Что такое арт терапия в психологии: Арт-терапия — что это, как поможет и какая она бывает

Опубликовано 12.05.197319.08.2021 автором alexxlab

Содержание

Арт-терапия — что это, как поможет и какая она бывает

Арт-терапия — дословно «излечение с помощью творчества»; психотерапия, в которой используются творческие техники. Однако, она отличается от простого кружка по рисованию, музыке или актерскому мастерству. Цель арт-терапии — не создать объект искусства, а работать с собственным Я. Она фокусируется не на результате, а на процессе. Вот почему не обязательно иметь творческие навыки, чтобы пойти на арт-терапию.

В основном методы арт-терапии применяют в сочетании с другим психотерапевтическим направлением. Такая комбинация способствует наиболее полному раскрытию клиента, проработке травм и снятию блоков.

Как работает арт-терапия

Арт-терапия работает в основном с бессознательными процессами. У ее истоков стоят известные психоаналитики — Карл Юнг и Зигмунд Фрейд. Они заметили, что в творчестве человек выражает скрытые желания и эмоции. Позже художник Адриан Хилл, который работал с больными туберкулезом, заметил позитивное влияние творчества на состояние пациентов. Именно он ввел понятие «арт-терапия».

Многие люди не понимают собственных эмоций и не умеют их выражать; им трудно наладить контакт с собой и окружающими. Причиной могут быть внутренние запреты, негативные установки или травмы, которые продолжают влиять на психику. Найти и выразить эти проблемы легче в творческом процессе. Вы не рассказываете о себе напрямую — а выражаете себя метафорически: цветом, звуком, движением. Затем вместе с терапевтом «расшифровываете» послание и прорабатывете его.

Арт-терапия помогает:

повысить самооценку;
снизить уровень стресса и избавиться от хронического стресса;
избавиться от тревожного расстройства и депрессии;
решить семейные и детско-родительские конфликты;
выработать эффективные стратегии поведения и повысить навыки общения;
лучше понимать себя, свои желания, потребности и цели.

Виды арт-терапии

У арт-терапии много видов: столько, сколько существует разновидностей творчества. Но мы расскажем о самых распространенных.

Изотерапия

Самый известный вид арт-терапии — терапия рисунком. Его популярность связана с тем, что рисовать — естественное занятие, через которое ребенок познает мир. А значит, каждый хоть раз пробовал это делать.

Здесь важно все: выбор инструментов, работа с цветом, фактурой, композицией изображения. Терапевт может задавать тему, а может предлагать клиенту выбрать ее самостоятельно — в зависимости от запроса и особенностей человека.

Изотерапия эффективно работает с чувством собственных границ, которое часто бывает нарушено у детей.

Изотерапия эффективно работает с чувством собственных границ, которое часто бывает нарушено у детей. Например, распространенная техника: терапевт предлагает ребенку лечь на ватман и обрисовать контур тела, а потом нарисовать что-нибудь внутри и снаружи. Так ребенок начинает лучше понимать себя и свое соотношение с миром.

Работа с красками, мелками, водой, бумагой — все это также развивает сенсомоторные навыки. Которые, в свою очередь, подталкивают развитие когнитивной сферы.

Взрослому клиенту изотерапия поможет преодолеть стеснение, развеять иллюзию о том, что он неспособен к творчеству и научить новым способам самовыражения.

Сказкотерапия

К сказкотерапии часто прибегают психоаналитики. Придумывая сюжет или облекая в сказку собственную жизненную ситуацию, клиент может прийти к неожиданному решению. Свободный полет фантазии и ассоциации с детством способствуют самораскрытию. Поэтому сказкотерапию применяют в работе не только с детьми, но и со взрослыми.

Драматерапия

Импровизация и отыгрыш разных ролей помогает наладить социальную и коммуникативную сферу. Клиент развивает эмпатию, учится лучше чувствовать свое тело, выражать эмоции и строить взаимодействие с другими. Также драматерапия помогает избавиться от мышечных блоков и зажимов, как следствие — наладить психосоматику.

