Рукоделие на руси: История рукоделия на Руси. От древних времён до наших дней. | Рукоделие

Содержание

История рукоделия на Руси. От древних времён до наших дней. | Рукоделие

Рукоделие-это искусство, оно считается одним из самых древних его видов. Рукоделие зародилось и развивалось вместе с человеком, так как это то,что мы делаем своими руками. Все,что необходимо на отдыхе и в быту. Изделия ручной работы считаются самыми дорогими,а одежда никогда не выйдет из моды.

В древности человек изображал на скалах рисунки, это можно считать рукоделием, так как это творчество, и в эти рисунки он вкладывал свои эмоции,поскольку первые наскальные изображения создавались именно с этой целью (так появилась письменность). Добытая шкура зверя на охоте,сшитая первая немудренная одежда-это все рукоделие. Чё до век развивался,вместе с ним развивалось и рукоделие,все,что он изобретал, все, что изготавливал-это можно считать рукоделием.

В дальнейшем человек совершенствовал рукоделие, появлялись все новые и новые виды. Все,чем пользовался человек, все это считалось рукоделием, до появления автоматизации производства: появились станки. И рукоделие стало отдельным видом искусства и стало развиваться по своему пути. Стали появляться различные виды. Какие-то из них были более популярными и востребованными,а какие-то-менее, зависело от потребностей человека места проживания.

Так выделились основные виды рукоделия: вышивка крестом, вязание, шитье (разные его виды), дизайн интерьера (а от него и другие виды дизайна,за исключением дизайна одежды).

Вышивка. Существует много разных видов вышивки: крестиком, гладью и т.д., но оно считается одним из самых востребованных видов. Это выглядит завораживающе,когда на твоих глазах на ткани появляются причудливые узоры, животные, растения и даже целые города. Это как живопись, вышивальщица подобна художнику (и неважно,что многие при вышивке используют готовые схемы и подбор ниток для вышивки). Она вкладывает в работу всю душу и умение.... И вот уже ее картина висит в рамочке на стене и радует кого-то своей красотой,или на платье красуется красиво вышитая роза.

К сожалению, трудно сказать,когда появился этот вид рукоделия,но во многих музеях есть работы по вышивке. Самый пик популярности был в 18 веке. Появились направления:городская и домашняя вышивка. Городской стиль вышивки был очень переменчивым, он зависел от моды и появляющихся материалов. В его основе лежали культурные традиции и обычаи. У этого стиля вышивки были строгие каноны: рисунок должен был располагаться близко к телу:на рукавах, подоле и воротнике. Одеяла и полотенца вышивали рисунком,связанным с плодородием и земледелием.цвет ниток тоже имел значение. Позже по сложности вышивки могли судить о трудоспособности девушки,если полотна,которые показывала мастерица в качестве своего приданного, были вышиты богато, очень сложным и замысловатым узором,то у неё было больше шансов выйти замуж. Самыми распространенными видами вышивки на Руси были: гладь, счётный крест,полу гладь и сквозное шитьё. Постепенно торговцами стали завозиться более интересные и разнообразные ткани и нитки для вышивки,но они были достаточно дорогими,и не все вышивальщицы могли себе позволить покупку этих материалов.

В наши дни для мастериц,которые занимаются вышивкой, в магазинах представлено огромное разнообразие ниток для вышивки,схем и инструментов. Существуют даже специальные машины,которые "умеют" вышивать. Но ценные всего вышивка,которая выполнена именно руками.

Вязание. Это тоже один из самых популярных видов рукоделия. Интересно,что изначально вязание считалось мужским видом рукоделия, им занимались мужчины,только какое-то время спустя этим видом рукоделия стали заниматься и женщины тоже. До наших дней мужчины иногда тоже занимаются вязанием (вспомним фильм "Движение вверх": когда на границе задержали команду баскетболистов, один из них говорит: "Уменя мама вяжет, папа вяжет да и я могу",на что таможенник отвечает:"И я могу"...)

Существует очень много видов и техник вязания:крючком,спицами, филейное вязание и тунисское вязание,вообщем перечислять можно очень долго. Думаю,это один из самых кропотливых видов рукоделия,но есть ради чего... Ведь приятно,когда ты кутаешься в теплый уютный свитер, который ты связала сама, долгими зимними вечерами или идёшь по летнему парку в лёгкой вязанной кофточке.

Ну про шитье и говорить нечего: это не только популярный,но и один из древних видов рукоделия (к сожалению в наш безумный век шитье сдавило свою популярность, -нехватка времени и т.

п....). Разнообразие тканей и отделочных материалов, техники для пошива одежды и различных журналов по шитью и выкроек- это ли не рай для тех дам, которые занимаются пошивом одежды.

Дизайн интерьера- это тоже своего рода рукоделие. Оно появилось от необходимости сначала просто обустраивать жилье,а потом и желания украшать и благоустраивать свое жилище. Существует много концепций в дизайне интерьера. Определенные правила и принципы. Это очень увлекательно- подбирать различные предметы и утварь,чтобы потом из этого всего создать шедевр дизайнерского мастерства.

Но только вещи и предметы, выполненные руками, смогут привнести в ваш интерьер уют и комфорт,а также сделать его неповторимым,ведь у каждой рукодельницы свой стиль и манера творить свои шедевры и мало кто из мастериц повторяет свои изделия. Часто различные предметы интерьера изготавливаются под определенный дизайнерский проект.

Рукоделие- это интересно и увлекательно,это способ сделать нечто эксклюзивное и необычное для себя или в подарок,порадовав тем самым близкого человека.

Если вам понравилась статья, ставьте лайки, подписывайтесь на канал.)))))

А во нашей во светелке — нитки, пяльцы да иголки, или История рукоделия

Есть такое старинное и очень емкое слово — «рукомесло». Редко его можно встретить, и большей частью в старой литературе. Но, думаю, мало кто нуждается в его пояснении. Ремесло, выполняемое руками, существовало всегда, просто название со временем стало для нас более привычным.

Рукоделием обычно называют ручную работу, сделанную с помощью всевозможных приспособлений. Эти приспособления были самыми разнообразными и выполнялись из металла, дерева, кости, начиная от обычных иголок, спиц, крючков, челноков, коклюшек, веретена, пялец, ножниц, и заканчивая ручными самодельными станками, прялками, а впоследствии швейной или вязальной машинками.

Рукоделие издавна являлось не только главным занятием женщины, но и признаком хорошего воспитания, настоящим украшением и похвалой для воспитанной девушки и уважением для хозяйки дома.

В простых крестьянских семьях обычными рукоделиями были те, которые обеспечивали необходимое в хозяйстве — ткачество, шитье, вязание. В семьях побогаче — вышивка, украшение мережками, вязание крючком.

В богатых домах Древней Руси всегда были особые светлые комнаты, отведённые для женского рукоделия — «светлицы». В этих светлицах под руководством хозяйки дома работало иногда до полусотни мастериц. Любили рукоделия и были искусны в разных приемах царицы и княгини, боярыни и монастырские старицы, купеческие жены и простые посадские женщины и девицы.

Некоторые виды рукоделия, например, вышивка, золотное шитье требовали от мастерицы напряжения зрения и усиленного внимания в течение всего светового дня и даже до наступления полуночи. Освещение же в те времена было примитивное – лучина, в более богатых семьях — свеча, и только позже – керосиновая лампа. Потому многие мастерицы со временем теряли зрение.

В XVI-XVII веках наступает расцвет так называемого золотого или золотного шитья.

Многие царицы и знатные боярыни имели свои золотошвейные мастерские: жены Василия III — царица Соломония и Елена Глинская; Анастасия Романова, жена Иоанна Грозного; Мария, жена Бориса Годунова и его дочь Ксения; старица Марфа, мать Михаила Романова, и его жена Евдокия Лукьяновна; и первая жена Алексея Михайловича Романова, Мария Ильинична. В них мастерицы занимались шелковым и золотым плетеньем, вязаньем, тканьем, сканьем (сучением), изготовлением кистей, снурков, поясков, тесемок. Здесь же шилось все домашнее белье, вышивались предметы женского и мужского наряда, вышивались и украшались чепраки, а для царских, великокняжеских и боярских охот — «кречатый наряд». Изготавливались золотые, серебряные, разноцветные шелковые и белые из льняной нитки кружева, которыми обильно украшались дорогие одежды, праздничные скатерти и уборы молодых девиц знатного рода.

Вышивки делались на дорогих тканях, да и сами материалы для вышивки и украшения — золотые и серебряные нити, драгоценные и самоцветные камни, жемчуг имели очень высокую цену.

Поэтому золотным шитьем могли заниматься только в очень богатых домах и светлицах цариц. Само вышивание было трудоемким и длительным процессом, над одним произведением часто работали несколько мастериц в течение нескольких месяцев и даже более года.

Насколько широко было применение рукоделия, настолько были разнообразны и ткани для них: полотно, разноцветная тафта, шида, или индийская бумажная набивная ткань, золотые и простые камки, атласы, объярь (гродетур), зуф, шерстяные ткани, напоминавшие камлот, сукна, бархаты, алтабасы, зарбафы, дороги, аксамит, сафьян, пух, меха. Разнообразными были и материалы для украшения: жемчуг, золото, серебро, драгоценные камни, самоцветы, разноцветные шелка.

Непростой была и технология золотного шитья. Изображения, узоры, и надписи, назначаемые для вышивания или низания, сначала прорисовывались на ткани. Для этого пользовались белилами и чернилами, а проделывали эту работу состоявшие при светлице знаменщики или рисовальщики. Иногда рисунки делали на бумаге черчением и прокалыванием.

После «выметывания очерка белью», рисунок зашивали шелками или золотыми и серебряными нитями.

