Какие бывают субкультуры: Субкультуры
Что собой представляет субкультура. Государственное учреждение образования «Средняя школа №1 г. Мозыря»
Что собой представляет субкультура
Субкультура – это часть общей культуры со своими отличительными признаками. Каждая неформальная организация имеет свои правила, которым подчиняются все ее участники. Субкультуры молодежи – это определенные отклонения от общепринятой, традиционной культуры. Хотя многие люди негативно относятся к панкам, хиппи, Эмо и остальным представителям неформальных групп, далеко не все они опасны для общества.
Каждая социальная группа или поколение имеет определенные взгляды на жизнь. Точно так же и подростковая субкультура – это всего лишь неформальное поведение тинейджеров. Таким образом, подростки убегают от проблем взросления, конфликтов дома и в школе, не желают решать реальные проблемы. За определенной маской они прячут свою растерянность перед будущим, не реализуют собственные стремления, а лишь подражают кумирам.
Рассмотрим подробнее, какие есть субкультуры молодежи, список самых распространенных движений:
• Панки;
• Хиппи;
• Скинхеды;
• Эмо;
• Готы.
Панки – свободные от обязательств люди
Движение возникло в Англии, США, Австралии и Канаде в конце 60-х годов. Характерные черты молодежной субкультуры – яркие ирокезы на голове, джинсы, тяжелые ботинки или кеды. В группу в основном входят безработные, малообразованные молодые люди. У них есть свои принципы и моральные ценности, которые они защищают иногда даже в агрессивной форме. Особенности молодежной субкультуры такой формы заключаются в приверженности к полной свободе и личной независимости.
Панки могут иметь самые разные политические взгляды. В основном их объединяет музыка – рок или панк-рок. В песнях затрагиваются проблемы, беспокоящие эту группу людей. Самое главное для панка – не продаваться и всегда рассчитывать только на себя.
Хиппи – миролюбивые философы
Некоторые виды субкультуры молодежи могли бы стать примером для подражания, если бы ни некоторые их особенности. Хиппи появились в 60-х годах в Америке и очень быстро распространились во многих странах. Это молодые люди, пропагандирующие мир во всем мире. Они выступают против войны и насилия, не воспринимают правительство, поскольку, по их мнению, именно политики провоцируют кровопролитные конфликты.
Такие молодежные направления субкультуры любят экспериментировать, заниматься саморазвитием, искать духовное удовольствие в творчестве. Многие представители хиппи отказываются от богатства в пользу нищеты, упрощая свою жизнь. К негативным аспектам движения следует отнести прием наркотиков, случайный секс, жизнь в коммунах, склонность к бродяжничеству.
Скинхеды – защитники территории
Некоторые современные молодежные субкультуры имеют собирательное название. Именно к таким относятся и скинхеды, поскольку они состоят из нескольких направлений.
В основном в группировку входят парни из неблагополучных семей или же любители острых ощущений. Это агрессивная субкультура, многие ассоциируют ее с расистами, нацистами, хотя не все скинхеды негативно относятся к «чужакам».
Некоторые виды молодежных субкультур чтут память об истоках становления движения, им присущ патриотизм, чувство необходимости защиты своей территории. Скинхеды относятся именно к такой группе. К негативным аспектам стоит отнести злоупотребление алкоголем, создание конфликтных ситуаций с последующими драками, в некоторых случаях расовые предрассудки.
Эмо – депрессивная молодежь
Эмо – детская субкультура, образовавшаяся на базе поклонников одноименного музыкального стиля. Ее представителей еще называют плаксивыми девочками и мальчиками, подверженными депрессивным настроениям. Многие молодежные субкультуры (список их довольно велик) совершенно неагрессивны, наоборот, миролюбивы, настроены на изменение мира в лучшую сторону.
Тем не менее, к их представителям нужно относиться с еще большей осторожностью, нежели к агрессивно настроенным движениям.
Эмо – это пример молодежных субкультур, прославляющих возвышенные чувства, романтизм, выступающих против несправедливости. Подростки очень тяжело переживают личные неудачи, и даже общественные события вызывают у них бурю эмоций. Если рассматривать по степени суицидального характера, какие бывают субкультуры молодежи, список возглавят Эмо, потому что они ненавидят себя и больше всех склоны к самоубийству.
Готы – мрачные приверженцы мистики
Молодежные субкультуры в современной России никак не могут обойтись без готов. Это мрачные на вид люди, одетые во все черное, предпочитающие носить украшения с мистической символикой. Если Эмо ненавидят себя, то готы ненавидят всех. Они проявляют интерес к хоррор-литературе, фильмам ужасов, слушают готик-металл, дэт-рок и дарквэйв.
Не все молодежные субкультуры проявляют интерес к политике или общественной жизни.
Например, готы не имеют даже обязательных правил, исполняемых всеми участниками движения. Для них главное – быть неординарными, красивыми, эпатажными. Современные молодежные субкультуры питают нездоровый интерес к необычным украшениям. Готы носят серебряные кольца, цепи, кулоны с кельтскими крестами, египетской символикой, черепами и даже гробами.
На самом деле абсолютно все субкультуры молодежи преследуют одну цель – быть услышанными. Каждое движение выражает мысли, чувства, желания по-своему, но все они хотят быть понятыми современным миром. В редких случаях представители подростковых субкультур годами хранят верность прежним идеалам. В основном молодежь перерастает все эти предрассудки и становится самыми обычными людьми.
Молодёжное движение «Сила Молодых» Cубкультуры
Все мы, наверное, слышали о субкультуре. Мы видели на улице, по телевизору или в интернете молодых людей, которые отличаются от других стилем одежды, прической или поведением. А может кто-то из нас когда-то был или до сих пор является частью какой-то субкультуры.
Но не все знают, почему эти молодые так ведут себя, почему они выбрали именно такой стиль жизни, какая разница между субкультурами, что им интересно и как с ними общаться.
Поэтому возникла необходимость рассказать об этом больше.
.Что такое субкультура?Субкультура — социальные группировки, которое объединено тем, что каждый из его представителей себя к нему относит (т.е. идентифицирует). Члены такой группировки могут формировать группы непосредственного или виртуального общения (компании, клубы, тусовки, чаты) Каждый представитель или носитель субкультуры принимает нормы, ценности, картину мира, стиль жизни и прочее — за образец своего существования. Но параллельно с этим существуют и внешние атрибуты, свидетельствующие о принадлежности к определенной группировке, например: жаргон (сленг), прическа, одежда, внешний вид и др.
.Какие бывают субкультуры?Субкультуры бывают разные.
Некоторые уже давно не популярны другие только начинаюсь развиваться. Но всех их объединяет одно желание «быть не таким как все».
.
Условно субкультуры разделяют на:
Основанные на сторонниках различных жанров музыки: готы, джанглистов, металлист, панки, растаманы, риветхеды, рейверы, рэперы, эмо, фолкер, хардкорщики, клабберы.
По другим увлечениям: отаку, падонки, ролевики, байкеры, фурри, геймеры, бибои, паркур, реконструкторы.
Субкультуры, выделяемые по стилю в одежде и поведении: визуал кей, кибер-готы, моды, нудисты, стиляги, тедди-бои, милитари, фрики, хибстеры.
Субкультуры, выделяемые по общественным убеждениям: анархо-панки, антифа, скинхеды, битник, нью-эйдж, стрит-эйдж, хиппи, инди, яппи.
Субкультуры хулиганов (далеко не все, кто относится к ним, считают себя таковыми): руд-бои, гопники, любера, ультрас, футбольные хулиганы.
Это разделение условно, потому что почти каждая субкультура имеет свой собственный стиль одежды и стиль музыки которую он слушает и даже наркотики принимаемые молодежью из разных субкультур различны.
У каждой субкультуры своя история развития. Но есть общие принципы по которым они организуются. Молодыми люди, которые хотят выделить себя из общества, провозглашаются новые идеи, направление музыки, стиль одежды, увлечений и тд. Затем находят единомышленников, и формируется собственное направление, которое отличает их от других.
.Почему возникают субкультуры?Так как молодые в большинстве радикальные то они не принимают социум (или социум не принимает радикальность молодых) поэтому они начинают протестовать. Некоторые протестуют агрессивно некоторые пассивно. Они находят или придумывают нечто, чтобы отличало бы их от окружающих.
.Проблемы субкультур?Основные проблемы субкультур это разделение молодых на отдельные группы часто враждуют между собой, и обществом (иногда доходит до криминала).
Я считаю, что мы должны больше знать о тех молодых с кем общаемся чтобы помочь.
Статьи по теме:
Смотреть больше в рубрике: subkultury
Муниципальное бюджетное учреждение культуры «Публичная библиотека» Новоуральского городского округа
«Мы такие разные»
«Ванильки» «Ванильки» — субкультура наивных девочек, мечтающих о Западе и ждущих своего принца на белом коне. Её выдаёт мечтательный взгляд, неторопливая походка, наличие фотоаппарата с огромным зеркальным объективом.Ванильки
«Воркаут» Ворка́ут («тренировка») — это уличная гимнастика, которая может быть отнесена к любительскому виду спорта, физической культуре и представляет собой спортивную субкультуру.
Воркаут…
«Корейская волна»Халлю или к-wave – два названия одного явления, которое в русском переводе звучит как «корейская волна». Следующим направлением, подстегнувшим развитие халлю, стал к-рop…
Корейская волна…
Райтеры…
«Сталкинг» Движение сталкинг сформировалось на основе исследования городских заброшенных строений. Кое-что сталкинг перенял от спелеологии.Предлагаем познакомиться с интересной, яркой и необычной субкультурой.
Сталкинг…«Стимпанк» Стимпа́нк — направление научной фантастики, включающее технологию и декоративно-прикладное искусство, вдохновлённое паровой энергией XIX века.
Термин стимпанк был придуман писателем Кевином Джетером.
Стимпанк…«Стритстайл» У многих на слуху фразы «street style» и «street fashion», но мало кто знает, что кроется за ними. В переводе с английского это «уличный стиль» и «уличная мода». Но не всё что носят на улице, будет стритстайлом. В чём же его особенности?
Стритстайл…«Тамблер-герл» Тамблер – социальная сеть, в которой стало очень популярно выкладывать селфи и видеоматериалы, делиться текстами и ссылками. Также там можно создать множество микроблогов, обработать изображения в фотошопе.
Тамблер-герл…«Вижуал Кей» Вижуал Кей — субкультура, возникшая на базе японского рока и глэма в 1980-е. «Visual kei» означает, буквально, «визуальный стиль».
Предлагаем познакомиться с интересной, яркой и необычной субкультурой
Вижуал Кей.
..«Клаббинг» Не секрет, что большинство подростков любят слушать музыку, а многие являются приверженцами какой-либо субкультуры. Одной из современных молодёжных музыкальных субкультур является
Клаббинг…
«Толкиенисты» Толкинисты — это те, кто посвящает свой досуг исследованию, переводу и осмыслению творчества Дж.Р.Р.Толкина, что вызвало к жизни неожиданный для самого автора социокультурный феномен — ролевые игры (РИ).Толкиенисты…«Джанглисты» Джангли́сты — молодёжная субкультура, представители которой являются поклонниками драм—энд-бейса, одного из жанров электронной музыки.
В 90-е годы 20 века драм—энд-бейс назывался «джангл». Это была музыка негритянских гетто — «джунглей» Лондона.
Джанглисты…«Фу́рри» Фу́рри — это субкультура, которая объединяет людей, интересующихся антропоморфными животными в изобразительном искусстве, анимации, художественной литературе и дизайне.
Эта культура зародилась в США в 1980-х и, благодаря Интернету, стала всемирной. Фу́рри…«Анимешники» Анимешник — это человек, который увлекается аниме, т.е. японской анимацией.
Появилась эта субкультура в конце 80-х годов прошлого века, когда телевизионные каналы начали трансляцию популярного сериала «Сейлормун».
Анимешники…
«Антифа» Антифа́ (сокр. от антифашизм) — международное движение, ставящее своей целью борьбу с фашизмом.Термин «антифашистское движение» впервые появился в Италии в 30-х годах 20 века, где использовался для обозначения противников диктатора Муссолини.
Антифа…
«Металлисты» Предлагаем познакомиться с субкультурой поклонников тяжёлого рока.Вы узнаете, какое отношение имеют металлисты к байкерам, на какие виды подразделяется «металл», что такое «косуха» и «коза» и ещё о многом интересном, связанном с субкультурой «хэви металл».
Металлисты…
«Нью эйдж» Нью-эйдж – молодёжная субкультура. Зародилось это движение после Второй мировой войны. Её суть заключается в духовном самосовершенствовании. Приверженцы Нью-эйдж считают, что чем выше интеллектуальный и духовный уровень человека, тем выше его статус в рамках данной субкультуры.Нью эйдж…
«Рейверы» Рейверы — молодёжная субкультура постоянных участников рейвов — вечеринок электронной танцевальной музыки, получивших массовую известность в 1988 году в Великобритании.Рейвер — участник или любитель массовых дискотек с выступлением диджеев и артистов, где каждый может почувствовать мощную энергетику музыки.
Рейверы…
«Ультрас» Ультрас-движение (или просто ультрас) – это организованные группы поддержки спортивных команд (в основном, футбольных), состоящие из активной части болельщиков.
Ультрас болеют за какой-то определённый футбольный клуб и, как правило, являются официально зарегистрированной структурой.
Ультрас…
«Хипстеры» Хипстерами называют представителей обеспеченной молодёжи, интересующейся зарубежной культурой и искусством, модой, альтернативной музыкой и инди-роком, артхаусным кино, современной литературой и т. п.Название «хипстер» появилось в США в 1940-х годах и происходит от выражения «to be hip» — «быть в теме».
