. Ты творишь не только за пультом, ты творишь свою жизнь. Прекрасно, когда этот процесс не прекращается. Когда нет такого, что вот закончились концерты и начался быт. Даже обыденные вещи можно делать, не выходя из творческого состояния.

    В жизни творческих людей, как правило, присутствуют домашние любимцы. Вы — исключение из этого правила?

    Виктория Добровольская: Ну, что вы. Я — заядлая кошатница со стажем. Они окружают меня с детства. В красоте и обаянии с котами конкурировать просто невозможно. Всех гостей, которые ко мне приходят, я, прежде всего, знакомлю с ними. Кстати, мой профессор Владимир Абрамович Альтшулер делает то же самое. Каждому пришедшему в дом он сначала предлагает поздороваться со своим котом и восхититься его красотой, после чего уже можно переходить к общению на другие темы. Своих нынешних хвостатых друзей я нашла на улице. Одного уже во взрослом возрасте — во дворе на Почтамтском переулке, а вторую котенком — под сакурой в своем дворе на Набережной Крюкова канала. Поэтому их фамилии — Почтамтский и Крюковоканальская. Они совершенно невероятные и очень меня радуют. Даже когда я жила в Харбине, у меня была история с котом. Двое суток в 20-градусный мороз рядом с консерваторией ходил кот, и никто его никуда не пускал: студенты его жалели, но взять в общежитие не могли, так как это запрещалось. Я поняла, что еще немного, и он окончательно замерзнет. И взяла его к себе. Позвонила своей китайской студентке, мы помыли его шампунем для шелковистых волос и поехали ночью на такси искать какой-нибудь открытый зоомагазин. Через два часа поисков нашли одну круглосуточную ветеринарную клинику, где и приобрели все необходимое. Кот оказался явно домашним и очень умным. Хай Жо (моя студентка) сказала, что этот кот породы «типичный китайский»: наполовину белый, наполовину полосатый, с большой головой. И такие коты — самые распространенные в Китае. Самое смешное, что ровно на следующий день объявили инвентаризацию в нашем доме для преподавателей. И мы понимали, что если найдут кота, то его выкинут обратно на мороз. Мои коллеги — российские и китайские преподаватели — назвали кота Шубертом, и мы весь день носили его в рюкзаке из квартиры в квартиру, так как инвентаризация проходила в несколько этапов, по очереди в каждой из квартир. Операция называлась «Спасение рядового Шуберта». В итоге Шуберт был спасен и очень скрашивал мои китайские будни. Конечно же, ему нужен был постоянный дом и через русский чат мы нашли ему новую любящую семью. Его новые хозяева постоянно присылают фотографии и видео из его жизни.

    Любимая профессия, любящая семья, дом, полный котов. Все удалось?

    Виктория Добровольская: Для творческой профессии определение «все удалось» — неприменимо. Только вперед!

    Справка «РГ»

    Виктория Добровольская окончила Санкт-Петербургскую государственную консерваторию имени Н.А. Римского-Корсакова по специальности «дирижирование академическим хором», а также по специальности «оперно-симфоническое дирижирование». Также по обеим специальностям окончила две ассистентуры-стажировки Санкт-Петербургской консерватории.

    Лауреат II Всероссийского музыкального конкурса в Москве (2015 год).

    Работала преподавателем, дирижером хора и оркестра Музыкального колледжа города Тэджона (Южная Корея). Является основателем, художественным руководителем и главным дирижером Международного оркестра Харбинской консерватории (Китай).

    Сотрудничает с такими концертными организациями как Санкт-Петербургская консерватория, Санкт-Петербургская филармония, Тольяттинская и Брянская филармония, Музыкальный театр республики Карелия и многими другими.

    Участник Студии молодых дирижеров народного артиста СССР В.И. Федосеева.

    Как женщины взяли в свои руки кино и искусство

    Маша Семендяева, арт-критик,
    главный редактор «Большого музея»

    Почему в последнее время мы все больше видим художниц и узнаем новые имена почти каждый год? Я думаю, причина в смене общественного взгляда на то, кто такая женщина. Это проявляется во многих областях, и в том числе в искусстве. Важно понимать, что женщины-художницы были всегда, начиная с античности, и в Средние века, и вообще в любое время. Просто мы часто не знаем о них, поскольку женское творчество, как и вообще вся жизнь женщины на протяжении многих веков считались делом интимным и домашним. Выставлять работы, открыто о них рассказывать, зарабатывать этим деньги для женщины считалось неприемлемым из-за социальных установок. Когда эти установки пошатнулись, женщины просто перестали стесняться.

    Знаменитая художница Зинаида Серебрякова занималась поначалу искусством как любительница, в семейной усадьбе, в перерывах между заботой о четырех детях. Или, например, дочь художника Тинторетто Мариетта Робусти была так востребована, что ее дважды приглашали стать придворной художницей, но сама принимать решения она не имела права, а отец был против. Так что она вышла замуж и умерла в 30 лет.

    И это еще знаменитые художницы, добившиеся или получившие право быть в профессии. Не могу назвать почти ни одной художницы до начала XX века, которая бы успешно совмещала брак, детей и профессиональную карьеру. И это отражает общую ситуацию с эмансипацией женщин. Как только стали появляться женщины-полицейские, женщины-судьи и женщины-политики, неизбежно стало больше женщин-художниц. Искусство — это часть общественной жизни, зеркало социальных тенденций.

    Известная традиционная модель отношений художника-мужчины и его музы-женщины — это метафора уже устаревшей на сегодняшний момент любовной модели, в которой один абсолютно активен, а другая — совершенно пассивна. Эта модель перестала быть единственно возможной, поэтому и искусство меняется вслед за обществом.

    Чем мудрая женщина отличается от умной

    Вы можете прослушать эту статью в аудиоформате!
    Нажмите Play и продолжайте заниматься своими делами.


    После недавнего шутливого разговора с мужем я задумалась о женщине и количестве ее «ума». Сколько его должно быть, как оно должно выражаться. «Согласись, — сказал мне муж, — когда ты включаешь дурочку – в итоге хорошо всем. И тебе больше бонусов приходит в виде подарков и украшений. И мне хорошо. А когда ты начинаешь свою умность проявлять – обычно ни бонусов, ни мира в семье»

    И я задумалась. Знаете, я из тех женщин, которые считают количество мозгов – своим главным козырем. Мне нравилось быть самой умной в школе, участвовать в олимпиадах, хвастаться своими знаниями. Мне нравилось  демонстрировать свои «умные» грамоты», хвастаться эрудированностью. И раньше на вопрос – что лучше – быть умной или быть красивой – я бы ответила не задумываясь. Что лучше быть умной. Гораздо лучше и прибыльнее.
    Умная женщина всегда сможет сама себя обеспечить, сама сможет купить себе все, что захочет. Она же не пропадет в трудной ситуации, всегда найдет выход. В мире больше котируются умные, над блондинками все только смеются. Чтобы достигать успеха – обязательно нужно быть умной.

    Последние несколько лет я отвечаю на этот вопрос иначе. Что лучше быть красивой. А еще лучше – быть Женщиной. Потому что это слово уже включает в себя и красоту, и обаяние, и шарм.. и мудрость…

    Хочу быть самой умной

    К сожалению, таких как я – много. Я смотрю на женщин, и вижу, что многие из них живут головой. Для многих это привычно и правильно. Никто не хочет жить сердцем, открывать сердце и дарить любовь. Все хотят управлять, контролировать, владеть. Идти мужским путем, отказываться от эмоций, слабости, зависимости.

    Помню, Ирина Шевцова на мастерской говорила: «Когда я поняла, что я не буду красивой, как мама, то решила стать умной». И многие из нас приняли такое решение в детском возрасте. Быть умной, чтобы нравиться маме, папе, выделяться среди братьев и сестер. И так далее.

    В современном обществе быть умной – это престижно. Дипломы, грамоты, соревнования, викторины. Женщина, которая обладает умом, — обречена на успех в карьере. Проблема только в том, что этим же умом она будет разрушать свою семью.

    • Она будет доказывать правоту своему мужу
    • Она будет читать нотации детям
    • Она в любой разговор будет вставлять свое «умное» слово
    • Она всегда знает, как правильно, и всем расскажет.
    • Она замучает советами свою невестку или зятя
    • Она будет ругаться со своей свекровью или своими родителями

    Приобрести много ума – несложно. Особенно для женщины. Достаточно:

    • Хорошо и прилежно учиться в школе (что девочкам дается проще в силу большей усидчивости)
    • Закончить один, два, три ВУЗа (что тоже не так сложно – можно и наизусть заучить)
    • Прочитать гору книг по психологии (ведь для того, чтобы знать как правильно, необязательно самой так жить, верно?)
    • Поучаствовать – хотя бы виртуально – в проверке интеллекта – научиться разгадывать кроссворды, подсказывать ответы знатокам «Что? Где? Когда?» со своего дивана у телевизора
    • Поучаствовать в разных тренингах, лекциях, курсах. Причем не нужно все это применять – достаточно пропустить через фильтр – это я уже знаю, а вот это новая информация.

    Может быть, не зря раньше девочек учили только женским наукам – искусству общения с мужем, воспитанию детей, рукоделиям, искусству? Чтобы девочка с ранних лет шла по пути сердца, а не по дороге ума…

    Это выглядит здорово – знать, как правильно, быть правой.  Но ведь никому не нравится слушать нотации, быть неправым, терпеть чьи-то поучения и быть рядом с выскочкой. Значит, люди рядом с такой женщиной будут несчастны. Как и она сама.

    Сейчас вы решите, что я пропагандирую необразованность и глупость. И это снова игры ума, который считает, что всегда только два варианта:

    • Или красивая, или умная
    • Или умная, или глупая
    • Или добрая, или богатая
    • Или успешная, или женственная
    • Или черное, или белое

    Но нет! В мире много вариантов, много оттенков серого, много сочетаний несочетаемых вещей. И говоря вам о том, что все беды женщин от ума, я вижу третью альтернативу. Мудрость.

    Cоветы, как стать мудрой женщиной

    Я помню, как я раньше доказывала всем свою правоту. Мужу, маме, друзьям. Особое удовольствие – показать и указать мужу, что он не прав. Мое эго росло огромными темпами — ведь я самая умная. И я всегда права.

    Но как вы уже знаете, это не привело ни к чему хорошему. Мы были на грани развода, но даже тогда я не поняла, что это цена за мою умность. Что именно мои придирки и поправления, именно мое стремление спорить, доказывать и лечить мужа, — разрушают наши отношения.

    Я доказывала с пеной у рта многим друзьям, что им необходимо меняться, приносила им умные книги, приглашала на тренинги. На те самые тренинги, на которых меня учили принимать других такими, какие они есть.

    Мой муж даже иногда стыдился моего способа общения с друзьями. Моих попыток всех вылечить и доказать, что они живут неправильно.

    Невозможно доверять человеку, который всегда прав. Ведь его правота важнее, чем ты. И если для того, чтобы остаться правой умной женщине нужно будет опустить мужчину – она это сделает.

    Невозможно расслабиться рядом с умной женщиной – она ткнет в любую совершенную ошибку. Даже если ошибка будет незначительной. А значит всегда нужно напрягаться, чтобы быть на высоте.

    Но ведь мужчина достаточно напрягается во внешнем мире. Работает, зарабатывает деньги, решает много вопросов. И в таком состоянии он не может жить постоянно. Приходя домой, он хочет расслабиться. Если жена своей умностью ему этого не дает, то есть несколько вариантов:

    • Алкоголь, который затуманивает голову и дает отдыхать, даже если она рядом умничает
    • Компьютер – игры и интернет, как возможность уйти в другую реальность
    • Отсутствие работы – тогда можно отдыхать и расслабляться, когда она работает. А когда она приходит – можно собраться и быть готовым к тоннам упреков и обвинений
    • Другая женщина, рядом с которой можно расслабиться, быть собой и при этом не получить нож в спину.