В допетровские времена традиционные формы одежды были просты по покрою и не менялись в течение длительного времени. Всю одежду, как правило, шили дома, ее передавали по наследству и ценили как за качество исполнения, так и за стоимость тканей и меховой или золотой отделки.

Облачение для самого царя и его семьи шили в Мастерской Царицыной палате. Там работали и женщины, и мужчины-портные. Их называли «наплечные мастера», поскольку они одевали «царское плечо». Все наряды украшались вышивкой, над которой трудились и женщины царской семьи во главе с царицей, и знатные боярыни, и простые мастерицы.

С наступлением царствования Петра I распространение и художественная значимость рукоделий была настолько велика, что когда царем было повелено носить немецкое платье, рукоделия стали еще разнообразнее, а в качестве новых образцов наши мастерицы получили еще и знаменитые заморские кружева. Под влиянием новшеств, вводившихся при дворе, помещики завели мастерские, где изготовлялись вышивки, кружева и ткани по иноземным образцам, но в монастырях и среди семей купцов, мещан и крестьян долго еще преобладали стародавние рисунки и приемы работы.

С развитием школьного образования и с введением рукоделия в женские учебные заведения последовал новый толчок к распространению рукоделия. Их стали преподавать в женских учебных заведениях, обучая не только навыкам, но и основам шитья, кроя и даже декоративным навыкам. Рукоделия стали разделяться на «школьные», «ремесленные», общие женские рукоделия, монастырские работы и кустарные, крестьянские работы.

К «школьному» рукоделию принадлежали вязание на спицах чулка, вязанье крючком салфеток, воротничков, кружев, детских башмачков, кофточек, шапочек, шитье иголкой, вышивание, штопка и починка белья и платья, кройка простого белья и платья. Преподавались и специальные рукоделия: изготовление белья и меток более сложных, шитье платьев по модным картинкам, делание искусственных цветов и шляп и изящные работы — различное шитье и вышивки.

«Ремесленными» рукоделиями называли все то, что производилось в мастерских, или мастерицами у себя на дому: шитье и метка белья, шитье платьев, верхних пальто, накидок, шуб, изготовление шляп, искусственных цветов и тому подобных изделий.

Общими женскими рукоделиями называли все те работы, которые производились женщинами для своей семьи — изготовление белья, одежды, а также искусное вязание на спицах, вязание крючком или в тамбур, филе, кружева, шитье по канве, решетки, шитье гладью, по тюлю, английское шитье, шитье золотом, серебром. Особенно были интересны работы фантазии — вышивка сутажем, ленточками, синелью, разными цветными металлическими нитками, блестками, тканье ковриков и подушек на шведских станках и приборах.

В эпоху царствования Петра I, когда в России стали носить европейскую одежду, стали интересоваться и ведением портняжного и иного женского ремесла в европейских странах. В Европе получить звание портняжного мастера можно было только после долгих лет учения. Как правило, небогатые родители отдавали своего сына мастеру в обучение, внося небольшую плату. Мастер должен был кормить и обучать ученика начальным навыкам ремесла. Обучение шло параллельно с производственным процессом, и основным принципом было смотреть за мастером и повторять его действия. Вначале учили управляться с иглой и ниткой, затем мальчики постигали сложное искусство кроя, некоторые становились вышивальщиками, а девочек учили в специальных мастерских плести и вязать кружева, делать вышивки на легких тканях. Учеба протекала долго и трудно — только после 5-8 лет «повторений», побоев за непонимание и выполнения роли домашней прислуги, можно было стать подмастерьем. Подмастерье не имел права жениться, получал небольшое жалованье и мог переходить к другому мастеру того же цеха. Мастер должен был обучать подмастерье секретам мастерства, за чем следил совет цеха. Обучение заканчивалось, и ученику присваивалось звание мастера после того, как он сам сшил и отделал настоящий костюм. Во всех ремесленных мастерских эта «дипломная работа» носила название «шедевр». Затем новоиспеченный мастер мог остаться работать у хозяина подмастерьем, открыть собственное дело или стать бродячим портным, переходящим от одного замка к другому и предлагающим знатным господам свои услуги.

Со временем секреты европейских портных стали осваивать и русские мастера. К XIX веку у нас развилось производство готовой одежды. Первоначально в мастерских готового платья шили военную форму и мундиры различных ведомств. Затем стали шить мужские костюмы, сорочки, брюки, жилеты, пальто, дамские накидки. Менее обеспеченные слои городского населения одевались в «Домах готового платья».

При таком положении дел высокохудожественная вышивка, особенно золотные работы, стали применяться только для мундиров придворных, а искусные мастерицы золотного шитья, в основном, оставались лишь в монастырских мастерских.

Так время неумолимо летело в рубежу ХХ века, который своей бурной неуемностью сумел разрушить не только вековые устои, но и исторические традиции, затерять исконные ремесла и позабыть старинные ремесленные навыки. Так что сегодня мы можем с радостью говорить о возрождении всего того рукодельного богатства, чем так преизобиловали наши предки. Не последнюю роль в этом процессе, наверное, играет и Ярмарка Мастеров.

В статье использованы живописные работы К. Маковского, В. Тропинина, Н. Неврева, Е. Котляр, И. Куликова и др., а также выдержки из материалов открытых источников интернет-пространства.

история, виды, рукоделие своими руками

Рукоделие одно из самых старейших искусств на всей планете. Оно зародилось, развивалось и росло вместе с человеком. Ведь если вдуматься, рукоделие это то, что делают своими руками, а это значит, что оно постоянно сопровождает человека в быту, на работе и отдыхе. Не зря самым ценным подарком считаются изделия ручной работы. Ведь человек, создавая их, вкладывает частичку своей души. А неповторимая одежда ручной работы никогда не выходит из моды.

Рукоделие от истоков до нашего времени

Вспомним, к примеру, первобытного человека. Как он в первый раз зажег огонь – это ли не рукоделие? С помощью своих рук, воображения, эмоций, желаний наконец. И вспоминая то время можно найти много примеров ручной работы.

Приходят на ум рисунки в пещерах, так называемые наскальные рисунки. Да, это письменность, нужда, но и в какой-то мере творчество. Человек, хоть и первобытный, тогда, как и сейчас, вкладывал в свои рисунки чувства, эмоции, настроение.

А как же первая добытая шкура от зверя, когда сшили себе первую одежду – опять рукоделие. И куда не посмотри, человек идет в ногу с рукоделием. У него появляются новые запросы, желания – и он начинает творить руками что то новое или модернизированное старое.

Вывод напрашивается сам: рукоделие своими руками — неотъемлемая часть жизни человека, которое родилось с первым вздохом первого человека и продолжает развиваться вместе с ним по сей день.

Потом наступило новое время, когда человек нашел и начал использовать металлы в быту и появились орудия труда и оружие, а ведь это тоже вид рукоделия. Стали украшать жилища, одежду, территорию и везде применяли творческий подход. И в каждой мелочи, будь то первая обувь или одежда, а может и колесо, везде присутствовало рукоделие.

В дальнейшем человек совершенствовался и искусство рукоделия не отставало ни на шаг от него. Он хотел крепкий дом и изобрел кирпич, захотел быстрее преодолевать расстояния и смастерил машину и ничего смешного здесь нет, ведь машины ручной сборки до сих пор есть и ценятся очень высоко. Даже в наше время есть изобретатели автомобилей. Новые желания, новые творческие идеи. Так шел год за годом.

Вот и добрались мы до наших дней. Многие ручные работы выполняют машины, роботы – это требование времени. Сейчас время денег стоит. Но с сокращением времени пострадала вторая сторона медали. Не могут роботы и автоматизированные станки дать душевное тепло одежде или чувства скульптуре.

Да, производственные товары также функциональны и эстетичны, но они холодны и однообразны, а товары ручной работы всегда разнообразны, теплы и эмоциональны, потому что не один человек не сможет выполнить ручную работу точь в точь и без чувств и эмоций.

Сейчас рукоделием мы называем те работы, которые не делают в производстве, такие как скрапбукинг, вышивание крестом и т.п., или делают, но не так как надо или хотелось бы, например вязание, выжигание, шитье и многое другое.

Из этого всего мы понимаем, что рукоделие, как искусство, никогда не пропадет пока на земле живет человек. И с каждым годом будет совершенствоваться и шагать в ногу со временем.

Основные виды рукоделия

Вышивка крестом

За что мастерицы всего мира так любят кропотать над пяльцами? За неповторимую ауру спокойствия, плавность движений и отдых души. С чего же начиналась работа над выведением крестиков на ткани? Углубимся в историю создания этого ремесла.

К сожалению, ни один исторический архив не может дать сведений о точной дате возникновения вышивки крестом, однако во многих музеях можно встретить вышивку ручной работы 12 и последующих веков.

В культуре каждой страны имелись вышитые картины с колоритным орнаментом или узором. Первой, кто перенёс лик святых на ткань, была Западная Европа. Затем, с каждым годом изображения и стиль вышивки менялся, появлялись картины с людьми и пейзажи.

Постепенно, мастерицы стали украшать вышивкой свои традиционные костюмы. Широкое применение вышивки как устоявшегося ремесла разворачивается в 18 веке. Тогда появились и первые направления: городская и домашняя вышивка.

Городской стиль вышивания был очень непостоянен, он менялся в зависимости от моды и появлявшихся в использовании материалов. Что же касается городского стиля, то его направлениями в основном были культурные обычаи и традиции.

Вышивка на вещах выполнялась строго по правилам, узор должен располагаться вместе непосредственно близ тела – ворот, рукава, подпол. Одеяла и полотенца украшали узорами, связанными с плодородием и земледелием.

Каждый цвет ниток имел своё значение. Немного позднее, вышивка крестом служила своего рода показателем трудоспособности девушки. Мастерицы вышивали полотна, которое затем, показывали в качестве своего приданого.