Хипстеры…
«Яппи» Яппи — молодые состоятельные люди, ведущие построенный на увлечении профессиональной карьерой и материальном успехе активный светский образ жизни.Яппи имеют высокооплачиваемую работу, в одежде предпочитают деловой стиль, следят за модой, посещают фитнес — центры.
Основной критерий принадлежности к яппи — успешность в бизнесе.
Яппи…
«Киберготы» Киберготы – субкультура будущего. Впервые термин «киберготы» был употреблён в 1990 г. в одной из компьютерных ролевых игр.В конце 1990-х появляются первые киберготические музыкальные группы, с этого момента начинается и формирование субкультуры. Киберготы – детище тотальной урбанизации (усиление роли городов) и технического прогресса, это реакция молодёжи на техногенное общество.
Киберготы…
«Сурвивализм» Сурвивализм (от англ. Survival — выживание) — субкультура, объединяющая людей, которые активно готовятся к возможным чрезвычайным ситуациям.Спектр таких ситуаций довольно велик: стихийные бедствия, изменения состояния почвы, состава и свойств атмосферы, состояния биосферы и гидросферы и т.д.
Сурвивализм…
«Фрутс» Фрутс – название одной из популярных в Японии молодёжных субкультур уличной моды (в переводе с английского означает «фрукты»).
Японская уличная мода в силу своей необычности и экстравагантности является одной из самых противоречивых.
Фрутс…
«Экологисты» Экологист — это человек, ведущий экологичный образ жизни. Он берёт на себя ответственность за свои действия и повседневные привычки, стремясь минимизировать негативное воздействие на окружающую среду.Экологист действует в интересах всех живых существ и Природы.
Экологисты…
«Айсшток» Айсшток, или баварский кёрлинг — командный вид спорта на ледяной площадке. Играющие по очереди бросают на лёд штоки — специальные спортивные снаряды, представляющие собой палку длиной около 30 см, чтобы шток скользил в заданном направлении.Айсшток…«Акватлон» Акватлон (подводная борьба) — дисциплина подводного спорта — состязание двух спортсменов, находящихся в воде, их цель — в ходе схватки в воде и под водой (на задержке дыхания) завладеть лентой соперника, закреплённой на его щиколотке.
Акватлон…«Байкер-кросс» Байкер-кросс – это дисциплина маунтинбайка, в которой 4 гонщика соревнуются друг с другом на специально подготовленной и расширенной трассе даунхилла – скоростного спуска на велосипедах.
Байкер-кросс…
«Биг-эйр» Биг-эйр («большой воздух» или «большой полёт») — это фристайл на сноуборде. Спортсмен разгоняется, заезжает на высокий трамплин и в полёте выполняет различные трюки: сальто, перевороты.Биг-эйр…
«Вейксёрфинг» Вейксёрфинг — это катание на волне, создаваемой буксировочным катером, на специальной доске. В вейксёрфинге используется доска, по форме напоминающая классический сёрф.Вейксёрфинг…
«Грасс ски» Соревнования на траве по горным лыжам (англ. Grass skiing) — один из видов лыжного спорта, проводимого под эгидой Международной федерации лыжного спорта.
Грасс ски…
«Дуал-слалом» Велосипедный спорт с каждым годом приобретает всё большее количество поклонников. Особенно большой популярностью пользуются зрелищные экстремальные велодисциплины. Одним из таких новых направлений является дуал-слалом.Дуал-слалом…«Кайт баггинг» Кайт багги (баг и т.п.) — это лёгкое трёхколесное средство передвижения, созданное специально для того, чтобы двигаться за счёт силы кайта (воздушного змея).
Кайт баггинг…
«Ньюскул» Ньюскул ски́инг — стиль катания на горных лыжах, одно из самых молодых и зрелищных направлений во фристайле. Для такого вида спорта используются специальные лыжи «твинтип».Ньюскул…
«Пул-скейтинг» Пул-скейтинг – катание на скейтборде по бортикам, дну и стенкам пустого бассейна. Этот вид спорта является разновидностью скейтбординга.
Но не в каждом городе есть бассейн, поэтому этот стиль является не столь востребованным.Пул-скейтинг…«Скайдайвинг» Скайдайвинг в переводе с англ. — ныряние в небо. Во времена проведения первых соревнований по парашютному спорту наиболее часто спортсмены участвовали в прыжках, где было важно приземлиться точно в указанное место.
Скайдайвинг…«Скиджоринг» Скиджо́ринг (англ. skijoring от норвежского skikjoring «тянуть лыжи»), или ездовые лыжи, — одна из дисциплин ездового спорта, в котором лыжник-гонщик передвигается свободным стилем по лыжной дистанции вместе с одной или несколькими собаками.
Скиджоринг…«Слэклайн»
Слэклайн – это «стропохождение», т. е. хождение по слабо натянутой стропе — практика в балансировании (англ. Slackline: «slack» — провисающий, слабый; «line» — линия).
Слэклайн…
Название такой игры — слэмбол.Слэмбол…
«Стантрайдинг» Стантрайдинг – это трюковая езда на мотоцикле на ровной площадке, весьма популярное направление мотоспорта, экстремальное, зрелищное, символизирующее волю, силу, бесстрашие и великолепное умение чувствовать баланс.Стантрайдинг…«Стритбол» Стритбол – это своеобразный вариант баскетбола, ещё его называют уличным баскетболом (слово Street с английского – улица). Появился стритбол в 50-е годы прошлого века в США.
Стритбол…
«Фаер-шоу»Что это такое — фаер-шоу, — что оно собой представляет? Дословно с английского языка термин переводится как «огненное шоу».
Суть его заключается в выполнении различных манипуляций с огнём, трюков и танцев с подожжёнными предметами.
Фаер-шоу…
Фингербординг…
«Фрикросс» Фри-кросс — это групповой скоростной спуск 4-х спортсменов по одной трассе с естественными или искусственными препятствиями и обязательным выполнением акробатических трюков при прохождении препятствий.Фрикросс…«Хафпайп» Хафпайп — это спортивная дисциплина в соревнованиях по сноуборду (или лыжам), в которой соревнования проводятся на специальном снежном рельефе, представляющем собой в разрезе половину трубы.
Хафпайп…
«Сэндбординг» Сэндбординг (от англ. sand — песок) — движение по песку на сноуборде.Сэндборд (sandboard) — это доска с сандальными креплениями для ног, предназначенная для катания по песчаным склонам.
Подробнее про…
Сэндбординг…«Трекинг» Трекинг — это пешие походы по пересечённой местности без специальной подготовки участников.
Это не только движение по маршруту, но и насыщенное в познавательном плане путешествие. Подробнее про…
Трекинг…«Аквабайк» Аквабайк — это скоростное плавсредство, оборудованное водомётом. Другое его название — гидроцикл: водный мотоцикл.
Аквабайк изобрёл американец Ллейтон Джекобсон в 1965 году.
На водном мотоцикле можно просто кататься. Подробнее про…
Аквабайк…«Коастеринг» Коастеринг — это передвижение по береговой линии водоёмов как пешком, так и на любом виде транспорта..
Коастеринг очень привлекателен тем, что включает в себя многие другие виды спорта. Подробнее про…
Коастеринг…«Маунтинборд» Маунтинборд — это вид спорта для романтичных скейтбордистов, для тех, кто любит катание на роликовой доске при любой погоде, по любому грунту и любому рельефу. Главная особенность маунтинборда — это четыре надувных внедорожных колеса диаметром 25 см, а также две пружинные подвески.
Подробнее про…Маунтинборд…«Лонгборд» Лонгборд — это длинная доска с более мягкими и увеличенными, чем у традиционного скейта, колёсами. Появился он в шестидесятых годах двадцатого века, значительно раньше, чем ставший привычным скейтборд. Лонгборд по своим ходовым характеристикам существенно отличается от скейта, главное его отличие — размер.
Лонгборд…«Флоуборд» Флоуборд («летящая доска») — это разновидность скейтборда. Флоуборд часто называют «асфальтовым сноубордом», т.к. эти доски похожи по форме и размеру, но, в отличие от скейтборда, флоуборд имеет 14 колёс. Разработали флоуборд в конце 90-х годов прошлого века калифорнийцы Майкл Симониан и Питер Шоутен.
Флоуборд…«Флэтленд» Флэтленд — выполнение акробатических трюков на велосипеде на ровной поверхности за установленный промежуток времени. Флэтленд очень похож на акробатические номера велосипедистов в цирке: езда на одном колесе, без рук, без ног, спиной вперед и т.
д.Флэтленд…
«Скайсерфинг» Скайсерфинг — один из видов парашютного спорта. В переводе с английского слово «скайсерфинг» означает «небесный серфинг». Скайсерфинг — это скольжение на монолыже — доске — в воздухе. Своим видом монолыжа напоминает сноуборд.Подробнее про…
Скайсерфинг…«Скейтбо́рдинг» Скайсерфинг — один из видов парашютного спорта. В переводе с английского слово «скайсерфинг» означает «небесный серфинг». Скайсерфинг — это скольжение на монолыже — доске — в воздухе. Своим видом монолыжа напоминает сноуборд.
Подробнее про…
Скейтбординг…«Снейкбординг» Снейкбординг — один из видов экстремального спорта, в котором используется снейкборд, что в переводе с английского языка означает «змеиная доска». Снейкборд, по сути, является видоизменённым потомком скейтборда и сноуборда.
Подробнее про…
Снейкбординг…«Бордеркросс» Бордеркросс — спортивная дисциплина сноубординга (бордер-кросс, или дословно – «кросс для сноубордеров»): соревнования на скорость по трассе с буграми, трамплинами и канавами. C 2006 года входит в программу зимних Олимпийских игр.
Подробнее про…
Бордеркросс…«Фристайл» Фристайл (с англ. free style – свободный, вольный стиль) — лыжный спорт, который с 1992 года включён в программу зимних Олимпийских игр. В состав фристайла входят пять дисциплин: лыжная акробатика, могул, ски-кросс, лыжный хаф-пайп и слоуп – стайл. Подробнее про…
Фристайл«Фризби» Фризби – летающий диск, иногда используется определение «летающая тарелка». История дисков фризби началась ещё в начале прошлого века. Своё название летающая тарелка получила благодаря американскому кондитеру по фамилии Фризби.
Подробнее про…
Фризби«Альпинизм» Альпини́зм — вид спорта и активного отдыха, целью которого является восхождение на вершины гор. Слово «альпинизм» происходит от названия Альп — высочайшей горной системы Западной Европы.
Альпинизм включает в себя движение на подходах и через лёгкие горные перевалы, движение по скалам летом и зимой, движение по льду, фирну и снегу, и движение в горах на лыжах.
Подробнее про…
Альпинизм«Багги» Багги — небольшой лёгкий автомобиль высокой проходимости для езды по несильно пересечённому бездорожью.
Впервые багги появились в 1950-е годы в США. Для изготовления машин использовались вышедшие из употребления автомобили «Фольксваген – жук» (Volkswagen Bug).
Подробнее про…
Багги«Банджи-джампинг» Человек довольно долго искал способ безнаказанно испытывать ощущение свободного падения и, в конце концов, придумал банджи-джампинг – прыжок с высоты на эластичном тросе.
Подробнее про…
Банджи-джампинг«Вингсьют» Вингсьют (костюм-крыло) — специальный лётный костюм с перепонками между руками и ногами, имеющий схожую конструкцию с крылом самолёта.
Полёты в вингсьюте — это разновидность парашютизма, поэтому для приземления используется парашют.
Подробнее про…
Вингсьют«Джиббинг» Джиббинг – это акробатика, прыжки, скольжение и передвижение по специально подготовленным фигурам из металла, дерева или пластика, или по элементам городской архитектуры (перила, парапеты).
Подробнее про…
Джиббинг«Кайтинг» Кайтинг — совершенно новый, уникальный экстремальный спорт.
Кайтинг — это огромная скорость, головокружительные прыжки, невероятный восторг и море положительных эмоций.
В качестве движущей силы для передвижения как по воде, так и по земле, используется воздушный змей – кайт.
Подробнее про…
Кайтинг«Карвинг» Карвинг — это повороты при спуске на сноуборде без торможения, своеобразная «Фомула-1» в мире сноубординга.
Нужны специальное снаряжение, филигранная техника владения сноубордом, отточенные и чёткие движения.
Подробнее про…
Карвинг«Кейв-дайвинг» Кейв-дайвинг – это погружения в подводные пещеры и гроты без возможности прямого выхода на поверхность. Здесь важно всё: каменный потолок, давящий на психику дайвера, невозможность моментального всплытия в случае неисправности оборудования и многое другое.
Подробнее про…
Кейв-дайвинг«Ледолазание» Ледолазание — вид альпинизма, заключающийся в подъёме по специально залитым льдом вертикальным сооружениям или естественным рельефам со льдом.
Подробнее про…
Ледолазание«Ледяной дайвинг» Что такое дайвинг в наши дни, знает практически каждый. Но есть вид дайвинга, который практикуется в очень холодных водах.
Это ледяной дайвинг – погружение в ледяную воду с температурой около нуля или немного выше, когда никакие спортивные термокостюмы не дадут гарантии тепла и уюта.
Подробнее про…
Ледяной дайвинг«Лэндкайтинг» Лендкайтинг – это межсезонный и летний вид кайтинга, в котором используют маунтинборд, багги или специальные ролики с большими колёсами.
Самые подходящие места для лендкайтинга — это аэродромы, поля с минимальным количеством травы, пересохшие озёра, песчаные дюны, широкие пляжи.