Куклотерапия

Сочетание сказко- и драматерапии. Хорошо показывает себя в работе с детьми: для них естественно «отыгрывать» травмирующие ситуации и эмоциональные переживания. С помощью куклотерапии ребенок развивает эмпатию и учится эффективным моделям поведения.

Песочная терапия

Первым песочную терапию стал использовать в работе Карл Юнг. С помощью творческих образов на песке он обращался к бессознательному опыту клиента и «извлекал» глубинные эмоции и ранние переживания.

Клиент рисует или создает различные формы на песке, реорганизует их, разрушает, переделывает. В процессе он обсуждает с терапевтом происходящее. Творческий поток и сенсорное воздействие расслабляют, позволяют раскрыться, «вспомнить» и проработать вытесненные переживания.

Музыкотерапия

Вы замечали, что музыка способна менять настроение? Арт-терапия использует этот эффект. В ходе сеансом клиент может как слушать музыкальные произведения, реагировать на них эмоционально, обсуждать это с терапевтом — так и самостоятельно сочинять мелодии.

Кому подойдет это направление

Арт-терапия подходит и детям, и взрослым. Ее преимущество в работе с детьми — элемент игры, экспрессивность и отсутствие необходимости много говорить. Благодаря последнему арт-терапия хорошо показывает себя в работе с детьми с расстройством аутистического спектра. Среди них много тех, кому трудно выражать себя вербально, и окружающий мир кажется им хаотичной непонятной структурой.

Многие занимаются творчеством в детстве, но бросают делать это с возрастом. А еще перестают быть открытыми и запрещают себе эмоции.

Арт-терапия помогает развить коммуникативные и когнитивные способности, понимать других и чувствовать себя уверенней.

Взрослым людям арт-терапия дает более полное понимание себя и своих чувств. Многие занимаются творчеством в детстве, но бросают делать это с возрастом. А еще перестают быть открытыми и запрещают себе эмоции. Это плохо сказывается как на психологическом, так и на физическом здоровье — арт-терапия обращается к «эмоциональному мозгу» человека и раскрывает все его преимущества для человека.

Людям, которые столкнулись с тяжелой болезнью, арт-терапия помогает принять случившееся и проходить через лечение. Она показывает, как не копить в себе переживания, продолжать радоваться и жизни, и предотвращает глубокую депрессию.

Чего ожидать от сеанса

Сеанс арт-терапии начинается так же, как в любом другом направлении: с запроса. Вы обсудите с терапевтом проблемы и цели. В ходе творческого процесса терапевт может спрашивать, что вы чувствуете, или направлять вашу деятельность. По завершении работы вы будете интерпретировать результат творчества, обсуждая, какие мысли и воспоминания возникали в процессе.

Эффект может ощущаться уже после первого сеанса, а может — только через некоторое время. Это зависит от индивидуальных особенностей клиента и сложности запроса.

На сеансе арт-терапии царит атмосфера безопасности и принятия. Терапевт не будет критиковать или оценивать вас. Он будет только направлять и помогать — чтобы вместе найти ответы и прийти к цели.

Арт терапия — психология и наслаждение

Арт терапия – это сочетание психологии и творчества.

Что такое арт терапия и как она применяется в психологии?

Арт терапия – это определенное направление психотерапии, которая основана на творческой деятельности личности. В ее основе лежит применение изобразительного искусства с целью помочь человеку, который длительное или короткое время оказался в тревожной или проблемной ситуации. Основная цель арт терапии и ее методов — это содействие развитию личности совершенствуя способности самовыражения и самопознания.

Целительное свойство арт терапии заключается в том, что человек посредством творческой деятельности выражает накопленные трудно оформляемые словами тревожные переживания и эмоции. После создания образа того, что волнует, следующим этапом следует разрешение конфликта, что освобождает человека от напряжения и он находит выход из кажущейся безвыходной ситуации. Арт терапия позволяет видоизменить воздействие определенных эмоций с отрицательного на положительное.

Арт-терапия, психология творчества. Консультация психолога арт-терапевта. Арт-терапия в группе и индивидуально.

«Время от времени стоит сделать перерыв и навестить самого себя» О.Джорджди

Я применяю метод арт-терапии в работе уже больше 10-ти лет.