Чем ярче и сложнее была вышивка, тем больше шансов у девушки было выйти замуж. В русской культуре распространёнными стилями вышивки была гладь, счётный крест, сквозное шитьё, полу гладь.

Постепенно, с Запада торговцы стали завозить всё более разнообразные по материалу ткань и нитки для вышивки, но из-за дороговизны, не все могли позволить себе это рукоделие.

Что же касается наших дней, то простора для фантазии у современных рукодельниц хоть отбавляй. В специализированных магазинах рукоделия отведены большие стенды вышивке крестом для начинающих.

С каждым годом появляются новые марки ниток «мулине» с необыкновенно огромной палитрой различных оттенков, подходящих под самые сложные картины. Канва тоже не уступает многогранностью, варьируется от самого мелкого до крупного креста.

Ясно одно, наши предки передали нам замечательное мастерство, которое переходит с одного женского поколения, к другому.

Рукоделие

Вязание

Вязание с помощью различных приспособлений – это не только модные и интересные наряды, но и возможность проявлять свои необыкновенные способности к рукоделию.

Мировые дизайнеры в настоящее время создают множество вещей, которые делаются вручную модные товары.

В современном мире, в котором полно различных инструментов для рукоделия и множество разнообразных по качеству и цвету ниток, каждая женщина имеет возможность творить своими руками вещи, которые пожелает.

Спицы для рукоделия используются абсолютно разнообразных материалов, таких как дерево, пластик, металл. Очень важно, чтобы спицы на концах имели специальные ограничительные лески, для того, чтобы не соскальзывали петли.

Различные переплетения, в том числе косы, жгуты необходимо выполнять с помощью дополнительной спицы или так называемого «петле держателя».

Любая девушка, следящая за модными новинками, конечно же знает, как сложно в нашем современном мире выглядеть достаточно стильной и элегантной. Наверное, она опасается встретить на пути девушку, одетую в одинаковый с вами свитер или же платье.

В дорогих бутиках постоянно появляются все новые и новые коллекции, которые не всегда удивляют изысканных модных дам не только своим разнообразием, но и оригинальностью, которая так важна в современном мире.

Вязание с помощью спиц, либо с помощью крючка, впредь, поможет больше не попадать в такие неловкие ситуации. Благодаря вязке различных изделий, любой ваш наряд не будет идентичен с нарядами ваших подруг и коллег.

Платья, кофточки, накидки, свитера – вот, что может смастерить своими руками любая женщина. Прошли те времена, когда женщины буквально скупали все журналы, в которых были нарисованы пошаговые методы вязания, либо же передавали журналы из рук в руки. Все схемы для вязания можно, без особых трудностей, найти в интернете.

Вяжите, и вы увидите, насколько разнообразен будет ваш гардероб, и как же приятно носить вещи, которые вы сотворили своими руками, вложив при этом свою душу!

Современный интерьер и …бабушкино рукоделие

В дизайне интерьера все более актуальными становятся эксклюзивные вещи ручной работы. И ценятся они выше фабричных. Стиль кантри в интерьере – это не столько старинные вещи, сколько старинные техники, возрождающие традиционные национальные ремесла.

Если времени на рукоделие у Вас не так много, натуральная простота Вам очень по душе, то для создания интерьера в деревенском стиле Вы легко можете воспользоваться приемами дизайнеров.

В первую очередь Вам помогут… вязаные предметы: всевозможные прихватки, пледы, подушки, а также отделка мягкой мебели или зимний вариант накидок на стулья. В коллекции эксклюзивных дизайнерских вещей можно найти даже вязаные ковры.

Существует также вязаная мебель! Она производится по типу накрахмаленного кружева: вязаные вещи окунаются в специальную смолу, которая, застывая, прекрасно выдерживает вес взрослого человека.

И потому в такой технике выполнены не только столы, но даже кресла. И все это великолепие имеет очень даже современный вид за счет неожиданных форм и расцветок.

Тепла и уюта интерьеру кантри добавляют также… обычные детские рисунки, повещенные в рамки, сплетенные или связанные из различных материалов. Вязаный» принт уместен и в дизайне посуды: тарелки и кружки с вязаным узором сегодня весьма актуальны, особенно в зимнее время.

Еще один вид рукоделия, активно вошедший в современные техники производства – кружевная «вышивка» или так называемая техника ришелье. Наши бабушки вырезали на ткани узоры и обшивали края цветными или белыми нитками.

Сегодня кружево легко переносится на куда более твердые и долговечные материалы: такие как стекло, пластик, дерево, металл или керамика. Его мы видим и в дизайне текстиля, обоев, плитки, отделочных материалов, и в готовых изделиях: столах, шкафах, диванах, спинках кресел, и изголовьях кроватей.

Активно применяется в дизайне мебели и… бисероплетение. Кресла, ширмы, шторы, изголовья кроватей, зеркала и люстры – далеко не полный перечень использования бисера, бусин и стекляруса в современном интерьере.

Бабушкино лоскутное шитье также давно перестало быть прерогативой только текстильной промышленности. Пэчворк сегодня можно встретить и в деревянной мебели, и в разноцветной пластиковой мебели, и конечно же в мягкой мебели.

Так, кожа диванов, кресел и шкафов некоторых фирм равномерно распределена по поверхности и образует неповторимый рисунок, напоминающий лоскутное шитье. Творчество дизайнеров, как всегда, не имеет границ и позволяет привносить новые оттенки в давно известные повседневные вещи.

Воспитание детей и рукоделие в современном мире

Задачей первостепенной важности для всех является воспитание детей. В трудах великих педагогов даются описания, что детские сады, школа, кружки — это место, где ребенок познает современный мир, не только учась, но и приобретает этические устои.

Одним из принципов в системе воспитания является принцип духовности. Методика воспитания детей подразумевает методы и воздействия, средствами с приемами педагогического вмешательства и современными технологиями воспитания.

Одной из таких современных методик воспитания детей и является воспитание детей рукоделием. Воспитание и обучение рукоделию детей идет с глубокой древности. Умение изготовлять своими руками изделия указывало на хорошее воспитание в семье. Воспитывая ребенка с рождения, родители прививают знания об окружающем мире.

А то, что сделано руками, помогает развивать у детей с детства моторику рук. Воспитываясь в труде, ребенок тренирует такие качества, как усидчивость, сила воли и внимание. У ребенка во время занятия вырабатываются характер, аккуратность и умение организовать свое рабочее место.

Для детей дошкольного возраста рукоделие помогает осваивать счет, развивает воображение, что будет дополнительным плюсом в школьном образовании. Воспитание рукоделием у детей развивает эстетический и художественный вкус и ребенок будет развиваться, как творческая личность.

Воспитательный процесс требует сосредоточения усилий не только на ребенке, но и на социальной психолого-педагогической подготовке взрослых — родителей, готовящих ребенка в новые социальные условия. С помощью родителей уважение к труду перейдет в бережное отношение к вещам и труду взрослых людей.

Занимаясь рукоделием, дети создают предметы, полезные для окружающих, и делают мир сказочным и прекрасным. Все это отражается на позитивных эмоциях самого ребенка и, конечно, родителей!

Мастер класс — оригинальное рукоделие своими руками

Мастера рукоделия - талантливые создатели неповторимых изделий

Мастера рукоделия - талантливые создатели неповторимых изделий

Рукоделие (декоративно-прикладное искусство) – это ручной труд, индивидуальное творчество, основанное на полете фантазии мастера, чаще всего женщины. Мастера рукоделия с помощью своих умелых рук создают неповторимые предметы искусства и подарки, используя обыденные бытовые материалы: пряжу и нитки, ткань и бисер, бумагу и картон, мыло и глину, а также многое другое. Современными врачами доказано, что занятие любым видом ручного творчества благотворно влияет на общее состояние женского организма, а конкретные виды рукоделия обладают ярко выраженным терапевтическим эффектом.

 

Влияние рукоделия на здоровье мастера

Ручное вышивание и шитье, вязание на спицах снимает головную боль из-за перемены погоды, шум в ушах, нервное напряжение, развивает (особенно у детей) мелкую моторику, художественный вкус, способствует лучшему восприятию и запоминанию цветовой палитры. Шитье лечит болезни сердца, связанные с аритмией, снижает артериальное давление, минимизирует нервные срывы и снимает бессонницу.Общим медицинским показателем для занятия рукоделием является благотворное тактильное воздействие на нервные окончания пальцев, передающее успокаивающие сигналы в человеческий мозг. Занятие шитьем не только успокаивает работающую мастера рукоделия, но и ощутимо повышает её положительную энергетику и жизненный тонус, что оказывает благотворное влияние на самочувствие членов её семьи и окружающих мужчин.

Женщины на Руси всегда подсознательно чувствовали это и применяли полезные навыки в быту и работе. Русские искусные рукодельницы долгими зимними вечерами собирались вместе в одной избе. За ручной работой они с удовольствием делились секретами мастерства и сокровенными мечтами, пересказывали народные сказки и поучительные были, грезили девичьими мечтами и дружно пели. В русской хате разливалась благоприятная для женского здоровья благодатная атмосфера успокоения, любви и здоровья.

 

Мастера рукоделия на Древней Руси и в России

Рукоделие на древней Руси (узорочье) всегда было неотъемлемой составляющей в важном деле воспитания русских девочек – будущих верных жен и домовитых хозяек. Умения прясть, шить, вышивать, плести кружево и многое другое было жизненно необходимы, ведь ярмарки и рынки еще не были известны. Христианская мораль учит: праздность – начало греха, а ленивые неумехи, непряхи и неткахи на Руси всегда не были в почете. У рукодельниц была своя покровительница – богиня Макошь. Что бы ручная работа заладилась, мастерицы всегда поминали добрым словом её имя и дарили ей подарки.