Подробнее про…
Лэндкайтинг«Скайра́ннинг» Скайра́ннинг — «бег на высоте» — представляет собой способ передвижения в горной местности на высоте выше двух тысяч метров над уровнем моря.
Скайраннинг больше похож на альпинизм, чем на бег.
Подробнее про…
Скайра́ннинг«Слалом» СЛА́ЛОМ (в переводе с норвежского «лыжный след на склоне») — скоростной спуск на лыжах с горы с преодолением естественных и искусственных препятствий.
Подробнее про…
Слалом«Слоупстайл» Слоупстайл (slopestyle) — это одна из дисциплин фристайла – «свободного стиля».
Соревнования по слоупстайлу проводятся на лыжах, сноуборде, маунтинборде, маунтинбайке и заключаются в выполнении акробатических прыжков на трамплинах, контр-уклонах, пирамидах, перилах, дропах и т. д., расположенных последовательно на всём протяжении трассы.
Подробнее про…
Слоупстайл«Сноукайтинг» Сноукайтинг – это движение с буксировочным кайтом (воздушным змеем) по снежному покрытию или по льду с применением лыж, сноуборда или коньков.
Это спорт, приносящий здоровье и хорошее настроение, с каждым годом набирающий популярность во всём мире.
Подробнее про…
Сноукайтинг«Трейлраннинг» Трейлраннинг — новая спортивная дисциплина, представляющая собой бег по пересечённой местности (в рамках соревнований или индивидуально, в свободном темпе).
Новым видом спорта трейлраннинг был признан Британской академией атлетики в 1995 году.
Подробнее про…
Трейлраннинг«Фрифлай» Фрифлай (с англ. «свободный полёт») – направление в парашютизме, когда осуществляется свободное падение в определённых позах и на высоких скоростях; относится к командным видам парашютного спорта, где участвуют два или более спортсмена-перформера.
Подробнее про…
Фрифлай«Сапбординг» Сапбординг – это довольно молодой вид спорта, являющийся одной из разновидностей сёрфинга.
В отличие от доски для сёрфинга, сапборд комплектуется специальным веслом, с помощью которого и осуществляется управление.
Подробнее про…
Сапбординг«Роупджампинг» Роупджампинг — прыжки с верёвкой с высокого объекта при помощи сложной системы амортизации из альпинистских верёвок и снаряжения — один из видов экстремального спорта. Прыжки бывают нескольких видов: со свободным падением и без свободного падения (маятник).
Подробнее про…
Роупджампинг«Кайтскиинг» Кайт скиинг – это движение с помощью кайта (воздушного змея) на лыжах по ровной поверхности или в горах.
Кайт скиинг является разновидностью нового уникального экстремального вида спорта – кайтинга.
Подробнее про…
Кайтскиинг«Айскартинг» Зимний спорт способен удивлять своим разнообразием. Среди многочисленных зимних развлечений и необычных видов спорта можно выделить новый и захватывающий вид автогонок, который называется айскартинг.
Подробнее про…
Айскартинг«Норд-шор» Норд-шор по праву признаётся опаснейшим направлением в современном маунтинбайке – езде на горном велосипеде. Название дисциплины происходит от пригорода North Shore (дословно — «Северное Побережье»).
Подробнее про…
Норд-шор«Фридайвинг» Фридайвинг — это вид подводного плавания на задержке дыхания. В этом его основное отличие от дайвинга. Человек не использует резервуары с кислородом и может находиться под водой ровно столько, сколько ему позволяет собственное тело.
Подробнее про…
Фридайвинг«Маунтингбайк» Маунтинбайк – так называют и горный велосипед, и экстремальный олимпийский вид спорта. Включает в себя: велотриал, дёрт-джампинг, стрит, слоупстайл, кросс-кантри, параллельный слалом, скоростной спуск, фрирайд, апхилл, норт-шор.
Подробнее про…
Маунтингбайк
Субкультура, подкультура — понятие в социологии, антропологии и культурологии, обозначающее часть культуры общества, отличающейся своим поведением от преобладаю
1.1. История термина Фэндом и возникновение субкультур
Фэндом англ. fandom — фанатство — сообщество поклонников, как правило, определенного предмета. Фэндом может иметь определенные черты единой культуры, такие как «тусовочный» юмор и сленг, схожие интересы за пределами фэндома, свои издания и сайты. По некоторым признакам фанатство и различные увлечения могут приобретать черты субкультуры. Так, например, произошло с панк-роком, готической музыкой и многими другими интересами. Однако большинство фэндомов и хобби не образуют субкультур, будучи сосредоточены только вокруг предмета своего интереса.
Если фанатство чаще всего связано с отдельными личностями, которых фанаты считают своими кумирами, то субкультура не зависит от явных или символических лидеров, и на смену одному идеологу приходит другой. Сообщества людей с общим хобби геймеры, хакеры и т. п. могут образовывать устойчивый фэндом, но при этом не иметь признаков субкультуры.
Субкультуры могут в своей основе содержать различные интересы: от музыкальных стилей и направлений искусства до политических убеждений и сексуальных предпочтений. Какая-то часть молодёжных субкультур произошла от различных фэндомов. Другие субкультуры, например, уголовная, происходящая вследствие конфликта основной культуры и лиц, преступивших закон, образуются на иной основе.
Чаще всего субкультуры носят замкнутый характер и стремятся к изоляции от массовой культуры. Это вызвано как происхождением субкультур замкнутые сообщества по интересам, так и стремлением отделиться от основной культуры, противопоставить её субкультуре. Входя в конфликт с основной культурой, субкультуры могут носить агрессивный и иногда даже экстремистский характер. Такие движения, вступающие в конфликт с ценностями традиционной культуры, называют контркультурой. В молодёжных субкультурах характерен как протест, так и эскапизм бегство от реальности, что является одной из фаз самоопределения.
Развиваясь, субкультуры вырабатывают единый стиль одежды образ, язык жаргон, сленг, атрибутику символику, также общее мировоззрение для своих членов. Характерный образ и манера поведения является маркером, отделяющим «своих» представителей субкультуры от посторонних людей. В этом проявляется сходство новых субкультур XX века и традиционных народных культур. Поэтому методы изучения субкультур схожи с методами изучения культур традиционных. А именно, это историко-лингвистический анализ, анализ предметов культуры и мифо-поэтический анализ.
Стиль одежды для представителя субкультуры — в первую очередь демонстрация всем своим видом убеждений и ценностей, пропагандируемых субкультурой. Наиболее известный пример — денди XIX века. Со временем отдельные элементы и целые стили одежды вливаются в общую культуру. Например, высокие ботинки Dr. Martens, первоначально популярные среди скинхедов, давно уже стали общепринятыми у многих неформалов, а стили одежды «готическая лолита» и «готический аристократ» уже не только элемент субкультуры готов, но также элемент японской моды.
У представителей субкультур со временем вырабатывается свой язык. Частично он наследуется от субкультуры прародителя, частично вырабатывается самостоятельно. Многие элементы сленга — неологизмы.
С культурологической точки зрения символ и символизм являются определяющими в описании той или иной культуры и культурного произведения. Символы субкультур — это с одной стороны самоопределение субкультуры среди множества других культур, с другой стороны связь с культурным наследием прошлого. Например, знак анкха в субкультуре готов — это с одной стороны символ вечной жизни, как наследие Египта, с другой — символ, самоопределяющий культуру в настоящее время.
Субкультура
1.1. История термина Фэндом и возникновение субкультур
Фэндом англ. fandom — фанатство — сообщество поклонников, как правило, определенного предмета. Фэндом может иметь определенные черты единой культуры, такие как «тусовочный» юмор и сленг, схожие интересы за пределами фэндома, свои издания и сайты. По некоторым признакам фанатство и различные увлечения могут приобретать черты субкультуры. Так, например, произошло с панк-роком, готической музыкой и многими другими интересами. Однако большинство фэндомов и хобби не образуют субкультур, будучи сосредоточены только вокруг предмета своего интереса.
Если фанатство чаще всего связано с отдельными личностями, которых фанаты считают своими кумирами, то субкультура не зависит от явных или символических лидеров, и на смену одному идеологу приходит другой. Сообщества людей с общим хобби геймеры, хакеры и т. п. могут образовывать устойчивый фэндом, но при этом не иметь признаков субкультуры.
Субкультуры могут в своей основе содержать различные интересы: от музыкальных стилей и направлений искусства до политических убеждений и сексуальных предпочтений. Какая-то часть молодёжных субкультур произошла от различных фэндомов. Другие субкультуры, например, уголовная, происходящая вследствие конфликта основной культуры и лиц, преступивших закон, образуются на иной основе.
Чаще всего субкультуры носят замкнутый характер и стремятся к изоляции от массовой культуры. Это вызвано как происхождением субкультур замкнутые сообщества по интересам, так и стремлением отделиться от основной культуры, противопоставить её субкультуре. Входя в конфликт с основной культурой, субкультуры могут носить агрессивный и иногда даже экстремистский характер. Такие движения, вступающие в конфликт с ценностями традиционной культуры, называют контркультурой. В молодёжных субкультурах характерен как протест, так и эскапизм бегство от реальности, что является одной из фаз самоопределения.
Развиваясь, субкультуры вырабатывают единый стиль одежды образ, язык жаргон, сленг, атрибутику символику, также общее мировоззрение для своих членов. Характерный образ и манера поведения является маркером, отделяющим «своих» представителей субкультуры от посторонних людей. В этом проявляется сходство новых субкультур XX века и традиционных народных культур. Поэтому методы изучения субкультур схожи с методами изучения культур традиционных. А именно, это историко-лингвистический анализ, анализ предметов культуры и мифо-поэтический анализ.
Стиль одежды для представителя субкультуры — в первую очередь демонстрация всем своим видом убеждений и ценностей, пропагандируемых субкультурой. Наиболее известный пример — денди XIX века. Со временем отдельные элементы и целые стили одежды вливаются в общую культуру. Например, высокие ботинки Dr. Martens, первоначально популярные среди скинхедов, давно уже стали общепринятыми у многих неформалов, а стили одежды «готическая лолита» и «готический аристократ» уже не только элемент субкультуры готов, но также элемент японской моды.
У представителей субкультур со временем вырабатывается свой язык. Частично он наследуется от субкультуры прародителя, частично вырабатывается самостоятельно. Многие элементы сленга — неологизмы.
С культурологической точки зрения символ и символизм являются определяющими в описании той или иной культуры и культурного произведения. Символы субкультур — это с одной стороны самоопределение субкультуры среди множества других культур, с другой стороны связь с культурным наследием прошлого. Например, знак анкха в субкультуре готов — это с одной стороны символ вечной жизни, как наследие Египта, с другой — символ, самоопределяющий культуру в настоящее время.
Верните мой 2007-й: Что стало с бывшими эмо, готами и панками?
Мне было около 15-ти лет, когда я нашла во «Вконтакте» паблик «верни мне мой 2007-ой». Тогда он был небольшой — десять или двадцать тысяч участников, а фраза из его названия еще не стала мемом. На тот момент из музыки я предпочитала нечто агрессивное, эмоциональное и в стилях особо не разбиралась (сейчас не многое изменилось, в принципе), но причисляла себя к любителям панка. Но если брать каноничных панков, то они достаточно бодрые ребята, а я была из тех, кто больше любит печалиться, уходить в себя, рисовать грустные картиночки на полях тетради и так далее. Так вышло, что именно эмо-культура оказалась мне наиболее близкой: музыка восхищала, очень точно совпадала с мыслями «мир-несправедлив-но-что-поделать», ну а всяким бодмодом (экстремальная форма самовыражения, заключающаяся в видоизменении собственного организма при помощи подручных средств, — прим. Enter) интересовалась не первый год. Мне стали любопытны музыкальные композиции таких групп как Amatory, Jimmy eat world, Silverstein.
Если не брать изменения во внешнем виде (хочешь быть «нямистой эмочкой» — следи за собой, верно?), мои нынешние увлечения сформировались не без влияния эмо-культуры: занимаюсь экстрим-вокалом, рисую людей неформальной внешности, они, кстати, меня до сих пор вдохновляют. Ну и из стереотипного: шуточки про суицид — мои любимые.
Бывший молодой человек совершенно меня не понимал: постоянные издевки с его стороны по поводу внешнего вида, а мои планы на жизнь его сильно расстраивали и в какой-то мере раздражали. Доходило до ссор и обид, банально, из-за клипа Amatory, потому что он был ему непонятен, а значит и нравиться никому не должен. Ну, знаете, есть такие люди, которые не могут или не хотят принимать точку зрения другого человека, и это никак не изменить. В какой-то момент я решила, что это ни к чему не приведет и закончила отношения. В итоге: счастлива, занимаюсь любимым делом, учусь на желанную специальность, а то, что вижу в зеркале, устраивает, как никогда.
Все наши тусовки в основном проходили в трех местах: в подъездах (классика неформалов из 2000-х), на улице и дома у товарищей. Каких-то особенных локаций не было, люди собирались, как правило, чтобы провести время в обществе друг друга, а место — это уже не так важно. Сейчас те, кто еще причисляет себя к эмо, так же могут собраться («устроить сходку» — так это называется) для совместной прогулки.