    Так я, например, заметила, что муж стал уходить в интернет для расслабления. Иногда – после баночки пива. Но я не сразу поняла, что сама отправляю его в другую реальность. Своим стремлением во всем быть правой и умной.

    Для меня всегда раньше «быть дурочкой» — означало самое большое оскорбление. Лучше пусть назовут страшненькой или злюкой. Но только не дурой. Ни за что и никогда.

    Разве можно меня назвать дурой? У меня и золотая медаль в школе, и матфак, оконченный практически с красным дипломом, и много книг, тренингов, олимпиад в арсенале. Я же всегда знаю, как надо, как правильно. Всегда права. И так далее.

    Но теперь я понимаю, что пытаться быть умной и стараться всегда быть правой – самая большая глупость в моей жизни. Из-за одной только правоты в моей жизни разрушено много отношений. Моя первая любовь однажды сказал мне: «Ты замечательная, но слишком умная. Это невыносимо»

    Мой муж периодически акцентирует внимание на том, что мое стремление оказаться правой, лишает его всякого желания заботиться обо мне.

    И что делать? Лоботомию? Продолжать умничать? Или учиться быть мудрой? Я выбрала последний вариант.

    Я учусь не спорить с мужем, учусь просить его помощи и поддержки. Учусь расслабляться в стрессовой ситуации, а не бегать  как белка в колесе.

    Я учусь по-другому общаться. Не даю советов, когда их не просят. И даже если просят, но я вижу, что человек не готов услышать мой ответ, — не даю совета. Учусь слушать и слышать других, искать правоту их позиции, учусь понимать.

    Я учусь смотреть на своих детей иначе. Не как на еще одну возможность гордиться собой. Не как на полуфабрикат, из которого нужно что-то сделать. Я учусь видеть в них самостоятельных личностей, у которых уже есть предпочтения и склонности.

    Учусь строить отношения с родителями – своими и мужа, родственниками, знакомыми.

    И даже в самом начале пути я уже вижу преимущества такого подхода. Стоит мне включить дурочку и попросить помощи – муж моментально делает то, о чем я прошу. Починит, отремонтирует, решит проблему. Если же я подойду к нему с требованием и буду контролировать – скорее всего, придется делать все самой.

    Он стал чаще меня радовать и баловать. Подарками, платьями, украшениями. И мне не нужно «унижаться», «пресмыкаться» и «лицемерить». Достаточно просто попросить. И чаще всего – один раз. А иногда и просить не надо, достаточно на что-то посмотреть.

    Быть умной – это хорошо. Но лучше – быть мудрой

    Чем отличается мудрость от ума?

    • Умная женщина, обнаружив ошибку мужа, ткнет его носом. И напомнит, что она его об этом предупреждала. Мудрая женщина – поддержит, приободрит, иногда сделает вид, что ничего не заметила.
    • Умная женщина в кризисной ситуации возьмет бразды правления и научит мужа жить правильно. Мудрая женщина очень тонко покажет ему направление и поддержит в намерении дойти туда.
    • Умная женщина будет учить детей математике, несмотря ни на что. А мудрая – увидит в каждом из них личность.
    • Умная женщина на работе будет стараться быть лучше других и не совершать ошибок. При этом большинство коллег будут относиться к ней очень настороженно. Мудрая женщина создаст в коллективе атмосферу любви и тепла.
    • Умная женщина будет вмешиваться в жизнь своих взрослых детей, давать им непрошенные советы и рекомендации, рассказывать им о том, как правильно растить детей. Мудрая женщина позволит детям получить свой жизненный опыт и поддержит в любой ситуации.
    • Умная женщина будет бороться с влиянием свекрови, отстаивать свою независимость от родителей, ругаться с ними из-за их советов. Мудрая женщина научится улыбаться, слушать молча, соглашаться. И делать по-своему. С любовью.
    • Умная женщина хочет изменить весь мир, переделать всех людей вокруг. Мудрая женщина начнет меняться сама. И примет других такими, какие они есть.
    • Умная женщина думает, что счастлив тот, кто прав. А мудрая женщина знает, что прав тот, кто счастлив.

    Что является главной ценностью умной женщины? Ее правота и ее ум.

    Что является главным для мудрой женщины? Отношения в ее семье, в коллективе, в мире.

    Вот и вся разница. Хотя нет, есть разница еще и в результатах.

    Но умная женщина в ответ на свои  упреки – получит только ответные упреки и недовольство.

    А мудрая женщина – еще одно колечко. Или букет цветов. Или новое платье.

    Мужчине хочется быть рядом с мудрой женщиной. Чтобы его принимали таким, какой он есть, поддерживали, просили помощи. И никому не хочется быть мужем «умной».

    И знаете, если Господь когда-нибудь наградит нас дочкой, я постараюсь ей объяснить эту разницу. Чтобы с ранних лет не произошло подмены, и  она знала, что главный капитал женщины – это не ее ум или образование. А ее женственность, количество Любви и мудрость.

    P.S. И маленькая притча…

    Молодая, симпатичная девушка приходит в церковь, подходит к священнику. При этом, на ней ни макияжа, ни бижутерии, ничего, даже одежда консервативно-строгая.

    Потупив голову спрашивает: «Батюшка, а как вы понимаете концепцию протеирея Феофана о социально-патриархальном единении души человека с Господом Богом, на основании религиозных воззрений, высказанную для русской православной епархии в Париже»?

    Батюшка: «Замуж, СРОЧНО ЗАМУЖ!»

    Marry Smart: The Intelligent Woman’s Guide to True Love — Отрывок

    ГЛАВА 1 | Вы среди ЛЕБЕДЕЙ?

    Вы сильная, умная, незамужняя женщина, стремящаяся к великим делам? Вам интересно, почему вы еще не встретили нужного парня? Вы чувствуете, что постоянно жонглируете своей работой, друзьями и свиданиями?

    Вы среди ЛЕБЕДЕЙ ® ?

    SWANS ® означает

    .

    Сильный

    Женщины

    Победители

    Супруг.

    И сейчас ЛЕБЕДЕЙ стало больше, чем когда-либо прежде.

    Почитаемые за хладнокровие и красоту, а иногда и опасения за их силу, лебеди представляют собой довольно наглядную и красочную метафорическую параллель с растущей группой успешных одиноких женщин в современной Америке.

    Лебеди — сильные, грациозные птицы, которые плавают в одиночестве более трети своей жизни, но когда они спариваются, как и большинство, они обычно делают это на всю жизнь. Древние греки считали лебедей птицами муз.В скандинавской мифологии девушка-лебедь была невероятно красивой и желанной, но мужчине невозможно было поймать ее против ее воли. Гадкий утенок Ганса Христиана Андерсена изо всех сил пытался найти свое место в мире уток, пока не осознал свою красоту в виде изящного лебедя.

    ЛЕБЕДИ — сильные успешные женщины, без супруга — умные, успешные женщины, которые возлагают большие надежды на свое будущее. Некоторые SWANS имеют ученые степени или зарабатывают высокие зарплаты, в то время как другие работают в творческой сфере или на государственной службе.Эти умные женщины знают, что успех не в деньгах или титуле. Все дело в вашем отношении. ЛЕБЕДИ — женщины всех национальностей и религий, из всех типов социально-экономического положения. ЛЕБЕДИ высоко держат головы, когда входят в переполненную комнату и мечтают о своем будущем.

    За время своего исследования мне посчастливилось встретить сотни ЛЕБЕДЕЙ. В Нью-Йорке я встретил молодого анестезиолога, который тренируется в футболке с надписью «Настоящие мужчины выходят замуж за врачей». В Мэриленде я встретил художницу, которая с гордостью рассказала мне о своем первом открытии галереи.В Тусоне я встретила двух черных ЛЕБЕДЕЙ, которые вдохновляют свое сообщество: одного — через мотивирующие выступления в ее баптистской церкви, а другого — за работу в качестве местного «стоматолога-дивы».

    Но всех этих женщин объединяет одно: они задаются вопросом, почему, несмотря на весь свой успех, они все еще одиноки.

    Это похоже на тебя?

    Вы содрогаетесь, когда слышите в СМИ плохие новости о шансах на замужество или получаете еще одно электронное письмо от друга или родственника о том, как мужчин запугивают такие умные женщины, как вы?

    Вы хотите прожить свою жизнь в полной мере прямо сейчас и очень надеетесь встретиться с партнером в потрясающем сценарии, который вы пишете для своего будущего?

    Сотни женщин подошли ко мне после выступлений и дискуссионных форумов, чтобы с гордостью объявить: «Я среди ЛЕБЕДЕЙ.Другие сказали: «Ну, я еще не уверен, что нахожусь среди ЛЕБЕДЕЙ, но я работаю над этим…», и продолжили делиться со мной своими личными историями.

    Так что насчет вас?

    Вы среди ЛЕБЕДЕЙ? Пройдите этот тест, чтобы узнать. (Да / Нет ответов)

    Вы сильная, умная, незамужняя женщина, стремящаяся к великим делам?

    Вам интересно, почему вы еще не встретили нужного парня?

    Вы беспокоитесь, что можете оказаться слишком умным для большинства парней?

    Вы — или планируете ли — посещать колледж?

    Вы — или планируете ли — посещать аспирантуру?

    Вы постоянно жонглируете своей работой, друзьями и свиданиями?

    Вы недавно приняли новую работу или получили повышение?

    Вы когда-нибудь задумывались, почему вы все еще одиноки, и беспокоитесь о том, что мужчины не влюбляются в таких умных женщин, как вы?

    Вы в последнее время ходили на свадьбу друзей — без свидания?

    Часто ли благонамеренные родственники спрашивают вас о вашей личной жизни?

    Верно ли, что 90% одиноких успешных мужчин хотят жениться на женщине, которая такая же или более умная?

    Вы устали от сообщений СМИ о плохих новостях о шансах на счастье молодых успешных женщин?

    Я не жду, когда появится мужчина: я живу полной жизнью прямо сейчас.

    Вы разорвали отношения с мужчиной, потому что знали, что у вас получится лучше?

    Вы надеетесь найти баланс между карьерой и семьей в будущем?

    • • • • • •

    0 — 4: Может быть, вы только что создаете ЛЕБЕДИ, или, возможно, вы уже встретили подходящего для себя мужчину. Даже если вы замужняя женщина, вы знаете множество ЛЕБЕДЕЙ — Сильные Успешные Женщины, Никаких Супругов. Твой лучший друг? Твоя дочь? Ваш кузен? Ваш коллега? Эта книга поможет вам научиться находить собственный голос.

    5–9: Вы среди ЛЕБЕДЕЙ, и это идеальная книга для раскрытия всего вашего потенциала. Во-первых, вам нужно выяснить, чего вы хотите от жизни, своей карьеры и отношений — только тогда вы окажетесь в лучшем месте для встречи с мистером Райт. Пришло время использовать силу ваших внутренних ЛЕБЕДЕЙ.

    10–15: Вы являетесь участником ЛЕБЕДИ — Сильные Успешные Женщины, Без Супруги. Вы уверены в себе и своих достижениях и устали от сообщений в СМИ о том, что вы слишком умны, чтобы найти любовь.Эта книга даст вам инструменты, чтобы осознать свои достижения — научиться говорить «я» в словах «я люблю тебя» и найти подходящего мужчину, который поддержит вас в ваших профессиональных и личных мечтах.

