Нашло вдохновение: %d0%bd%d0%b0%20%d0%bd%d0%b5%d0%b3%d0%be%20%d0%bd%d0%b0%d1%88%d0%bb%d0%be%20%d0%b2%d0%b4%d0%be%d1%85%d0%bd%d0%be%d0%b2%d0%b5%d0%bd%d0%b8%d0%b5 — с русского на все языки
%d0%bd%d0%b0%20%d0%bd%d0%b5%d0%b3%d0%be%20%d0%bd%d0%b0%d1%88%d0%bb%d0%be%20%d0%b2%d0%b4%d0%be%d1%85%d0%bd%d0%be%d0%b2%d0%b5%d0%bd%d0%b8%d0%b5 — с русского на все языки
Все языкиАбхазскийАдыгейскийАфрикаансАйнский языкАканАлтайскийАрагонскийАрабскийАстурийскийАймараАзербайджанскийБашкирскийБагобоБелорусскийБолгарскийТибетскийБурятскийКаталанскийЧеченскийШорскийЧерокиШайенскогоКриЧешскийКрымскотатарскийЦерковнославянский (Старославянский)ЧувашскийВаллийскийДатскийНемецкийДолганскийГреческийАнглийскийЭсперантоИспанскийЭстонскийБаскскийЭвенкийскийПерсидскийФинскийФарерскийФранцузскийИрландскийГэльскийГуараниКлингонскийЭльзасскийИвритХиндиХорватскийВерхнелужицкийГаитянскийВенгерскийАрмянскийИндонезийскийИнупиакИнгушскийИсландскийИтальянскийЯпонскийГрузинскийКарачаевскийЧеркесскийКазахскийКхмерскийКорейскийКумыкскийКурдскийКомиКиргизскийЛатинскийЛюксембургскийСефардскийЛингалаЛитовскийЛатышскийМаньчжурскийМикенскийМокшанскийМаориМарийскийМакедонскийКомиМонгольскийМалайскийМайяЭрзянскийНидерландскийНорвежскийНауатльОрокскийНогайскийОсетинскийОсманскийПенджабскийПалиПольскийПапьяментоДревнерусский языкПортугальскийКечуаКвеньяРумынский, МолдавскийАрумынскийРусскийСанскритСеверносаамскийЯкутскийСловацкийСловенскийАлбанскийСербскийШведскийСуахилиШумерскийСилезскийТофаларскийТаджикскийТайскийТуркменскийТагальскийТурецкийТатарскийТувинскийТвиУдмурдскийУйгурскийУкраинскийУрдуУрумскийУзбекскийВьетнамскийВепсскийВарайскийЮпийскийИдишЙорубаКитайский
Все языкиАнглийскийНемецкийНорвежскийКитайскийИвритФранцузскийУкраинскийИтальянскийПортугальскийВенгерскийТурецкийПольскийДатскийЛатинскийИспанскийСловенскийГреческийЛатышскийФинскийПерсидскийНидерландскийШведскийЯпонскийЭстонскийТаджикскийАрабскийКазахскийТатарскийЧеченскийКарачаевскийСловацкийБелорусскийЧешскийАрмянскийАзербайджанскийУзбекскийШорскийРусскийЭсперантоКрымскотатарскийСуахилиЛитовскийТайскийОсетинскийАдыгейскийЯкутскийАйнский языкЦерковнославянский (Старославянский)ИсландскийИндонезийскийАварскийМонгольскийИдишИнгушскийЭрзянскийКорейскийИжорскийМарийскийМокшанскийУдмурдскийВодскийВепсскийАлтайскийЧувашскийКумыкскийТуркменскийУйгурскийУрумскийЭвенкийскийБашкирскийБаскский
Кин-дза-дза! • Просмотр темы — Вдохновение нашло.
..Здесь плюкане демонстрируют свои творческие достижения. (Пацаки выступают в клетках и с цаком).
Модераторы: Плюкане, Эцилоппы
Сообщений: 6 • Страница 1 из 1
-
Саша - Богатый чатланин
- Сообщения: 131
- Зарегистрирован: 03-02, 20:18
Re: Вдохновение нашло…
Саша » 08-09, 19:58
Господин ПЖ писал(а):ААААААААААА! Супер! Порвало!
Спасибо за похвалу!
-
Саша - Богатый чатланин
- Сообщения: 131
- Зарегистрирован: 03-02, 20:18
Re: Вдохновение нашло.
..Господин ПЖ » 09-09, 21:50
Интересно, КОМУ может кукукать такая компашка?
-
Господин ПЖ - Губернатор планеты Плюк
- Сообщения: 3763
- Зарегистрирован: 06-06, 12:40
- Откуда: Планета Плюк, 215 в Тентуре, галактика Кин-дза-дза в Спирали
-
Саша - Богатый чатланин
- Сообщения: 131
- Зарегистрирован: 03-02, 20:18
Re: Вдохновение нашло…
Господин ПЖ » 15-09, 22:14
О, нет! Это народ её усердно ку-кукает. А она кукукает вот кому:-
Господин ПЖ - Губернатор планеты Плюк
- Сообщения: 3763
- Зарегистрирован: 06-06, 12:40
- Откуда: Планета Плюк, 215 в Тентуре, галактика Кин-дза-дза в Спирали
Сообщений: 6 • Страница 1 из 1
Вернуться в Ы-ку-Ы-ку-Ы-ку-ЫЫЫЫ!
Кто сейчас на конференции
Сейчас этот форум просматривают: нет зарегистрированных пользователей и гости: 0
| |
Все участники проекта Народного Фронта «Взлетная полоса» поступили в выбранные учебные учреждения
95 детей-сирот – участников проекта Народного фронта и платформы «Россия – страна возможностей» «Взлетная полоса» поступили в вузы и среднеспециальные образовательные учреждения.
В проекте приняли участие 33 организации, 8 федеральных и 15 региональных вузов. Все дети-сироты, прошедшие обучение, поступили в учебные заведения, в том числе 24 человека поступили в федеральные вузы. Об этом на пресс-конференции в ТАСС рассказали организаторы проекта.
«При запуске проекта «Взлетная полоса» нашей задачей было создать систему дистанционных возможностей для талантливых детей-сирот и детей, оказавшихся под опекой, которые заканчивают школу в этом году. По итогам проекта 88% участников поступили в вузы, 12% – в средние профессиональные образовательные учреждения. Если можно так сказать, то процент поступления среди наших участников равен 100%, – заявил сопредседатель Центрального штаба ОНФ, генеральный директор АНО «Россия-страна возможностей» Алексей Комиссаров. – Обучение в нашем образовательном центре – Мастерской управления «Сенеж» – помогло ребятам развить самомотивацию, определить цели в рамках трека «Саморазвитие». Важную роль в проекте играли наставники будущих абитуриентов.
Ими выступили 26 финалистов и победителей нашего флагманского конкурса «Лидеры России». Они вовремя давали советы, делились своими историями, рассказывали о трудностях, с которыми им приходилось сталкиваться во время учебы и при выборе будущей профессии. И я очень надеюсь, что наш проект найдет отклик и будет развиваться в регионах страны. Он показал, что система помощи таким детям при поступлении в вузы работает и может быть эффективной».
В России примерно 30 процентов выпускников поступают в вузы, но среди выпускников-сирот таких очень мало. Народный фронт исследовал проблему и выяснилось, что кому-то из ребят не хватает мотивации, кому-то материальных возможностей заниматься дополнительно, кому-то понимания, куда идти. «Взлетная полоса» – проект, созданный для того, чтоб эту ситуацию изменить.
«Идея родилась из всероссийской акции взаимопомощи МыВместе, – рассказала первый заместитель руководителя Исполкома Народного фронта Евгения Калачева. – Ростовский штаб ОНФ проявил инициативу: группа учителей-энтузиастов взялась заниматься с выпускниками дополнительно.
Уполномоченный по правам ребенка при Президенте РФ Анна Кузнецова поблагодарила всех организаторов проекта, особо отметив роль преподавателей вузов, которые непосредственно готовили ребят к ЕГЭ. По ее словам, такую практику помощи сиротам со стороны высших учебных заведений нужно поддержать и распространять.