У древних славян была своя языческая религия, злые и добрые силы, которые по народным преданиям вредили или оберегали русских крестьян. Поэтому на древней Руси были в ходу около 200 кукол оберегов, каждая из которых несла свои ритуальные функции и являлась покровительницей в жизни или стражницей на пути злых сил. Такие куклы берегини каждая маленькая русская девочка умела вязать и заговаривать с юных лет и куколки сопровождали её по всей жизни, передаваясь от матери к дочери.

На древней Руси заговаривали не только куклы обереги, но и самодельные скатерти, шторы, покрывала и даже полотенца. Считалось, что заговором создается невидимый непроходимый барьер для злых чар. Каждая молодая девушка к своей свадьбе вышивала от 50 до 100 разных заговоренных полотенец, каждое из которых имело своё обереговое значение. В особом почете на древней Руси всегда пользовалась ручная вышивка и плетение кружева. Этим искусством владели все славянские женщины, от обычной крестьянки до жен великих русских князей. Золотое русское кружево впервые упоминается ещё в древнейшей Ипатьевской летописи. Плелось кружево тогда из золотой или серебряной нити и зачастую продавалось на вес, как драгоценный металл.

В эпоху раннего Средневековья рукотворное льняное и конопляное кружево вологодских мастериц рукоделия было хорошо известно в Европе, где охотно раскупалось царствующими особами и зажиточными людьми. Шитьё из русского речного жемчуга было любимым женским украшением головных уборов и одежды девушек. Особой отраслью узорочья стало вышивание (в Европе – «русские шелка»). Древнерусское шитьё высшего качества изготавливали послушницы в женских монастырях, мастера рукоделия при дворах знатных великих русских князей и в боярских вышивальных светлицах. На греческой горе Афон русские шелка хранятся с XII века.

Бисер на древней Руси начал использоваться ещё с X века. Сначала диковинные разноцветные шарики со сквозным отверстием привозили русские купцы из-за границы, но вскоре славянские мастера стеклодувы освоили этот нехитрый промысел, который на Руси стал воистину всенародным. Вышивка бисером стала чрезвычайно популярной на Руси, и никогда не теряла своей востребованности. Искусные мастера, изготавливающие бисер, ценились не меньше, чем кузнецы оружейники. Бисером украшалась и мужская и женская народная одежда. Расшивались вороты и подолы праздничных нарядов, но особенно тонким узором украшались на Руси женский головной убор – кика. Особой популярностью пользовались вышитые бисером картины и сложные орнаменты на одежде. Однако, долгое время бисер оставался уделом богатых или знатных сословий из-за своей высокой стоимости.

Особенно пышным цветом расцвело искусство рукоделия в древнем русском городе Господин Великий Новгород. Художественные украшения насквозь пронзали жизнь и быт жителей этого города. Рукоделие мастеров во времена Древней Руси было не женским праздным развлечением, а тяжелым, изнурительным трудом, позволяющим одеть и прокормить семью. Особую ценность представляли предметы «об один день сделанные». Полотенце, вышитое между восходом и закатом солнца одного дня, приобретало первозданную мистическую чистоту и ценность.

Первый русский император Петр Первый высочайше повелел, что бы «женский пол в обхождении с людьми имел полную свободу». В России в появившихся женских учебных заведениях стали преподавать уроки рукодельного мастерства: вязание на спицах, шитье иголкой и вышивание, штопка белья и прочее. Царствующие особы брали женские учебные заведения под свое высочайшее покровительство и патронат. В ответ благодарные ученицы отвечали на добро царского двора своими изящными рукодельными подарками – создавали великолепные вышивки, разукрашивали пелерины, туфли, веера. Вместе с тем, Пётр Первый в своих указах запретил носить русскую одежду, предписывая одевать европейские (особенно немецкие и голландские) костюмы.

Император издал приказ о развитии в России рукодельных промыслов, но по европейским меркам. Из Бельгии были выписаны лучшие мастера кружевоплетения для обучения русских бездомных девочек. В Санкт-Петербурге приглашенные Петром французские мастера основали школу по изготовлению гобеленов. После того, как Пётр Первый прорубил окно в Европу, русская школа рукоделия обогатилась иноземными приемами работы и новыми техниками изготовления. Столь популярные во Франции, Бельгии, Голландии и Германии жанровые сценки, пейзажи и цветочные композиции перекочевали на русскую благодатную почву, где и расцвели пышным цветом.

 

Современные виды рукоделия

Рукоделие сегодня – это изготовление мастером вручную для своего удовольствия одежды, повседневных предметов быта и кухонной утвари, украшений и подарков ручной работы (англ. – hand made). В значительной степени декоративно-прикладное искусство – это хобби талантливых женщин, которые хотят получить удовольствие и самореализацию от своего любимого дела. Именно искусство рукоделия позволяет проявить женскую личную неповторимость и индивидуальность через обладание предметом ручной работы, которого нет больше ни у кого.

Популярность декоративно-прикладного искусства в наше время неуклонно увеличивается, что подтверждает далеко не полный перечень современных видов рукоделия. Помимо хорошо знакомых нам шитья, плетения кружева, вышивания, вязания, плетения бисером, резьбы и выжигания по дереву, мозаики, мыловарения и прочих народных промыслов, русское узорочье обогатили иностранные гости:

  • Пэчворк или лоскутное шитье. Бесшовное сшивание цельного бытового предмета из небольших чередующихся кусочков ткани по принципу мозаики. Появилось в Англии в XVI веке.
  • Квилтинг. Изготовление стеганых изделий. Два куска ткани, между которыми находится слой ваты, синтепона или ватина прошиваются насквозь. Техника квилтинга пришла в Европу из древнего Китая.
  • Макраме - плетение декоративных узоров из веревочных узелков. Древнейший вид декоративно-прикладного искусства, появившийся одновременно с парусным флотом в Древнем Египте, Ассирии, Перу, Древней Греции и Китае.
  • Декупаж. Техника инкрустирования различных предметов, основанная на наложении вырезанного рельефного контрастного узора или орнамента или изображения. Впервые упоминается в конце XV века в Германии.
  • Квиллинг (бумагокручение). Искусство изготовления объёмных или плоских композиций из скрученных полосок бумаги. Появилось в конце XIV века в европейских монастырях.
  • Скрапбукинг. Разновидность рукодельного творчества по изготовлению и индивидуальному оформлению семейных фотоальбомов. Украшение альбомов предметами на память впервые встречается в Англии в 1598 году. В советские времена широкое распространение получил «дембельский альбом».
  • Кардмейкинг. Разновидность скрапбукинга, заключается в создании индивидуально украшенной памятной открытки или дорогого листа бумаги или пергамента.
  • Оригами. Искусство складывания объёмных фигурок цветов и людей из квадратного листа плотной бумаги. Наибольшее развитие оригами получило в Японии.
  • Кракелюр. Технология искусственного старения (растрескивания) лакокрасочного покрытия предмета для создания эффекта старины. Появилась сравнительно недавно.

Рукоделие сегодня вернулось в нашу жизнь и набирает всё большую популярность, ведь занятие декоративно-прикладным искусством не требует особенных профессиональных знаний. Достаточно обладать творческим мышлением, практической смёткой и свободным временем. Создавая рукотворный подарок, мастера рукоделия вкладывают часть своей души и это обязательно замечают окружающие, ведь индивидуальность и неповторимость всегда были и останутся в моде!

25.06.2016

История рукоделия на Руси | svoene.ru

svoene.ru > История рукоделия на Руси

Издревле человеку присуща тяга к самовыражению. С древних времен и по сегодняшний день люди стремятся к различным видам творчества. Этому свидетельствуют наскальные рисунки первобытных людей, украшение одежды и изготовление украшений, вышивка узоров на одежде и предметах декора. Помимо использования подручных средств, люди научились производить все необходимое для рукоделия и творчества: выращивать особые растения и делать из них нити, выделывать шкуры, ткать и вязать, изготавливать краску и окрашивать изделия, работать с различными материалами. Производимые вещи и орнаменты стали не только украшениями, но их наделили возможностью демонстрировать статус владельца, некоторые из них получили сакраментальное значение.

Одно из древних ремесел, которое популярно и по сей день – это вышивка. Точкой отсчета в истории возникновения рукоделия принято считать момент появления и распространения иглы. Игла на Руси появилась в X–XI веке. С тех пор вышивка стала распространенным украшением одежды и предметов быта. Узоры имели символическое значение: принадлежность к определенному региону, или даже городу, к роду, национальности и культуре, профессиональной сфере, а также служили в качестве оберегов.

Вязание появилось на Руси намного позднее. Принято считать, что этот вид рукоделия возник здесь в конце XVIII века. С тех пор оно прочно вошло в историю рукоделия на Руси. Вязание было излюбленным времяпрепровождением. Ни одни посиделки не проходили без него. Как правило, вязали молодые девушки, а женщины в возрасте ткали и пряли. Это было связано с поверием, что шерсть впитывает эмоции мастерицы. В старину даже существовал обряд, отражающий это поверие. Невеста перед свадьбой должна была связать шарф, который она дарила жениху. Этот шарф он должен был носить месяц, и если шарф не кололся, хорошо грел и не испортился при носке, то это свидетельствовало о любви невесты, и поэтому верили, что такая семья будет крепкая. Кроме того, молодые девушки готовили приданое, поэтому рукоделие для них было не столько творчеством, сколько подготовкой к будущей замужней жизни. Хорошие рукодельницы высоко ценились, и если девушка умела шить и вязать, то она могла рассчитывать на удачное замужество и благосклонность со стороны родителей жениха.