В теории, в любой субкультуре есть «настоящие», «тру» представители, и «позеры», они же «говнари», «херки» — везде их зовут по-разному). По факту позеры — это те, кто в субкультуре потому, что это эпатажно. То есть, если человек носит челочку с начесиком, режет ручки строго поперек и пьет вишневый блейзер, потому что так делают эмо — то он дурачок и позер, и, скорее всего, это закончится с приходом новой моды для любителей «не таких как все». Вообще, я считаю, что именно из-за таких людей и возникают субкультурные стереотипы о том, что все эмо режут вены, плачут и ходят с мягкими игрушками, готы спят на кладбищах и пьют кровь младенцев, а панки никогда не бывают трезвыми и вообще жуткие грязнули. Берется какая-то небольшая деталь, например, чувствительность и ранимость представителей эмо-культуры, разумеется, не всех, гипертрофируется и переворачивается в негативную сторону, ну, а получается то, что получается. Причислять себя к субкультуре, основываясь на стиле в одежде — признак позера.
Где-то в 2012-году большая часть субкультур как будто исчезла, стерлась и перемешалась между собой. Сейчас, чтобы стать «не таким как все» достаточно растянуть тоннели, набить на руке татуировку с оленем и слушать «Пошлую Молли» — сама ничего не имею против всех трех пунктов и немного утрирую. При этом такой модной молодежи стало больше, возможно, именно из-за исчезновения массового деления на субкультуры. Да, остались еще представители с «тех самых времен», и иногда даже появляются новые, но все это уже не так заметно. Скорее всего, дело в том, что общество в любом его проявлении не стоит на месте, что-то появляется, что-то исчезает, что-то приобретает другой облик. И субкультуры не исключение — видимо, в том виде, какими они когда-то были, они уже не так нужны. Есть ли у эмо-культуры шанс на возрождение? Скорее всего, ответ отрицательный. Но слушать или создавать эмо-музыку, соответствующе одеваться и вести себя, называясь эмо — никто не запрещает. Правда, вы будете выглядеть как динозавр с кнопочным телефоном, но разве это так важно?
ⓘ Энциклопедия — Субкультура — Вики Вы знали?
1.1. История термина Фэндом и возникновение субкультур
Фэндом англ. fandom — фанатство — сообщество поклонников, как правило, определенного предмета. Фэндом может иметь определенные черты единой культуры, такие как «тусовочный» юмор и сленг, схожие интересы за пределами фэндома, свои издания и сайты. По некоторым признакам фанатство и различные увлечения могут приобретать черты субкультуры. Так, например, произошло с панк-роком, готической музыкой и многими другими интересами. Однако большинство фэндомов и хобби не образуют субкультур, будучи сосредоточены только вокруг предмета своего интереса.
Если фанатство чаще всего связано с отдельными личностями, которых фанаты считают своими кумирами, то субкультура не зависит от явных или символических лидеров, и на смену одному идеологу приходит другой. Сообщества людей с общим хобби геймеры, хакеры и т. п. могут образовывать устойчивый фэндом, но при этом не иметь признаков субкультуры.
Субкультуры могут в своей основе содержать различные интересы: от музыкальных стилей и направлений искусства до политических убеждений и сексуальных предпочтений. Какая-то часть молодёжных субкультур произошла от различных фэндомов. Другие субкультуры, например, уголовная, происходящая вследствие конфликта основной культуры и лиц, преступивших закон, образуются на иной основе.
Чаще всего субкультуры носят замкнутый характер и стремятся к изоляции от массовой культуры. Это вызвано как происхождением субкультур замкнутые сообщества по интересам, так и стремлением отделиться от основной культуры, противопоставить её субкультуре. Входя в конфликт с основной культурой, субкультуры могут носить агрессивный и иногда даже экстремистский характер. Такие движения, вступающие в конфликт с ценностями традиционной культуры, называют контркультурой. В молодёжных субкультурах характерен как протест, так и эскапизм бегство от реальности, что является одной из фаз самоопределения.
Развиваясь, субкультуры вырабатывают единый стиль одежды образ, язык жаргон, сленг, атрибутику символику, также общее мировоззрение для своих членов. Характерный образ и манера поведения является маркером, отделяющим «своих» представителей субкультуры от посторонних людей. В этом проявляется сходство новых субкультур XX века и традиционных народных культур. Поэтому методы изучения субкультур схожи с методами изучения культур традиционных. А именно, это историко-лингвистический анализ, анализ предметов культуры и мифо-поэтический анализ.
Стиль одежды для представителя субкультуры — в первую очередь демонстрация всем своим видом убеждений и ценностей, пропагандируемых субкультурой. Наиболее известный пример — денди XIX века. Со временем отдельные элементы и целые стили одежды вливаются в общую культуру. Например, высокие ботинки Dr. Martens, первоначально популярные среди скинхедов, давно уже стали общепринятыми у многих неформалов, а стили одежды «готическая лолита» и «готический аристократ» уже не только элемент субкультуры готов, но также элемент японской моды.
У представителей субкультур со временем вырабатывается свой язык. Частично он наследуется от субкультуры прародителя, частично вырабатывается самостоятельно. Многие элементы сленга — неологизмы.
С культурологической точки зрения символ и символизм являются определяющими в описании той или иной культуры и культурного произведения. Символы субкультур — это с одной стороны самоопределение субкультуры среди множества других культур, с другой стороны связь с культурным наследием прошлого. Например, знак анкха в субкультуре готов — это с одной стороны символ вечной жизни, как наследие Египта, с другой — символ, самоопределяющий культуру в настоящее время.
Субкультуры сегодня | Журнал Verve
Боганы, хипстеры, эмо, готы, байкеры — чем это закончится? Сегодняшние субкультуры шире, чем когда-либо, и за ними становится трудно угнаться. Прежде чем вы это узнаете, ваша дочь-подросток — девочка-перевозчик, а ваш племянник — брони, но что именно определяет эти группы людей?
Боган
Согласно словарному определению, боган — это «неотесанный или неискушенный человек, имеющий низкий социальный статус.«Угу, звучит не совсем так, как хотелось бы, и такие шоу, как« Охотники за Боганом », вероятно, лишь усиливают стереотип. Тем не менее, если вы считаете, что быть боганом — это ваше призвание, просто найдите себе фланелевую рубашку и шесть упаковок Woodstock — и вот оно.
ХипстерЕсли вы цените независимое мышление, противодействие культуре, прогрессивную политику и цените искусство и инди-рок, то мне жаль, что приходится вам говорить, но вы хипстер.Хотя «хипстеризм» часто ассоциируется с определенным состоянием ума, он также переплетается с определенными модными чувствами. Чтобы достичь статуса хипстера, никогда нельзя поддаваться тому, что является мейнстримом, если ваш лучший друг носит слишком тесные кожаные джеггинсы, как и все остальные, вы должны сопротивляться желанию соответствовать и раскачивать эти подтяжки, как в 1840-х годах.
эмо
Эта субкультура состоит из подростков, которые отказываются улыбаться, поэтому вместо этого проводят время, молча раскачиваясь под мягкую панк-музыку, которая, как правило, состоит из пронзительных перетянутых текстов и неслышных гитарных трещин.Эмо легко узнать по ограниченному ассортименту одежды, который состоит из узких шерстяных свитеров, даже более узких джинсов, зудящих шарфов и рваных патронов. Затем образ завершается легкими жирными немытыми волосами, которые должны покрывать не менее трех пятых лица, и большим количеством подводки.
Готы
Обладая стилем, похожим на эмо, готы обычно наслаждаются темной стороной вещей, слушают дэт-метал и смеются в необычных случаях.Вопреки распространенному мнению, готы не склонны ни к депрессии, ни к суициду, и хотя они могут выглядеть угрожающе, они не поклоняются сатане. Готы — очень индивидуальные люди, и они предпочли бы оставаться верными себе и быть «уродами», чем быть такими, как все.
байки
Если у вас есть Harley Davidson или любой другой крейсерский байк, то вы, скорее всего, получили ярлык байкера. Однако эту субкультуру не следует путать с байкерами, так как это люди, которые ездят на любых велосипедах и также известны как мотоциклисты, но, видимо, этот термин обычно считается некрутым.Байкеров легко отличить по чрезмерному количеству черной кожи, которые они носят, а также по длинным волосам и бородам. Да, и татуировки, конечно, невозможно быть крутым и крутым без чернил.
Девушка-переноска
Выходить на улицу, покупать много вещей и показывать друзьям не делает вас привлекательной девушкой, но выходить в свет, покупать много вещей и размещать это в Интернете на всеобщее обозрение делает. Девушка-перевозчик — это субкультура, которая в наши дни начинает появляться все чаще и чаще, и включает в себя девочек-подростков, демонстрирующих все предметы, которые они только что приобрели во время своей двухнедельной поездки в торговый центр.Очевидно, это не считается формой хвастовства, а просто дает представление о стиле другого человека.
Брони
Это, пожалуй, одна из самых странных субкультур, с которыми мне приходилось сталкиваться. Брони — мужчина-фанат сериала «Мой маленький пони: Дружба — это чудо». Они не впадают в шумиху о том, что мужчинам не разрешают наслаждаться вещами, предназначенными для женщин, что, я полагаю, достаточно справедливо, но тот факт, что My Little Pony создан для девочек в возрасте от пяти до восьми лет, подталкивает это немного.Субкультура брони настолько важна, что у них даже есть соглашения, песни, танцы и костюмы, посвященные оценке шоу.
слов: Рианна Осборн10 самых влиятельных субкультур десятилетия
Основатель Highsnobiety Дэвид Фишер сказал Digiday в 2017 году: «Субкультура — это новая поп-культура». И он прав.
С самого начала молодежные субкультуры были в постоянном диалоге с основным обществом, присваивая и переделывая его продукты в своих целях.И хотя субкультурам принято приписывать политические цели, они не всегда необходимы. Субкультуры могут существовать и существуют без явной политической идентичности. Им не нужно стоять за что-то или даже противостоять чему-то. Им просто нужно обособиться, отделить себя от мейнстрима, взяв аспекты этой культуры и разрушив их способами, которые создают смысл для участников и членов.
Вот почему, например, сникерхеды — такая же субкультура, как и панки.Сникерхеды берут что-то с конкретным предполагаемым использованием и перенаправляют его для своих нужд, ниспровергая его первоначальное значение без политических намерений. Возьмем, к примеру, кроссовки Jordan 11s, предназначенные для баскетбола. Это спортивная обувь вплоть до полноразмерных пластин из углеродного волокна в подошве. Итак, когда кроссовки превращают Jordan 11 в модное заявление, символ товарной фетишизации и маркер идентичности общества, это первоначальное спортивное намерение было ниспровергнуто.
Мейнстрим носит кроссовки Jordan 11 для баскетбола, но кроссовки носят их как эмблему, создавая вокруг себя целую сеть смыслов, существующую за пределами легкой атлетики. В этом суть субкультуры.
Имея в виду эту динамику, мы собрали десять самых влиятельных субкультур 2010-х годов, показав, как такие разрозненные группы, как фигуристы и ковбои, готы и скумбро, оказали огромное влияние на культурные разговоры и модные тенденции в это самое странное десятилетие. .
Самые влиятельные субкультуры последнего десятилетия.
Когда основатель Highsnobiety Дэвид Фишер упомянул в Digiday о субкультурах, он имел в виду кроссовки и хайпбастеры, две разные, но переплетенные субкультуры, объединенные любовью к ограниченному количеству капель и редким каплям. И хотя и кроссовки, и хайпбисты относятся к 1990-м и 2000-м годам, десятилетия, когда они выстраивались в очередь вдоль улиц центра Нью-Йорка в надежде справиться с Pigeon Dunks или редкими коллаборациями с Supreme, они действительно взяли верх в 2010-х.
В течение этого десятилетия сникерхеды и хайпбисты изменили не только молодежную культуру, но и высокую моду, оказав влияние на такие солидные европейские лейблы, как Gucci, чтобы они начали использовать одежду с ярким рисунком, активную одежду и ограниченные выпуски, при этом отправив Вирджила Абло, одного из своих собственных на вершину успеха в качестве первого художественного руководителя чернокожих в Louis Vuitton. Уличная мода проникла и определила новый рынок роскоши.
Помимо этого, кроссовки и хайпбисты стали первопроходцами в области перепродажи через Интернет, сделав идею покупки редких предметов для «переворота» с целью получения прибыли более распространенной.Флиппинг стал настолько популярным и прибыльным в 2010-х годах, что вдохновил совершенно новый бизнес-сектор, стимулировав создание платформы для перепродажи кроссовок StockX и растущих приложений, таких как DePop, в международном явлении, при этом привнеся сленг-сникерхед и хайп-сленг в основные разговоры.
Теперь чья-то мать средних лет знает, что означает «Грааль» в таком же контексте, как и ваш 14-летний двоюродный брат. И это огромно. Совершенно очевидно, что за последнее десятилетие сникерхеды и хайпберы сделали мир своим.Эта современная субкультура, вероятно, в ближайшее время никуда не денется.
Фигуристы
Нравится вам это или нет, но хайпбисты и сникерхеды также несут ответственность за популярное влияние скейтбордистов на моду в 2010-х годах, показывая, что в мире существует рынок специальной обуви и одежды вдали от местного уступа. площадь. Хотя настоящие фигуристы сохраняли суть вещей, настороженно глядя на интерес моды к своей культуре, некоторые не могли не распространять скейт-культуру и одежду по всему миру через свои другие интересы.
Введите рэп-супергруппу Odd Future и Тайлер Создателя, их номинального лидера в скейтбординге, который появился в 2011 году, представив в массы Supreme, Vans Old-Skools, толстовки Thrasher, носки Huf weed и, наконец, свою собственную линию Golf Wang. Их успех, а также огромные ролики о скейтбординге, такие как «Cherry» от Supreme и стремление Лил Уэйна к скейтбордингу в возрасте 30 лет, вдохновили как поклонников высокой моды, так и других исполнителей хип-хопа перенимать и производить скейт-снаряжение. Особой популярностью пользовались толстовки с капюшоном Thrasher, которые появлялись в Vogue и на спинах таких знаменитостей, как Рианна.