«Задача постинтернатного сопровождения – огромная работа, которая еще впереди, – сказала Кузнецова.
– Эта тема не отрегулирована на федеральном уровне, отсутствует единый подход к оказанию такой помощи в регионах. На протяжении нескольких лет мы наблюдаем снижение численности сирот среди абитуриентов вузов. За несколько лет снижение произошло на 63 процента. А в воспитательных колониях для несовершеннолетних число сирот выросло на 29 процентов. Я благодарна Народному фронту, благодарна всем, кто подключился к этой работе и взял на себя миссию продвигать этот проект. Очень здорово, что есть такие инициативы. Они не просто заслуживают поддержки, но и должны быть положены в основу серьезных государственных решений».
В пресс-конференции также приняла участие одна из участниц проекта Полина Платова из деревни Погореловка Калужской области,
Я понимала, что это возможность, за ней будет другая, и я говорила этим возможностям «да», – поделилась Полина. – Каждый день у нас проходили конференции по предметам, нужным для сдачи ЕГЭ. По пятницам мы занимались саморазвитием, по субботам проходили встречи внутри группы с кураторами, которые нам помогали. Сколько всего мне доступно благодаря участию в проекте! Я благодарна себе за решение, что я воспользуюсь каждой данной мне возможностью и, конечно, я буду идти дальше».Наставником Полины в проекте стал финалист конкурса «Лидеры России», директор проектного офиса по развитию международных компетенций АО «Русатом Оверсиз» Дмитрий Баженов:
«Мне повезло, что я стал участником такого проекта. Наставничество – это возможность научиться чему-то новому друг у друга. Полина показала невероятный успех, она с момента нашей первой встречи до сегодняшнего момента очень выросла, это два разных человека!»Народный фронт призывает региональные власти и социально ответственный бизнес поддержать развитие проекта «Взлетная полоса», который за этот год показал свою эффективность, резюмировала Евгения Калачева.
«Цель Народного фронта – сделать проект более масштабным, дать возможность большому числу воспитанников детских домов принять в нем участие, расширить число регионов и партнеров», – подчеркнула она.
Вдохновение нашло, фантазии попёрли: sen_semilia — LiveJournal
У главного по маркетингу ЖЖ проходил конкурс по случаю амнистии забаненных на 3 года в его журнале пользователей.В последний момент нашло на меня вдохновение и сотворила я демотиваторов тучу по мотивам песен Богдана Титомира и Кая Метова.
Помните, были такие брутальные парни? 🙂
Открой все двери, разуй свои глаза
Выйди ниоткуда, иди в никуда
В душе помойка в голове пустота
В глазах слово, в ушах тишина.
Борьба за любовь в сырых простынях
Ненависть ко всем до последнего вздоха
Деньги это время в инвалютных рублях
Не думай ни о чем, что может кончиться плохо
эй, приятель посмотри на меня!
Делай как я, делай как я..
Эй, посмотри на меня!
Думай обо мне, делай как я.
.
Здесь нет чужих, здесь только свои
Здесь нет тех уродов, что виноваты
здесь нет также тех, кто всех довели
От любви и мечты, до совковой лопаты
Здесь моя музыка, а ваши слова
Чужие советы об стену горохом
У каждого есть своя голова
Не думай ни о чем, что может кончиться плохо
Эй, приятель посмотри на меня!
Делай как я, делай как я..
Эй, посмотри на меня!
Делай как я!!
Эй, подруга посмотри на меня!
Думай обо мне, делай как я..
Эй, ты! посмотри на меня!
Делай как я!!
Я всегда вместе с вами, я в течение суток.
С теми, кто танцует на голодный желудок.
Танцуй отрывайся и пой со мной..
Вау, смотри какой заводной!
В этом танце нет преград и законов.
Это музыка улиц и рабочих районов.
Не стало напрягов дешевых упреков.
Не думай ни о чем, что может кончиться плохо!
Эй, посмотри на меня!
Делай как я, делай, делай как я..
Эй, ”you” посмотри на меня!
Думай обо мне, делай как я.
.
Эээй, посмотри на меня!
Делай как я!!
Эй, ты! Смотри на меня!
Делай как я!!
Моя энергетика, в ваших глазах.
Новое время, новые песни..
Это лучше, чем срывать тормоза.
Иди ко мне и мы споем это вместе..
Ты станешь лучше, ты станешь сильней.
Забудь обиды, не надо подвохов.
Будь нежен с подругой, держись за друзей.
Ла-ла-ла-ла-лааа!
А теперь смотреть и плакать 🙂
Начало было скромным
А потом попёрло.
Тут уже кризис жанра налицо, зато рамочка весёленькая.
Как Вам моё творчество?
Зомби Хиггса В туннелях Большого адронного коллайдера сняли фильм ужасов: Культура: Lenta.ru
В 2010 году на Люка Томпсона, студента-физика из Манчестера, нашло вдохновение — вот только распорядился им Люк не совсем так, как хотелось бы его преподавателям. Вместо того чтобы броситься делать научные открытия, студент решил снять полнометражный фильм ужасов, причем не где-нибудь, а в туннелях Большого адронного коллайдера.
Опыта съемок фильма у Люка не было, но это его не смутило. Тем более что к начинающему кинематографисту довольно быстро присоединились другие студенты, также лишенные специальных знаний: Клара Неллист была назначена продюсером и помощником режиссера, Хьюго Дэй — постановщиком экшн-сцен и заодно главным по реквизиту. Трое — это уже, считайте, толпа. Студенты взяли напрокат камеры, написали сценарий и собрали на съемки 3225 долларов США. К трем инициаторам проекта присоединились еще полтора десятка человек — по всей видимости, все они были энтузиастами: бюджет вряд ли позволял платить им зарплату.
Важная деталь: администрация Европейской организации по ядерным исследованиям кинематографистов-любителей не гнала, но и не поддерживала, разрешения на съемки на действительно важных объектах не давала и в финансировании фильма участия не принимала. Тем не менее, за два года Томпсон и компания со своей задачей справились. 29 ноября 2012 года состоялась официальная премьера фильма, получившего название «Распад» («Decay»).
Чуть позже ленту выложили на YouTube. Фильм также можно скачать с его официального сайта, любому желающему предоставляется право делать с видеоматериалом все, что заблагорассудится.
«Распад»
Правда, делать с «Распадом» вообще ничего не хочется — даже досматривать его до конца. Начать с того, что это, пожалуй, самая банальная история о зомби за последние несколько десятков лет (для разнообразия обычных людей в ходячих мертвецов теперь превращает бозон Хиггса, но это деталь, не заслуживающая особого внимания). Студенты, заблудившиеся в катакомбах, зловещий профессор со славянской фамилией — все строго по законам жанра. Кого съедят? Да понятно же, что почти всех. Томпсон в разговоре с изданием Wire заявлял, что его фильм — это «саркастический взгляд на то, как многие люди воспринимают науку». Сарказм в «Распаде» заметить довольно сложно — видимо, кадр слишком темный. Наличие чувства юмора у Томпсона — это вообще вопрос спорный.
«Распад», кажется, снимали на серьезных щах. Патетический пост-рок, завывающий в паре эпизодов, и вовсе заставляет предположить, что Томпсон задумывал новые «28 дней спустя».
С профессиональной точки зрения фильм Томпсона, разумеется, ужасен. Актерам одинаково плохо удаются как роли живых людей, так и зомби. (Вывод: хорошо сыграть ходячий прожорливый труп ничуть не проще, чем исполнить роль студента-физика.) Спецэффекты выглядят не на 3000 долларов, а несколько дешевле — что тоже объяснимо: у киноделов наверняка были и другие расходы. Сценарий, как уже было сказано, банален и предсказуем — да к тому же несколько затянут: разглядывать однотипные коридоры на протяжении часа довольно скучно.
Кто-то наверняка скажет, что неправильно предъявлять такие претензии к безбюджетному фильму, снятому студентами-физиками, да еще и выложенному в Сеть для бесплатного скачивания. Но физики сами виноваты. Назначили себя режиссерами и продюсерами? Устроили премьеру? Раздаете свое творение в высоком разрешении через специальный сайт? Нате, получите отзывы.