Я использую техники арт-терапии в индивидуальных консультациях, в работе и с детьми и со взрослыми. За эти годы провела мастер-классы в самых разных местах — больницах, библиотеках, йога-студиях, на семейных и книжных фестивалях, в издательствах, на музыкальных фестивалях, в благотворительных фондах, волонтерских организациях.

Это длинный и интересный путь, начинать было сложно — в России мало кто знал о существовании такого метода. Я много рассказывала, писала статьи в профессиональных и глянцевых журналах, читала лекции, проводила мастер-классы, чтобы познакомить с новой стороной творчества и искусства.

Арт-терапия – это сочетание психологии и творчества.

Арт-терапия использует язык цвета, символов и образов — вместо привычного вербального языка.

Загляните в Блог арт-терапевта — я пишу об арт-терапии и творческих упражнениях, которые помогут вам на пути самоисследования и добавят креативности в вашу жизнь.

Арт-терапия позволяет обратиться к внутренним ресурсам, которые были до сих пор не востребованы.

Арт — терапия не случайно содержит в себе слово «терапия» — занятия творчеством успокаивают, отвлекают от круга надоевших мыслей, расслабляют и одновременно дают возможность сосредоточиться и собрать силы.

«Живопись — идеальный способ отвлечения. Я не знаю ничего другого, что бы более полно поглощало ум, не изматывая тело. Какими бы ни были сиюминутные беспокойства или тревоги за будущее, как только картина начата, им уже нет места в мыслях. Они уходят в тень и тьму. Весь свет мыслей человека концентрируется на работе. Время уважительно стоит в сторонке». Эти слова принадлежат Уинстону Черчиллю, который всю жизнь увлекался живописью и это было для него собственным способом арт-терапии, способом отдохнуть, зарядиться энергией, дать возможность прийти новым идеям и решениям.

Я провожу занятия арт-терапией для взрослых и детей.

Курс индивидуальных занятий арт-терапией «Жизнь в цвете» — моя авторская программа.

Это арт-занятия для развития эмоционального интеллекта и способов эмоционльаной саморегуляции, креативности и гибкости в решении различных вопросов, улучшения навыка присутствия «здесь и сейчас», баланса между правым и

левым полушарием.

Арт-терапию я практикую с с 2007 года и программа индивидуальных занятий родилась из сотен часов проведения арт-терапевтических групп и применения методов терпии искусствами в индивидуальном консультировании. Постепенно я стала все чаще получать вопросы о том, можно ли позаниматься арт-терапией отдельно, индивидуально. Поэтому наряду с индивидуальными консультированием я провожу и индивидуальные занятия арт-терапией.

Это психологическая консультация, где используются арт-терапеветические, творческие техники работы с вопросами клиента.

Добавлю, что это еще и несомненно и самый красивый способ работы с психологом, если можно так сказать. Вы становитесь в буквальном смысле слова художником и творцом своей жизни, настроения, общения с миром и людьми.

Арт-терапия с детьми -с 4-х лет , диагностика и коррекция поведения ребенка, работа с эмоциями и спобосами социального взаимодействия. Техники — рисунок, коллаж, глина, различные сенсорные материлы, сказкотерапия, игровая терапия, музыкотерапия. Подробнее о работе с детьми можно прочесть в разделе Арт-терапия с детьми. Консультация детского психолога

Что такое арт-терапия?

У каждого свой ответ на этот вопрос.

Кто-то воспринимает арт-терапию как способ самопознания и самовыражения, новый метод в психологии личности.

Для других арт-терапия прежде всего творчество, погружение в процесс, возможность научиться делать что-то новое — рисовать акварелью, делать фотоколлажи, писать стихи.

Арт-терапия развивает правое полушарие, интуицию и эмоциональный интеллект — поэтому, для многих это способ увеличить свою успешность и продуктивность.

Арт-терапия — прекрасный инструмент эмоциональной саморегуляции и управления настроением, что является залогом успешной профессиональной деятельности и самораелизации.

Арт-терапия — это способ развить эмпатию, творчество дает способность понимать и себя и других людей, это всегда стимулирует перемены в личной жизни и отношениях.