Это насыщение рынка заставило ныне покойного редактора Thrasher Джейка Фелпса объявить, что его журнал не отправлял коробки с оборудованием таким знаменитостям, как Джастин Бибер. В течение 2010-х Канье Уэст также одевал свою дочь Норт-Уэст в скейт-одежду, такую как Thrasher и Supreme, прежде чем выпустить Yeezy 500, бегунок adidas, который выглядел точно так же, как éS Scheme, символ пухлой обуви, впервые появившийся в 2001 году. Чтобы разжечь безумие кроссовки в стиле старых скейтбордистов, A $ AP Rocky работал с Under Armour над созданием SRLo, высококонцептуальных кроссовок, явно вдохновленных скейт-ботинками Osiris D3.
Теперь эта субкультура, кажется, совершает полный круг, и в этом месяце появился оригинальный скейтер-скейтер 2010-х Тайлер Создатель, чтобы представить GOLF le FLEUR * x Converse Gianno, пухлые кроссовки для бега, которые также напоминают скейт-скейт конца 90-х. кайф, в том числе да, D3.
Normcore
Ах да, normcore. Вы, наверное, это помните. Хотя сатирическое прогнозирование тенденций K-Hole придумало термин для обозначения новой концепции восстания через приспособление, normcore не взорвался до тех пор, пока в 2014 году в New York Magazine не вышла статья, в которой подробно описывалось, как сценаристы центра Нью-Йорка одевались, как пригородные мамы и папы.Оттуда это вызвало бурю, так как основная пресса и настоящие норманны не могли даже представить себе, что на самом деле существует что-то настолько, казалось бы, глупое, в то время как крутые ребята — настоящие приверженцы нормкора — отвергли этот термин, почти смущаясь тем, что их называют изгибом в своих белые бегуны, водолазки, крокодилы и светлые джинсы.
Молодые и модные никогда не любят, когда их называют таковыми, с таким добрым вниманием, пронизывающим их тщательно продуманный отчужденный бунт. И хотя термин «нормкор» быстро распространился, его влияние было огромным, влияя на моду и стиль на протяжении 2010-х годов.Вслед за нормкором джинсы для мамы и дадкор стали огромными трендами, причем последняя эстетика господствовала на огромных территориях культурной территории, от фигуристов до подиумов высокой моды, где Демна Гвасалия из Balenciaga сделала это одной из своих визитных карточек.
Гвасалия всю свою весну 2018 года посвятил дадкору, продавая при этом множество коротких, искусно размазанных бегунов Triple S. Но это не все. Интуитивно понятный нормкор-стиль Шайа Лабафа также сделал его звездой уличного стиля и неожиданной музой Канье, подготовив почву для таких субкультур, как «скумбро», которые возникнут позже в этом десятилетии.
Seapunk
В прошлом большинство субкультур формировалось на улицах. Сейчас многие формы онлайн. И seapunk был лидером в этой сфере как одна из первых онлайн-субкультур, которая добилась успеха. Но прежде чем он появился в сети, он появился во сне. В 2011 году видеорежиссер Lil Internet мечтал о кожаной куртке, покрытой ракушками вместо металлических заклепок, и написал об этом в Твиттере, как только проснулся. Оттуда художник, интернет-партнер Lil и личность в Твиттере Lil Government написал в Твиттере #seapunk в мир с подмигиванием и кивком, где его подхватили нью-йоркские арт-шутники из журнала Dis и подростки на Tumblr, прежде чем взорваться. в более широкий мир.
В конце концов, эстетика морского панка, которая включала в себя множество аква-, зеленых и океанических икон, таких как ракушки и дельфины, появилась у всех, от Рианны до Леди Гаги, от Ники Минаж до Кэти Перри и, конечно же, самого Фрэнка Оушена. В конце концов эстетика сипанка и связанные с ней музыкальные жанры, такие как паровая волна, стали настолько популярными, что даже такие культурные привратники, как The New York Times, обратили на это внимание, охватывая субкультуру и в конечном итоге сжигая ее и, ну, потопив. Но сипанк остается культовым как одна из первых онлайн-субкультур, появившихся за десятилетие социальных сетей, управляемых смартфонами.
Roadmen
Британский грайм впервые появился в 2000-х, когда такие артисты, как лондонский Dizze Rascal, впервые подарили миру по-настоящему оригинальный британский хип-хоп. С его минималистскими электронными битами и просторечными рифмами никто не мог принять грайм за плохую имитацию американского хип-хопа. Он был уникальным и полностью английским. Тем не менее, казалось, что грязь исчезла с мировой сцены на десять лет, бурлила в Великобритании, а затем вновь появилась на мировой арене в 2015 году благодаря таким артистам, как Skepta и Stormzy.Субкультура нового стиля также стала глобальной вместе с ренессансом грайма. Наряду с грязью британский дорожник, одетый в спортивные костюмы, техническую верхнюю одежду, низкопрофильные кепки, бегуны Air Max и вездесущую наплечную сумку, станет всемирной модной навязчивой идеей.
Roadman, английский сленг молодых парней, которые тусуются на «дорогах», сродни американскому «угловому чуваку», но у него есть свой собственный стиль, обновляющий традиционный спортивный британский футбольный повседневный стиль 21 века.Ни один момент не запечатлел пересечение британского грайма и стиля роудмена, как это было в видео Skepta «Shutdown» 2015 года, в котором ведущий и его команда были одеты в минималистскую спортивную одежду, достаточную для размещения целого бутика. Несмотря на то, что внешний вид дорожного мастера остается влиятельным сегодня, ни один предмет не был больше, чем боковая сумка, небольшая перевязь или переделанная поясная сумка, которую носили через плечо, что также было принято скейтбордистами и модными линиями высокой моды, такими как Cottweiler и Y-3.
На протяжении всей истории хип-хопа Средний Запад находился в стороне от мейнстрима, занимаясь своим делом, в то время как Восточное побережье вступало в конфликт с Западом, а Юг достиг мирового господства.Конечно, были и такие выбросы, как Bone-Thugs-n-Harmony и Kanye West, но даже они сделали себе имя, сотрудничая с прибрежными суперзвездами, такими как Eazy-E и Jay Z. Выступая непосредственно из беднейших кварталов южной части города, бурение распространилось по мере того, как талантливые новаторы, такие как Король Луи, Шеф Киф и Янг Чоп, размещали свои работы прямо на Youtube.
С такими программами, как Fruity Loops и камерами с высоким разрешением, все более доступными для всех, чикагская тренировка стала настоящим движением DIY, вернув хип-хопу подлинную гангстерскую чувствительность, невиданную с момента появления Schooly D и N.W.A в конце 80-х. Как и трэп, другой великий жанр хип-хопа 2010-х годов, тренировка основывалась на цифровых битах, синтезаторах и характерных звуках малого барабана, но была сосредоточена на более холодном и безжалостном звуке, часто с акцентом на темные театральные струны и колокольчики, перекликающиеся с более старым мемфисским ленточным рэпом.
Бурильщики, такие как Шеф Киф и Фредо Сантана, также хвастались своим уникальным стилем, отдавая предпочтение узким джинсам True Religion с низкой посадкой, джинсам, цепочкам, ярким дизайнерским ремням и тонким футболкам и худи, в то время как другие субкультуры перешли на более широкие. одежда.Звук и эстетика Drill также оказались влиятельными во всем мире, переехав из Чикаго в Бруклин и даже в Лондон, где подростковые уличные банды использовали музыку и сопутствующие ей видео на Youtube, чтобы хвастаться и насмехаться над «противниками», что в конечном итоге привело к моральной панике в Великобритании, где пытались запретить жанр. К сожалению, за аутентичность Drill пришлось расплачиваться: рэперы, такие как Lil Jojo и L’A Capone, погибали из-за насилия с применением огнестрельного оружия, в то время как другие, такие как Фредо Сантана, скончались из-за злоупотребления наркотиками.
Несмотря на эти смерти, тренировки по-прежнему остаются одной из самых важных современных субкультур в мире.
Готы, родившиеся в 1970-х, никогда не уходят совсем. Возможно, это связано с тем, что его угрюмый, романтический вид идеально передает тоску подростка. А может потому, что черный всем хорошо смотрится. В любом случае, готика была популярна в 2010-е, вдохновляя на всевозможные спин-оффы и обновления, от «уличных гот» до «готики здоровья» и т. Д. Цветные готы во многом подпитывали это творческое расширение, поскольку такие артисты, как DJ Venus X, превратили свои вечеринки GHE20G0Th2K из местного нью-йоркского феномена в глобальный бренд, вдохновляя таких рэперов, как A $ AP Rocky, присоединиться к нам.Модельеры, как новые, так и старые, также сыграли огромную роль в готическом взрыве 2010-х годов.
Hood by Air Шейн Оливер заставлял рэперов, клубных ребят и знаменитостей окунуться в одежду в стиле неоготического хип-хопа, в то время как старейшины высокой моды, такие как Рик Оуэнс, увидели, как его карьера поднимается на новый уровень. Попутно готические фигуристы и даже рэперы хотят красить ногти, вдохновляя при этом обширный жанр мемов о «девушках-готах» и размышления в Интернете. И, как свидетельство стойкости и важности готики в 2010-х, никто иной, как Highsnobiety, недавно предсказал еще одно возвращение готики.
Поклонники истории знают, что черные люди с самого начала жили и работали на американском Западе. Многие были ковбоями, и этот ассортимент предлагал афроамериканцам уровень свободы и достойную оплату, недоступный на востоке Юга. До недавнего времени эта история была в значительной степени забыта в массовой культуре, хотя черные ковбои никогда полностью не исчезали. Примите участие в «YeeHaw Agenda» — фразе, придуманной техасцем Бри Маландро в конце 2010-х годов для обозначения возобновившейся популярности западной одежды и ковбойского шика среди афроамериканцев.
Несмотря на то, что Маландро назвал этот образ ковбоя, на мгновение он вспыхнул среди афроамериканцев, когда дизайнер Керби Жан-Реймонд выбрал Compton Cowboys и Cowgirls of Color в своей осенней кампании 2018 Pyer Moss «Также по-американски». Позже в том же году Lil Nas X из Атланты представил YeeHaw Agenda тематическую песню, выпустив свой мега-хит в стиле хип-хоп в стиле кантри «Old Town Road», мелодию, которая стала вирусной благодаря #YeeHawChallenge на TikTok.
Списанная некоторыми как новинка, «Old Town Road» оказалась одновременно невероятно прочной и противоречивой: Billboard решил снять ее с чартов Hot Country Songs, несмотря на ее огромную популярность.Это не остановило Lil Nas X или песню, так как такие защитники, как Билли Рэй Сайрус, подхватили ремиксы, которые помогли «Old Town Road» стать Бриллиантом быстрее, чем любая песня в истории, переместив более десяти миллионов единиц в США. один. В то же время такие знаменитости, как Бейонсе, Соланж и Меган Ти Жеребец, помогли продвинуть программу YeeHaw, приняв ковбойский образ, что некоторые расценили как отрицание движения Трампа MAGA.
Субкультура скумбро возникла в 2018 году на слиянии нормкора Шайа ЛаБафа и скейт-стиля, поскольку стилисты, такие как Карла Уэлч, помогли создать образ для клиента Джастина Бибера, так же как и другие приверженцы, такие как Джона Хилл, Пит Дэвидсон и Джон Майер, были замечены в одежде. так же и на улицах.Стиль Scumbro прост, это сочетание худи для скейтбординга, тай-дай, редких кроссовок и спортивных штанов, которые носят с небрежностью. Приверженцы получали бонусные баллы, если могли отрастить тонкие усы.
Стиль scumbro помог сделать Джона Хилла неожиданной иконой уличного стиля, поскольку поклонники мужской одежды хвалили его за его новый независимый образ, в котором смешались тай-дай и кепки для папы с дворцовым снаряжением и новыми татуировками, так же как его скейт-ролик Mid90s получил признание как директор. Scumbro также сделал Пита Дэвидсона иконой стиля, поскольку он использовал свой образ scumbro и высокие отношения с Арианой Гранде прямо на модельном концерте на показе коллекции Alexander Wang’s Collection 1 2020.Хотя в некоторых публикациях говорится, что скумбро умер в 2018 году, его неряшливый уход, рубашки с принтом тай-дай и нечеткие папинские кепки по-прежнему популярны среди начинающих болванов.
Несмотря на их недавнее огромное влияние на поп-культуру и господствующую моду, субкультуры по-прежнему остаются в основном проблемами подростков. Поэтому вполне уместно, что подростки создали последнюю субкультуру в этом списке. К концу десятилетия Eboys и Egirls появились в китайском приложении для социальных сетей TikTok, где поколение Z собралось, чтобы участвовать в соревнованиях с хэштегами и глупых видеороликах с синхронизацией губ.Хотя эта тенденция предназначена для молодежи, она восходит к субкультурам прошлого, сочетая элементы гранжа 90-х со стилем скейтера 2000-х, детской яркостью MySpace и даже готическим мраком торгового центра Hot Topic.
Среди «Е» оба пола красят ногти, предпочитая полосатые футболки с длинными рукавами, которые носят под черными футболками с рисунком, все заправленные в джинсы с множеством цепочек для кошельков. Девушки также носят характерный макияж глаз, часто добавляя сердечки или другие маленькие символы на щеки. В целом внешний вид напоминает зрителям, что даже среди новейших субкультур элементы прошлого остаются важными, когда молодые люди смешивают и сопоставляют их, чтобы соответствовать текущему духу времени, в петле обратной связи, которая вряд ли когда-либо закончится.Если вы чувствуете вдохновение, возможно, пора улучшить свой гардероб?