Кроме того, давайте будем честными: если бы не место съемок, фильм «Распад» в лучшем случае сочли бы забавным казусом и начисто забыли бы дня через два. Но БАК — это вам не игрушки, это уже серьезно. Естественно, Томпсон специально обращает внимание потенциальных зрителей на тот факт, что снимал свое кино где-то рядом с коллайдером. И в этом-то и кроется самая большая проблема фильма: на самом деле все подвалы выглядят примерно одинаково. Фильм «Распад» снимали в Швейцарии — а могли бы с тем же успехом снять в катакомбах под каким-нибудь московским НИИ. Да что уж там, если бы студенты мехмата вдруг решили снять фильм ужасов в главном здании МГУ, результат почти наверняка получился бы более впечатляющим. Сталинская архитектура и зомби созданы друг для друга, а с крыши ГЗ открываются отличные виды.
Лица МамаWOW. Светлана Здоровцева: Вдохновение, полученное от детей, нашло свое продолжение в работе
На свете есть мамы, которые успевают все! Сегодня в рубрике Лица МамаWOW знакомимся с одной из таких удивительных мам — Светланой Здоровцевой.
Света — мама двоих (Кирилл — 4 года и Вероничка — 2 года), а еще она — основатель event-агентства по организации детских тематических мастер-классов и праздников «Островок».
Какой главный сюрприз принесло Вам материнство? Что стало самым неожиданным?
Материнство принесло мне очень многое — новый взгляд на мир, желание творить прекрасные вещи, заниматься творчеством, а также создавать праздник для детей.
Приятной неожиданностью стало то, что то вдохновение, которое я получила от своих детей, нашло свое продолжение в деле, занятия которым приносить огромное удовольствие мне, и, надеюсь, моим друзьям и знакомым мамам.
Чему научили Вас дети?
Дети научили меня самовыражению, любви к природе, привнесли радость в мою жизнь…
Идея создать собственное дело появилась в декрете?
Идея создать собственное дело появилось после рождения второго ребенка, а началось все с организации Дня Рожденья Кирюши (3 годика) .
Мы с друзьями сделали Пиратскую вечеринку и решили на этом не останавливаться. Теперь каждый День Рожденья ребенка мы хотим сделать незабываемым, и интересным, придумываем что-то новенькое…
С какими сложностями сталкивались, когда создавали Островок? И как их преодолевали?
Сложности при создании отошли на второй план благодаря поддержки супруга и друзей))
Как Вы подбираете мастеров, которые работают с детками?
Будучи человеком коммуникабельным и имея достаточно широкий круг общения, я тщательно подбираю людей в свою команду, и если они имеют желание со мной сотрудничать и любят детей и творчество, мы начинаем работать…
Какие планы по развитию «Островка»?
Планы по развитию «Островка» широкомасштабные: в летний период я бы хотела организовать выездной мастер-класс по живописи с живой музыкой и пением. Играть на скрипке планирую сама, петь -моя коллега, а рисовать-все желающие мамочки…Также планируем проведение выездных детских Дней Рождений, проведение множества тематических мастер-классов, участие в мероприятиях, благотворительную деятельность…
Поделитесь своим фирменным секретом — как все успевать?
Все успевать — невозможно без помощи близких людей))) Мне помогают родители и муж.
Какие традиции существую в Вашей семье?
Благодаря «Островку» традицией в нашей семье стало делать больше праздников своим детям и развивать их творческие способности. И таким образом мы точно знаем, что нравится деткам и делимся своими идеями со всеми.
Как Вы видите образ мамыWOW?
Это женщина, раскрывшая свои творческие способности и нашедшая себя, гармоничная женщина, которая счастлива и довольна жизнью, а потому и может многое дать своему ребенку и научить его видеть красоту и любовь.
Российские волейболисты не сумели досрочно обеспечить себе участие в «Финале шести» Мировой лиги — Российская газета
В минувшие выходные состоялись очередные матчи группового турнира Мировой лиги.
Российская команда, после вояжа в Египет, отправилась в очередное зарубежное турне. На сей раз в Финляндию.
Матчи против команды Суоми проходили в старейшем ледовом дворце Финляндии — «Тампере арене».
Впрочем, построенная в 1965 году она используется не только как домашняя арена хоккейных клубов «Ильвес» и «Таппара», но и позволяет проводить соревнования, в том числе и по волейболу. В первом матче преимущество россиян не вызывало сомнений. Наши волейболисты уверенно победили — 3:0 (25:20, 25:19, 25:14).
А вот сутки спустя, на хозяев нашло вдохновение. Они «тащили» практически все мячи и сумели преподнести неприятный сюрприз Даниэле Баньоли в виде первого поражения в Мировой лиге — 1:3 (18:25, 25:18, 23:25, 19:25). Обидно, ведь в этой игре произошло историческое событие — капитан нашей команды Алексей Казаков опередил Сергея Тетюхина по количеству официальных встреч за национальную дружину. Теперь на счету Казакова 272 игры и абсолютное лидерство по этому показателю! Поздравим Алексея и другим личным рекордом — накануне он заработал двухтысячное очко в составе национальной сборной.
Поражение не позволило сборной России досрочно обеспечить себе место в «Финал шести» Мировой лиги, который пройдет в аргентинском городе Кордоба с 21 по 25 июля.
В Южную Америку, отправятся победители четырех отборочных групп и лучшая из команд, занявших на групповом этапе второе место. К ним, разумеется, добавятся и хозяева-аргентинцы.
Право остаться на первой строчке в турнирной таблице группы «С» подопечные Даниэле Баньоли оспорят в заключительном туре с американцами.
Напомним, что за всю историю проведения Мировой лиги российская команда приняла участие в 18 розыгрышах главного коммерческого турнира сезона, но побеждала лишь раз. Это случилось в 2002 году в Бразилии. Четырежды россияне были вторыми и семь раз финишировали на третьем месте.
И еще несколько новостей из стана национальной сборной. В Финляндии не играл Юрий Бережко и отсутствовал Павел Абрамов. За разъяснениями корреспондент «РГ» обратился к врачу сборной Ярославу Смакотнину:
— Что касается Бережко, то Юрий восстанавливается после травмы спины. Сейчас игрок проходит восстановительный курс, тренируясь по индивидуальной программе. Надеюсь, что к финалу Мировой лиги в Аргентине Бережко вернется на площадку.
С Абрамовым ситуация сложнее. После сезона в Польше, Павел проходил реабилитацию по рекомендациям итальянских специалистов. Увы, ситуация с коленом оказалась намного серьезнее, чем предполагалось ранее.
Сейчас Абрамов проходит лечение в специализированной клинике в Москве, после чего присоединится к команде, и вместе со всеми будет принимать участие в подготовительном сборе, который пройдет незадолго перед чемпионатом мира.
Называть рестораны — это как медведь, но эти рестораторы Атланты черпали вдохновение в животных
Фернандо Л. Беар, пушистая муза ресторана Саммерхилла Джарретта СтибераФотография Марты Уильямс
Некоторое время в начале 2000-х El Bulli был лучшим и самым известным рестораном в мире, а значит, и самым лучшим и самым известным рестораном в мире. мир будет назван в честь собаки. Во время посещения каталонского кулинарного храма Феррана Адриа в 2005 году я заметил небольшую статую драчливого щенка, которая также появилась как логотип в меню.
Как оказалось, талисман появился в 1961 году, когда немецкая пара, Ганс и Маркетта Шиллинг, построили пляжный бар на этом уединенном участке побережья. Их любовь к французским бульдогам привела их к названию ресторана, который они в конечном итоге открыли здесь, но, пока Адриа не стал шеф-поваром более двух десятилетий спустя, они вряд ли могли представить себе такую звездную траекторию для El Bulli.