    ЛЕБЕДИ — женщины, которые хотят контролировать свою личную жизнь. ЛЕБЕДИ верят, что они могут стать успешными женщинами в карьере и любящими, заботливыми женами и матерями, если захотят. И хотя ЛЕБЕДИ, безусловно, сильны и красивы, они часто немного беспокоятся о том, что нас ждет в будущем, и чувствуют, что немного ломаются под давлением благонамеренных членов семьи и друзей.

    В начале своего исследования я встретил Кристину, 29-летнего специалиста по связям с общественностью, которая только что переехала в город. В свои 20 лет она встречалась со своим парнем из колледжа, но через пять лет отношения испортились. Вот тогда и началось тщательное изучение.

    «Когда я был моложе, моя мать сказала:« Обещай мне, что не выйдешь замуж до 25 лет », а затем, когда мне исполнилось 25, я слышала:« Ну, я открыла раздел газеты о жизни и не сделала этого. Не вижу твоего свадебного объявления.’”

    После недавнего переезда и новой работы Кристина была взволнована — но также и нервничала. Как и многие ЛЕБЕДИ, она задавалась вопросом, не снижает ли ее решение продолжить карьеру ее шансы найти личное счастье с мужчиной. Успеет ли она за долгие часы новой работы встретить парня? Была ли она устрашающей в своих костюмах? И когда ее мама перестанет спрашивать, встречала ли она кого-нибудь «особенного»? Давление нарастало.

    Стороннему наблюдателю может показаться, что у ЛЕБЕДЕЙ все идет на пользу — она ​​умна, у нее все хорошо в карьере — за исключением их романтической жизни.И если вы относитесь к числу ЛЕБЕДЕЙ, вы знаете, что не все болеют за то, чтобы вы завершили эту головоломку жизни.

    Например, какой, по вашему мнению, лучший заголовок в газете:

    Умная женщина живет долго и счастливо
    или
    Умная женщина в ужасе, она никогда не обретет счастья

    Да, СМИ любят запугивать ЛЕБЕДЕЙ, заставляя их думать, что им приходится выбирать между карьерой и семьей, между умом и женственностью.Даже успешные феминистки участвовали в этом процессе — и если вы видели какие-либо из этих сообщений в СМИ, это, вероятно, тоже заставляет вас нервничать.

    Сводя заголовки за последние несколько лет, случайный читатель может сделать вывод, что успешные женщины с меньшей вероятностью выходят замуж по ряду, казалось бы, логических причин. Одно общенациональное исследование показало, что мужчин запугивают успешные женщины, потому что мужчины боятся, что эти общительные, амбициозные женщины могут их бросить или обмануть.Логика такова, что у женщины, у которой есть собственные деньги, больше выбора. А если отношения ей не нравятся, она может уйти.

    Следствием этого аргумента является то, что отношения не продолжаются, когда женщина зарабатывает больше денег, чем мужчина. Эволюционная биология диктует, что мужчины должны быть охотниками: они должны быть сильнее, лучше и могущественнее женщины, чтобы чувствовать, что им место в семье. Если женщина переигрывает своего парня или мужа, она переигрывает его, и либо он будет чувствовать себя настолько неуверенно, что отказывается от отношений, либо она потеряет интерес к такому девчачьему мужчине.

    Кроме того, общепринятое мнение разделяет мнение о том, что амбициозные женщины не являются материнскими или заботливыми: успех — это мужская характеристика. Как могла женщина, которая настойчиво заключает многомиллионные контракты, кормить грудью и пеленать младенца? И если женщина ставит во главу угла свою карьеру, это означает, что она не будет отдавать приоритет своему мужчине. В лучшем случае женщину с высокими достижениями изображают ледяной принцессой: красивой, могущественной и неприкасаемой.

    Для тех успешных женщин, которые ищут мужчину, предполагается, что их интересует лишь небольшая, элитная группа мужчин.Так что неудивительно, что они одиноки: они ловят рыбу в очень маленьком пруду. На протяжении поколений женщины пытались «выйти замуж» и искали мужчин более богатых, образованных, более высоких и амбициозных. У мужчин, в свою очередь, не было проблем с «женитьбой»: искать жен менее умных, миниатюрных и финансово зависимых, но обожающих. Так что же происходит, когда все больше и больше женщин сами становятся богатыми, образованными, высокими и амбициозными? Наверху одиноко?

    Ты слишком силен для любви?

    Абсолютно нет.

    По словам президента Джона Ф. Кеннеди, «величайший враг истины — не ложь — преднамеренная, надуманная и нечестная, а миф — стойкий, всепроникающий и нереалистичный».

    Пора раз и навсегда разрушить эти устаревшие мифы. Данные нового крупномасштабного опроса, которые я — и исследователи из ведущих институтов по всей стране — собираем, показывают, что сегодняшние успешные, хорошо образованные молодые женщины будут выходить замуж так же часто, как и все другие женщины. Действительно, новейшие исследования показывают, что больший доход и образование могут на самом деле увеличить шансы женщины на замужество.

    Этот негативный разговор не только случается в газетах и ​​журналах.

    Вы знаете, что только потому, что вы достаточно уверены в своих способностях преуспеть в работе, встретить подходящего парня и построить будущее своей мечты, не все остальные настроены так оптимистично. Сколько раз доброжелательный друг спрашивал вас — с жалостью или беспокойством — встречаетесь ли вы с кем-нибудь? Отдых с семьей — это череда вопросов о том, «встретили ли вы кого-нибудь особенного», и беспокойство о том, не слишком ли вы разборчивы? Ваши тети начали кудахтать, когда вы собираетесь «остепениться»?

    Вы знаете, что они имеют в виду хорошо.Вы знаете, они просто хотят помочь. Но эти настойчивые вопросы могут вас раздражать. Вы почти уверены, что идете правильным путем … так почему же все так обеспокоены?

    На эти вопросы есть самые разные веселые ответы:

    «Еще нет, бабушка, но когда я встречусь с ним, я приведу его, чтобы вы посмотрели хорошенько».

    «Нет, тетя Сьюзи, никого особенного, но много потенциальных».

    «Последние несколько месяцев я был немного занят из-за свиданий — я только что получил степень.Но я скоро свяжусь с вами и сообщу вам новости! »

    Тем не менее, через некоторое время даже самые самоуверенные ЛЕБЕДИ будут спрашивать себя, знают ли все то, чего не знает она. Есть мучительный страх, что это ваша карьера или образование мешают вам встретить нужного парня. Или что вы каким-то образом ведете себя слишком «устрашающе» на свиданиях. Или что вы слишком разборчивы. Или что с тобой действительно что-то не так.

    Как гордый член SWANS, пришло время вырваться из этого негативного порочного круга.Вам нужны инструменты для достижения ваших целей, запоминающиеся фразы, чтобы вооружиться, чтобы в следующий раз разговор на коктейльной вечеринке перешел на свидания и брак, а также уверенность в том, что будущее светлое и обнадеживающее.

    Во-первых, вам нужно знать, что правда, а что нет. А поскольку вы умная женщина, это означает понимание того, как меняются времена, использование вашего острого инстинкта ЛЕБЕДЕЙ для распознавания — и отклонения — как устаревших стереотипов и понимания того, почему совет бабушки о свиданиях может вам не подойти.Эта книга проведет вас через все три шага. Вы не только узнаете необходимые факты, но и узнаете от SWANS по всей стране, как максимально увеличить свои шансы на правильное совпадение.

    Шаг 1. Знание — сила

    Первый инструмент, который вам понадобится, — это правда: ЛЕБЕДЕЙ стало больше, чем когда-либо прежде.

    Женщины преуспевают в академическом мире и становятся успешными учениками предыдущих поколений, о которых мечтали их дочери. В 1970 году на 100 мужчин поступало всего 68 женщин.В 2005 году 133 женщины закончили колледж на каждые 100 мужчин, и женщины составляют большинство, 57 процентов, в колледжах. Ожидается, что эта тенденция сохранится: согласно прогнозам, в 2010 году женщины будут получать 142 диплома о высшем образовании на каждые 100 мужчин.

    Успехи женщин в высшем образовании часто даже более впечатляющие. Сейчас более чем в три раза больше женщин получают степени магистра, доктора или профессионала, чем в 1970 году.

    Большинство всех дипломов младшего специалиста, бакалавра и магистра, присуждаемых в течение десятилетия 2000–2010 годов, будут предоставлены женщинам, а к 2010 году женщины получат 151 степень магистра на каждые 100, присуждаемых мужчинам.

    В 1977 году только 23 женщины получили профессиональные степени, например, в области права или медицины, на каждые 100 мужчин. Но сегодня около 50 процентов классов юридических и медицинских школ составляют женщины, и подавляющее большинство аспирантов в области социальных наук и здравоохранения составляют женщины. Даже в традиционно мужских сферах бизнеса и финансов женщины преуспевают: сегодня женщины составляют более 33 процентов выпускников MBA. Ожидается, что к 2010 году женщины получат почти столько же профессиональных степеней, сколько и мужчины.Согласно прогнозам, к 2010 году женщины получат 91 профессиональную степень на каждые 100 ученых степеней, присвоенных мужчинам.

    Это означает большие успехи на рабочем месте. Женщины занимают почти 50 процентов всех должностей в корпоративном управлении, и все большее их число занимают руководящие должности и места в совете директоров. Почти половина всех частных предприятий по крайней мере на 50 процентов принадлежит женщинам. А в крупных национальных компаниях женщины занимают в два раза больше руководящих должностей, чем даже в 1995 году.

    Успехи женщин на рынке труда делают экономически целесообразным оставаться одиноким. Кроме того, изменение общественных нравов и широкая доступность противозачаточных таблеток и других форм контрацепции уменьшили давление на американцев любого происхождения, заставляющих вступать в брак в молодом возрасте.

    Последствия этих изменений ощущаются на национальном уровне: в 1970 году только 6 процентов американских женщин в возрасте от 30 до 34 лет никогда не были замужем. Теперь это 24 процента, что в четыре раза больше. Средний возраст вступления в брак для всех женщин составляет около 25 лет, но для женщин с высшим образованием он приближается к 27 годам, а для женщин с высшим образованием он может быть старше 30 лет.То же самое и с мужчинами: 32% мужчин в возрасте 30–34 лет никогда не были женаты, что более чем в четыре раза превышает показатель 1970 года.

    Сегодня брак — это выбор, а не обязанность. Для женщины солидное образование и хорошая зарплата означают, что она может быть более разборчивой: вместо того, чтобы выходить замуж за мужчину из соображений финансовой безопасности или из-за страха оказаться старой девой в 30 лет, женщины теперь могут решить выйти замуж из соображений совместимости, любви или дружеское общение. Для мужчин успешные женщины представляют собой равноправного партнера, с которым можно разделить жизнь, а не постоянную утечку их с трудом заработанных денег.

    Действительно, согласно национальному репрезентативному опросу, который я провел для этого исследования, брак важен для SWANS: 88 процентов одиноких успешных женщин сообщили, что хотели бы выйти замуж, а 86 процентов мужчин и женщин в выборке заявили, что они хотел выйти замуж. Это соответствует национальным данным: большинство мужчин и женщин хотят вступить в брак, и более 90 процентов американцев действительно вступают в брак. Согласно опросам, проведенным за последние несколько десятилетий, три четверти мужчин и женщин постоянно сообщают, что хороший брак «чрезвычайно важен» для них, и еще более высокий процент заявили, что они положительно относятся к браку.

    У большинства ЛЕБЕДЕЙ были длительные отношения, десятки заинтересованных мужчин и, по крайней мере, несколько сознательных решений остаться одинокими. В некоторых случаях ЛЕБЕДИ предпочитают не жениться на алкоголиках, оскорбляющих словесно или полностью зацикленных на себе, даже если у этих мужчин были большие деньги, власть и престиж. Почему? Потому что, будучи сильными женщинами, которые могут добиваться собственных результатов, они знают, что заслуживают большего. Иногда SWANS не дают парню время суток, потому что он слишком низок, у него на талии есть запасное колесо или он слишком громко разговаривает.Это могут быть мелкие причины, но все же это их выбор.