Что такое субкультура?
Давайте ознакомимся с некоторыми академическими предпосылками определения понятия «субкультура».
В этом курсе обсуждается «японская субкультура», но прежде чем мы начнем, давайте сделаем обзор «субкультуры», рассмотрев некоторые описания ученых.Определение субкультуры
Согласно Оксфордскому словарю английского языка (OED), субкультура означает «идентифицируемую подгруппу внутри общества или группы людей, особенно ту, чьи убеждения или интересы расходятся с убеждениями большей группы» .Этот термин впервые появляется в англоязычных документах в 1914 году. Первоначально «субкультура» обозначала определенную группу людей и их культуру. Например, OED показывает пример «субкультуры» следующим образом:Как Терри Иглтон обсуждает в Идея культуры, (1) понятие «культура» имеет аспект, противоположный «Культуре» с большой буквы, который, как предполагается, несет универсальные и трансцендентные ценности для всех (Иглтон 40) .Субкультура — это, если следовать аргументу Иглтона, «культура», ведущая нас к «идентичности и солидарности», а не к подлинности или авторитету. В 1947 году Милтон М. Гордон дает определение субкультуре в своем знаменитом эссе «Концепция субкультуры и Его приложение » (2) следующим образом:«Эта субкультура, получившая название хип-хоп, о. . . статус и конкуренция, особенно среди мужчин »(Time, 21 мая 1983 г.).
Гордон позже объясняет, что у каждой субкультурной группы есть этнические, классовые и региональные различия, но каждая группа создала свой собственный «мир в мире». Субкультуру в этом смысле можно определить как «культуру» в «культуре», что может быть связано с контркультурой.Понятие, используемое здесь для обозначения подразделения национальной культуры, состоящего из комбинации факторизуемых социальных ситуаций, таких как классовый статус, этническое происхождение, региональное и сельское или городское проживание. , и религиозная принадлежность, но образуют в своей комбинации функциональное единство, которое оказывает комплексное влияние на участвующего человека .
Субкультура в Японии
Как эта теория применима к субкультуре в Японии после Второй мировой войны? Акио Миядзава в своей книге Nippon Sengo Sabu Karucha Shi (4) [История субкультуры в Японии после Второй мировой войны] (2014) [рис.1], в которой он имеет дело со своими личными воспоминаниями с 1960-х по 1990-е годы, указывает, что вначале японская субкультура находилась под сильным влиянием контркультуры Западного побережья Америки (глава 1). По словам Миядзавы, слово «субкультура» впервые появилось в японских документах, когда в февральском выпуске 1968 года в журнале Bijutsu Techo [Art Notebook] [рис.2] была опубликована статья Кендзи Канесака, художника и критика. (справа) Рис.1 Nippon Sengo Sabu Karucha Shi [История субкультуры в Японии после Второй мировой войны], Акио Миядзава, Токио: NHK Shuppan, 2014.(Слева) Рис. 2 Bijutsu Techo , Bijutsu Shuppan-sha, Magazine, февраль 1968 г. Его статья « Wakudeki heno Izanai: Kyampu to Hippi Bunka (3) [Приглашение к индульгенциям: лагерь и субкультура хиппи]», Канесака отмечает, что люди становятся свидетелями большого перехода промышленного искусства от прямых линий к извилистым и извилистым линиям, которые можно сравнить с модерном на рубеже веков. Видя, что традиционные правила искусства и традиционный смысл свободны, в настоящее время процветают распущенные цветовые комбинации, так называемая культура хиппи, Канесака упоминает, что это культурное явление является «дурным тоном», и «это можно назвать субкультурой, которая пока еще существует. быть культурой »(3), с.87. Интересно, что Канасака, кажется, считает, что субкультура еще не культура, как если бы субкультура была, другими словами, незрелым состоянием, которое еще не стало культурой, даже несмотря на то, что субкультура способна прорваться через традиционное чувство ценности. . Сабукару и субкультура Примерно с 1990-х годов «субкультура» часто сокращалась как «сабукару», когда мы говорим о японских субкультурах. Насколько мы исследовали, одним из первых документов, содержащих слово «сабукару», является книга Эйдзи Оцука Sengo Minshushugi no Rihabiritaishion (5) [Восстановление демократизации после Второй мировой войны] (2001).В контексте Оцуки сабукару ассоциируется с чем-то вроде барахла и эфемерности. Субкультуры в японском контексте могут не указывать на культуры в этнических или региональных подгруппах, как указывает Гордон. Японские субкультуры могут скорее указывать на маргинальность, незрелость, эфемерность или уязвимость. Под субкультурами в современном понимании обычно понимается популярная культура, включая анимацию, мангу, видеоигры и популярную музыку. И все же мы должны признать, что «субкультура» имеет запутанные значения. Итак, как вы определяете «субкультуру»? Чтобы поделиться своими идеями и просмотреть сообщения других учащихся, щелкните ссылку комментариев ниже.Вы также можете ставить лайки и отвечать на комментарии своих коллег.Субкультуры — обзор | Темы ScienceDirect
2.4.3 Фан-фикшн
Феномен, который часто упоминается в связи с трансмедией, но в значительной степени противоречит идее каноничности, является феноменом фан-фантастики. Первоначально этот термин относился к рассказам, созданным фанатами, и другим литературным текстам, но с развитием цифровых технологий он стал включать и выражения в других средствах массовой информации.
Как правило, болельщик — это человек, который сильно и с энтузиазмом интересуется чем-то или кем-то: спортивной командой, отдельной знаменитостью или определенной историей.Разнообразные способы, которыми фанаты демонстрируют свои знания и поддержку определенного предмета, составляют общие пространства, известные как фанатские субкультуры или фандомы. Поклонники занимаются своей сферой интересов на самых разных уровнях. На самом пассивном уровне они целенаправленно следят за своим интересующим объектом и ищут информацию о нем в нескольких источниках. На более широком уровне они принимают участие в том, что Beddows (2012, стр. 85) называет «внетекстовыми действиями», обмениваясь информацией в сети, участвуя в обсуждениях в социальных сетях, посещая собрания или организуя мероприятия, такие как ролевые игры играя, чтобы разыграть или расширить события из своей любимой истории.Жанр научной фантастики характеризовался организованным фэндомом еще в 1920-х годах (Moskowitz, 1974, стр. 4–5).
Наконец, высший уровень вовлеченности фанатов — это присвоение повествования, проявляющееся в попытке повлиять на ход истории. Например, в онлайн-обсуждении фанат серии Game of Thrones предположил, что в случае, если одна из самых долгожданных батальных сцен не будет снята из-за нехватки бюджета, зрители должны собрать средства с помощью краудфандинговых кампаний.Другой подходящей практикой является расширение повествовательного пространства с помощью сиквелов, спин-оффов, пародий и других интертекстуальных / трансфикционных форм, которые обычно заимствуют главных героев или обстановку из оригинальной истории, но развивают их в неканонических направлениях.
Эти практики не новость: все основные формы народной литературы, от классических эпических поэм до средневековых циклов, развивались в процессе присвоения и коллективного авторства. Совместное повествование, возможно, было омрачено появлением современной концепции авторства, но оно почти не исчезло: на самом деле, с появлением Интернета оно стало поощряться в глобальном масштабе.Поэтому неудивительно, что производительность современных фанатов иногда называют фольклором цифровой эпохи (Jenkins, 2006, стр. 136), хотя этот феномен можно четко проследить до времен, предшествовавших цифровым технологиям. Например, в Англии XIX века было немало любительских переписываний, вдохновленных романами Джейн Остин и приключениями Шерлока Холмса (Hellekson & Busse, 2014, стр. 5–6). Научно-фантастические журналы для фанатов — или журналы, написанные фанатами — содержащие новости, отчеты о деятельности фанатов, дебаты, а также рассказы и произведения искусства, появились в 1930-х годах в основном для того, чтобы заполнить период между выпусками профессионально издаваемых журналов (Coppa, 2006, стр.42–43). Издаваемые относительно небольшими тиражами и распространяемые в основном по подписке и по почте, журналы для фанатов оставались наиболее распространенной формой общения с фанатами в доинтернетовскую эпоху. С ростом популярности новых медиа, таких как кино и телевидение, в 1960-х и 1970-х годах наблюдался рост так называемых медиа-фандомов или фанатских субкультур, основанных на фильмах и телесериалах, а не на литературных произведениях (Coppa, 2006). Культовая научно-фантастическая телевизионная драма « Звездный путь » (1966) стала одной из вех в истории фан-фантастики, положив начало современной фан-культуре.В течение 1990-х годов общение с фанатами переместилось в онлайн и приобрело новый импульс, смещаясь от одной истории, такой как Star Trek или Doctor Who , к созданию платформ, посвященных фанфикам в целом, как жанру как таковому. (Hellekson & Busse, 2014, стр. 6–7). Более того, недавно мы стали свидетелями феномена превращения фанатских работ в коммерческие блокбастеры из фильма Э.Л. Джеймса «Пятьдесят оттенков серого » (2011), который начал свою жизнь в Интернете как фанфик к популярной фантастической романтической саге Стефани Майер « Сумерки ». но в итоге стала бестселлером трилогии с более чем 100 миллионами проданных копий по всему миру, Beautiful Bastard (2013) Кристины Лорен, основанной на той же оригинальной работе, но менее успешной с «только» 1.Продано 3 миллиона копий.
Помимо запуска субкультуры фанатов из ниши в мейнстрим, Интернет также предоставил исследователям возможность более внимательно и активно изучать модели общения фанатов (Beddows, 2012, стр. 84). Фан-исследования возникли в 1980-х годах и со временем превратились в процветающую междисциплинарную область, которая опирается на различные академические дисциплины, такие как теория литературы, семиотика, этнология, психология, право и образование (Hellekson & Busse, 2014, стр.8–10). Многие исследования посвящены участию фанатов как одной из форм сопротивления потребительской практике. Поскольку фанфики обычно строятся на мирах историй, которые широко известны благодаря массовому производству, индустрия часто рассматривает фанатов как союзников, чья творческая работа помогает развить историю и укрепить бренд; однако, поскольку фанатское присвоение выражается в пародиях, пародиях и других формах, которые не уважают дискурс оригинального повествования, некоторые создатели и правообладатели решительно выступают против этого, рассматривая это как плагиат или нарушение авторских прав.Как объясняет Дженкинс
[…], медиаиндустрия все больше зависит от активных и заинтересованных потребителей в распространении информации о ценных свойствах на переполненном медиа-рынке, а в некоторых случаях они ищут способы направить творческую продукцию поклонников СМИ на снизить их производственные затраты. В то же время они боятся того, что произойдет, если эта потребительская сила выйдет из-под контроля […].
Jenkins (2006, стр. 134)
Помимо того, что фанфики стали символом властных отношений между потребителями и медиаиндустрией, они также стали рассматриваться через множество других линз.Гендерные исследования, например, рассматривают его как голос женщин и меньшинств, в то время как медиа и образовательные исследования исследуют роль фанфики в обучении языку и литературе (Jenkins, 2008), а культурологические исследования сосредоточены на устранении различий между высокими и популярная культура.
С точки зрения организации библиографической информации фанфики оставались незамеченными в связи с тем, что на протяжении большей части своей истории они не предназначались для профессиональных публикаций и, следовательно, не включались в библиотечные фонды.Тем не менее, Интернет расширил как понятие публикации, так и библиотечное собрание. По мере того, как популярность фанфиков сопровождалась растущим культурным влиянием и, как следствие, академическим интересом, библиотеки все чаще начали собирать их, хотя, как сообщают Прайс и Робинсон (2017), систематический сбор и управление по-прежнему ограничены по причинам. которые варьируются от огромного объема и смешанного качества работ до вопросов авторского права и сохранения. Тем не менее, в своем исследовании фанфиков в библиотеках авторы приводят несколько примеров библиотечных коллекций фанзинов, некоторые из которых созданы в цифровом виде, а другие оцифрованы из печатных материалов.Авторы также сообщают, что студенты, изучающие библиотеку и информатику, в целом признают культурную значимость фан-фантастики, что открывает путь к более систематическому подходу к такого рода ресурсам в будущем.
С точки зрения трансмедийного повествования фанфики не являются необходимым ингредиентом для трансмедиального рассказа. Большая часть любительской продуктивности основана на не-трансмедийной фантастике, в то время как, с другой стороны, базовое определение трансмедиа не подразумевает существования фанатского контента, несмотря на то, что некоторые авторы утверждают иное (Scolari, Bertetti, & Freeman, 2014, p.3). Хотя сама природа трансмедии очень поощряет совместные практики, фанфики часто исключаются из определений трансмедийного повествования из-за его тенденции нарушать целостность истории и отходить от канона (Long, 2007, p. 164). Вопрос о том, должно ли определение трансмедийного произведения включать фанфики — широко известный как спор канон против фанона — сводится к проблеме выбора набора критериев, по которым определяется канон. Как мы видели в предыдущем разделе, эта задача далеко не проста, особенно если принять во внимание понятие «личный канон».Beddows (2012) показал, что потребители могут выбирать различные элементы, от последовательности повествования до автора, носителя информации или персонажей, в качестве нити, соединяющей части вместе. Однако она также сообщает, что, хотя некоторые потребители открыто осуждают фанатские практики, другие носят менее ограничительный характер, но тем не менее рассматривают эти работы как вспомогательные или второстепенные в общей структуре сюжета (Beddows, 2012, стр. 196, 198). Фанфики также более тщательно исследуются на предмет несоответствий по сравнению с каноническими произведениями, даже если сам канон противоречив (Beddows, 2012, стр.181).