Самовыражение и терапия. Иногда о проблеме можно рассказать, а иногда ее проще нарисовать, выразить в цвете, образе.

Не всегда хватает слов, чтобы выразить свои чувства или описать ситуацию. Рисунок, образы, цвет помогают безопасно выразить себя. В этом исцеляющий эффект арт-терапии — отделить проблему от себя и посмотреть на нее со стороны. Вы чувствете себя комфортно, психолог не вторгается в Ваше пространство.

Творчество. Арттерапия — это всегда возможность развить свои творческие способности, открыть новые ресурсы, и следовательно стать и в жизни более творческим и гибким.

Арт-терапия это не только психология, но еще и удовольствие и радость от самого процесса творчества, возможность побыть творцом и вернуть себе легкость детства, когда мы были более свободны и спонтанны в выражении своих чувств, с интересом принимали новое.

«Арт — терапия — стань художником своего настроения!»

Статья для журнала «Лиза» №16 апрель 2014г.

Весна – время обновления, перемен. Становится длиннее день, меняются запахи, звуки, цвета. Хочется чего-то неожиданного – и от себя и от мира.

Но несмотря на то, что все окружающие говорят о переменах, которые несет новое время года, первый шаг иногда сделать трудно. С чего начать? Что попробовать? Как оживиться после зимней спячки и включиться в ритм природы? Как узнать – могу ли я что-то новое?

Я психолог, арт-терапевт и хочу рассказать сегодня о том, как творческий подход поможет вам впустить в свою жизнь новые краски, чувства, события.

И начать нужно с цветотерапии – разделе психологии о значении цвета и его влиянии на настроение и самочувствие человека.

Сначала поговорим о цвете, о новых красках в жизни – и в прямом и в метафорическом смысле. Весна ассоциируется у каждого со своим цветом, но есть общие, которые для многих являются символами весны.

Зеленый цвет. Это цвет молодости, нового цикла жизни. Зеленый цвет прежде всего ассоциируется у нас с оживлением природы после зимы, с возрождением, пробуждением. Каждый раз весной мы наблюдаем чудо – как растения пробиваются сквозь толщу земли, тянутся к солнцу. И на подсознательном уровне мы реагируем на зеленый, как на цвет жизни, надежды, энергии. Зеленый одновременно успокаивает и тонизирует – этот цвет жизненно необходим нам, как напоминание о своем внутреннем потенциале, о способности к обновлению.

Желтый цвет. Это символ солнца, тепла, начала дня. Солнце – это свет, который позволяет нам увидеть мир, увеличить пространство убрать границы, избавиться от всего, что угнетает и подавляет. Там, где есть желтый – нет места плохому настроению и депрессии. Солнце наполняет плод своей энергией при созревании, и также желтый цвет наполняет нас витальностью и жизненными силами.

Оранжевый цвет. Цвет праздника и хорошего настроения. Этот цвет добавляет тепла и остроты в нашу палитру ощущений – как специи, которые часто бывают оранжевого цвета.

Включение этих цветов и их оттенков в вашу жизнь даст толчок к позитивным переменам, даст возможность впустить весну в себя, улучшит настроение и контакт с окружающими. Вопрос – как это сделать? Отвлечься от шаблонов, пойти по нестандартному пути. Изменить прежние привычки и добавить новые.

Творчество.

Попробуйте сделать что-то новое.

Арт-терапия – это творчество и самопознание. Если вы ни разу не слышали, что такое арт-терапия, то сейчас самое подходящее время, чтобы начать это знакомство.

Я арт-терпевт и веду занятия по развитию творческих способностей, часто слышу от участников, что сложно было решиться прийти в первый раз, что нет творческих способностей, что последний раз опыт общения с красками был в школе. Но творческий потенциал есть у каждого, главное – начать.

Представьте, что вы можете ответить на вопрос «Как дела?» или «Как настроение?» , а можете нарисовать Читать статью полностью…

Техники, которые я использую:

Рисунок

Создание коллажей – из готовых фотографий, цветной бумаги, сочетание разных техник и материалов.