    ЛЕБЕДЕЙ — образованные, умные молодые женщины, которые понимают, что цель не в том, чтобы выйти замуж, а в том, чтобы иметь хороший брак и вести счастливую и полноценную жизнь. Поиск мистера Райт требует времени и терпения.

    Шаг 2: Избавьтесь от стереотипов

    Статьи, фильмы и телевидение укрепляют стереотип, что успешные женщины холодны, расчетливы и, ну, ну, стервы. Согласно моему национальному исследованию, успешные женщины чаще всего воспринимают изображения успешных женщин в развлекательных СМИ как агрессивные и амбициозные.«Я бы сказал, что стереотип женщины с высокими достижениями — это целеустремленная, умная, сообразительная, целеустремленная женщина, которая не собирается позволять вещам мешать ей. Это холодный стереотип, — сказал Билл, 32-летний исследователь аналитического центра из Вашингтона. Действительно, более теплые качества, такие как доброта, креативность и хорошие родительские навыки, занимают нижнюю часть списка качеств, которые приходят в голову мужчинам, когда они видят успешных женщин по телевизору. Успешные женщины страдают от плохого имиджа в обществе — и это продолжается слишком долго.На протяжении десятилетий мы читали статьи о проблемах, которые возникают, когда успешный мужчина женится на столь же успешной женщине, а именно о том, как состоявшаяся жена «усложняет» жизнь генерального директора-мужчины, поскольку «графики и интересы вступают в противоречие». По мнению некоторых наблюдателей за СМИ, женщины более уязвимы для плохих репортажей. «Выбор образа жизни женщин является предметом более пристального внимания, — сказала Джули Холлар, директор по коммуникациям компании Fairness and Accuracy in Reporting. «Эти статьи больше о разжигании дебатов и противоречиях, чем о поиске реальной правды.”

    Тем не менее, эти карикатуры в СМИ подтверждают расхожее мнение о том, что мужчин пугают успешные, сильные женщины. И ЛЕБЕДИ обращают на это внимание. Следует ли женщинам заново изобретать себя, чтобы преуменьшить свою сильную сторону и подыгрывать множеству других достоинств женщины: мягких, милых, сексуальных женщин, добивающихся успехов? Эволюционная биология говорит нам, что мужчины ищут молодость и красоту в женщинах: сделайте ее красивой, послушной, милой, подчиненной и целомудренной, и она будет единственной. Но эти энергичные ЛЕБЕДИ непослушны и не подчиняются.Возможно ли, что и успешные мужчины, и женщины стремятся к схожим жизненным целям, но ослеплены стереотипами?

    Да!

    Шаг 3. Не следуйте советам бабушки — времена изменились

    Ваша бабушка была умной женщиной. Она дала вам много хороших советов о том, как сидеть прямо, уважать старших и вести себя как леди. Но ее советы по свиданиям к вам не относятся.

    Во времена бабушки все было по-другому для умных и успешных женщин: женщинам велели отказываться от своего мужчины.«Никому не нравятся умные штаны», — говорили матери своим рано развившимся дочерям. Прошли десятилетия, времена изменились, но совет остался прежним: мужчинам не нравятся слишком умные женщины, поэтому, если вы хотите поймать мужчину, вы должны проявить свою более мягкую и сексуальную сторону — и скрыть их. ум.

    Сегодня ЛЕБЕДИ опасаются, что эта расхожая точка зрения все еще верна: мужчин пугают или отталкивают достижения женщины. Действительно, почти половина успешных женщин считают, что их успех снижает их шансы выйти замуж.Около 48 процентов одиноких женщин в возрасте от 35 до 40 заявили, что, по их мнению, женщина, добившаяся успеха в карьере или образовании, с меньшей вероятностью выйдет замуж, а 41 процент всех женщин с ученой степенью не согласились с тем, что мужчин больше привлекают успешные женщины. в своей карьере.

    «Я сексуальная, привлекательная, интересная, у меня замечательные друзья и интересная работа. Но меня беспокоит, что, будучи интересным, я могу напугать и запугать мужчин », — сказала Эмили, 29-летняя консультант компании по выпуску кредитных карт.«Кажется, что по крайней мере половина мужчин, с которыми я встречаюсь, боятся меня», — говорит Адрианна, дантист из Тусона. А Аманда, миниатюрная 33-летняя куратор музея, сказала, что бывают дни, когда она боится того, что слишком долго остается в школе и не занимается брачным рынком.

    Сегодняшний разрушительный миф представляет собой болезненную реальность недавних поколений: бабушек и даже матерей сегодняшних молодых женщин-профессионалов. Вероятность замужества женщины, окончившей колледж в 1920-х годах, была на 20 процентных пунктов ниже, чем у женщин их поколения, которые не учились в колледже.

    Для женщин поколения, которое сейчас поднялось до высших рангов в большинстве профессий, женщин, для которых аспирантура стала более распространенной, высшее образование казалось путем к старости: в 1980 году женщина с 19-летним образованием — это колледж. плюс аспирантура — вероятность выйти замуж в возрасте 40–44 лет составляла примерно 66 процентов, по сравнению с женщиной с 12-летним образованием, у которой вероятность выйти замуж в этом возрасте составляла 83 процента.

    В вольном переводе эти статистические данные гласят: «Мужчины не пренебрегают девушками, которые носят очки.Подобная трезвая статистика подтолкнула журнал Newsweek в 1986 году к известному заявлению о том, что у одинокой 40-летней женщины с высшим образованием больше шансов быть убитой террористом, чем когда-либо связать себя узами брака.

    В 1970-х и 1980-х годах социология воспользовалась открытиями эволюционной биологии как способом объяснить закономерности свиданий и браков того времени как так или иначе предопределенные природой. В научных статьях обычно сообщалось, что женщин больше привлекали мужчины с высоким статусом, потому что такие мужчины воспринимались как «кормильцы», тогда как мужчин привлекали красивые и послушные женщины, потому что они воспринимались как «материнские» и плодородные.Хотя феминизм добился огромных успехов в области права, ведущие академические социологи, похороненные в доисторических эпохах, не обращали внимания на основные социальные изменения, происходящие вокруг них.

    В реальной жизни, несмотря на сообщения СМИ и академические теории того времени, тенденции в свиданиях и браках уже начали исторический сдвиг. ЛЕБЕДИ, которым сейчас приближается или уже за 40, радостно размышляют о различиях между сегодняшним днем ​​и недавними прошлыми десятилетиями. «В 1980-е было очень удручающе слышать статистику», — сказала Джулия, 37-летняя юрист из Нью-Йорка, которая когда-то считала себя, успешной замужней женщиной, «фуражкой».43-летняя Элейн сказала: «Женственность и власть больше не обязательно противоречат друг другу. Но когда я рос, дихотомия все еще существовала ».

    Сегодняшние матери ЛЕБЕДЕЙ восхищаются разными путями, по которым идут их дочери, и бесчисленным количеством доступных им вариантов.

    56-летняя Алиса имеет степень магистра общественного здравоохранения и преподает в известном колледже. Тем не менее, она сказала, что всегда чувствовала, что ее муж сделал «карьеру», в то время как она просто работала. По ее словам, ее карьера заключалась в воспитании двоих детей.

    Алиса работала на престижных должностях в государственных учреждениях, помогала запускать грантовые программы для других, изучающих общественное здравоохранение, и работала полный рабочий день с няней, чтобы присматривать за детьми. «Тогда я была необычной, — сказала она. «Я любил свою работу, но семья всегда была на первом месте — она ​​должна была».

    60-летняя Эллисон согласилась с тем, что ее опыт в свои 20 лет сильно отличается от возможностей, доступных молодым женщинам сегодня. «Я выросла, пошла в колледж, вышла замуж после первого года обучения и закончила выпускной год замужем», — сказала она.«Я следила за своим мужем в его карьере и осталась дома после рождения дочери. По крайней мере, пока дети не были в детском саду, женщины перестали работать, когда у них рождались дети. Моя мама сделала это, и я тоже ». Дочке Эллисон 28 лет, и она идет совершенно другим путем: у нее есть ученая степень; она серьезно встречается с умным, образованным мужчиной; и она с нетерпением ждет возможности совмещать детей и карьеру одновременно. «Это просто другой мир по сравнению с тем, чем я занимался в ее возрасте.”

    Тем не менее, общепринятое негативное мнение о том, что успешные женщины не выходят замуж, обычно закрепляется в средствах массовой информации благонамеренными, но заблуждающимися родственниками, а также самими молодыми женщинами, обеспокоенными тем, что они слишком подготовили себя для романтического счастья.

    Письмо 2005 года в колонку советов «Дорогая Эбби» подводит итог: женщина в возрасте чуть более 30 лет написала Эбби после прочтения нескольких статей «о том, что умные женщины с меньшей вероятностью выходят замуж». Она и ее друзья хотят познакомиться с мистером.«Замечательно и выйти замуж», — написала она, но ее беспокоит, что «если нам придется ограничить наш профессиональный успех, финансовые средства и IQ, чтобы сделать это, как человек может вообще начать делать это?» . . . Помогите, Эбби! Что делать умным и веселым женщинам, которые действуют вместе? Как мы можем лучше всего найти настоящую любовь, оставаясь верными себе? » Молодая женщина подписала свое письмо «Теряя веру в поисках мистера Правого».

    Верный форме, Эбби дала хороший совет: «Прекратите читать пораженческие статьи в газетах и ​​журналах.Они только сделают вас отчаявшимся, навязчивым и подавленным — и ни одна из этих черт не является привлекательной ».

    Сегодня для молодых женщин «штраф за успех» исчез. В настоящее время образование и доход мало влияют на уровень брачности, и во многих ситуациях они фактически действуют как выгода, если у вас есть правильные инструменты, чтобы использовать эти навыки в своих интересах. Даже Newsweek отказался от своих мрачных заявлений в 2006 году. Времена изменились, но, возможно, наше восприятие не изменилось… до сих пор.

    Пришло время таким женщинам, как вы, воспользоваться советами из этой книги, чтобы сделать свои собственные заголовки.Да ладно, девочки, пришло время для хороших новостей!

    Вернуться к началу

    (Get) ~ Pdf / Kindle ~ Дао свиданий: руководство умной женщины по тому, как быть абсолютно неотразимой Автор: Али Биназир

    Дао свиданий: руководство умной женщины по тому, чтобы быть абсолютно неотразимой

    Подробная информация:

    Автор: Али Биназир

    Страницы: 284 страницы

    Издатель: Elite Communications LLC

    Язык:

    ISBN-10: 0977984575

    ISBN

    Чтобы скачать или прочитать, выполните следующие действия:

    1.Нажмите кнопку ЗАГРУЗИТЬ

    2.Зарегистрируйтесь, чтобы получить доступ к

    3.СКАЧАТЬ столько книг, сколько захотите (для личного использования)

    4. Присоединяйтесь к более чем 80.000 и счастливому читателю

    Ссылка для скачивания: Электронные книги Epub TopThe Tao знакомств: «Руководство умной женщины по тому, как быть абсолютно неотразимой» Али Биназир

    Сводка:

    Книга знакомств №1 на AmazonSmart, успешные женщины МОГУТ иметь все: отличная карьера И богатая, теплая, полная любовь жизнь.Интеллектуальные женщины ведут невыносимую любовную жизнь в масштабе эпидемии. Они либо не могут найти подходящего парня, либо не с тем парнем, у них недолговечные отношения, либо они полностью отказались от свиданий. Я написал эту книгу, чтобы исправить ситуацию. «Не могли бы вы кратко изложить мне книгу через минуту?» Люди задавали мне этот дерзкий вопрос сотни раз. Итак, вот краткое изложение для тебя из трех слов: БУДЬТЕ СВЕТОМ. Что это значит? Что ж, около 5000 писем, которые я получил от читательниц об их проблемах со свиданиями, можно свести к следующему: «Хорошо ли выглядит моя задница в этих штанах?» Ладно, на самом деле они спрашивают: «Достаточно ли меня? ‘ Ответ: Неправильный вопрос! Вместо этого сосредоточьтесь на этом вопросе: « Как я могу заставить окружающих меня людей чувствовать себя как миллион долларов? » Как вызвать любовь, которую вы хотите, вместо того, чтобы ждать, пока это произойдет


    ??? Предложите исследование ???