От геральдики до символики, многие заведения общественного питания развешивают черепицу, обозначающую знакомых животных.В те времена и в местах, когда большинство людей были неграмотными, любой мог узнать паб, который назывался, например, «Лисица и собака» и соответствующим образом иллюстрировал. Широко распространенная грамотность не помешала этой практике: посетите модный манхэттенский ресторан Quilted Giraffe, за которым следуют Whale Wins, Spotted Pig, Ox, Animal, State Bird Provisions, Barley Swine, Blackbird, Girl & the Goat — или любой из рестораны с аналогичным названием, которые за последние десятилетия добились известности по всей стране.
Возможно, их хозяева верили, что животное принесет удачу.
В Атланте Нхан Ле и его различные партнеры создали целую сеть ресторанов, названных в честь мягкотелых головоногих, чью устойчивость и приспособляемость они вызывают, в том числе Octopus Bar, 8Arm и Lusca — к сожалению, уже не существующий ресторан Buckhead, специализирующийся на морепродуктах. как мифическое морское существо. Фернандо Л. Медведь, он же Маленький Медведь, занимает высокие Пиренеи Джарретта и Халли Стибер.Фернандо, которого я впервые встретил щенком на поводке на Freedom Farmers Market, имеет свой аккаунт в Instagram (@ambassadorofadorable) и всегда упоминается как участник творческой команды Little Bear, а также упоминается в дверях как владелец.
Когда дело доходит до собак и кошек в именовании ресторанов, первые явно имеют численное преимущество. Помимо кошачьих кафе, единственное кошачье имя, которое я могу придумать, — это Гато в Кэндлер-парке. Когда Николас Стинсон перенял это место у его первоначального владельца, оно называлось Gato Bizco («косоглазый кот») и было завалено кошачьими фигурками.
Название было сокращено, мусор постепенно исчезал, и теперь гораздо более креативный ресторан в мексиканском стиле стал таким же элегантным и подвижным, как и его четвероногий источник вдохновения.
Долгое время One Eared Stag в парке Инман возглавлял мой список как олицетворение непринужденной атмосферы ресторана с шеф-поваром, предлагающей креативную кухню и отличные коктейли. Но Роберт Фален закрыл свое волшебное место как раз в тот момент, когда обещания победы над пандемией казались под рукой, упаковывая все, включая конную голову настоящего одноухого оленя, который раньше висел за стойкой бара.
Домашние животные, увы, имеют ограниченную продолжительность жизни, но когда их время придет, это имя может продолжаться как сладкая дань уважения. Несколько лет назад Аарон Рассел и его жена Джейми спасли жалкого питбуля из приюта, где его собирались усыпить. У Хендрикса было гладкое серое пальто и золотое сердце, но он страдал от стольких недугов, что друзья пары всегда отвечали вздохом, когда ему рассказывали о его проблемах: «Ой, бедный Хендрикс».
Собака внезапно скончалась в 2019 году, но Бедный Хендрикс выживает в Ист-Лейк как восхитительный гастропаб по соседству.
Эта статья появится в нашем выпуске за август 2021 года.
7 удивительных источников дизайнерского вдохновения
Дизайнерское вдохновение проявляется во всех формах и размерах.
Неважно, являетесь ли вы иллюстратором, работающим над обложкой глянцевого журнала, или графическим дизайнером, работающим над макетом логотипа для последнего продукта вашего клиента. Правильное вдохновение всегда поможет вам найти творческие и уникальные идеи для ваших проектов.
Но иногда вам нужна помощь, чтобы вдохновиться.К счастью, есть ТОННА отличных ресурсов для вдохновения в дизайне.
(Наш личный фаворит — Muzli , постоянно обновляемый ресурс для свежих идей в области дизайна.
)
Есть ТОННА мест, где можно почерпнуть дизайнерское вдохновение, и это может быть ошеломляющим.
Что ж, мы хотим помочь. Вот почему мы поговорили с несколькими профессиональными дизайнерами, чтобы узнать, куда они идут, чтобы вдохновиться.
8 мест, где можно найти вдохновение в дизайне (по советам профессиональных дизайнеров)
Дизайнеры, с которыми мы разговаривали:
- Грег Уилсон.Графический и моушн-дизайнер из Нью-Йорка.
- Чад Майкл. Отмеченный наградами дизайнер брендов, упаковки и продуктов.
- Уильям Медоуз. Креативный директор и руководитель отдела дизайна, ориентированного на клиента, в ACC New Zealand.
Все трое обладают опытом и проницательностью в области дизайна на несколько десятилетий, не говоря уже об энциклопедических знаниях о лучших местах для вдохновения в дизайне.
Вы можете быть удивлены, как часто они переходят в автономный режим для вдохновения.Большой урок: не бойтесь выходить на улицу подальше от компьютера, чтобы вдохновиться.
Итак, приступим.
1. Путешествие
От Уильяма:
«Я много путешествовал в одиночку (в одиночку более 60 стран). Для меня это означает расширение моей «визуальной библиотеки», а также получение времени для того, чтобы оспорить некоторые из моих более глубоких предположений. Один из ключевых элементов исследователя дизайна — это размышление и познание самого себя. Нет лучшего способа сделать это, чем адаптироваться к новому контексту.”
Travel знакомит вас с новыми культурами, людьми и опытом. Неудивительно, что профессиональные дизайнеры, такие как Уильям, также используют его как источник дизайнерского вдохновения.
Погрузившись в пространство, удаленное от дома, вы выходите из зоны комфорта и открываете глаза на новые возможности в ваших творческих проектах.
Совет: Найдите горящие предложения перелетов и отправляйтесь в город, о котором вы никогда не слышали и не планировали посетить на выходные. Попросите местных жителей порекомендовать вам рестораны, совершите длительные прогулки и держите наушники в кармане, пока вы будете сосредоточены на этой новой обстановке.
Погрузитесь глубже: Как годичное путешествие изменило жизнь удаленного работника
2. Гулять
От Грега:
«Как творческий человек так легко потеряться в голове. Я хожу на прогулки или велосипедные прогулки, чтобы очистить голову и погрузиться в окружающую среду. Я нахожу вдохновение повсюду: от ярлыков и фресок до странных автомобилей, природы и архитектуры ».
Иногда лучший способ вдохновиться творчеством — это выйти из офиса и просто прогуляться.Это тоже не просто предположение: исследование Стэнфордского университета в 2014 году показало, что ходьба повышает творческую отдачу на 60%.
Совет: Подумайте, как вы можете начать осознанные прогулки на протяжении всего творческого процесса. Заставьте себя делать регулярные перерывы на растяжку и движения, особенно в напряженные дни.
Погрузитесь глубже: Каков ваш творческий ритуал?
3. Посетите антикварные магазины и распродажи недвижимости — или Etsy
.Из Чада:
«Я всегда ищу и ищу маленькие спрятанные драгоценности в этих местах, потому что никогда не знаешь, что можно найти.Это более личный опыт, чем поиск в Интернете, поскольку предметы, которые вы найдете во время охоты, скорее всего, никогда не были в Интернете, потому что они десятилетиями собирали пыль в чьем-то доме ».
Антикварные магазины содержат множество уникальных предметов, которые обязательно пробудят ваше воображение. Вы можете найти предметы десятилетней давности со старой типографикой, иллюстрациями и дизайном.
Совет: Подумайте о проекте или теме. Когда вы открыты для вдохновения для конкретной идеи, вы обнаружите, что ваш разум устанавливает всевозможные связи.
Из Чада:
«Etsy — отличный выбор для того, чтобы найти упаковочные материалы, о которых мир забыл и которые многие еще не видели. Поиск вдохновения, который является старым, но новым для глаз, действительно может привести в движение вдохновение. Я обычно ищу антикварную упаковку, однодневки и ищу реквизит для фотосессий продукта студии ».
Etsy — популярная платформа электронной коммерции, предлагающая товары ручной работы и ремесленничества.
Таким образом, он полон забавных диковинок и предметов, которые вы можете пролистать, чтобы вдохновиться дизайном.
Еще глубже: Некоторое время назад мы беседовали с двумя дизайнерами продуктов Etsy о важности проектирования на основе данных в компании.