Движение, танец, телесноориентированная терапия.

Музыкотерапия.

Сказкотерапия. Сочинение историй, сказок, сценариев, поэзия.

Фототерапия и видеотерапия — работа с современными технологиями, цифровой фотографией и видео. Есть еще отдельные направления арт-терапии, о которых можно долго рассказывать и которых мы так или иначе касаемся на различных занятиях.

Материалы:

Гуашь, сухая и масляная пастель, акварель.

Цветная бумага, картон.

Пластилин, глина.

Сыпучие материалы, природные материалы, крупа.

Фотоархив.

Готовые изображения, фотографии, иллюстрации, ассоциативные фотографии.

Книги о психологии творчества, арт-терапии, цветотерапии, фототерапии

Психология и физиология арт-терапии.

Арт-терапия позволяет развить скрытые ресурсы.

Арт-терапия активизирует правое полушарие, дает возможность быть более гибким в выборе вариантов действий, прислушиваться к своей интуиции.

Арт-терапия благотворна с точки зрения физиологии — в процессе творчества восстанавливается артериальное давление, возвращается естественный ритм дыхания, снимается мышечное напряжение, улучшается работа центральной нервной системы.

Арт-терапия — это язык цвета и образов, который напрямую работает с подсознанием. Психологические вопросы решаются мягко, необязательно о них говорить и анализировать причину возникновения проблемного состояния.

Арт-терапия практически не имеет противопоказаний. Полезна и детям и взрослым, эффективна при восстановлении после стресса или заболеваний.

Арт-терапия — это удовольствие быть спонтанным, свободным в самовыражении, создавать новое своими руками.

Арт-терапия обладает исцеляющим эффектом при различных психосоматических заболеваниях, улучшает самочувствие, арт-терапевтические студии работают в больницах и реабилитационных центрах по всему миру почти уже столетие. В Москве у многих как никогда сейчас актуальны проблемы с самочувствием — бессонница, головные боли, скачки артериального давления, проблемы с желудочно-кишечным трактом и сердечно-сосудистой системой. Если вам знакомы эти проблемы — познакомтесь с арт-терапией, может быть творчество — это именно ваше лекартство.

Арт-терапия во время беременности — способ принять перемены, происходящие в жизни женщины с удовольствием.

Читать еще по теме:

Записаться на занятие арт-терапией

Арт-терапия — индивидуальные занятия с детьми

Фотографии мастер-классов по арт-терапии

Книги о психологии творчества, арт-терапии, цветотерапии

Библиотерапия. Сей Сенагон «Записки у изголовья»

Виды арт-терапии — Психология эффективной жизни

Арт-терапия — что это? Как объяснить суть этого замечательного направления психотерапии? Когда я начала писать эту статью, в голову пришло такое сравнение. Помните эпизод из мультфильма «Как приручить Дракона»? Момент, когда главный герой Иккинг смог впервые по-настоящему познакомиться с Драконом, найти с ним контакт?

Что однажды делает Иккинг? Он рисует на песке дракона. Увидев рисунок Иккинга, Дракон тоже начинает рисовать. В буквальном смысле слова: берет ствол деревца и изображает на песке линии, похожие на лабиринт. Иккинг осторожно движется по нарисованным линиям и наконец находит дорогу к Дракону. В прямом и переносном смысле.

Почему я вспомнила именно этот эпизод? Потому что мне он очень напоминает работу арт-терапевта. В процессе арт-терапии клиент создает особое материальное пространство: картину, сказку, стих и т.д. И в этом пространстве, на этой территории и происходит встреча специалиста и клиента.

Любое направление психотерапии — это всегда работа через контакт двух людей. Но в арт-терапии есть одна особенность: появляется «третий» — продукт творчества клиента. Это могут быть рисунок, скульптура, кукла, стихотворение, танец или мелодия… Вариантов работы очень много. Давайте рассмотрим некоторые из них.

Изотерапия

Собственно арт-терапия — это изотерапия. В процессе работы человек может нарисовать свое настроение. Самого себя в виде какого-то предмета, растения или животного. Можно изобразить свой сон. И в рисунках важно все. Что нарисовано? Каким цветом? С помощью какого материала: акварель, гуашь, тушь? И самое главное — про какие чувства рисунок? И с чем это может быть связано в вашей жизни?