С тех пор многое изменилось, но рукоделие до сих пор остается излюбленным занятием для многих. Оно дает возможность отдохнуть и расслабиться после высоких скоростей современного темпа жизни, снять стресс и усталость. Кроме того, несмотря на то, что теперь в магазинах можно купить все, рукоделие позволяет сделать что-то уникальное. Все больше людей хотят выйти за рамки массовой продукции и купить для себя оригинальные предметы интерьера, одежду или аксессуары. Это вещи, сделанные «с душой», поэтому они так притягивают, и это их главное отличие. Если вы окружите себя такими вещами, то с вами всегда будет хороший настрой и вдохновение. В современном мире, с его бурной и порой агрессивной реальностью, рукоделие и предметы, созданные своими руками, станут той самой необходимой поддержкой, дарящей покой, внутреннее равновесие и гармонию.

На данном сайте я хотела бы поделиться своим опытом и показать вам, что необходимо приобрести для изготовления таких игрушек:

О видах рукоделия

Рукоделие берет свои корни в далеком прошлом. С глубокой древности наши предки принимали попытки улучшить свой быт, атмосферу в жилище при помощи изделий и предметов, сделанных собственноручно. Рукоделием в крестьянской семье занимались женщины – изготавливали обереги, пряли, ткали, вышивали, вязали, плели кружева.

Традиционно женщины пополняли гардероб самостоятельно сшитыми или связанными моделями, стремление же украсить дом и привнести уют всюду вылилось в тягу к творчеству – созданию оригинальных аксессуаров, сделанных в разнообразных техниках, написанию картин и вышивке.

Для многих женщин самым ценным подарком считаются изделия ручной работы, т.к., создавая их, человек вкладывает частичку своей души.

Рукоделие возникло еще задолго до нашей эры. Впервые оно упоминается в наскальных рисунках, где человек изображен в одежде, сшитой из шкуры добытого зверя. Со временем появляются новые запросы, желания – и он начинает творить руками что-то новое или модернизировать старое.

Рукоделие в давние времена не было развлечением для женщин, оно было их работой – они пряли, ткали, вышивали, вязали, плели кружева, изготавливали обереги. У славян покровительницей рукоделия и домоводства была богиня Макошь. Люди верили, что Макошь строго следила за тем, чтобы женщины соблюдали все нормы поведения, особенно в домашних делах, и наказывала нерях. В православии Макошь стала Параскевой Пятницей – святой покровительницей судьбы, ремесленного производства, торговли и женских домашних работ: ткачества, прядения, подготовки приданого.

Крестьянские девочки к 13-15 годам должны были приготовить себе приданое: вышитые скатерти, полотенца, предметы одежды, головные уборы, подарки. Перед свадьбой устраивали выставку приданого, которое должно было свидетельствовать о мастерстве и трудолюбии невесты.

Шитье как необходимость возникло первым. Одежду шили из домотканых льняных и шерстяных тканей. В разных губерниях она имела свои особенности и отличия.

Шитье из лоскута появилось вместе с тканью. Каждый сотканный кусок льна или шерсти был бесценен, и любой из них шел в дело. Идея же геометрического подбора разноцветных кусочков ткани берет начало, скорее, от вышивки. Или от не менее древнего искусства мозаичных композиций. Недаром шитье из лоскута называют «лоскутной мозаикой». Сейчас лоскутное шитье (пэчворк) вновь вошло в моду.

Вышивкаодин из самых древнейших и популярных видов творчества и домашнего рукоделия. Материалом для вышивки в разное время служили жилы животных, нити льна, конопли, хлопка, шелка, шерсти, волос, позже жемчуг и драгоценные камни, бусы и бисер, блестки, ракушки, золотые и медные бляшки, монеты.

Вышивкой украшали одежду, скатерти, занавесы, полотенца, покрывала… Располагаясь на местах соприкосновения тела человека с внешним миром (по вороту, рукавах, подолу), она служила оберегом. В русской культуре распространёнными стилями вышивки была гладь, счётный крест, сквозное шитьё, полугладь.

В 14-17 веках было широко распространено вышивание золотыми и шелковыми нитями. Владение данным видом рукоделия было в то время первым признаком хорошего воспитания и лучшим украшением девушки. Золотыми и серебряными нитями в сочетании с жемчугом и самоцветами вышивали церковные облачения, богатую одежду царей и бояр из шёлка и бархата.

Широкое применение вышивки разворачивается в 18 веке, становится излюбленным занятием женщин знатных семей и монахинь. Исполненные разными способами вышитые салфетки, скатерти, узорчатые воротнички и салфетки, вуали, шарфы, изысканные или простые вышивки на блузках и платьях всегда были прекрасным украшением дома и дамского гардероба.

Столичные женские учебные заведения находились под покровительством царствующих особ. И руками учениц создавались роскошные вышивки для императорской семьи. Девушки вышивали пелерины, домашние туфли для императрицы.

По всей России славились искусные мстерские вышивальщицы. К концу 19 века поселок Мстера был одним из крупных вышивальных центров.

Теперь вышивать можно не только нитками, но и бисером, лентами и даже шерстью. Удивительные картины получаются при совмещении техник и материалов. Вышивка объединяется с текстильной росписью и батиком.

Известно на весь мир имя современной владимирской мастерицы-вышивальщицыКлары Семеновны Сухаревой, которая была награждена медалью российской Книги рекордов Гиннеса (2007 г.) за вышитый Большой государственный Герб Российской Империи

Вязание с помощью различных приспособлений – это не только модные и интересные наряды, но и возможность проявлять свои необыкновенные способности к рукоделию.

Войлоковаляние. История валяния берет свое начало в 5-6 тыс. до н.э. Самыми ранними прототипами войлока были кусочки шерсти диких овец, которые выпадали на землю и скапливались внутри пещер, копившаяся шерсть уплотнялась и сбивалась, впоследствии человек стал использовать её в виде подстил. Войлоковаляние получило своё развитие с выведением домашней породы овец. Шерсть дикой овцы не валяется, у неё нет чешуек, которые позволяли бы волокнам сцепляться друг с другом.

Войлок служил одеждой и кровом. С древнейших времен войлоки научились декорировать. В качестве аппликативного материала использовалась шерсть, ткань, кожа.

В наши дни из войлока, кроме теплых вещей, стали делать картины, цветы, трогательные игрушки.

Кукла играет в жизни человека исключительную роль. Для каждого это своеобразное возвращение в детство, в беззаботное время игрушек и развлечений.

Изготовление кукол своими руками из фарфора, пластика и текстиля дает возможность создать неповторимую игрушку, чтобы радовать детей и не взрослеющих взрослых.

Скрапбукинг — вид рукодельного искусства и отличный способ для любителей оформить своими руками интерьер и подарки: зеркала, ключницы, шкатулки, открытки, фотоальбомы, подарочные упаковки, коллажи на стену…

Если вы хотите подарить новую жизнь любимой, но постаревшей вещи, или придать налет благородной старины прозрачной стеклянной вазе или расписной шкатулке, оформить несколько предметов интерьера в едином стиле, почти не умея рисовать, декор в технике декупаж – именно то, что вам нужно!

Квиллинг или «бумажная филигрань» – это чудесное и тонкое искусство создавать композиции из скрученных в спирали длинных и узких бумажных полос.

Виртуальная выставка «Рукоделие: традиции и современность»

Литературу по теме выставки смотрите в Электронном каталоге

История и традиции русской вышивки

История русской вышивки берет свое начало в 9-10 веке. Об этом говорят разные находки археологов. К таким находкам относятся фрагменты одежды, которые украшены узорами и выполнены золотыми нитями. Золотое шитье в те времена было очень популярным. Знатные особы украшали им одежду и предметы быта.

История развития

Искусство вышивания не стояло на месте и постоянно развивалось. Так в 14-17 вв. вышивкой украшают предметы обихода и костюмы. Церковные облачения и одежду вышивали серебряными и золотыми нитями, добавляя при этом к ним самоцветы и жемчуг. Также вышивкой украшали полотенца свадебные, платки, рубахи.

Конечно такое занятие было прерогативой состоятельных дам. Однако начиная с XVIII в., вышивкой начинают заниматься практически все слои населения, в основном девушки-крестьянки. Как и раньше, ею украшали полотенца, одежду, передники и так далее. Каждая вышивка в то время имела свое особое значение. Чаще всего, вышиваясь на одежде, она служила оберегом. Для этого её наносили на рукавах, подоле, воротнике.

Один из самых распространенных и популярных мотивов в вышивке – это ромб. При этом, у каждого народа он мог изображаться совершенно по-разному. В некоторых культурах его рассматривали как символ плодородия. Если говорить о растительных орнаментах, то здесь востребованным является дерево жизни или мировое дерево. Также очень часто на вышивках можно встретить женскую фигуру, которая символизирует Богиню-Мать.

Изучая вышивку во временном разрезе, вы можете изучить и познать этническую историю, а также культуру практически любого народа. Узоры и мотивы хоть со временем и совершенствовались, но, тем не менее, их содержание и суть передавались из поколения в поколение, отбирая и сохраняя лучшее. Каждое рукотворное изделие, будет, несомненно отличаться красотой, гармоничностью, совершенством. А техника, профессиональностью и точностью.

В музеях сейчас можно увидеть много образцов народной вышивки. Конечно, лучше всего сохранились работы 19 века. Прочные традиции имела народная вышивка, в отличие от городской. Городская была больше подвержена влиянию моды, что не распространялось на народную. В деревнях девочки приготавливали себе приданное уже к 13-15 годам. Этим приданным были вышитые подарки, скатерти, полотенца, предметы одежды и так далее. Незадолго до свадьбы, чтобы оценить уровень мастерства девушки, устраивалась выставка. Затем уже на свадьбе все то, что девушка вышила своими руками, она дарила родственникам жениха.