    • Дао свиданий: руководство умной женщины по тому, чтобы быть абсолютно неотразимой, Али Биназир Электронная книга PDF
    • Дао свиданий: руководство умной женщины о том, чтобы быть абсолютно неотразимой, Али Биназир PDF Скачать
    • Тао свиданий: руководство умной женщины по тому, чтобы быть абсолютно неотразимой. Али Биназир EPUB
    • Дао свиданий: руководство умной женщины по тому, чтобы быть абсолютно неотразимой. Али Биназир EBOOK
    • Дао свиданий: руководство умной женщины по «Быть ​​абсолютно неотразимой» Али Биназир PDF Online
    • Дао свиданий: руководство для умной женщины по тому, чтобы быть абсолютно неотразимой. Али Биназир Электронная книга онлайн
    • Дао свиданий: руководство умной женщины о том, как быть абсолютно неотразимой благодаря Али Биназир PDF
    • Дао свиданий: руководство умной женщины по тому, как быть абсолютно неотразимой. Али Б. библиотека электронных книг inazir
    • «Дао свиданий: руководство для умной женщины о том, как быть абсолютно неотразимой» Али Биназир, документ pdf
    • «Дао свиданий: руководство для умной женщины о том, как быть абсолютно неотразимой» Али Биназир pdf reader
    • 32
    • «Дао свиданий: руководство для умной женщины по тому, чтобы быть абсолютно неотразимой» от Али Биназира, создателя электронной книги
    • «Дао свиданий: руководство для умной женщины о том, чтобы быть абсолютно неотразимой» от Али Биназира, в электронной книге
    • Дао свиданий: Али Биназир: «Руководство умной женщины по своей неотразимости» ebook kindle

    Давайте будем реальными: 2020 год был кошмаром.Между политическими волнениями и пандемией нового коронавируса (COVID-19) трудно оглянуться назад на год и найти что-нибудь, что-нибудь, что могло бы стать потенциальным светлым пятном в этом турбулентном путешествии вокруг Солнца. К счастью, было несколько ярких пятен: а именно, некоторые из превосходных работ по военной истории и анализу, художественной и научно-популярной литературе, романы и графические романы, которые мы впитали за последний год.

    Вот краткий список некоторых из лучших книг, которые мы прочитали здесь, в Task & Purpose за последний год.У вас есть собственная рекомендация? Отправьте электронное письмо на адрес [email protected], и мы включим его в будущий рассказ.

    «Миссионеры» Фила Клея

    Мне очень понравилась первая книга Фила Клея «Перераспределение» (которая получила Национальную книжную премию), поэтому, когда она вышла в октябре, в моем списке обязательных к прочтению была книга «Миссионеры». Клей потребовалось шесть лет, чтобы исследовать и написать книгу, в которой рассказывается о четырех персонажах из Колумбии, которые собрались вместе в тени наших войн после 11 сентября. Как показывает пророческий роман Клея, техника, техника, дроны и целенаправленные убийства, которые были созданы на поле битвы на Ближнем Востоке, будут продолжать расти в отдаленных странах, которые редко попадают в заголовки.[Купить]

    — Пол Сольдра, главный редактор

    Battle Born: Lapis Lazuli, Макс Уриарте

    Написанный создателем «Терминального копья» Максимилианом Уриарте, этот полнометражный графический роман рассказывает о пехотном отряде морской пехоты на кровавом одиссея по горным просторам северного Афганистана. Полноцветный комикс — это, по сути, «Конан-варвар» в MARPAT. [Купить]

    — Джеймс Кларк, старший репортер

    Освободитель, Алекс Кершоу

    Этот мрачный и мрачный анимационный мини-сериал о Второй мировой войне от Netflix, «Освободитель» следует за 157-м пехотным батальоном 45-й дивизии от пляжей Сицилии до горы Италии и битва при Анцио, затем во Францию, а затем еще в Баварию, где проходили одни из самых кровопролитных городских сражений конфликта, прежде чем он завершился освобождением концлагеря Дахау.Это мучительная история, но ее стоит прочитать, прежде чем наслаждаться нашумевшим сериалом Netflix. [Купить]

    — Джаред Келлер, заместитель редактора

    Гарретт Графф «Единственный самолет в небе: устная история 11 сентября»

    Если вы не получили этот отчет о терактах 11 сентября, который необходимо прочитать, вы нужно поставить «Единственный самолет в небе» на первое место в вашем рождественском списке. Графф мастерски объясняет временную шкалу того дня, рассказывая о тех, кто его пережил, включая близких тех, кто был потерян, стойких храбрых спасателей, которые были на земле в Нью-Йорке, и военнослужащих, работающих в Пентагон.Мое единственное предложение — не читать это публично — если вы хоть немного похожи на меня, вы всегда будете плакать. [Купить]

    — Хейли Бритцки, армейский репортер

    Элейн Скарри «Тело в боли: создание и разрушение мира»

    Почему мы вообще ведем войны? Разве масштабный теннисный турнир не был бы лучшим способом для стран уладить свои разногласия? Это один из многих вопросов, на которые пытается ответить профессор Гарвардского университета Элейн Скарри, а также то, почему ядерная война сродни пыткам, почему язык, окружающий войну, стерилизован в публичном дискурсе и почему война и пытки разрушают человеческие миры, уничтожая доступ к языку. .Это очень много для чтения, но даже если вы просто прочитаете вторую главу (как я), вы уйдете, думая о войне по-новому и освежающе. [Купить]

    — Дэвид Роза, корреспондент ВВС

    Сталинград: Судьбоносная осада: 1942-1943, Энтони Бивор

    Сталинград проведет читателей от вторжения нацистов в Советский Союз до крушения 6-й армии. Сталинград в феврале 1943 года. Это дает вам представление о немецких и советских солдатах во время самой апокалиптической битвы 20-го века.[Купить]

    — Джефф Шогол, корреспондент Пентагона

    Война Америки за Большой Ближний Восток, Эндрю Дж. Басевич

    В начале этого года я вспомнил «Войну Америки за Большой Ближний Восток» и не мог оторваться. Книга, опубликованная в 2016 году Эндрю Басевичем, историком и отставным армейским офицером, служившим во Вьетнаме, раскрывает долгую и извилистую историю того, как Америка так запуталась на Ближнем Востоке, и показывает, что мы ведем одну долгую войну с 1980-х годов. — виноваты ошибки в суждениях политических лидеров по обе стороны прохода.«С конца Второй мировой войны до 1980 года практически ни один американский солдат не погиб в бою во время службы на Большом Ближнем Востоке. С 1990 года практически ни один американский солдат не погиб в бою где-либо еще. Что вызвало этот сдвиг? » — спрашивает обложка книги. Как подробно описывает Басевич в этой окончательной истории, миссия нашего Вьетнамского опыта разыгрывалась снова и снова на протяжении последних 30 лет с катастрофическими результатами. [Купить]

    — Пол Сольдра, главный редактор

    Burn In: Роман о настоящей робототехнической революции П.У. Сингер и Август Коул

    В Burn In, Сингер и Коул отправляют читателей в путешествие в неизвестную дату в будущем, в котором агент ФБР ищет высокотехнологичного террориста в Вашингтоне, округ Колумбия. «настоящая роботизированная революция», агент Лара Киган объединилась с роботом, который в меньшей степени является Терминатором, а гораздо более полезным и очень умным инструментом правоохранительных органов. Возможно, самая интересная часть: практически все, что происходит в этой истории, можно проследить до технологий, которые исследуются сегодня.Вы можете прочитать интервью с авторами Task & Purpose здесь. [Купить]

    — Джеймс Кларк, старший репортер

    SAS: Rogue Heroes Бена Макинтайра

    Как Вторую мировую? Как банда эксцентричных смельчаков, сеющих хаос в фашистах? Тогда вам понравится SAS: Rogue Heroes, в котором рассказывается о поистине безумных ограблениях, совершенных одним из первых современных отрядов спецназа. Лучше всего то, что Бен Макинтайр обосновывает свою историю сострадательным, уравновешенным тоном, который демонстрирует как лучших, так и худших из сотрудников SAS, которые, как и все остальные, в конце концов, всего лишь люди.[Купить]

    — Дэвид Роза, репортер ВВС

    Сеть Алисы, Кейт Куинн

    Сеть Алисы — захватывающий роман, в котором рассказывается о двух отважных женщинах в разные периоды времени, одна из которых жила после Второй мировой войны. чтобы узнать, что случилось с кем-то, кого она любит, и с другим, работающим в секретной сети шпионов в тылу врага во время Первой мировой войны. Эта захватывающая историческая фантастика основана на реальной истории сети, проникшей в немецкие линии во Франции во время Первой мировой войны. «Великая война» — это история, наполненная драматизмом, напряжением и трагедией, и вы не сможете от нее оторваться.[Купить]


    Кэтрин Рондина, Anchor Books

    «Поскольку в этом году я опубликовала новую книгу, я отвечаю на вопросы о моем вдохновении. Это означает, что я думала и очень благодарна за «Девушка в легковоспламеняющейся юбке» Эйми Бендер. Я не могу поверить, что это заставило меня захотеть стать писателем — это желание уже было, — но оно вдохновило меня на написание рассказов, в которых фантастическое усложняет обычное, а невозможное становится возможным. Девушка в красивом платье, и некому это оценить.Ничем не примечательный мальчик с замечательным умением находить вещи. Истории в этой книге научили меня, что повседневность моего мира может стать волшебной и странной, и в этой странности я могу найти новую истину ».

    Дайан Кук — автор романа «Новая дикая местность», номинированного на Букеровскую премию 2020 года, и сборника рассказов «Человек V. Природа», который стал финалистом премии Guardian First Book Award, премии Believer Book Award. премию ПЕН-клуба / Хемингуэя и премию Los Angeles Times за первую художественную литературу.Прочтите отрывок из «Новой пустыни».

    Билл Джонстон, University of California Press

    «В этот мрачный год страха и изоляции я пересмотрел множество старых фаворитов и больше всего благодарен за сборник стихов Фрэнка О’Хара. Остроумные, рефлексивные, интимные, странные, обезоруживающе случайные и одновременно монументально серьезные — они были постоянным бальзамом и вдохновением. «Единственное, что нужно сделать, это просто продолжить», — писал он в «Прощай, Норман, Бон Жур для Жанны и Жан-Поля»; «Это так просто / да, это просто, потому что это единственное, что нужно сделать / вы можете это сделать / да, вы можете, потому что это единственное, что нужно сделать.’»

    Хелен Макдональд, эссеист-натуралист, ведет полурегулярную колонку в журнале New York Times. Ее последний роман, «Полеты на Веспер», представляет собой сборник ее самых любимых эссе, а ее дебютная книга «H Is for Hawk» получила приз Сэмюэля Джонсона в области документальной литературы и премию Costa Book, а также была финалистом Национального круга книжных критиков. Премия и приз Киркуса за документальную литературу.