Библиотерапия

В библиотерапии используется либо готовая литературная форма, либо сочинение клиента. Это могут быть стихи, притчи, сказки, эссе, саги и т.д. Форма выбирается в зависимости от личностных особенностей человека.

Сказкотерапия

Вот где действительно возможен полет фантазии! Герой отправляется в путешествие, с ним происходят различные приключения. Может быть, он проходит испытания или подвергается искушениям? Как справляется с трудностями, что помогает ему выйти победителем? Сказка всегда содержит исцеляющий компонент.

Работа с куклами

Какие ассоциации у вас вызывает слово «кукла»? Может быть, это приятные воспоминания из детства? Радость? Азарт? Нежность? Удовольствие от самого процесса, когда вы шили куклу? В арт-терапии изготовление куклы уже само по себе имеет целительный эффект.

Куклу можно сшить из ткани, изготовить из бумаги. А еще придумать про нее историю или сказку. Или поиграть с ней. Кукла может стать вашим оберегом, защитником. И главное — кукла всегда отражает черты личности ее автора, в том числе и те, которые нам порой не очень хочется в себе принимать.

Драматерапия

Это направление, в котором человек в процессе терапии берет на себя роль актера. Причем играет он спонтанно — тексты ролей не подготавливаются заранее. Главное — это импровизация, благодаря которой происходит обращение к внутренним ресурсам и креативности, в результате чего повышается адаптивность человека.

Работа с глиной и пластилином

Лепить можно все что угодно: свое настроение, себя, свою душу и т.д. Лепку можно использовать в работе с людьми разных возрастных групп. Это один из самых эффективных способов работы как со взрослыми, так и с маленькими детьми.

Музыкальная терапия

Работая в этом направлении, можно использовать готовые музыкальные произведения, а можно и самому сочинять музыку.

Танцевальная терапия

Это красивый способ выражения глубинных состояний человека через движения тела. Вот где нет ограничений!

Коллаж

Что такое коллаж, хорошо известно всем, — это приклеивание бумаги, ткани, журнальных или газетных вырезок на плоскость таким образом, чтобы создать композицию. Главное в этом виде терапии — это общая тема, актуальная для автора и объединяющая все части коллажа вместе. Например, коллаж на тему вашего будущего через пять лет.

В арт-терапии коллаж чаще всего используют при работе с группой. Но индивидуальные варианты тоже возможны. Коллаж можно использовать в тех ситуациях, когда человек очень боится рисовать. А вырезать и наклеить картинки — легко и не страшно.

Мандалы

Слово «мандала» переводится как «рисунок в круге». В арт-терапии часто используют готовые мандалы — к примеру, тибетские. И, конечно, можно создать мандалу самому — нарисовать, сделать из крупы, песка, шерсти или ниток. Это направление терапии очень эффективно при работе с людьми в кризисных ситуациях.

Рисование или раскрашивание мандал сейчас переживает пик популярности. Но не стоит думать, что просто раскрасить или нарисовать мандалу достаточно для изменения себя или своей жизни. Необходимо уметь расшифровать образы и символы, которые появляются в рисунках. Что изображено в центре? Крест, звезда, цветок? Как изображены границы круга? Насколько они четкие или размытые? Все имеет значение!

Как сказал Роберт С. де Ропп, «хорошо выполненная мандала — это книга, содержащая в себе большое количество информации, но тому, кто захочет прочесть ее символы, вначале необходимо овладеть ее языком».

Техники доступа к глубинному бессознательному

Например, рисование каракулей. Это очень глубокая работа. С помощью таких техник можно соприкоснуться с самыми глубокими частями бессознательной части нашей психики.

Мы получаем доступ к очень ранним переживаниям человека. Там могут быть болезненные чувства и воспоминания о травмирующих событиях. Но в этой части нашей психики всегда есть и ресурс, ответы на самые сложные вопросы. Конечно, при условии, что с вами работает хороший специалист.