4. Общайтесь с семьей, друзьями и коллегами
От Грега:
«Мне очень повезло работать в индустрии, в которой мало эго. Все хотят помогать друг другу и просто делать крутые штуки. Знакомые мне друзья и коллеги, вероятно, являются самым непосредственным источником вдохновения. Мне нравятся такие люди, как Дэн Коверт, Джойс Н.Хо и Ирэн Фелео ».
От Уильяма:
«Когда я стал старше, я обнаружил, что действительно курирую своих друзей, свои средства массовой информации и социальный опыт, который я« потребляю ».
Это хорошо на мой вкус, но плохо для моих перспектив как исследователя дизайна. Я считаю, что одна из лучших вещей, которые стоит позвонить для проверки в реальности, — это мой опыт детства, когда мои дяди пили пиво и стреляли фейерверками, странные торговые центры, которые моя мама водила меня в магазин за одеждой в детстве, запах и ощущения ваших бабушек и дедушек ‘дом, и опрокидывать мусорные баки ночью с моими мародерствующими друзьями-подростками.Это вещи настоящих, некураторских людей. Борьба и справедливость семьи [и друзей] помогают сделать дизайн для людей реальностью, а не просто модным слоганом ».
Нельзя отрицать, что люди, которыми вы себя окружаете, оказывают неоспоримое и глубокое влияние на то, кем вы становитесь. Одно исследование, проведенное Gallup, показало, что люди, у которых есть друзья по работе или в отрасли, на 700% более вероятно, что будут вовлечены в свою работу, по сравнению с их коллегами без друзей. Вот почему любой амбициозный творческий человек должен работать над созданием и укреплением сети поддерживающих людей, если они хотят добиться успеха.
Совет: У вас нет друзей в вашей отрасли? Сделай. Найдите сетевые мероприятия в вашем районе на Meetup или Dribbble или отправляйтесь на (более крутые, объективно более увлекательные) творческие беседы, такие как Creative Morning или Think & Drink. Кроме того, не забывайте, что сейчас 2019 год, и друзьям не нужно вешать IRL — отраслевые группы Slack — отличный способ наладить связи, не вставая с дивана.
Погрузитесь глубже: 5 шагов к современному наставничеству
5. Кинооператоры
От Грега:
«Motionographer — лучший специалист в анимационной индустрии.Здесь размещено все, от работы звездных клиентов до инновационных личных проектов. Когда я начинал заниматься моушн-дизайном несколько лет назад, это место было постоянной страницей вдохновения, и оно было бесценным для обучения ».
Motionographer (произносится как «океанограф») вдохновляет моушн-дизайнеров, демонстрируя работы признанных и перспективных моушн-дизайнеров, делясь полезными статьями по дизайну и предлагая комментарии по отраслевым темам.
Совет: Даже если вы не являетесь моушн-дизайнером, воспользуйтесь такими ресурсами, как Motionographer, чтобы показать вам, над чем работают другие дизайнеры.В конце концов, вдохновляющий проект — это вдохновляющий проект, ведь среда не самое главное.
Поглубже: 18 наших лучших постов об анимации.
6. Pinterest
Из Чада:
«Глубина, которой обладает Pinterest, безгранична. Для меня это ежедневный источник, особенно в период исследования проекта, где вы можете найти невероятно уникальный дизайн, иллюстрации, фотографии и ссылки.
Это может быть настоящая кроличья нора ».
Pinterest — это бесплатная платформа для социальных сетей, которая позволяет пользователям размещать изображения и видео на цифровых досках Pinterest.Это делает его отличным источником вдохновения для дизайна, который вы можете использовать в своем следующем проекте. Это также отличный способ создать доску настроения.
Совет: Включите Pinterest в фазу исследования. Найдите ключевые слова и идеи из своего проекта и посмотрите, что принесет вам мир.
Погрузитесь глубже: Как Pinterest создает дизайн с учетом культуры.
7. Instagram
От Грега:
«Это данность. Я стараюсь следить за большим количеством людей, которые делают разные вещи, не связанные с моей областью, чтобы расширить свой личный вкус.
Я также пытаюсь найти аккаунты IG, в которых публикуются старые работы разных десятилетий. На мой взгляд, лучше опираться на то, что сейчас не в тренде. Я предлагаю две учетные записи: @MikeMcQuade и @typegoodness ».
Instagram предназначен не только для того, чтобы делиться фотографиями вашего позднего завтрака или коктейля, который вы ели накануне вечером. Это также отличный источник дизайнерского вдохновения. Вы можете создать свою учетную запись в Instagram и начать сохранять понравившиеся изображения и видео в частные коллекции или просто следовать за своими любимыми дизайнерами в поисках вдохновения.
Совет: Не просто подписывайтесь на дизайнеров — подписывайтесь на авторов, мем-аккаунты, пекарей и всех, кто постоянно обновляет свои работы. Вдохновляйтесь не только своими проектами, но и своей работой в целом — тем, кем вы хотите быть и над чем хотите работать.
Погрузитесь глубже: Посмотрите на этих 35 вдохновляющих дизайнеров в Instagram.
Вам нужно больше вдохновения? Мы можем помочь.
Если вам нужно еще больше дизайнерского вдохновения, мы вам поможем.
Фактически, у нас есть целый раздел, посвященный вдохновению.
Возможно, вам понравится:
Ваше дизайнерское вдохновение должно быть уникальным для вас. Это означает, что то, что работает для одного дизайнера, может не сработать для вас — и наоборот. Важнее всего то, что вы находите то, что делает и работает , и используете это, чтобы вдохновлять на свои потрясающие творческие проекты.
Как Абдулай Конате нашел вдохновение в традиционной ганской ткани
Невозможно остаться равнодушным, стоя перед работой Abdoulaye Konaté .Сила его текстуры и цвета сама по себе захватывающая и сильная, даже до того, как мы осознаем, что они обозначают.
На протяжении десятилетий невероятный малийский художник и один из самых влиятельных представителей африканского искусства занимался такими темами, как война , власть, религия, глобализация, экологические сдвиги и эпидемия СПИДа в обществах континента. Даже сегодня его преданность этим исследованиям непоколебима.
«Мои работы свидетельствуют и говорят о борьбе за власть, которая происходила на протяжении поколений в Мали — и, конечно же, за ее пределами.Эти темы всегда будут присущи жизни, и поэтому они возникали на протяжении всей моей практики », — говорит г-н Конате в эксклюзивном интервью Widewalls. . поколений, но они не дают ответов «.
Последние работы г-на Конате, которые, естественно, представляют собой еще один предмет для обсуждения в его творчестве, теперь можно увидеть в галерее , 1957, .На выставке, первоначально отложенной из-за пандемии COVID-19, представлены новые крупномасштабные заказы для конкретных мест, в ходе которых художник использовал совершенно новую ткань, найденную в стране.
Переплетенные (Hi) истории
Во многих аспектах искусство Абдулая Конате является одним из баланса — между яркостью и характером, воспоминаниями и общением, глобальными социальными и политическими размышлениями и местной историей, абстракцией и фигурацией.Последнее для художника сменяется диалогом. «Между тканями и зрителем происходят разговоры, основанные на присущих тканям значениях. Цвет — это новая точка эстетического исследования в моей работе; некоторые обозначают тело через хлопок или выбранный материал, и поэтому, возможно, таким образом может предложить изображение тела «.
Итак, в установках г-на Конате на основе ткани используется тканая и окрашенная ткань , тщательно вырезанная и сшитая в соответствии с западноафриканскими текстильными традициями.
Последнее произведение искусства — , богатое символикой , несущее в себе как иностранное, так и глубоко связанное значение, переданное тонким, но простым языком.
Приветствие африканского наследия
Для выставки в Аккре г-н Конате расширил свои материалы, представив ткань Kente , материал, родом из Ганы.Для художника, выросшего в Западной Африке, Кенте не было новым открытием, поскольку он стал частью его более широкого культурного опыта.
«Подтвердив свою первую персональную выставку в Гане — стране, с которой у меня долгое время были тесные и значимые отношения, — я решил, что пришло время впервые поработать с Кенте», — говорит г-н Конате. «Как и все мои работы, Kente позволяет мне исследовать более широкие концепции культуры и общения; помимо глубокого национального резонанса и уважения к ткани Kente, это также, возможно, один из самых узнаваемых экспортных товаров ганской культуры на международном уровне, и это что-то Я хотел исследовать: Кенте как глобальный символ коммуникативной силы текстиля.