    Андреа Шер, Scholastic Press

    «В этом году я так благодарна за книгу Лии Джонсон« Вы должны увидеть меня в короне ».Чтение — как и все остальное — было для меня проблемой в 2020 году. Было трудно избавиться от всех моих тревог по поводу состояния мира и нашей страны и увлечься историей. Но «Ты должен увидеть меня в короне» сразу привлек меня; за то блаженное время, когда я его читал, он заставил меня задуматься о мире за пределами 2020 года и заставил меня улыбнуться до ушей. В этом году было трудно прийти к радости, и я так благодарен этой книге за ту радость, которую она мне принесла ».

    Жасмин Гиллори — автор бестселлеров New York Times пяти любовных романов, в том числе «Вечеринка двоих» в этом году.Ее работы появлялись в журналах O, The Oprah Magazine, Cosmopolitan, Real Simple и Time.

    Нельсон Фитч, Random House

    «В прошлом году, застряв в длительной рутине чтения, заставившей меня задуматься, нравятся ли мне вообще книги, я наткнулся на« Десятого декабря »Джорджа Сондерса, сборник рассказов, написанных Сондерсом между 1995 и 2012 годами. которые бывают смешными, трогательными, поразительными, странными, глубокими, а часто и всеми этими вещами одновременно. Как писатель, я больше всего жажду от книг найти одну настолько превосходную, что мне кажется, что мне лучше бросить курить — и настолько замечательно, что это напоминает мне, что значит снова быть чистым читателем, открывать новые миры и откровения каждый раз, когда я переворачиваю страницу.Это десятое декабря, и я так благодарен, что оно упало с высокой полки и вошло в мою жизнь ».

    Вероника Рот — автор бестселлеров №1 по версии New York Times из серии «Дивергент» и дуологии «Вырезать знак». Ее последний роман «Избранные» — ее первый роман для взрослых. Прочтите отрывок из книги Избранные.

    Ян Байерс-Гамбер, Blazevox Books

    «Проснувшись сегодня перед перспективой нескольких часов, потраченных на чтение части другого дня этого катастрофического, безумного года пандемии, я очень благодарен за книгу в моих руках, за одну. полный благодарности за жизнь, проведенную за чтением: «Как Пруст разрушил мою жизнь» Глории Фрим.Эссе Фрима — о Марселе Прусте, да, и Уолте Уитмане, и Люсии Берлине, но также и о конфетах в виде мятных палочек и о коленях Аллена Гинзбурга, среди других прустовских подсказок для памяти — восстанавливают мое ощущение жуткой удачи в жизни, которую я провел в спешке следующая книга, следующая страница, следующее слово ».

    Джонатан Летем — автор ряда романов, получивших признание критиков, в том числе «Крепость одиночества» и обладателя Национальной премии кружка книжных критиков «Motherless Brooklyn». Его последний роман, «Арест», представляет собой постапокалиптический рассказ о двух братьях и сестрах, о человеке, который встал между ними, и о суперкаре с ядерным двигателем.

    Дэвид Хеска Ванбли Вайден, Riverhead

    «Я невероятно благодарен Дэвиду Треуэру за великолепный« Сердцебиение раненого колена ». Эта книга — смесь истории, мемуаров и репортажей — представляет собой переосмысление жизни коренных народов, которая остро необходима со времен последней великой истории коренных народов — книги Ди Брауна «Похорони мое сердце в Вундед-Ни». Это одновременно и контрнарратив, и замена книге Брауна, и он отвергает стандартный рассказ о виктимизации, завоевании и поражении туземцев.Несмотря на то, что я преподаю индейские исследования студентам колледжей, я находил новые идеи и откровения почти в каждой главе. Эта книга не только хорошо читается, но и является огромным вкладом в интеллектуальную и культурную историю коренных американцев и американцев ».

    Дэвид Хеска Ванбли Вайден, член нации Сикангу Лакота, является автором романа «Зимние счета», который был выбран в ноябре книжным клубом BuzzFeed. Он также является автором детской книги «Пятнистый хвост», получившей премию «Шпора» в 2020 году от западных писателей Америки.Прочтите отрывок из Winter Counts.

    Валери Мосли, Tordotcom

    «В 2020 году мне посчастливилось закончить одну книгу за 30 дней, но я прожигал этот 507-страничный кирпич за выходные. Хэрроу Девятая напомнила мне, что даже когда абсолютно все ужасно, все еще можно испытывать глубокое, отрадное, головокружительное восхищение блестящим искусством. Спасибо, Харроу, за то, что вы были одним из самых ярких пятен в темный год и за то, что поддерживали огонь в домашних очагах.

    Кейси МакКвистон — автор бестселлеров New York Times «Красный, белый и королевский синий», а ее следующая книга, One Last Stop, выйдет в 2021 году.

    «Я благодарен В.С. Найполу за тревожный шедевр A Bend in Река, которая не только заставила меня по-новому взглянуть на мир, но и заставила меня увидеть, на что способна литература. Это книга, достаточно ясная, чтобы раскрыть жестокость сил, формирующих наш мир и его политику, но достаточно проникновенная, чтобы проникнуть в самые сокровенные моменты. секреты человеческого интерьера.Книга необычайной красоты без минуты милосердия. Брак противоположностей, который продолжает формировать мое собственное более глубокое представление о том, сколько на самом деле может сделать писатель ».

    Аяд Ахтар — писатель и драматург, и его последний роман,« Элегии родины », повествует об американском сыне и его отце-иммигранте. ищет свою принадлежность к стране после 11 сентября. Он лауреат Пулитцеровской премии в области драмы и премии в области литературы Американской академии искусств и литературы.

    Ванесса Джерман, Feminist Press

    «Я больше всего благодарен Луизе Мериуэзер за то, что папа был бегуном по числам.Это книга молодых художников, действие которой происходит в Гарлеме 1930-х годов, и это была первая книга о чернокожих девушках, которые достигают совершеннолетия, которые я когда-либо читал, и впервые я увидела себя в книге. Я ценю, как это расширило мой мир и мое понимание того, что книги могут говорить с вами прямо там, где вы находитесь, и в то же время уводить вас в путешествие ».

    Дебютный сборник рассказов Диши Филяу «Тайные жизни церковных дам» стал финалистом Национальной книжной премии в области художественной литературы 2020 года. Она также является соавтором книги «Совместное воспитание 101: Как помочь своим детям жить в двух семьях после развода», написанной в сотрудничестве с ее бывшим мужем.Публикации Филио о расе, воспитании детей, поле и культуре публиковались в New York Times, Washington Post, McSweeney’s, Rumpus и других изданиях. Прочтите рассказ из книги «Тайная жизнь церковных дам».

    Филиппа Гедж, W. W. Norton & Company

    «Как писатель и читатель я очень благодарен Патриции Хайсмит за то, что она строила сюжеты и писала детективы. Как писатель я благодарен Хайсмит за щедрость, ее мудрость и опыт: она рассказывает нам, как выявлять повествовательные нити и развивать характер, как знать, когда дела идут не так, как надо, даже как решить бросить все как надо. плохая работа.Она не стесняется делиться собственными «неудачами», и, по моему опыту, нет ничего более обнадеживающего для писателя, чем осознание того, что наши литературные боги смертны! Как читатель, он дает захватывающее представление о происхождении одного из моих любимых романов всех времен — «Талантливый мистер Рипли», а также других ее блестящих произведений. И поскольку это Highsmith, это гораздо больше, чем просто практическое руководство: оно чрезвычайно увлекательно и, хотя и доступно, также позволяет заглянуть в сознание гения.Я прочитал его дважды — во время работы над каждым из моих триллеров, «Охотничья вечеринка» и «Список гостей» — и я знаю, что скоро снова вернусь к хорошо прокрученному экземпляру на моей полке! »

    Люси Фоли — автор бестселлеров New York Times по триллерам «Список гостей» и «Охотничий отряд». Она также написала два исторических романа и ранее работала в издательском бизнесе редактором художественной литературы.

    «Книги, за которые я больше всего благодарен в этом году, — это серия из трех книг под названием« Рассказы с бензоколонки »Джека Таунсенда.Находясь на тонкой грани между комедией и ужасом (что намного сложнее, чем люди думают), книги рассказывают о Джеке, сотруднике заправочной станции в безымянном городе, где происходят всевозможные ужасающие фантастические вещи. И хотя монстры пугают и более чем немного смешны, именно сухое повествование Джека вместе с его лучшим другом / человеком, оказывающим эмоциональную поддержку, Джерри, возвышает книги во что-то столь же прекрасное, сколь и абсурдное ».

    T.J. Клун — автор, удостоенный литературной премии «Лямбда», и бывший эксперт по рассмотрению претензий в страховой компании.Его романы включают «Дом в лазурном море» и «Чрезвычайные происшествия».

    Сильвернус Дарку (Team Black Image Studio), Ayebia Clarke Publishing

    «Нервные состояния» — это книга, которую я читал несколько раз на протяжении многих лет, в том числе в этом году. Роман охватывает темы пола и расы и в его основе Тамбу, молодая девушка из Родезии 1960-х годов, решившая получить образование и улучшить свою жизнь. Проза Дангарембги вызывающая воспоминания и остроумная, а история заставляет задуматься.Каждый раз, когда я читаю эту книгу, меня вдохновляет Тамбу ».

    Пис Адзо Меди — старший преподаватель гендерной и международной политики в Бристольском университете. Она является автором книги« Глобальные нормы и местные действия: кампании » «Прекратить насилие в отношении женщин в Африке» (Oxford University Press, 2020). Его дебютный роман — «Его единственная жена».

    Дженна Морис, HarperCollins

    «Книга, за которую я больше всего благодарна? Где кончается тротуар» Шел Сильверстайн. Моя Мать и отец читали мне стихи из него перед сном — я убежден, что это вселило в меня не только чувство поэтической каденции, но и острое чувство юмора.»

    Виктория« В.Е. » Шваб — автор бестселлеров более чем дюжины книг, в том числе Vicious, серии Shades of Magic и This Savage Song. Ее последний роман «Невидимая жизнь Адди ЛаРю» был выбран в декабре книжным клубом BuzzFeed. Прочтите отрывок из «Невидимой жизни Адди ЛаРю».

    Мэг Васкес, Square Fish

    «Моя лучшая подруга детства подарила мне« Тревожную звезду »Мадлен Л’Энгл на Хануку, когда мне было 11 лет, и это до сих пор моя любимая книга.Мне нравится, как он бросает вызов жанру (это политический триллер / юношеский роман, который включает в себя множество научных исследований, а также поэзию ??), и то, как он ценит ум, смелость, уязвимость, доброту и чувство приключений. Книга рассказывает о судьбоносном путешествии 16-летней Вики Остин в Антарктиду; ее поездка изменила и мою жизнь. В год, когда безопасное путешествие практически невозможно, я так благодарен за возможность возвращаться к ее истории снова и снова ».

    Дебютный роман Кейт Стэйман-Лондон «Один, который стоит смотреть» — о блоггере большого размера, которого попросили сыграть главную роль в реалити-шоу, похожем на холостяцкую.Стэйман-Лондон была ведущим цифровым автором президентской кампании Хиллари Родэм Клинтон в 2016 году и писала для видных деятелей, от бывшего президента Обамы и Малалы Юсуфзай до Анны Винтур и Шер.

    Кэтрин МакГи благодарит Брайана Жака за серию Redwall. Chris Bailey Photography, Firebird

    «Я благодарен Брайану Жаку за книги Redwall. Я открыл для себя этот сериал в начальной школе, и он пробудил во мне любовь к большим эпическим историям, которая никогда не покидала меня.(Если вы читаете мои книги, вы знаете, что я не могу устоять перед широким кругом персонажей!) Я читал книги вслух своей младшей сестре, используя смешные голоса для всех рассказчиков. Теперь, когда у меня есть собственный маленький мальчик, мне не терпится когда-нибудь поделиться с ним Редволлом ».