В крестьянских семьях рукоделие было развито. Женщины пряли, ткали, вышивали, шили, т.е. занимались всеми видами рукоделия. Чем больше они им занимались, тем лучше становилось их мастерство. Одежду в деревнях также шили своими руками. При этом украшали её не только вышивкой, но и кружевами, тесьмой или вставками различного цвета. Одежда имела разное назначение. Она могла быть праздничной, повседневной или свадебной. Стоит отметить, что в разных губерниях она отличалась. Одежду шили и для людей разных возрастов, а значит, ей можно дать еще одну характеристику, т. е. она могла быть сшита для пожилой женщины, для молодой женщины или для девочки. Узоры тоже радовали разнообразием. Они также могли отличаться друг от друга в зависимости от района. На все эти различия влиял быт, обычаи, природное окружение.

Неповторимость узоров

Если сравнивать русскую вышивку с техникой других народов, то можно заметить большую разницу. В русской вышивке очень большое значение имеют орнаменты и узоры. Как правило, они геометрические и представляют собой ромбы, птиц, деревья, женские образы. Солнечный мотив в русской вышивке изображали с помощью ромбов, кругов, розеток. Если изображали женскую фигуру или цветущее дерево, то это означало, что таким образом рукодельница хочет указать на плодородие земли. А приход весны, как правило, символизировала птица. Если вышивка была свободной, то как правило преобладали узоры растительного характера.

Говоря об узорах и приемах, нужно помнить о том, что их напрямую связывали с формой одежды, которая шилась из прямых кусков ткани. Швы называли счетными и выполняли их по счету нитей ткани. Такие швы служили для украшения концов рукавов, оплечья, подола передника, разреза на груди, низа передника или низа одежды. Сам узор располагали вдоль соединительных швов. Старинными русскими швами считаются крест, счетная гладь, роспись, полукрест, мелкая строчка белого цвета, козлик. Со временем появились крестецкая строчка, тамбурная вышивка, цветная и белая гладь.

Вся русская крестьянская вышивка делится на северную группу и группу среднерусской полосы. Отличаются они приемами вышивки. К северной относятся следующие области: Ярославская, Владимировская, Вологодская, Калининская и т. д. В ней преобладают крест, белая строчка, роспись, сквозное шитье и др. Стоит отметить тот момент, что вышивальщицами очень искусно использовался фон. Он выполнял функцию части элемента.

Русская вышивка очень популярна

Конечно в наше время вышивка остается все также популярна и актуальна. Она также ценится, как и любая ручная работа. Украсить ей вы можете абсолютно все. Только от вашего вкуса зависит, как она будет смотреться: вульгарно или изящно. Сегодня самыми популярными техниками являются крест, полукрест, петит, вышивка лентами, бисером и гладью, контурная вышивка, а также техника black work. Сегодня процесс выполнения работы крайне облегчен, так как вы можете купить набор, содержащий абсолютно всё: нитки, канва, схема. Вам остаётся только приложить немного усилий. Хотя, до сих пор, в глубинках можно встретить бабушек, вышивающих классические узоры.

Вышивка: древний язык

Богато вышитые полотенца, представленные на этой выставке, были произведены в Вологодской области в конце XIX - начале XX века. Эти замечательные произведения крестьянского искусства хранят древнюю символику дохристианского прошлого России. Вышитые крестьянками для домашнего использования, их рисунки передают ощущение вековых общинных традиций. Русские полотенца издавна считались уникальным источником исторических знаний о временах, о которых не сохранилось никаких письменных свидетельств.

Полотенца вышиты с использованием различных основных техник вышивки, включая линейный шов, заполняющий шов и вышивку крестиком. Традиционная северная вышивка вышивалась красной нитью из льна или хлопка на натуральном льняном фоне. Произведенное от слова «краса», русское слово «красный цвет» или «красный цвет», имело важное символическое значение для крестьянских ремесленников. Он был связан с двумя жизненными силами: живительным теплом солнца и энергией человеческой крови.

Символический язык русской вышивки - это система письма, в которой бумага и чернила заменяются тканью и нитками. Как и во всех традиционных ремеслах, узоры вышивки строго регламентировались традициями, и никакие случайные детали не допускались. Как писал знаменитый знаток русского декоративного искусства Василий Стасов: «В древности в орнаменте не было ни одного праздного элемента; каждый стежок имел собственное значение, знакомое его создателям и пользователям ». В XIX веке, когда начали изучать и собирать русскую вышивку, крестьянские ткачи и швеи не могли объяснить значение сложных сцен, которые они создавали на своей работе, но они строго следовали старым обычаям, воспроизводя древние узоры в мельчайших деталях.

В русских крестьянских хозяйствах вышитые полотенца изготавливали для особых случаев. Полотенца украшали стены и углы икон крестьянских домов. Полотенца предназначались не только для личного пользования, они также были частью общественных ритуалов. Во время засух, эпидемий и других бедствий женщины деревни собирались на рассвете, чтобы прядить, ткать и вышивать обыденное или однодневное полотенце, которое, как считается, отразило зло. Считалось, что обыденное полотенце нужно было собрать за один день, чтобы оно обладало такой силой.Полотенца играли заметную роль в деревенских праздниках и торжествах. В русских домах высоких гостей до сих пор встречают круглым буханкой хлеба и солонкой на длинном, богато украшенном полотенце.

Тарнога, Архангельская область, Россия

Размер: 71 x 198 мм

2,78 x 7,78 дюйма

Размер: 112 x 140 мм

4.39 x 5,51 дюйма

Размер: 111 x 113 мм

4,35 x 4,44 дюйма

Размер: 95 x 136 мм

2,98 x 4,01 дюйма

Размер: 237 x 134 мм

9.32 x 5,28 дюйма

Размер: 66 x 91 мм

2,59 дюйма x 3,57 дюйма

Размер: 100 x 94 мм

2,92 x 3,71 дюйма

Размер 1: 89 x 98 мм, 3.52 x 3,89 дюйма

Размер 2: 112 x 125 мм, 4,44 x 4,91 дюйма

Размер 3: 127 x 140 мм, 4,98 x 5,51 дюйма

Размер: 71 x 92 мм

2,81 x 3,63 дюйма

Размер: 70 x 104 мм

2,76 х 4.10 "

Размер: 100 x105 мм

3,92 x 4,15 дюйма

Полный размер: 184 x 112 мм

7,24 дюйма x 4,42 дюйма

Размер: 98 x 94 мм

2.81 фут x 3,63 дюйма

Размер: 92: 66 мм

3,17 x 2,59 дюйма

Размер: 89 x 92 мм

3,52 дюйма x 3,63 дюйма

Размер: 80 x 110 мм

3.17 футов x 4,34 дюйма

Размер: 83 x 288 мм

3,25 x 11,35 дюйма

Размер: 100 x 87 мм

3,95 x 3,42 дюйма

Полный размер: 166 x 121 мм, 6.54 'x 4,75

Размер пялец: 85 x 121 мм, 3,33 x 4,75 дюйма

Размер: 77 x 104 мм

3,04 дюйма x 4,09 дюйма

Размер 1: 97 x 54 мм, 3,83 x 2,11 дюйма

Размер 2: 118 x 65 мм, 4.64 дюйма x 2,54 дюйма

Размер 1: 71 x 45 мм, 2,80 x 1,78 дюйма

Размер 2: 99 x 61 мм, 3,90 x 2,41 дюйма

Размер: 76 x 57 мм

2,98 дюйма x 2,25 дюйма

Размер 1: 92 x 34 мм, 3.61 дюйм x 1,33 дюйма

Размер 2: 60 x 22 мм, 2,36 x 0,87 дюйма

Размер: 100 x32 мм

3,94 дюйма x 1,25 дюйма

Размер 1: 90 x 39 мм, 3,53 x 1,54 дюйма

Размер 2: 99 x 43 мм, 3,91 x 1,71 дюйма

Размер: 116 x 68 мм

4.57 футов x 2,66 дюйма,

Размер: 101 x 101 мм

3,96 дюйма x 3,96 дюйма

Размер: 81 x 19 мм, 3,17 дюйма x 0,76 дюйма

Размер: 100 x 24 мм, 3,92 x 0,93 дюйма

Размер: 196 x 186 мм

7.70 футов x 7,31 дюйма

Размер: 81 x 22 мм, 3,17 x 0,86 дюйма

Размер: 100 x 27 мм, 3,92 x 1,07 дюйма

2 размера!

Размер 1: 168 x 100 мм, 6,59 x 3,94 дюйма

Размер 2: 100 x 60 мм, 3,94 x 2,35 дюйма

Размер 1: 80 x 19 мм, 3.15 дюймов x 0,74 дюйма

Размер 2: 100 x 23 мм, 3,93 x 0,92 дюйма

Размер: 118 x56 мм

4,63 дюйма x 2,19 дюйма

Размер: 41 x 40 мм

1,62 x 1,58 дюйма

Размер: 101 x 63 мм

3.99 футов x 2,49 дюйма

Размер 1: 97 x 89 мм, 3,82 x 3,50 дюйма

Размер 2: 119 x 110 мм, 4,70 x 4,31 дюйма

Размер: 216 x 34 мм

8,49 x 1,35 дюйма

Размер 1: 76 x 66 мм, 2.99 дюймов x 2,59 дюйма

Размер 2: 48 x 41 мм, 1,89 x 1,63 дюйма

2 размера СКАЧАТЬ БЕСПЛАТНО!

Размер1: 184 x 88 мм, 7,26 x 3,46 дюйма

Размер2: 120 x 57 мм, 4,72 дюйма x 2,26 дюйма

: Изобразительное искусство :: Культура и искусство :: Россия-Инфоцентр

Вышивка издавна является одним из самых любимых и распространенных видов рукоделия.В старину все женщины на Руси занимались этим удивительным народным искусством и ремеслом. Вышивка была тесно связана с исконными обычаями и обрядами русского крестьянства. С помощью иглы и различных ниток русские женщины превращали простые ткани в произведения искусства.