«
Эти новые работы теперь занимают место как в самой галерее 1957, так и в прилегающем отеле «Кемпински». «Все мои работы создаются на этаже моей студии в Бамако, Мали. Для выставки в галерее 1957 я создал несколько крупных инсталляций для конкретных мест, которые, я надеюсь, навсегда останутся в более широком пространстве отеля Кемпински. Мой процесс состоит из объединяя свои идеи и используя текстиль в качестве ориентира, затем окрашивая и вплетая полосы материала в финальные работы.»
Слева: Abdoulaye Konaté — Jaune, noir kente (cercle), 2020. Текстиль, 161,5 x 114 см / Справа: Abdoulaye Konaté — Gris au kente (cercle et треугольник), 2020. Textile, 161 x 115 см. Предоставлено художником и галереей 1957 г.Абдулай Конате в галерее 1957
Материалы, найденные в различных регионах Африки, всегда представлены в работах г-на Конате. Однако в нескольких новых произведениях искусства художник также пропитал западноафриканский текстиль художественными традициями и мотивами, используемыми в регионе, известном как Сахель — обширной территории на южной окраине пустыни Сахара, которая включает современный Сенегал.
, Мавритания, Мали и Нигер.
Эти символы Сахеля сами по себе являются визуальным языком, и, объединяя их с тканями Кенте и Мали, я размышляю о переплетении материальных культур и более широких обществ по всему континенту и, возможно, предлагаю метафору силы и красоты. единства в целом.
Abdoulaye Konaté можно увидеть в галерее 1957 в Аккре, Гана с 25 сентября по 18 ноября 2020 года .
Изображение: Абдулай Конате, 2016 г.Предоставлено художником и Блейном Южным. Фото Питера Маллета. Все изображения любезно предоставлены галереей 1957.
Где Роальд Даль нашел вдохновение для своих книг
сен 2016
Пока он учился в школе, Дал и его одноклассники отправили на опробование новейшие шоколадные конфеты Cadbury.
сен 2016
Продолжая отмечать на этой неделе Роальда Даля в ознаменование его 100-летия, мы подумали, что сможем взглянуть на то, что послужило источником вдохновения для некоторых из его самых известных книг и персонажей.
Чарли и шоколадная фабрика
Прибыв в комнату изобретений Вилли Вонки, Чарли описывает:
«Черные металлические горшки кипели и пузырились на огромных печах, чайники шипели, а сковороды шипели, и странные железные машины звенели и трещали, и все трубы текли. над потолком и стенами, и все это место было наполнено дымом, паром и восхитительными ароматными запахами ».
Вдохновение для этой комнаты Даль черпал в школе.Он посещал школу Рептон недалеко от Дерби с 1929 по 1934 год, когда ему было 18 лет. В то время как в школе ему и его одноклассникам ежегодно присылали ряд новейших шоколадных изобретений Кэдбери для тестирования.
Они доставлялись в простой упаковке, но всегда были восхитительны, и мальчикам предлагали поделиться своими мыслями о шоколаде. Этот опыт заставил Роальда представить себе невероятные фабрики, на которых, должно быть, были изобретены такие прелести.
Фантастический мистер Фокс
Дом лисиц в этом любимом романе был сформирован огромным деревом, которое росло возле дома Роальда, Gipsy House, в Грейт-Миссендене.
Даль переехал в этот дом после того, как в 1954 году женился на американской актрисе Патриции Нил, и они оставались там на время их брака.
BFG
Отважная и находчивая Софи в фильме «» BFG , похищенная из спальни приюта и помогающая милому BFG перехитрить других ужасных, устрашающих гигантов, была названа в честь первой внучки Роальда, Софи Даль.
На самом деле BFG впервые появился у Дэнни, чемпиона мира, в сказке на ночь, которую рассказал ему отец Дэнни.
Гремлины
Первый официальный рассказ Даля, предназначенный для детей, был написан в 1943 году. Он назывался The Gremlins и был вдохновлен его временем в качестве пилота в RAF на основе некоего фольклорного закона RAF.
Суеверие гласило, что эти маленькие существа бегали повсюду, вмешиваясь в самолет и вызывая механические проблемы. Позже он стал источником вдохновения для фильма Спилберга 1984 года «» «Гремлины» .
Итак, вот оно, вдохновение может прийти откуда угодно, вам просто нужно его найти.
Как этот ветеран морской пехоты нашел вдохновение в трагедии
Дакота Мейер присоединился к морской пехоте в возрасте 17 лет. Его служба перенесла его из самоописанной простой и консервативной жизни в Кентукки в зону боевых действий Афганистана, где его боевая группа попала в смертельную засаду. Не подчиняясь прямому приказу держаться подальше от опасностей, Мейер бросился в бой, спасая жизни десятков морских пехотинцев и афганских солдат и возвращая тела четырех своих павших братьев.За эти самоотверженные действия президент Барак Обама вручил ему Почетную медаль Конгресса в 2011 году.
Алекс Вонг | Getty
Президент Обама награждает бывшую морпеху Дакоту Мейер почетной медалью.
Мейер теперь выступает в качестве мотивационного оратора, выступает за ветеранскую занятость и полностью погрузился в мир предпринимательства. В настоящее время он руководит двумя компаниями: Dakota Meyer Enterprises (строительный и генеральный подрядчик) и DM Tactical LLC (обучение для федерального правительства.)
Вот пять уроков, которые он извлек во время своего невероятного пути от ребенка из Кентукки до обладателя Почетной медали и до лидера малого бизнеса.
1. Вы можете найти вдохновение в самые темные часы.
«Я бы никогда не получил эту медаль. Это худший день в моей жизни, но внимание, которое он привлекло ко мне, побудило меня совершить великие дела, чтобы почтить память моих погибших братьев. После церемонии я испытал разные уголки мира, испытал разные типы людей — это зажгло во мне огонь, чтобы придать мне больше уверенности в себе, и это показало, что я могу максимально использовать каждый момент.»
По теме: Видео: Секретный бизнес по обучению морских котиков
2. Вы должны чувствовать себя комфортно с риском.
«Находясь в морской пехоте и выполняя ту работу, которую я делал, это сопряжено с большим риском. Это заставило меня спокойно относиться к риску. Предприниматель — это все о риске. Быть предпринимателем — это все равно, что каждый день ездить в Вегас и каждый день бросать все свои фишки в середину стола. Неважно, насколько велика ваша компания, я всегда говорю людям, что вы на расстоянии одной работы от разорения.И если вы так не живете, то окажетесь на грани банкротства ».
3. Окружите себя людьми умнее вас.
«Бизнес похож на спорт: если вы лучший в группе, в которой вы участвуете, вам никогда не стать лучше. То же самое и в бизнесе. Я окружаю себя людьми, которые умнее меня и имеют больше опыта, чем я, и я получил много хороших советов. Марк Гросс, генеральный директор и основатель компании Oak Grove Technologies, специализирующейся на тактической подготовке и разведывательных службах, оказал огромную помощь.Он дает мне совок, и это то, что вам нужно. Он говорит мне, что это сработает, а это нет, и этот совет потрясающий «.
Связано: Секретный бизнес по обучению военно-морского флота Печати
4. Сделайте себе одолжение и наймите ветерана.
«В следующем году 250 000 ветеранов выйдут из армии. Я думаю, это безумие, что люди смотрят на это так: «О, нам нужно дать этим мужчинам и женщинам работу». Это безумие! Как владелец бизнеса, я смотрю на это так: «Их всего 250 000, если я не потороплюсь и не найму как можно больше этих людей, я проиграю.«Ветеран — это человек, зарекомендовавший себя в неконтролируемой, нестабильной среде. Именно такого человека я хочу в своей команде ».
5. Если вам все равно, никто не позаботится.