В заключение, хотя понятие канона важно для понимания трансмедиа, его неоднозначность вряд ли делает его надежной мерой при принятии решения, что включить, а что исключить при определении контуров трансмедийного произведения. Если оригинальное произведение дополняется неофициальными, любительскими творениями, организация библиографической информации должна отражать их отношения независимо от типа трансфектации, к которой они принадлежат. Помимо того, что этот подход имеет решающее значение для процесса сборки и интерпретации истории, он также поддерживается растущим признанием фэндома как культурной силы.
| Опрос субкультур пользователя A мой H эрзог, J oanna M itchell и L isa S occio © 1999 S Субкультуры в широком смысле определяются как социальные группы, организованные вокруг общих интересов и обычаев. Термин «субкультура» использовался для позиционирования определенных социальных групп и изучения таких групп по отношению к различным более широким социальным образованиям, обозначенным такими терминами, как «сообщество», «публика», «массы», «общество» и «культура.«Использование термина« субкультуры »в академических субкультурных исследованиях изменилось с тех пор, как этот термин был придуман в 1940-х годах в контексте Чикагской школы социологии и ее либеральных, плюралистических допущений. Это свободно определяемое междисциплинарное поле было изменено и проинформировано Франкфуртом. Школьный анализ массовой культуры и общества, дебаты в антропологии относительно методов и этики этнографии, критический синтез перспектив, разработанный в 1970-х годах в Бирмингемском центре современных культурных исследований, а также последующая критика и пересмотр этих более ранних тенденций, особенно писателей-феминисток и постструктуралистов.Субкультурные исследования часто включают в себя наблюдение участников и могут по-разному делать акцент на социологическом, антропологическом или семиотическом анализе, чтобы обратиться к организации и производству реляционных, материальных и символических структур и систем. Термин «субкультура» обычно обозначает относительно преходящие группы, изучаемые отдельно от их семей и домашних или частных условий, с упором вместо этого на добровольные, неформальные и органические связи, сформированные либо в нерегулируемом публичном пространстве улицы, либо, наоборот, внутри и против дисциплинарная структура принудительной институционализации.Субкультуры, как правило, представляют собой группы, которые, как считается, отклоняются от нормативных стандартов доминирующей культуры, поскольку это определяется по-разному в зависимости от возраста, сексуальности и вкусов в экономических, расовых и гендерных терминах. Субкультуры часто позиционируются в социальном и аналитическом плане как бесправные, подчиненные, второстепенные или подпольные. Субкультуры и ученые, которые их изучают, часто выделяют себя как оппозиционные, альтернативные и контркультурные, как определяемые по отношению к другим, т.е.е., «квадраты» или «мейнстрим». Они также дифференцируются внутри себя и тем самым создают иерархию участия, знаний и вкусов. Этот выпуск журнала In [] Visible Culture явился результатом конференции, которая проходила в Университете Рочестера в марте 1998 года. Организованная аспирантами факультетов визуальных и культурных исследований и сравнительной литературы, «Interrogating Subcultures» стремилась обратиться к широкому кругу вопросов. проблем, поднятых субкультурной теорией: расширяющийся дискурс вокруг ранее оспариваемых и / или неназванных субъективностей и теоретических позиций; место, которое субкультуры и их изучение занимают в академии; и практика согласования положительных и уничижительных оценок субкультурных исследований. Международная группа участников из Монреаля, Торонто, Глазго, Ланкастера, Базеля и других городов США подошла к этим и другим проблемам с разных позиций и дисциплин. Конференция началась со вступительного слова Джанет Вольф, директора Программы визуальных и культурных исследований, после чего была проведена тематическая группа по педагогике и субкультурным исследованиям с участием преподавателей и студентов. С программной речью выступил Уилл Стро, программный директор Программы магистратуры по коммуникациям в Университете Макгилла и директор Центра исследований канадских культурных индустрий и учреждений.День завершился премьерным показом фильма « Транснациональный Гоа: Путешествующие люди, вечеринки, изображения », снятого в 1998 году швейцарскими антропологами и документалистами Роджером Бергрихом и Андреа Мюльбах. Гоа, расположенный на западном побережье Южной Индии, стал местом для временного сообщества международных путешественников, которые участвуют в «транснациональной вечеринке», основанной на особом типе психоделической электронной музыки, известной как Гоа-транс. Видео, которое впоследствии вызвало вдумчивую дискуссию, было посвящено антропологическим дебатам о транснационализме и детерриториализации, рассматривая, как Гоа воссоздан и сформулирован за пределами Гоа с точки зрения глобального потока людей, символов и практик.Второй день конференции включал в себя доклады, посвященные расе и сексуальности в техно и хаус-музыке, расе и мужественности в пригородной альтернативной музыкальной сцене, культуре хип-хопа в двух европейских городах, политике тела и современной танцевальной культуре, дебатам о распродажах и музыкальным субкультурам, этике. и употребление героина, как показано в фильме Trainspotting , а также экономика стиля и масштаба в субкультурах. Панели включали допросы предполагаемых движений в маргинализированных и популярных культурах, контекстуализацию и трансформацию субкультурных практик в глобальной экономике, а также строгие дискуссии о продуктивности субкультурных моделей внутри и за пределами академических кругов. Представленная работа, плодотворные дискуссии и искреннее участие участников превзошли ожидания организаторов и привели к созданию этой коллекции. Электронный журнал In [] Visible Culture обеспечивает эффективный форум для распространения некоторых идей, сформулированных на конференции. Мы рады представить этих прекрасных представителей. В «Вещи вещей» основной докладчик Уилл Стро спрашивает о судьбе и значении обломков субкультурных товаров.Он напоминает нам, что «[l] после того, как предметы перестали иметь какую-либо значительную экономическую ценность, спустя долгое время после того, как они перестали быть индикаторами социальных желаний, они продолжают существовать как физические артефакты». Противодействуя влиянию вещей, Стро сопротивляется тенденции свести субкультуру к неисторизированной практике, в которой объекты выступают в качестве означающих, отличных от их политической или экономической ценности. Взяв за один пример трафик 12-дюймовых импортных пластинок и использованный винил, Стро прослеживает их жизненный цикл и «скорость» в специфической экономике канадских рынков и аудитории.Он утверждает, что задача изучения таких путей состоит в том, чтобы «рассмотреть способы, которыми культурные артефакты существуют в мире, способы, которыми они занимают пространство и накапливаются». Стро подталкивает субкультурную теорию к критическому теоретическому обоснованию разнообразия существования вещей, от массы циркулирующих до осадка устаревших, поскольку их движения и скопления работают, чтобы определить более широкие «ритмы и направления» современной жизни. Джефф Шталь из Университета Макгилла принимает близко к сердцу название конференции и контекстуализирует многие из проблем, которые Строу поднимает в связи с развитием отрасли в целом.В книге «Беспокойство внизу: переосмысление теории субкультуры» он исследует предпосылки современной теории субкультуры, начиная с ее истоков в работе Центра современных культурных исследований и до наших дней. Шталь призывает теоретиков субкультуры «отойти от жестких, вертикальных и статичных моделей», установленных CCCS, и поставить под сомнение акцент на визуальном и зрелищном, который характеризует большую часть работы, проделанной в области массовой культуры. Признание сложного движения продуктов, практик и идей, утверждает Шталь, приведет к появлению теорий, учитывающих «территорию, которая так часто одновременно присутствует здесь, там и везде.«Он объясняет недавнее открытие в этой области« появлением компьютерных коммуникаций и их влиянием на … социальные пространственные отношения, а также на представления о сообществе ». Задача, по мнению Шталя, состоит в том, чтобы найти аналогичные средства расширения возможностей в области субкультурных исследований, чтобы разработать модель, которая «облегчила бы изучение распределительных и соединительных функций сетей, союзов, цепей и каналов, по которым текут люди, товары, мириады форм капитала, идей и технологий.» Лиза Соччио, Университет Рочестера, сталкивается с оспариваемой территорией женской / девичьей культуры, исследуя случаи ее появления в музыкальных субкультурах и в мейнстриме. «От девушки к женщине к Grrrl: (суб) культурное вмешательство и политический активизм во времена постфеминизма» исследует расходящиеся подходы Bikini Kill, L7 и Spice Girls к созданию дискурсов о беспорядках и власти девушек. Soccio помещает эти дискурсы в столь же оспариваемую область современных (пост) феминистских политических практик.Она рассматривает альтернативы производства и исполнения, различия между «выходками» и «тактиками», а также значение речи и действия в формировании феминистских дискурсов. Ее внимательное чтение помогает проследить потенциальные возможности таких практик «как в культурной деятельности девочек, так и в саморефлексивных феминистских исследованиях культуры, которые способны признать множественность социальных идентичностей и политических пристрастий». Дэвид Батц и Майкл Рипмистер из Университета Брока исследуют концепцию «Третьих пространств».«Внутри таких пространств, которые являются как географическими, так и дискурсивными, власть и подчинение являются интегрированными сущностями, и сопротивление часто используется косвенными или« нестандартными »средствами. В своей статье« В поисках места для устойчивых субкультур »они утверждают, что третье Пространство можно понимать как «онтологическую категорию», модель, с помощью которой можно теоретизировать все пространства, и где сопротивление «состоит из гибридных, неоднозначных, осторожных и часто в некоторой степени аккомодационных практик». Однако вместо этого они предпочитают сосредоточиться на конкретное производство Третьих Пространств в определенных практиках и местах.«Необычное» сопротивление здесь становится средством выживания, «стратегией, особенно приспособленной к обстоятельствам радикально обездоленных». Бутц и Рипмистер предлагают две ситуации для анализа стратегий сопротивления: деревня Шимшал двадцатого века в Северном Пакистане и заповедник Миссиссауга в Канаде девятнадцатого века. С помощью этих примеров они демонстрируют, как исследования Третьего Пространства позволяют более продуктивно понять сопротивление и власть и «помогают преодолеть непродуктивный дуализм в науке сопротивления между революционным социальным действием и менее якобы преобразующими практиками повседневного сопротивления.» Диапазон тем, затронутых в докладах, впервые представленных на конференции, наряду с представленными здесь, указывает на жизнеспособность текущей академической работы, которая связана с концепцией, а также с практикой субкультур. Публикация журнала The Subcultures Reader в 1997 году под редакцией Кена Гелдера и Сары Торнтон явилась значительным вкладом в формирование исторической и методологической основы, в которой развивались субкультурные исследования, и, таким образом, сделала субкультурные исследования осознанными. и динамическое поле, которое объединяется как объект исследования само по себе, не будучи жестко определенным или запрещенным.Это также стало отправной точкой для дискуссий, завершившихся этим проектом. Мы надеемся, что конференция 1998 года «Опрашивая субкультуры», наряду с этим выпуском In [] Visible Culture , который вдохновила конференция, внесет дальнейший вклад в критическое и разнообразное развитие этой области. Эми Херцог и Лиза Социо — докторанты в области визуальных и культурных исследований в Университете Рочестера. Джоанна Митчелл — докторант сравнительной литературы в Университете Рочестера. |
Американские субкультуры: определение и примеры — курс психологии [видео 2021 года]
Субкультуры и оппозиция
Хотя это ни в коем случае не является требованием, обычно субкультуры формируются или определяются в оппозиции более широкой культуре. Например, вы наверняка слышали о «молодежной культуре» раньше, которая в общих чертах определяется тем, что отличает молодых людей от взрослых. Это может включать в себя такие вещи, как музыка, которую они слушают, занятия, которые они предпочитают, или даже такие вещи, как их приоритеты и идеалы.
По тем же принципам геи, лесбиянки, бисексуалы и трансгендерные американцы составляют большую субкультуру. В данном случае сообщество ЛГБТ определено как субкультура, потому что они отличаются от большей гетеросексуальной популяции. Однако их определяет не только сексуальная ориентация, но и их поведение, политические убеждения или ценности. Например, в 1960-х и 1970-х годах подавляющее большинство продвигало такие вещи, как брак и семья, как стабильные социальные институты.Поскольку эти учреждения не были в равной степени или легко доступны для представителей ЛГБТ-сообщества, они сформировали разные социальные системы и ценности против того, в чем им отказывали, например, акцент на сексуальной свободе и политической активности.
В этих двух случаях члены этих субкультур как бы автоматически включаются по их возрасту, сексуальной ориентации или полу. К другим подобным субкультурам относятся субкультуры, основанные на расе, этнической принадлежности или некоторых других характеристиках, которые не поддаются контролю человека.Важно отметить, что даже внутри этих групп существуют более мелкие субкультуры, основанные на том, что отличает их от большей группы, например, культура перетаскивания в субкультуре ЛГБТ.
Музыкальные субкультуры
Одно из самых очевидных мест для поиска субкультур — это широкий спектр гуманитарных и гуманитарных наук. Подумайте обо всех различных стилях и жанрах музыки, подпадающих под категорию «музыка», а также о сообществах и культурах, которые построены вокруг них. Панк-рок , например, развился как ответ на арену рока и дискотеки 1970-х годов и быстро завоевал популярность среди тех, кто жил вне мейнстрима.
В отличие от предыдущих примеров, это субкультура, которая не определяется физическими характеристиками, ориентацией или возрастом, но может быть присоединена теми, кто разделяет убеждения и идеи других в группе. В этом случае представители панк-субкультуры не соглашались с доминирующими политическими партиями, традиционными ценностями и ожиданиями большинства.Они использовали музыку как платформу, на которой они могли выразить свои чувства и убеждения.