Девочка начала готовить приданое с семи или восьми лет, и 15-летняя горничная должна была иметь самодельную праздничную и повседневную одежду, скатерти, отделку и полотенца, готовые к использованию в течение нескольких первых лет жизни. замужняя жизнь.

Служанки вышивали полотенца, которые дарили родственникам и почетным гостям жениха. Перед свадьбой были выставлены изделия ручной работы невесты, чтобы продемонстрировать мастерство и трудолюбие будущей жены.

Русская вышивка очень разнообразна по характеру узоров и техник. Известно, что в каждом регионе, а иногда и в районе есть свои вышивальные устройства, орнаменты и цветовые решения.

Русская вышивка отличается от вышивок других стран.Геометрические орнаменты и геометрические формы растений и животных - ромбы, мотивы женской фигуры, птицы, дерева или цветущего куста, леопарда с поднятой лапой - все это играет огромную роль в русских вышивальных узорах.

Алмаз, круг, розетка - Солнце как символ тепла и жизни; женская фигура и цветущее дерево олицетворяют плодородие, а птица - приход весны.

Расположение узоров и техника вышивки неразрывно связаны с формой русского платья, сшитого из прямых кусков ткани.Стежки выполнялись по счету нитей и назывались вышивкой счетными нитками. Они украшали рукава и манжеты, вырез и низ, а также проходили по соединительным швам.

Если говорить о «свободных» вышивках по нарисованному контуру, то предпочтение отдавалось цветочным орнаментам.

Древнерусские стежки вышивки включали роспись или полукрест, сетку, елочку, крестик, счетный гладь и мелкую белую строчку.

Позже появились цветные переплетения, крестецкий шов, гипюр, цепной шов, белый и цветной атласный шов.

Русские крестьянские вышивки можно разделить на две основные группы: северные и среднерусские. Северная группа включает земли Архангельской, Новгородской, Псковской, Вологодской, Калининской, Ивановской, Нижегородской, Ярославской, Костромской и Владимирской областей. В среднерусскую группу входят Калужская, Тульская, Рязанская, Смоленская, Орловская, Пензенская, Тамбовская и Воронежская области.

К наиболее распространенным способам северной русской вышивки относились вышивка крестиком, роспись, вырезы, белила, ажур по сетке, а также белый и цветной атлас.В некоторых регионах Русского Севера узоры на фартуках, подоле рубашек и полотенец вышивали крестиком, обычно одноцветным: красными швами на белом фоне или белыми швами на красном полотне. В дизайне фигуративные мотивы преобладают над геометрическими узорами. Сложные композиции переданы в силуэтах и ​​контурах, используя только один цвет и один прием.

Крестьянская вышивка Средней Руси существенно отличалась от русского Севера. В узорах преобладали геометрические формы с гребенчатым ромбом с «отметинами», т.е.е. с двумя выступами «репей» или «орепей» на каждом углу. Они отличались необычным разнообразием узоров и цветовых палитр. Вышивки Средней Руси были разноцветными. Фон тоже выглядит как орнамент. Помимо вышивки изделия украшали узорным плетением, полосками и лентами, красной бязью, цветными тканями, а также шнурками и тесьмой.

Одежда на Руси шили из льняной ткани, которая ткалась из льняной нити, пряденной из льняной жгута.Ткань в основном состояла из холста полотняного переплетения.

ruslink100029

В зависимости от толщины пряденной нити ткань может быть тонкой или очень толстой. Для вязания одежды использовалась пряжа из овечьей шерсти. Также овечья шерсть использовалась для валяния шерстяных тканей и вещей. Одежду - рубашки, сарафаны, сарафаны, фартуки, шали, брюки, верхнюю одежду и даже валенки и сапоги украшали вышивкой, шнурками, лентами. Белье, полотенца, шторы, скатерти и т. Д.также были украшены вышивкой и кружевами.

Девушки и женщины сами изобретали дизайн, часто находя вдохновение в ледяных цветах на окнах зимой. Они будут составлять композиции из стилизованных изображений цветов, растений, фигур животных и людей.

Считалось, что узоры имеют определенное магическое значение; некоторые изображения, называемые «талисманами», должны были охранять дом, животных и людей от болезней и неприятностей.

Рукоделие выполнялось деревенскими женщинами в основном зимой, когда они были свободны от работы в поле, лесу и саду.Но зимой дни короткие, и работать можно было только днем, за редким исключением при свечах ночью. Вероятно, поэтому изначально более широкое распространение получила вышивка белыми нитками и по белому полотну.

Искусство и ремесло вышивки передавались от одного человека к другому. Итак, в каждой провинции и районе были разработаны свои местные приемы.

Даже вышивка крестиком была разнообразна в разных регионах России. Так, например, воронежские узоры в основном вышивали черными нитками, северные узоры были преимущественно красного цвета, тогда как в более южных районах вышивки были ярче, как и там природа вокруг была намного ярче.Цвета нитей было немного - красные, малиновые, желтые, синие и зеленые, - потому что красители были чисто натуральными, и поэтому их количество было довольно ограниченным в холодных регионах. Чем дальше на юг, тем разнообразнее местная флора и, соответственно, тем богаче цветовая палитра.

С развитием международной торговли Россия приняла на вооружение некоторые из заморских рукоделий, такие как вышивка шелком и бисероплетение. Хотя использование в вышивке драгоценных камней и особенно речного жемчуга (которых в России было много) было принято в этой стране задолго до этого.Бусины тоже давно стали известны и широко распространены в России.

Одежды бояр и бояр, кокошники и куртки были очень богато расшиты бисером, жемчугом и камнями. Вместе с приходом христианской религии Россия освоила золотое шитье.

ruslink100053

Источники :
masteriua.ru
spektr.info
Русская Вики


В.Иванова

Передается из поколения в поколение: русская вышивка бабушки

Многие рукодельницы идут по стопам членов семьи, которые вышивали до них. PieceWork участников не исключение. Ирина Степонова расскажет нам больше о том, что послужило вдохновением для создания ее прекрасного традиционного русского полотенца для рук, которое было опубликовано в выпуске PieceWork за март / апрель 2014 года. Ее полотенце было создано на основе полотенца, вышитого ее бабушкой.

Для этой выкройки я использовала два элемента из полотенца для лица, которое моя бабушка Татьяна сшила в России, когда ей было восемь лет. Конструкция с четырьмя полосами перекликается с традиционными узорами Mother and Maidens.На первой полосе изображены «матери», которых можно определить по головному убору с изогнутыми лучами или «рогами», которые носят замужние женщины. Третья полоса представляет собой ряд стилизованных «девушек» с поднятыми руками и солнечными лучами вокруг головы - что-то вроде помеси фигур и геометрических цветов. Вторая и четвертая полосы представляют собой идентичные ряды ягод, символизирующих женскую близость к природе. Русские полотенца имеют оба края, украшенные одинаковым узором для симметрии, и многие из них отделаны с обоих концов широкими лентами из льняной или хлопчатобумажной ткани.

Традиционное русское полотенце, сшитое Татьяной Дмитриевной Романенковой в 1929 году, когда ей было восемь лет. Орловско-Брянская область, Россия. Сборник автора. Фотографии Джо Кока.

Вспоминает бабушка Татьяна

В октябре 2013 года в Москве моя бабушка по материнской линии, Романенкова Татьяна Дмитриевна, дала следующие комментарии:

«Каждая смена сезона приносила свои ежегодные обычные задания женщинам в нашей деревне. Яркие солнечные дни перед весенними посадками были заполнены вышиванными вручную льняными полотенцами и одеждой для всей семьи.С наступлением лета все работали на полях от рассвета до заката, но как только лен был собран, женщины пряли и красили льняные нити и ткани натуральными красными красителями, сделанными из корня марены или кошенили, обитающей на землянике. После осеннего сбора урожая пришло время ткать льняную ткань на большом ткацком станке, который был у нас в доме. Ткацкий станок можно было установить на разную ширину для узких полотенец или более широких полотенец. Готовый льняной текстиль затем отбеливали древесной золой.

«Моя мать Агафья скончалась через два месяца после смерти отца, оставив после себя семерых детей в возрасте от семи до двадцати лет. Я была самой младшей, мне было всего семь лет, и моя старшая сестра Евдокия, у которой уже была своя семья, взяла меня к себе. Она научила меня пользоваться ткацким станком и вышивать. Когда я видела понравившиеся рисунки на полотенцах моей сестры или соседки, я копировала их своей собственной строчкой ».

—Ирина Степанова

Ирина Степанова - дизайнер рукоделия, владелица Студии дизайна «Мишутка».Ее узоры - дань уважения женскому рукоделию на протяжении всей истории. Посетите ее веб-сайт www.mishutkadesign.com, чтобы найти образцы и вдохновение.

Подробнее о русской вышивке читайте в статье Ирины Степановой «Огненное солнце, славный свет: традиции вышивки юга России» из мартовского / апрельского номера журнала PieceWork за 2014 год. Plus, узнайте больше о традиционных стежках для вышивания со всего мира из серии блогов PieceWork ’s Stitch in Time.

Русская народная вышивка и вышивка народов мира

Содержимое


Вышивка - один из древнейших видов рукоделия всех времен и народов. У каждого народа был свой, неповторимый вид шитья, привносящий свои национальные элементы, поэтому эта народная вышивка известна под названием традиционной, например, тарусской или венгерской. Человек, хорошо разбирающийся в ней, может сразу по характерным чертам рисунка определить, к какой народной традиции относится вышитое изделие.
Яркие сочные геометрические фигуры говорят о том, что у нас флорентийская вышивка, цветочные, выпуклые завитки в пастельных тонах - французская вышивка, объемная поверхность - бразильская вышивка, шелковая гладкость - китайская вышивка, строгий геометрический орнамент красной нитью - чувашская вышивка. Каждую из применяемых техник называли народом или ареалом, в котором развивалась, например, индийская вышивка или известный всем швеям московский шов. Самый простой вид техники счета - это вышивка болгарского креста.В современном мире техника вышивки крестом также популярна у рукодельниц всех национальностей. Вышивка народов мира - один из интереснейших исследовательских материалов для тех, кто интересуется этим видом рукоделия. Точно так же очень интересным предметом для изучения является древняя вышивка, хранящаяся в музеях разных стран, особенно вышивка Сучжоу.