« В конце концов, никто не будет заботиться о вашей компании так сильно, как вы делать. Это девиз, по которому вы будете жить или умереть. А если вы в это не верите, просто оторвитесь от мяча на день и посмотрите, что произойдет. Единственные владельцы бизнеса, которые терпят неудачу, — это те, кто сдались. Тебя будут проверять каждый день, каждый час, каждую минуту.Вы должны быть готовы к этому и приветствовать это. И если вы это сделаете, у вас все получится ».
известных личностей, которые нашли вдохновение в округе Монтерей
Невероятные пейзажи и уникальная культура округа Монтерей не только делают его прекрасным местом для отдыха, но и служат катализатором вдохновения и инноваций. От культурных движений до культовых авторов и всего, что между ними, Монтерей служил центром инноваций и творчества для дальновидных провидцев, чье историческое влияние можно почувствовать во всем мире.Ниже приведены лишь несколько известных игроков, изменивших правила игры, которые приобрели видение и творческую искру за время, проведенное в округе.
Джон Стейнбек
Один из самых известных людей, приехавших из Монтерейского залива, — писатель Джон Стейнбек, удостоенный наград. Стейнбек родился и вырос в Салинасе и написал много романов, основанных на жизни в графстве Монтерей, где его влияние все еще ощущается сегодня. Историческая улица в Монтерее, когда-то известная как «Оушен-Вью-авеню», была преобразована в «Консервный ряд» в 1958 году в честь прозвища Стейнбека за этот район, который когда-то был домом для процветающей рыболовной и консервной промышленности.
Сальвадор Дали
Художник-сюрреалист Сальвадор Дали попал в графство Монтерей, когда во время Второй мировой войны искал убежища в отеле «Дель Монте» (ныне часть Морской аспирантуры). Он был одним из первых членов Художественной ассоциации Кармел и устроил огромную вечеринку в сюрреалистическом стиле в Пеббл-Бич в качестве сборщика средств для художников, перемещенных из-за войны в 1941 году.
Джими Хендрикс
Джими Хендрикс считается одним из самых талантливых гитаристов в мире, но до того, как начать свою всемирно известную музыкальную карьеру, он служил на военной базе Форт-Орд.Позже Хендрикс вернулся в этот район, чтобы дать одно из самых ярких своих выступлений на легендарном фестивале поп-музыки в Монтерее. Сжигание и разрушение его гитары на сцене сделало его из восходящей звезды Великобритании в международную силу, с которой нужно считаться.
Стив Джобс
Apple превратилась в одну из самых прибыльных компаний в мире, но скромное начало этого технологического гиганта связано с графством Монтерей. Прототип компьютера Macintosh был представлен предпринимателем и изобретателем в области инновационных технологий Стивом Джобсом на выезде команды разработчиков в отеле La Playa в Кармел-бай-зе-Си.
Ансель Адамс
Ансель Адамс был известным американским фотографом и защитником окружающей среды, который известен своими великолепными черно-белыми фотографиями природных ландшафтов. Адамс жил на полуострове Монтерей более 20 лет и запечатлел красивые пейзажи побережья Биг-Сур.
Джоан Баэз
Активистка, американская фолк-певица и автор песен Джоан Баез любила убегать в институт Эсален в Биг-Суре. После своего выступления на Вудстокском фестивале в 1969 году Баэз была одним из многих известных музыкантов, которые играли на специальном фестивале в Эсалене, где она также провела там семинар под названием «Новая народная музыка».”
Джек Керуак
В 1962 году был опубликован роман Джека Керуака «Биг Сур». Он основан на нескольких поездках Керуака навестить своего друга и поэта Лоуренса Ферлингетти, который владел домиком в каньоне Биксби. Этот роман продолжает вдохновлять читателей искать убежище и утешение в пустыне Биг-Сур.
Клас Ольденбург
Клас Ольденберг — скульптор, наиболее известный своими игривыми изображениями предметов повседневного обихода. «Шляпа в трех ступенях приземления» была возведена в 1982 году Ольденбургом в Салинасе.Он установил скульптурные инсталляции в городах по всему миру, включая Чикаго, Барселону и Париж.
Дорис Дэй
Дорис Дэй известна как актриса и певица, но ее истинная страсть — это права животных. Покинув центр внимания Голливуда, она поселилась в долине Кармел и стала совладельцем популярной гостиницы Cypress Inn, где разрешено размещение с домашними животными, в центре города Кармел.
Сезар Чавес
В 1970 году сельскохозяйственные рабочие и активист за гражданские права Сезар Чавес мобилизовали митинг и объявили бойкот салату в долине Салинас, чтобы бороться с несправедливыми условиями труда.Он провел 20 дней в тюрьме округа Монтерей после того, как был арестован за отказ отозвать забастовки. Чавес по-прежнему имеет большое культурное влияние и является иконой в латиноамериканском сообществе.
Лео ДеБруль из Seattle Academy нашел вдохновение в эмоционально напряженном году: «Каждый раз, когда я играю в баскетбол, я вспоминаю о ней» — High School Sports News, Score, Videos, Rankings
Сиэтл, Вашингтон. — Когда прошлой весной Лео ДеБруль здорово сыграл в ходе игры во время баскетбольного сезона в старшей школе, его голова поворачивалась, глядя мимо своих товарищей по команде, тренеров и родителей в толпе.
Его взгляд метался в сторону iPad на верхней трибуне Академии Сиэтла. Инстинктивно он искал Стеллу Дженнингс, одноклассницу и близкую подругу, ожидая, что ее голова высунется из-за камеры команды, сияя широкой улыбкой.
Дженнингс и ДеБруль создали крепкую дружбу, с которой начался первый день в старшей школе, когда они были первокурсниками. Она была менеджером команды Сиэтлской академии со стороны девочек — под руководством тренера Джоэла ДеБрула, отца Лео — и быстро стала самым большим поклонником Лео, когда он поднялся в должности разыгрывающего защитника в Сиэтлской академии и перспективного игрока первого дивизиона.
Дженнингс умер в январе после 10-месячной борьбы с агрессивной формой В-клеточной лимфомы. Как и Лео, она была выпускницей Сиэтлской академии.
Последние четыре года ДеБруль зарекомендовал себя хладнокровным плеймейкером, зрелым не по годам. Он вырос в Портленде, штат Орегон, с юных лет тренировался вместе с защитником Пэйтоном Притчардом, который теперь стал защитником «Бостон Селтикс», а затем переехал в Сиэтл и помогал организовывать подъем Академии Сиэтла к статусу баскетбола 1А в масштабе штата.
Все это резко прекратилось в марте 2020 года, когда пандемия коронавируса перевернула его жизнь, которую он знал.
На протяжении более чем года личные битвы ДеБруля были изнурительными.
Он имел дело с потерей близкого друга. Он преодолел тяжелую битву с COVID-19. И, как и многие другие, он увидел, что его мечта сыграть на высоком уровне в студенческий баскетбол рухнула.
Как мир бросал ему одного косилки за другим, ДеБруль терпел.Готовясь к будущему, он хочет, чтобы его история показала всем, кто его возраста борется с психическим здоровьем, что в конце туннеля есть свет.
«Многие мои друзья боролись с депрессией, — сказал ДеБруль. «Вы никогда не почувствуете то, что они чувствуют, пока не достигнете своего предела. При том, как много было неопределенности, и я понятия не имел, что влечет за собой мое будущее, мне было действительно трудно. Я не думал, что что-то изменится … И я не знал, исчезнет ли это.”
Опрос, проведенный детской больницей Мотта при Мичиганском университете, показал, что 46 процентов родителей подростков заявили, что заметили новые или ухудшающиеся психические состояния своего ребенка с начала пандемии. Исследование Университета Висконсина, проведенное в мае 2020 года, в разгар карантина по всему штату, показало, что сообщения о умеренной и тяжелой депрессии среди атлетов средней школы в Висконсине выросли более чем на 20 процентов.
ДеБруль хочет помочь другим борющимся спортсменам старшей школы, точно так же, как профессиональные спортсмены, такие как игрок НБА Кевин Лав, повысили осведомленность о психическом здоровье.
«Речь идет о пропаганде того, насколько это (супер) реально, психическое здоровье спортсменов», — сказал ДеБруль. «Часто то, что доставляло мне больше всего радости, доставляло мне и больше всего стресса».