Этот пример похож на другие музыкальные субкультуры, такие как джаз или хип-хоп, которые используют музыку в качестве основы. Основываясь на этом фундаменте, члены культивируют систему убеждений или визуальную эстетику, которые могут быть легко идентифицированы посторонними. Кожаные куртки, ирокезы и одежда в стиле пэчворк в субкультуре панк, например, — это способ идентифицировать себя с определенной группой, а также указать другим, что вы являетесь членом этой группы.
Субкультуры и хобби
Еще одно место, где довольно легко найти американские субкультуры, — это хобби или движения, у которых есть особенно увлеченные участники. Sports , например, можно рассматривать как массовую субкультуру, с небольшими субкультурами, построенными вокруг отдельных команд. Например, фанат «Патриотов Новой Англии» будет носить одежду с логотипом команды и безумно болеть за свою команду, а не за другую. Это идентифицирует их как не просто фанатов американского футбола, но и фанатов Патриотов Новой Англии.
Наконец, бывают случаи, когда субкультура кажется почти навязанной определенной группе. За последние несколько лет упор был сделан на так называемую «культуру ботаников» , которая представляет собой не более чем общую категорию для таких вещей, как ролевые игры, видеоигры и определенные телевизионные программы, такие как Star Trek или Доктор Кто .
Краткое содержание урока
В целом субкультура — это группа людей, которые являются частью более широкой культуры, но дифференцируются на основе убеждений или характеристик.Часто субкультуры можно идентифицировать по квалификаторам , таким как «афроамериканец» или «лесбийская активистка».
Хотя это и не всегда верно, субкультуры имеют тенденцию развиваться в оппозиции статус-кво, особенно если они автоматически оказываются вне мейнстрима, как расовые меньшинства или сообщество ЛГБТ.
Субкультуры можно найти во многих разных сообществах, но они распространены в музыке и других формах развлечений, например, панк-рок или хип-хоп .Многие субкультуры основаны на хобби и интересах, например, треки.
Молодежных субкультур: какие они сейчас? | Музыка
По телефону Хелина объясняет мне, что такое девушка-грузчик. «Обычно вы идете в магазин за одеждой или косметическими товарами, — говорит она, — затем вы снимаете рекламное видео и показываете зрителям на YouTube, что у вас есть. Вы просматриваете предметы одежды один за другим. Я догадываюсь, что люди выбирают. из них не хвастаться, например, сколько у тебя денег или что-то в этом роде, а образ жизни: ты можешь увидеть, как живет один человек, каков его вкус.
Если вы склонны насмехаться над молодежным культом, который включает создание видеороликов о ваших покупках, то у Хелины есть довольно интригующий контраргумент. «Дело не только в том, чтобы показать, что у вас есть, — говорит она. а также целый творческий процесс, стоящий за видео, и это то, что мне в нем нравится. Выбор подходящей музыки, переход от съемок к монтажу. Иногда я даже раскадровываю вещи, потому что мне нужны определенные кадры, как я могу представить разные предметы и тому подобное ». Кроме того, по ее словам, это настоящее сообщество.Она думает, что многие девушки-перевозчики «включают камеру, потому что это способ поговорить с людьми, не выходя на улицу и не сталкиваясь с их страхами. Я знаю, что это было со мной: я включила камеру, потому что была дома, подписал с работы, болен и очень скучно. И это в некоторой степени помогло мне в уверенности. Есть это сообщество, где можно поговорить с единомышленниками ».
В конце концов я поговорил с Хелиной, потому что девушки-перевозчики и их видео сейчас очень важны — на YouTube есть множество вещей — и я пытаюсь исследовать состояние молодежных субкультур в 2014 году.Кажется, это стоящее занятие. Вам не нужна степень по социологии, чтобы понять, что за последние пару десятилетий с ними произошло что-то довольно драматическое; вам просто нужна пара функционирующих глаз. Когда я пришел в среднюю школу в середине 80-х, пятый и шестой классы, где требования к униформе были смягчены, выглядели как масса разных племен, все они определялись музыкой, которая им нравилась, и все они более или менее носили свои вкусы на рукавах. Были готы. Были металлисты.Были панки. Были и душевные парни, по крайней мере один из которых принял роковое решение попытаться завершить свой образ, отрастив усы, полученный в результате вздутия до крайности. Были помощники Моррисси и даже пара эрзац-хиппи, один из которых украсил свою сумку Adidas рисунком сложной передней обложки альбома Гонга 1971 года Camembert Electrique: довольно дерзкий ход, учитывая насмешки, которые хиппи перенесли во время панка. , и в руках сценаристов «Юных».
Как это было: панки, 1983 год. Фотография: Нильс Йоргенсен / Rex FeaturesИ я, кажется, припоминаю, что были десятки психобиллов, смутно запоминающийся молодежный культ 80-х, который выбрал карикатурный союз панка и рокабилли. Это может быть моя память, предполагающая, что их было больше, чем на самом деле, просто потому, что они выглядели так поразительно, ваш средний сайкобилли умудрился достичь взгляда, который одновременно был совершенно нелепым, тревожно жестким и угрожающим. Я определенно помню, как один из них появился в нестандартный день в костюме гигантского банана и в костюме Дока Мартенса, вероятно, в дань уважения героям сайкобилли King Kurt, недавно выпущенному синглом Banana Banana.Было довольно очевидно, кто есть кто и что есть что. Вам не нужно было быть экспертом в тонкой семиотике подросткового дресс-кода, чтобы понять, что парень с головокружительной крашеной челкой, разгуливающий в костюме банана, вероятно, не из той же субкультурной ткани, что и кардиган в очках. владелец несет копию Полного собрания сочинений Оскара Уайльда. И это была просто моя школа. За его воротами журналы о стилях всегда писали о более странных, более загадочных молодежных культах: в какой-то момент в 80-х Face опубликовал немного скептически настроенную статью о «психоделической паршивости», подстрекая случайных людей с любовью к курению наркотиков и Фрэнку Заппе.В конце 80-х — начале 90-х годов музыкальные еженедельники всегда обвиняли в попытках изобрести молодежные культы для своих гнусных целей: гребо, ромос, фрагглс, тин-си.
В 2014 году, однако, единственные настоящие подростковые культы, видимые стороннему наблюдателю, демонстрирующим свою приверженность манерой одежды, это, по-видимому, металлисты и эмо. Первое чувствует себя самым бессмертным молодежным движением из всех, все еще вербующим новых молодых людей еще долгое время после того, как мод или скинхед стал почти исключительно провинцией людей среднего возраста.Последний, кажется, объединил элементы большинства других впечатляющих субкультур — готики, металла, панка и инди — под одним универсальным термином. В середине нулевых он даже сумел спровоцировать вспышку гнева старомодного народного дьявола, когда Daily Mail провозгласила его опасным культом подросткового самоубийства. Но это все.
Что-то явно изменилось, и за последнюю неделю я выслушал множество гипотез разной степени правдоподобия относительно того, почему. Социолог из Университета Сассекса доктор Кевин Уайт сказал мне, что он думает, что это как-то связано с меняющейся классовой структурой Великобритании.Elswehere, существует довольно сварливая теория «тк-дети-сегодня», согласно которой подростки теперь настолько пресыщены изобилием предлагаемых развлечений, что не чувствуют необходимости бунтовать через одежду или ритуалы — и глубоко удручает то, что люди слишком обеспокоены своим будущим в нынешнем финансовом климате, чтобы проявлять творческий подход. И у меня был долгий и увлекательный разговор с историком Дэвидом Фаулером, автором известной книги «Молодежная культура в современной Британии», у которого есть интригующая, хотя и спорная теория о том, что субкультуры, такие как хиппи и панк, имеют очень мало общего с реальным миром. участвовавшие в них подростки — «они были потребителями… они были своего рода марионетками» — а вместо этого были информированы и контролировались немного старшим поколением с университетским образованием.«Молодежная культура как своего рода трансформирующая, контркультурная философия должна формироваться пожилыми людьми и неизменно студентами», — говорит он. Сегодня отсутствие чего-либо эквивалентного радикальным студенческим движениям 60-х годов, которые подпитывали как движение хиппи, так и панк, означает отсутствие идей, проникающих в поп-культуру.
Тащите девушек. Фотография: YouTubeМежду тем доктор Рут Адамс из Королевского колледжа Лондона считает, что это может быть связано со скоростью, с которой сейчас движется «цикл производства и потребления».«Мода и музыка сегодня намного дешевле и намного быстрее», — говорит она. «Я думаю, что с субкультурной точки зрения намного проще вести беспорядочные половые связи. Когда я был подростком, вам приходилось уделять больше внимания музыке и моде, потому что это требовало больших финансовых вложений. У меня была пара готических ботинок на шпильке, которые длилась у меня годами: я должен был взять на себя своего рода обязательство выглядеть так, потому что в ближайшее время я не собирался покупать другую пару альтернативной обуви, поэтому мне пришлось подумать о том, какие из них я хочу.Теперь все стало немного более расплывчатым, семиотические знаки стали не такими резкими, как раньше ».
Но самая прямая и прозаическая теория состоит в том, что, как и практически во всех сферах массовой культуры, она радикально изменилась. изменилось с появлением Интернета: теперь мы живем в мире, где подростки больше заинтересованы в построении идентичности в Интернете, чем в том, чтобы открыто демонстрировать свои пристрастия и интересы.
«Это не обязательно происходит на улицах. больше, но это, безусловно, происходит в Интернете », — говорит Адамс.«Гораздо проще найти в сети персонажей, которые абсолютно ничего не стоят, кроме демонстрации определенных видов тайных знаний, которые Сара Торнтон назвала субкультурным капиталом. Вам не нужно вкладывать деньги в драпированный костюм для плюшевого мальчика или футболку от Seditionaries. . »
Как только вы начинаете изучать субкультуры в Интернете, все становится нечетким и запутанным, что усугубляется тем фактом, что многие онлайн-субкультуры, кажется, покрыты слоями познавательной иронии. В поисках новейших молодежных субкультур разные люди указывают на меня в разных направлениях, но я неизменно не могу понять, серьезно ли то, на что я смотрю, или шутку: это никогда не было проблемой в те дни, когда представители разных молодежных культов были готовы бить друг друга.Есть много вещей, которые кажутся странными, яркими и креативными, но в этом есть что-то странно застенчивое и ни к чему не обязывающее: возможно, это результат жизни в мире, где доминируют социальные сети, где за вами постоянно наблюдают ваши сверстники.
Азилия Бэнкс занимается морским панком.В любом случае, я буквально понятия не имею, происходит ли видео рэперов Serious Thugs — комментарии YouTube: «ЭТО БУДУЩЕЕ», «chavvy встречает хипстера!» — это искренняя попытка вернуть себе оскорбленный имидж «чавов», который может в конечном итоге иметь более широкое влияние, или это просто ужасная ироничная насмешка над тем, как одеваются дети из рабочего класса.Звезда Tumblr, такая как Молли Сода — 24-летняя американка с крашеными волосами и пирсингом перегородки, чей веб-сайт представляет собой любопытную смесь ностальгических образов из первых дней Интернета, блестящего китча My Little Pony, эротического порно и фотографии, на которых она корчит рожи и иногда обнажается, и которая недавно, кажется, превратила свою онлайн-известность в карьеру в области визуального искусства (восьмичасовое видео, на котором она читает содержимое своего почтового ящика, было недавно продано Phillips в Нью-Йорке) — во главе субкультуры? С одной стороны, немного сложно понять, что она делает или за что стоит.С другой стороны, у нее определенно есть помощники, которые одеваются, как она, и подражают эстетике ее Tumblr (на самом деле, у нее их так много, что они пародируются на другом Tumblr под названием Molly Soda Try-Hards). Кроме того, ее влияние, по-видимому, влияет на господствующую культуру: сеть магазинов одежды Urban Outfitters недавно разместила в блоге сообщение, в котором клиентам рассказывается, как добиться «образа девушки из Tumblr», вдохновленного Молли Содой, хотя и как — о боже, — как костюм на Хэллоуин, а не как постоянный образ жизни. .
А еще есть seapunk, движение, которое началось как шутка в Твиттере, превратилось в страницу в Facebook, а затем набрало обороты до такой степени, что превратилось в реальную сцену с «взглядом» морского панка, который включал окрашивание волос. бирюза, клубные вечера в стиле сипанк и музыка в стиле сипанк.«Seapunk — это название клубного движения на Среднем Западе, созданного группой двадцатилетних людей с бирюзовыми волосами, которые любят топить складские паузы в потоке суббасовых и водянистых сэмплов Wu-Tang», — гласила статья в стильном журнале Dazed And Смущенный. «Изначально этот термин был придуман Lil ‘Internet в психоделической гифке, но продюсер Fire For Effect был ответственен за превращение этого в полноценный образ жизни». Прежде чем вы отвергнете это, как будто это звучит как что-то, придуманное Чарли Брукером для предстоящей серии Натана Барли, возможно, стоит отметить, что seapunk действительно оказал влияние на мейнстримную поп-музыку: внешний вид seapunk был по-разному использован рэпером Азилией Бэнкс, Леди Гагой. , Рианна и Тейлор Свифт.В любом случае я опоздал. Один из предполагаемых основных участников сипанка, Зомбель, по-видимому, объявил движение мертвым, когда поп-звезды начали зацикливаться на нем, что, возможно, кое-что скажет вам о субкультурах в 2014 году. Они захватывают воображение людей, попадают в мейнстримную культуру, а затем умирают: это было когда-либо таким образом, но теперь это происходит с большой скоростью. Путь Панка от первого появления Ramones и Ричарда Хелла в Нью-Йорке до первых полос британских таблоидов занял пару лет, за это время он изменился, развился и мутировал.