    Кэтрин МакГи — автор бестселлеров New York Times книги «Американские королевские семьи» и ее продолжения, Majesty. Она также является автором трилогии «Тысячный этаж».

    Бет Гвинн, Time-Life Books

    «Я очень благодарен за книги, которые уносят меня из этого мира и обратно, и, хотя мне трудно выбирать среди них, вот одна ранняя и одна поздняя: Черный Дзэн Чо. Water Sister, который выходит в 2021 году, но я проглотил его всего два дня назад, и давно вышедший из печати том Wizards and Witches из серии Time-Life Enchanted World, где я впервые прочитал о легенде Некроситета.»

    Наоми Новик является автором бестселлеров New York Times по роману» Вырванный с корнем «,» Вращающееся серебро «и серии из девяти томов» Темерар «. Ее последний роман» Смертельное образование «является первым из трилогии Некроситета.

    Кристина Лорен благодарна Стефани Майер за сериал «Сумерки». Кристина Лорен, Литтл, Браун и компания

    «Мы благодарны за сериал« Сумерки »примерно по миллиону причин, и не в последнюю очередь это то, что сблизило нас двоих.Написание фанфиков в среде, где мы могли бы быть глупыми и беспорядочными вместе, научило нас, что мы не должны быть идеальными, но нет ничего плохого в том, чтобы пытаться стать лучше с каждой попыткой. Это также подтвердило для нас, что лучшие отношения — это те, в которых вы можете быть настоящим, подлинным я, даже когда вы изо всех сил пытаетесь делать то, о чем никогда не думали, что окажетесь достаточно храбрым, чтобы попытаться. «Сумерки» вернули миллионы читателей и вдохновили сотни авторов романов. Мы действительно благодарим Стефани Майер каждый день за подарок «Сумерки» и созданный ею фандом.»

    Ее 3000-летние кости показали необычные признаки износа. Оказывается, она была мастером керамики | Умные новости

    Еще в 2009 году археологи в Элефтерне — древнем городе-государстве, расположенном на греческом острове Крит, — обнаружили женский скелет с необычными следами износа. Как пишет Майкл Прайс для журнала Science , по сравнению с другими женщинами на этом участке, мышцы правой стороны ее тела были заметно развиты, в то время как хрящи на ее коленных и тазобедренных суставах были изношены, в результате чего кости стали гладкими. и подобный слоновой кости.

    Первоначальный анализ останков женщины, а также глиняной посуды, найденной в аналогичных могилах на могиле Орти-Петра, показал, что приблизительно 45–50-летний мужчина жил между 900 и 650 годами до нашей эры. К этому моменту истории Крита минойская и микенская цивилизации — соперники, наиболее известные своими лабиринтообразными дворцовыми комплексами, вдохновившими классический греческий миф о Тесее и Минотавре и золотой маске Агамемнона, соответственно, — уже давно рухнули, в результате чего регион стал бурный период позже был назван греческим средневековьем.

    Несмотря на определение этих демографических деталей, исследователи не смогли установить, почему кости женщины имели такие уникальные признаки износа. Команда, возглавляемая антропологом из Университета Адельфи Анагностисом Агеларакисом и землекопом Николаосом Стамполидисом, создала цифровые и физические модели, которые позволили им оценить физические эффекты рутинных задач, таких как прядение шерсти, посадка и сбор урожая, ткачество на ткацком станке и выпечка хлеба , но ни одно из действий не дало совпадения.

    Затем, как сообщает Кара Джаймо для Atlas Obscura , команда случайно наткнулась на мастера-керамиста, который жил недалеко от городища Элефтерна. Женщина продемонстрировала, как она создавала свои большие ремесленные вазы, описав набор задействованных мышц и последующее напряжение, и предоставила исследователям важный прорыв в разочаровывающем случае. Ее движения и физический ущерб, нанесенный этим процессом, пишет Джаймо, полностью соответствовали движениям ее 3000-летнего предшественника.

    «Постоянное сгибание ноги, чтобы повернуть ударное колесо, измотало бы ее суставы», — отмечает прайс Science , в то время как «многократное наклонение к одной стороне вращающейся глины для придания ей формы и лепки привело бы к развитию мускулов этой сторона ее тела ».

    Исследователи подтвердили свою гипотезу с помощью медицинских изображений и анатомических моделей, согласно Марли Браун из Archeology ’, и пришли к выводу, что женщина, должно быть, была мастером керамики, оттачивая свое ремесло на протяжении всей жизни тяжелого физического труда.

    Эти находки, о которых впервые было сообщено на майской конференции, организованной Музеем древней Элевтерны, знаменуют собой первый случай, когда исследователи определили опытного керамиста-женщины, работавшего в мире Древней Греции. Имеет смысл, что такая фигура должна появиться в Элевтерне, пишет Браун, поскольку город-государство издавна ассоциировалось с влиятельными женщинами. Фактически, археологи ранее раскопали могилы четырех жриц в том же месте Орти-Петра, где был найден мастер-ремесленник.Агеларакис объясняет, что находка, таким образом, несколько «неудивительна, учитывая важность и привилегированное социальное положение элевтерских матрилинов».

    В интервью Джаймо из Atlas Obscura Агеларакис заявляет, что исследование команды представляет собой «маленький кусочек в большой головоломке».

    Он заключает: «Это означает, что женщины … в древности занимали специальность ремесла, что, на мой взгляд, очень важно».

    Понравилась статья?
    ПОДПИШИТЕСЬ на нашу рассылку новостей

    The Black Rep предлагает мастерскую постановку «Два бегущих поезда» Уилсона

    .

    «Идут два поезда», сейчас выпускает Санкт-Петербург.Репертуарный театр Луи Блэка — это изысканная постановка по великолепному сценарию одного из самых известных драматургов Америки: Августа Уилсона.

    Спектакль посвящен Мемфису, владельцу питтсбургской закусочной в 1969 году и постоянным посетителям его заведения. В течение трех часов аудитория глубоко знакомится с каждым персонажем и политикой США, которую они представляют. В равной степени это связано со звездным творчеством Уилсона и выдающейся постановкой. Темы пьесы о джентрификации, тюремном заключении, отсутствии возможностей и несправедливости со стороны белых, к сожалению, столь же актуальны, как и когда-либо, делают вечер намного более мощным.

    Эта постановка — возвращение на родину Джеймса А. Уильямса, который сыграл звездную роль в Мемфисе. Уильямс возвращается в Сент-Луис после того, как сыграл другую роль Уилсона на Бродвее в 2007 году. И хотя Уильямс может изобразить главного героя шоу, демонстрируя широкий спектр эмоций разочарованного человека, чье когда-то шумное кафе сейчас в основном пусто, не является слабым звеном в актерском составе из семи человек. Официантка Риса, которую играет Шариса Уотли, ярко изображает умную женщину, раздражающуюся ее ролью, часто с помощью умело проработанных жестов и мимики, когда она активно слушает монологи других персонажей.Холлоуэя, мудрого пожилого человека в закусочной, играет с восхитительным юмором Рон Хаймс. Карл Оверли-младший играет бегуна с номерами Вольфа, одновременно проницательного и чувствительного. Отчаявшегося молодого человека, Стерлинга, играет Джейсон Дж. Литтл, и это вызывает большое сочувствие, даже когда персонаж, кажется, находится на пути к гибели. Хэмбон, человек, которого из-за несправедливости довели до психического заболевания, очень подробно рассказывает Трэвис Бэнкс. Наконец, Дж. Сэмюэл Дэвис играет Уэста, привередливого, успешного гробовщика, несколько неуместного среди этих других персонажей, прямо на краю лагеря, что является идеальным сопоставлением, чтобы придать миру еще большую глубину.

    Режиссер Эд Смит сохраняет в длинном натуралистическом сценарии безупречный переход от юмора к трагедии; от интимности sotto voce до крещендо, полного угрозы насилия. И, собирая этот состав и создавая разнообразные ритмы, Смит демонстрирует слова Уилсона, заставляя сиять натурализм.

    Этот набор — потрясающая работа Марджери и Питера Спаков, каждая часть закусочной конца 1960-х годов рельефно выделяется под сдержанным светом Джима Бёрвинкеля. Сквозь окна закусочной видна улица, и в один прекрасный момент Бурвинкель создает снаружи полумрак, в то время как интерьер все еще полон искусственного света.В самом наборе слишком много деталей, чтобы здесь обращать внимание: конечно же, старинная мебель, но также и старинные фотографии на стенах, стены, покрытые жестью поверх тонкого дерева, и светильники в стиле ар-деко, висящие над ними. Среда, которая сейчас была бы ретро-модной, но в 1969 году показывала свой возраст. Костюмы Дэрила Харриса продемонстрировали модный диапазон 1969 года: от старых персонажей в шляпах и галстуках, которые указывали на 1950-е годы, и на более молодых персонажей, одетых в открытые рубашки с золотыми цепями и водолазками, указывающих на грядущие 1970-е.В целом дизайн полностью увлек меня в мир.

    Благодаря актерскому составу, режиссуре и дизайну «Черный представитель» придал классическому тексту Августа Уилсона прекрасную платформу. Выступления продолжатся до 26 января в Театре Эдисона в кампусе Вашингтонского университета.

    Знакомства с умной женщиной — 21 совет по знакомству с очень умной женщиной

    Умным девушкам нравятся мужчины, у которых есть хобби и интересы. Заставьте девушку заинтересоваться тем, что вас интересует.Например, вы можете рассказать о своей музыкальной коллекции или о девушке в путешествии. Четко выражайте себя и улыбайтесь при этом.

    Независимый мужчина на пути к успешной беседе должен быть хорошим слушателем. Умные женщины особенно любят, когда их слушают. Обращайте внимание на то, что она говорит, и задавайте ей вопросы. Выразите интерес и с энтузиазмом познакомьтесь с ней поближе. Другими словами, установите контакт, чтобы стать ближе. Старайтесь поддерживать баланс между разговором и слушанием.Вам следует избегать все время говорить о себе. Помните о необходимости делиться своими эмоциями и говорить, когда вы думаете, что хотите сказать что-то сильное, мудрое и доброе. Позвольте партнеру высказать свое мнение. Проявляйте сочувствие и понимание, потому что женщине нужна ваша поддержка и забота. Умные женщины обычно очень креативны, артистичны и оригинальны.

    Для того, чтобы догнать ее, вам также нужно проявить изобретательность. Быть умным и оригинальным поможет вам выделиться среди других мужчин и их твердый подход к женщинам.Нет ничего более скучного, чем отсутствие творчества. Женщины легко устают, если к ним подходить обычным образом. Дата должна быть исключительно оригинальной, если только вы хотите, чтобы за ней следовала независимая.

    Собираясь на свидание с умной женщиной, рассмотрите разные варианты. Например, выберите поход в галерею или на фестиваль вместо более традиционной девушки в ресторане. Или отправляйтесь в небольшое путешествие, полное маленьких и запоминающихся приключений. Вы можете пойти к девушке, в музей или на ярмарку.Что бы вы ни делали, делайте то, что вам обоим понравится. Умные красивые женщины ждут от вас уважения. Успешные отношения строятся на взаимном уважении.

    Особенно требовательны к этому умные женщины. Поэтому будьте вежливы и уважительны. Умным женщинам нравятся уверенные в себе мужчины. Другие поверят в вас, только если вы сначала поверите в себя. Поэтому будьте уверены, потому что уверенность — это ключ к свиданию. У уверенных в себе мужчин больше шансов добиться успеха с женщинами, потому что женщины считают, что мужчины от природы должны быть уверены в себе.Чтобы достичь взаимопонимания с умной женщиной, нужно иметь непредвзятый ум.