Китайская вышивка


Родиной этого вида рукоделия является Древний Китай, поэтому самой первой была известна китайская вышивка, ее относят примерно к 4-5 векам до нашей эры.E. Шитье шелковых тканей, так как именно в регионах Китая были впервые произведены шелковые ткани. Основными вышитыми узорами были элементы природы, животных, птиц (вышивка Сучжоу), восточные иероглифы и узоры, орнамент, традиционная китайская флора и фауна. В современном мире интерес к традициям Китая не уменьшается, поэтому большой популярностью пользуются различные предметы в китайском стиле: одежда, посуда, предметы интерьера. Китайская вышивка считается одной из самых изысканных и изысканных.Самая известная и древняя - вышивка Сучжоу. Использованы только натуральные материалы - шелковые ткани и нити, рассказы вышиты многосложными, с большим количеством цветов и оттенков, изнаночной стороной без единого узелка, а также лицевой. Аккуратный московский шов очень близок к этой технике. В китайских экзотических мотивах использовалась и якобинская вышивка (гладкая поверхность, выполненная шерстяными нитками).

Краткий обзор европейского рукоделия


Флорентийская вышивка «Барджелло»
Тарусская вышивка
Венгерская вышивка
Французская вышивка
Бразильская вышивка Флорентийская вышивка «Барджелло» (иногда это название заимствовано итальянской вышивкой).Для этой техники характерны яркие сочные цвета, среди узоров преобладает орнамент, зигзаг, геометрические мотивы с плавными переходами. С итальянского название этой техники переводится как «вышивка». Используется только прямая строчка с шерстяными нитками.
По яркости цветов ей близки славянская тарусская вышивка и венгерская.
Изысканная французская техника вышивки. В нем сочетается множество декоративных видов - рококо, ришелье, бути, вышивка крестиком и крестиком, гладкость и другие швы.
Оригинальная бразильская вышивка. Очень часто используется французский рококо, наряду с другими видами швов. Это поверхностная техника, которая приподнимает рисунок на ткани. В нем преобладают как яркие, так и пастельные тона, мотивы вышиты цветочными и растительными мотивами, шитье осуществляется шелковыми нитками на тонкой ткани (как вышивка Сучжоу). В Европе вышивка представлена, в основном, гладью, но встречается и вышивка крестиком.

Как применялась вышивка народов мира


Как в России, так и в странах Европы Первоначально стежки применялись для комбинирования кусков ткани, которые использовались в одежде.Для складывания ткани, например, использовался московский шов. Стежки были простыми и практичными, в качестве нити использовалась шерсть животных.
Вышивка была повсюду: в постельном белье, повседневной одежде, в религиозных облачениях. На любом текстильном изделии можно было вышить красивые узоры, бытовые сюжеты, элементы природы, традиционный орнамент русской вышивки.

Болгарский крест Помимо эстетической стороны, Вышивка несла то же сакральное значение и имела собственное назначение.Орнамент располагался, в основном, на одежде в местах соприкосновения с окружающим миром: рукавах, воротнике, головных уборах и выполнял роль оберега. Узоры орнаментов обычно вышивали крестом, наделенным магической силой, название креста также использовалось в названиях техник (вышивка болгарским крестом).

Славянская вышивка


Рукоделие языческого периода на Руси почти все представляет собой магические обереги, защищающие людей от враждебных сил.Этими сакральными символами была расшита вся русская одежда, основными изделиями для такого шитья были метрики, полотенца, украинские вышивки. Основными элементами вышивки русского народного орнамента были геометрические фигуры - ромб и крест. Ромб был символом плодородия, солнца, крест обладал магической силой отгонять злых духов и убирать порчу. Постепенно вышивка крестиком перестала нести сакральное значение и служить магическим амулетом. Современная вышивка крестиком - это просто красивый и увлекательный вид рукоделия, несущий в себе достаточно эстетическую нагрузку.Хотя и сейчас в некоторых населенных пунктах русская народная вышивка носит характер амулетов. На ярмарках народных промыслов часто можно увидеть такую ​​одежду в древнерусском стиле, очень часто используется вышивка болгарским крестом. В современных модных коллекциях по-прежнему очень популярен русский стиль. С принятием христианства в вышивку вводятся христианские мотивы, кресты вышиваются с иконами и облачениями, религиозными предметами, элементами быта. Вышивка становится более дорогим видом рукоделия с использованием дорогих ниток и драгоценных камней.

Древнерусская вышивка золотом и серебром


Самая богатая и красивая русская вышивка. Его расцвет приходится на 16-17 века, когда знать украшала свои одежды и головные уборы драгоценными камнями. Золотое шитье жемчугом использовалось для украшения интерьера, конской сбруи, в праздничной одежде. Этот вид вышивки считался одним из самых сложных, поэтому владеть им могла только искусная рукодельница, некоторые мастера учились этому умению в монастырях, иногда сами монахини были опытными вышивальщицами.Драгоценными нитками вышивали растительный орнамент, сказочных существ, многосложные цветочные композиции, используя не только вышивку крестиком, но и комбинируя различные швы, что придавало изделию изысканность и оригинальность. Сейчас такая старинная вышивка золотом и камнями сохранилась только в музеях или частных коллекциях. По сюжету очень близка якобинская вышивка, московский шов использовался для обработки готовых изделий.

Украинская и чувашская вышивка


Украинская вышивка Славянская, украинская и русская вышивка сочетает в себе применение в работе небольшого количества цветов, геометрического и растительного орнамента, использование вышивки крестиком.Особого внимания заслуживают вышиванки - национальные женские и мужские рубашки. Изображению на них придавалось сакральное значение (защита от порчи, богатство и плодородие). Основным элементом были ромб, самый популярный славянский символ, и восьмиконечная звезда. В разных направлениях использовались разные виды швов, украинские мастера использовали вышивку крестиком, вышивку крестиком, гладкую и крестиковую вышивку, к традиционным красным ниткам добавлялись черные, синие и желтые. Вышивка производилась, в основном, на белом или сером фоне.

Чувашская вышивка Очень близка к украинской чувашской вышивке. Также здесь используется серо-белый фон, строгий геометрический орнамент, использование небольшого количества цветов. Основные используемые цвета: красный, синий, желтый, зеленый. В украинской и чувашской вышивке используются одни и те же элементы - розетки с восемью лепестками (символ Солнца) и древо жизни, их элементы присутствуют в государственных символах. Чувашские вышитые полотенца, пледы, мотивы в одежде очень похожи на украинские, поэтому их часто путают.Отличить чувашский национальный костюм можно по головному убору, украинские женщины используют цветочные венки как свои собственные. Вышивка Тельца очень похожа на чувашскую и украинскую вышивку. Такими же схожими свойствами обладает белорусская вышивка.

Русская народная вышивка


Карельская вышивка Особенностью карельской вышивки является использование ниток одного цвета.
Многие национальности используют один цвет в своей работе. Примером может служить марийская вышивка.Узоры вышивались красной нитью по белой или серой ткани, если шитье проходило по белому по белому. В первом случае получилось простое, но изысканное полотно, во втором - ажурная вышивка.
Рукодельницами использовались такие техники как крест, сетка, настил по сетке, двухсторонний шов, тамбур, сочетание тамбура и набора. Вышитое полотно давало прямой рисунок с геометрическими фигурами, также был вышит орнамент, с множеством крестов и восьмиконечных звезд, узоры объединялись в сложные композиции.Кроме того, были вышиты растительные мотивы, люди и животные птицы.

Марийская вышивкаКарельская вышивка очень лаконична, но, тем не менее, пользуется большой популярностью у рукодельниц. Она очень похожа на марийскую вышивку. В ней использовалась техника вышивки крестиком, цветовая гамма состояла из красного, синего, зеленого и черного цветов. Узоры четко выделялись на полотне благодаря прямым линиям. По цветовой гамме тарусская вышивка близка к марийской. Использован цветной трансфикс, вставки из паркета, белая линия.

Вышивка центральных и южных областей


Владимирская вышивка. Для этих регионов характерен геометрический орнамент с использованием множества ярких ниток - малиновых, золотых, алых, кроме этого вышивают растения, животных, людей. В южных регионах используют цветной окунь и счетную гладь, к нему присоединяются московский шов, белый шов с жучками, паутина, воздушные петли, иногда цветные нити. Это была яркая и красивая вышивка, радующая глаз.В этих местах практиковалась вышивка по черному шелку с использованием золотых нитей. Одна из самых известных в центральном регионе - Владимирская вышивка. Его основной элемент - гладкий крупный шов (Владимирский шов), вышитый различными орнаментами, выполнен он красной нитью, с добавлением других цветов. Московский шов, относящийся к этим регионам, сейчас активно используют швеи и рукодельницы, раньше он выполнялся вручную, теперь его можно легко выполнить на швейной машинке.

Видео: Марийские и чувашские вышивки


Комментарии

комментария

Купить вышивка крестиком россия - суперскидки на вышивка крестиком россия в AliExpress

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для вышивки крестиком россия.К настоящему времени вы уже знаете, что что бы вы ни искали, вы обязательно найдете это на AliExpress. У нас буквально есть тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы найдете новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку эта лучшая вышивка крестиком в России собирается в кратчайшие сроки стать одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили крестиком россия на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще не уверены в вышивке крестиком в россии и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress - отличное место, чтобы сравнить цены и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.И, если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово - просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны - и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести cross stitch russia по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

.