___________
(Фото Кваме Канга, @Sniper_Kwam / Sniper Media Group)ДеБруль ступил ногой в парадную дверь дома своих родителей после долгого дня путешествия и понял, что что-то не так.
Он чувствовал себя ужасно.
Это был ноябрь 2020 года, и он только что закончил шестичасовую поездку на автомобиле из Блу-Ривер, штат Орегон, заключительную остановку по возвращении из уик-энда, участвовавшего в Grind Session, серии национальных соревнований по баскетболу среди массовых игроков AAU в Аризоне. место, куда он стекался на фоне продолжающегося закрытия школы в его родном штате.
«Я не знал, будет ли у меня сезон средней школы», — сказал он.
Один за другим его товарищи по команде AAU дали положительный результат на COVID, и боли, озноб и резкая лихорадка Дебрула заставили его поверить в то, что он был среди них.Один из товарищей по команде, потерявший обоняние и вкус, отправил ДеБрулю видео, на котором он ест сырой лук.
Бой ДеБруля с вирусом был намного серьезнее.
«Я не мог встать, потому что был бы слишком утомлен, чтобы даже ходить», — сказал ДеБруль.
В течение месяца он приносил ведро, чтобы сидеть в душе, потому что не мог встать. Его родители не могли ходить на работу из-за тесного контакта с Лео, но ему пришлось полностью изолировать от остальной семьи в надежде не передать им вирус.Он убирал в доме одну ванную комнату каждый раз, когда ею пользовался.
Его схватка с новым коронавирусом стала еще одним поворотом в год, который он с трудом осознавал.
Это была еще одна неудача в его баскетбольном путешествии.
В первые дни COVID Сиэтл, где произошла одна из первых и наиболее хорошо задокументированных вспышек в стране, испытал длительные блокировки. Тренажерные залы были закрыты. Даже баскетбольные кольца в местной государственной школе были закрыты или сняты.Его даже прогнали из общественных парков охранники.
«Родители беспокоятся о том, что их дети попадут в беду, но никогда не подумать, что это будет из-за того, что они пробрались на корт государственной школы только для того, чтобы получить выстрелы», — сказал Джоэл ДеБруль.
В самый важный период его набора в колледж Лео был заблокирован. Более того, он не мог делать то единственное, что всегда доставляло ему радость.
ДеБрюль любит кататься на обруче. Он этого жаждет. Без этого он чувствовал себя большой частью себя, и ему не хватало того, как он бросает вызов и самовыражается.
Итак, он взял дело в свои руки. Он написал письмо своему пожилому соседу, которого он и его семья никогда не встречали, объясняя свое обстоятельство и спрашивая, может ли он стрелять в старый обруч, покрытый плющом, возле своего дома.
«Это было время, когда не хотелось стучать в двери людей, — сказал ДеБруль, — особенно когда они старше».
Он положил письмо на крыльцо своего соседа. Мужчина обязан.
С помощью друга — выпускника Университета Джексона Хьюза — он также построил жим лежа из дерева.
Но набор Лео замедлился. Он получил предложение от Seattle U, которое истекло, когда он не совершил никаких действий. Постоянные разговоры с тренерами первого дивизиона подтвердили, что в таких школах, как Пеппердин, штат Вермонт и Монтана, есть многообещающие перспективы. Но как только игроки воспользовались преимуществом NCAA, предлагающего дополнительный год права на участие в пандемии, количество мест в реестре иссякло.
В течение нескольких недель в конце 2020 года он был уверен, что направляется в школу Лиги плюща. По словам ДеБрула, тренерский штаб убедил его не переходить в Сиэтл U и даже подтолкнул его к реклассификации до 2022 года и отыграть год в подготовительной школе для аспирантов.Школа помогла ему найти жизнеспособные варианты последипломного образования.
Затем, по словам ДеБруля, тот же тренерский штаб позвонил ему и сказал ему, что в 2022 году у него больше нет места в их составе.
Он был раздавлен, и у него осталось несколько вариантов. Так что он все равно решил пойти по пути подготовительной школы и записался на год в команду аспирантов национальной школы Montverde Academy.
«В то время я был действительно готов со всем этим покончить, — сказал ДеБруль.«В то время это было для меня тяжелым бременем. Это было действительно напряженно.
«Весь процесс набора был кучей ложных надежд».
Возвращение этой весной в школу баскетбола ознаменовало изменение его психического здоровья к лучшему.
Это также перевернуло страницу его горя.
___________
Перед тем, как ДеБруль уехал в Аризону, чтобы сыграть на Grind Session с USBA, он написал письмо Дженнингсу, которое он передал другу, который оставил его в больнице.
Когда ей впервые поставили диагноз «рак», ДеБруль почувствовала себя беспомощной. Итак, он начал исследования. Он гуглил такие вещи, как «как поддержать друга, борющегося с раком?» Он перестал видеться с ней каждый день, чтобы видеть ее только дважды за ее 10-месячную битву. Любое предложение о посещении было запрещено из-за COVID.
Дженнингс была ярким знаком для тех, кто ее знал, особенно в залах Сиэтлской академии. В дополнение к своим обязанностям в баскетбольной команде она играла в волейбол, и ее любили сверстники из сплоченной школы искусств и наук на Капитолийском холме.Лео вспоминает смех Стеллы («самый заразительный смех, который вы когда-либо слышали») и то, как она смеялась над его шутками, какими бы плохими они ни были.
Даже в самые тяжелые дни ее битвы, когда Лео знал, что она не может ответить, он все равно писал ей СМС.
В середине января, когда он был в Аризоне, играя в Grind Session, он проснулся от звонка отца. 14 января Дженнингс умер. Он онемел. Вдали от дома Лео признался своему товарищу по команде, Хадсону Хансену из Bellevue, с которым он делил номер в отеле.
Сначала он подумал, что не сможет заставить себя играть в эту игру в ту ночь.
Но в моменты острой боли, замешательства и горя ДеБруль думал о том, что Дженнингс, его «Нет. 1 фанат », хотелось бы за него.
Она бы хотела, чтобы он поиграл. Так он и сделал.
«Стелла так много значила для меня, — сказал он. «То, что у нас было, было дружбой, которую никогда не разорвать».
ДеБрюль сделал дабл-дабл и был назван MVP игры.После того, как прозвучал последний рог, его охватили эмоции. Охваченный рыданиями, он позвонил отцу и попросил вернуться домой. Оглядываясь назад, он не понимает, как он собрал силы, чтобы выйти на площадку.
«Она определенно наблюдала за мной в той игре», — сказал ДеБруль.
8 июня, через пять месяцев после ее смерти, ее присутствие ощущалось во время выпускной церемонии выпускного вечера Академии Сиэтла в T-Mobile Park.
Это чувствовалось в виде скамьи, которую ДеБрюль и его друзья построили в ее честь.Они построили скамейку, которая будет жить на территории школы, за один день и привезли ее на выпускной в Сиэтлской академии. Каждый ученик получил белую розу и по одной ставил розу на скамейку перед тем, как сесть на церемонию. Один студент спел песню о Дженнингсе, которую они написали.
«Это было действительно круто, — сказал Лео.
ДеБруль привел Академию Сиэтла к рекорду 16-1 в течение короткого весеннего сезона. Они выиграли титул округа и заняли второе место на неофициальном турнире штата 1A, проиграв в финале Life Christian Academy.В каждой игре он писал «Blue Thunder» на своих ботинках в честь Дженнингса, чье второе имя «Синий» вдохновило его отца, Джоэла ДеБруля, придумать это прозвище.
Отец Лео сделал Дженнингс плакат с ее именем с голубой сойкой посередине, который висел в ее больничной палате. На плакате было написано «будь сильным, будь звездным».
«Она была моим сторонником баскетбола №1», — сказал Лео. «Я не думаю, что она когда-либо раньше пропускала одну из моих школьных игр».
Добавил Joel DeBruhl: «Она была особенной девушкой.”
После ее смерти Лео узнал, что она прочитала его письмо. Знание, что она прочитала сообщение, помогло ему пережить горе, которое продолжается до сих пор.