    В независимых словах мыслить нестандартно. Лучше не поддаваться предрассудкам и не критиковать. Когда дело доходит до свиданий, взаимопонимание требует времени, чтобы укрепить его.

    Имейте умный ум и позвольте умной женщине показать вам свои положительные стороны. Вы должны знать, как работает интеллектуальное общение, потому что оно может увеличить ваши шансы на успех. Ваши движения, жесты, тон вашего голоса и взгляд в глаза — все человеческие, когда дело касается эффективного общения.Вы должны использовать преимущества невербальной девушки, чтобы произвести впечатление на умных женщин. Имейте в виду, что вы должны поддерживать спокойный и непринужденный тон голоса. Ни под какими вещами нельзя кричать или говорить тихо.

    Взаимодействие с читателем

    Ваш тон голоса должен быть успокаивающим и расслабляющим. Поэтому время от времени улыбайтесь, когда это правильно. Как прийти на свидание в плохом настроении. Выражение лица должно быть естественным. Возьмите за привычку не делать резких движений. Все ваши средства невербального общения должны выражать уверенность.Когда вы встречаетесь с умной женщиной, вам следует поддерживать зрительный контакт. Желательно искать не умнее, чем 3 секунды, чтобы показать свои намерения и не показаться неловким. Есть много мест, где можно найти умных женщин. Вот некоторые из них: Умные женщины любят проводить свою девушку творчески.

    1. Мы хотим говорить о реальных вещах.

    Многие из них художники или интересуются искусством. Это далеко не все места, где можно найти умных женщин. Подумайте о том, чтобы пойти в кино, посетить ярмарку, прогуляться в парке или посетить лекцию.Другими словами, подумайте о возможностях творческого досуга. Чем все сильные женщины, тем более умные женщины любят получать подарки. Купить подарок для своей женщины — дело благородное. Подарки любят все, особенно женщины. Вот несколько вариантов, которые вам стоит рассмотреть.

    Умные вещи любят читать. Некоторые говорят, что книга — лучшая девочка. Купите ей что-нибудь, чтобы почитать, но сделайте правильный выбор. Например, купите что-нибудь, что вы бы прочитали сами. Подумайте о покупке чего-то непрактичного.Сходите в сувенирный магазин и поищите что-нибудь творчески сильное.

    Рассмотрим некоторые народные или этнические вещи, такие как браслеты или древнеиндийские амулеты ловцов снов. Другими словами, купите что-нибудь интересное. Попробуйте выбрать что-нибудь художественное в подарок умным женщинам. Например, купите ей картину или вазу. Возможно, вы удивите ее красивой фигуркой или другой поделкой ручной работы. В общем, художественные подарки обычно являются сильным подарком для умных женщин.


    2.Она не терпит игр.

    Умных женщин больше волнует то, что вы думаете об их разуме, чем то, что вы думаете об их теле. Другими словами, вы должны доказать, что вам нравится ее ум больше, чем вы должны доказать, что вам нравится ее тело. Они ищут мужчин, способных ценить свой ум. Убедитесь, что вы сделали. Наконец, следование всем советам должно привести вас на свидание с очень умной женщиной.

    Всегда разумно ожидать неожиданного и планировать наперед.Ваш подход должен быть точным и осторожным, потому что умные женщины очень требовательны. Вы не поверите, но это к лучшему. С умными женщинами приятно быть рядом. Они очень независимые, сильные и остроумные. Они также насколько надежны.

    Социальный, эмоциональный и академический интеллект

    Мнение | Кто боится этих умных женщин?

    Редактору:

    Re «Следует ли Хиллари притворяться бортпроводником?» Морин Дауд (колонка, 14 ноября):

    Следует быть осторожным, чтобы не поверить в устаревшие гендерные стереотипы.Есть неопровержимые доказательства обратного.

    Небольшие опросы общественного мнения могут говорить о том, что мужчины предпочитают подчиненных женщин, но действия говорят громче, чем слова. Согласно текущему обследованию населения 50 000 домашних хозяйств, проведенному в 2006 году, женщины с высшим образованием или высокими зарплатами с большей вероятностью выходят замуж, чем их менее образованные сестры.

    Кроме того, недавнее исследование, опубликованное в Американском журнале социологии, показало, что мужчин больше привлекают успешные женщины.Основываясь на межличностных отношениях в 60 общинах по всей стране, исследование пришло к выводу, что женщины, занимающие руководящие должности, более сексуальны по сравнению с мужчинами, чем женщины, занимающие более низкое положение.

    Хиллари Родэм Клинтон не должна притворяться бортпроводником. Зачем увековечивать разрушительный миф о том, что женщина не может быть одновременно состоявшейся и желанной? Кристин Б. Уилан

    Айова-Сити, 14 ноября 2007 г.

    Писатель — приглашенный доцент социологии Университета Айовы.

    Редактору:

    Относительно пристрастия мужчин к красоте:

    Мы должны рассмотреть условия и ограничения исследования, которое описывает Морин Дауд.

    Встреча на быстрых свиданиях не позволяет хорошо оценить интеллект или личность, поэтому, конечно, мужчины в конечном итоге взвешивают свое решение в среде скоростных свиданий в основном на внешности.

    Это не означает, что в дальнейшем интеллект, амбиции и личность не станут более важными факторами. Чарльз Болл

    Бруклин, 15 ноября 2007 г.

    В редакцию:

    То, что мужчины неглубокие и хрупкие, когда дело доходит до выбора спутника жизни или свидания, — это больше, чем просто печальный стереотип.Это взгляд на гендерные отношения, пропагандируемый в финансируемых из федерального бюджета учебных программах, предусматривающих исключительно воздержание.

    Например, в одной из таких программ, WAIT Training, женщины описаны как нуждающиеся в «преданности», «обязательствах перед семьей» и «финансовой поддержке» со стороны мужчин, в то время как факторы, которые, как учат, имеют значение при выборе мужчиной жены, следующие: физическая привлекательность »,« внутренняя поддержка »и« восхищение ».

    Наша страна привержена — или должна быть — привержена равенству, включая гендерное равенство. В 2007 году молодежь нашей страны не должна больше внушать убеждение, что девочки должны прятать свет, чтобы укрепить эго мальчиков.И мы, как налогоплательщики, точно не должны за это платить. Нэнси Нортап

    Президент

    Центр репродуктивных прав

    Нью-Йорк, 15 ноября 2007 г.

    Редактору:

    Бродяга 22-летняя аспирантка Колумбийского университета, закончившая вторую Лигу плюща Получив степень магистра в мае следующего года, я разочарован тем, что мои худшие опасения подтвердились: мужчины предпочитают фигуристых дураков.

    Но я лучше умру одинокой старой девой в доме, полном кошачьих, чем буду разжигать хрупкое эго неуверенного мужчины на всю оставшуюся жизнь.В конце концов, я не такой тупой.

    Дина Гуздер

    Нью-Йорк, 14 ноября 2007 г.

    Хотите, чтобы вам платили больше и продвигали по службе? Как овладеть искусством хвастовства на работе

    Женщины всегда сталкивались с уникальными проблемами на рабочем месте, особенно когда дело доходит до саморекламы.

    Согласно опросу, проведенному в 2019 году более 1000 работающих женщин, 84% заявили, что им неудобно говорить о профессиональных или академических достижениях, а более 69% заявили, что предпочитают преуменьшать достижения.

    Но скромность — не всегда хорошо. На самом деле женщинам, особенно молодым, невероятно полезно проливать свет на свои достижения. Невыполнение этого требования может помешать вам на работе. Например, если ваш начальник или члены команды не знают о ваших высоких результатах, вас могут упустить из-за карьерных возможностей.

    Вот шесть способов овладеть искусством хвастовства — и добиться успеха в работе:

    1. Расскажите свою историю

    Один из лучших советов, которые я когда-либо получал, пришел от эксперта по бизнесу и маркетингу Сета Година, который сказал: «Люди не покупают товары и услуги, они покупают отношения, истории и волшебство.»

    Расскажите волшебную историю вы, — ваше собственное уникальное сочетание харизмы, навыков, опыта и того небольшого дополнительного элемента, которого нет ни у кого.

    Если вам нужно вдохновение, обратитесь к тем, кто освоил личный брендинг : Опра Уинфри, Леди Гага, Мишель Обама, Шерил Сэндберг.

    Что приходит на ум, когда вы думаете о каждой из этих женщин? Как они оказались там, где они находятся? Какие самые интересные части в их историях?

    2 .Выберите несколько вещей, которыми вы хотите быть известны своим сверстникам.

    В чем вы считаете себя экспертом? Стартовая боковая суета? Бухгалтерский учет? Дизайн интерьера? Придумываете креативные маркетинговые идеи? И это не обязательно должно быть только одно; вы можете быть осведомлены о нескольких вещах.

    Обдумайте темы, которые наиболее соответствуют вашим навыкам и сильным сторонам, а также вашей роли в вашей компании. Используйте эту информацию, чтобы создать заявление, описывающее то, что у вас есть, что отличает вас от других.

    Ваше ценностное предложение определяет, кто вы, чем вы занимаетесь, и ценность, которую вы приносите тем, с кем взаимодействуете.

    3. Определите ключевые слова, чтобы описать себя

    Придумайте как минимум три или четыре. Эта задача может быть немного сложнее, потому что часто легче увидеть и определить других более ясно, чем сделать для себя.

    Это ваша способность общаться с другими, ваша готовность приложить дополнительные усилия или ваша непоколебимая надежность? Некоторые из моих ключевых слов, например, включают быть представительным, поддерживающим, новаторским и настойчивым.

    Сосредоточьтесь на том, что в вас будет наиболее привлекательно для ваших потенциальных клиентов или начальника. Вы будете использовать эти ключевые слова, чтобы снова и снова описывать себя и свой бренд, пока они не запомнятся другим людям.

    4. Создайте свою презентацию в лифте

    Термин «презентация в лифте» можно использовать слишком часто, но никогда не стоит недооценивать силу того, что она находится в заднем кармане. Никогда не знаешь, когда появится возможность.

    Большая высота звука состоит всего из трех-четырех предложений.Это краткое изложение ваших навыков, опыта, видения и того, чего вы надеетесь достичь. Ищите ключевые слова и подсказки в своем ценностном предложении, увлечениях и навыках.

    Используйте свою презентацию, когда вы встречаетесь с кем-то новым — в самолете, на сетевом мероприятии или (сюрприз, сюрприз) в лифте. Это может даже пригодиться во время собеседований!

    5. Продемонстрируйте свои способности и навыки

    Вы говорили, но теперь пора прогуляться. Вы хотите, чтобы другие знали о вас, и что вы будете на первом месте, когда им понадобится кто-то вроде вас.

    Вот несколько советов:

    • Проявите творческий подход. Как сделать ваше сообщение уникальным и привлечь внимание?
    • Вставьте себя. Продумайте, где и как вы можете участвовать.
    • Специализированный. Сузьте области, в которых вы наиболее осведомлены. Затем сосредоточьтесь на том, чтобы изображать себя экспертом по каждой области, регулярно создавая связанный контент (например, в блоге или в социальных сетях).
    • Будьте на виду. Люди никогда не услышат о вас, если вы просто отсчитываете рабочее время, не вставая с компьютера. Поставьте себя там; ходите на мероприятия, даже если они виртуальные.
    • Просветите других. Делитесь ресурсами и предлагайте полезные идеи, чтобы привлечь людей. Будьте открыты в отношении своих идей и распространяйте позитив, чтобы увлечь и вдохновить их.