Найдите вид арт-терапии себе по душе и попробуйте — она непременно принесет вам пользу и поможет лучше узнать самого себя!

А о том, что собой представляет сеанс арт-терапии, поговорим в следующей статье (https://psy.systems/post/kak-rabotaet-art-terapia).

От редакции

У нас уже было несколько материалов о различных видах арт-терапии. Например, о сказкотерапии. Психолог Анна Кутявина рассказывает, как сочинять сказки для снятия стресса: https://psy.systems/post/skazki-dlya-vzroslyx-pishem-i-rasslablyaemsya.

Библиотерапия — близкий предыдущему вид терапии. Писательские практики помогают сбросить напряжение, разложить мысли и чувства по полочкам в своей голове, выразить эмоции безопасным способом. Узнайте больше об этом виде арт-терапии из статьи: https://psy.systems/post/biblioterapiya-o-polze-pisatelskix-praktik.

Еще один эффективный вид арт-терапии — песочная терапия. Нет, конечно же, речь не идет о том, чтобы залезть в детскую песочницу и лепить вместе с малышами куличики. Все намного интереснее! Подробнее об этом виде терапии: https://psy.systems/post/pesochnaya-terapiya-zamki-iz-peska-dlya-znakomstva-s-soboj.

Все виды терапии так или иначе ставят своей целью улучшение самочувствия, настроения человека. Этому же посвящена книга Дэвида Д. Бернса «Хорошее самочувствие». В своем обзоре мы собрали ключевые идеи и рекомендации автора, которые помогут преодолевать плохое настроение и повышать свою самооценку: https://psy.systems/post/devid-berns-xoroshee-samohuvstvie.

Свойства и польза арт-терапии. Применение. Возможности.

Пройдите опрос и узнайте, чем Вам может помочь арт-терапия

Приступить к тесту

Если Вы ответили «Да» хотя бы на один вопрос, то Вам точно подходит арт-терапия

Профессиональный курс “Интегративная арт-терапия”

Арт-терапия (лат. ars – искусство, греч. therapeia – лечение) представляет собой методику лечения при помощи художественного творчества. Арт-терапия сегодня считается одним из наиболее мягких, но эффективных методов, используемых в работе психологами и психотерапевтами.

Можно сказать, что во время сеансов арт-терапии пациенты получают важное послание от собственного подсознания. Данная методика относится к самым древним и естественным формам коррекции эмоциональных состояний. Важно, что любой человек даже самостоятельно, без помощи специалиста, может заниматься арт-терапией. Это помогает расслабиться и снять напряжение.

В разных странах существуют различные модели арт-терапии. Очень важно отметить, что данная методика не имеет противопоказаний и ограничений. Она применяется почти всеми направлениями психотерапии. Нашла она также достаточно широкое применение в педагогике, социальной работе и даже бизнесе. Арт-терапия любому человеку дает возможность выразить свой внутренний мир через творчество.

Виды арт-терапии

Если говорить о классической арт-терапии, то она включает в себя только визуальные виды творчества, такие, как: живопись, графика, фотография, рисование и лепка. Но современная арт-терапия насчитывает большее количество видов методик. К ней относят также библиотерапию, маскотерапию, сказкотерапию, оригами, драматерапию, музыкотерапию, цветотерапию, видеотерапию, песочную терапию, игротерапию и т.д.

Был разработан и комплексный метод – арт-синтезтерапия. Он основан на использовании сочетания живописи, стихосложения, драматургии и театра, риторики и пластики. Причем, количество методик все время увеличивается.

Применение арт-терапии. Польза арт-терапии. Свойства арт-терапии

Техники арт-терапии применяются при достаточно широком спектре проблем. Это могут быть психологические травмы, потери, кризисные состояния, внутри- и межличностные конфликты, постстрессовые, невротические и психосоматические расстройства, экзистенциальные и возрастные кризисы. Арт-терапия помогает развить в человеке креативность мышления и целостность его личности, а также через творчество позволяет обнаружить личностные смыслы.

Нужно отметить высокую эффективность арт-терапии, как при работе со взрослыми, так и при работе с подростками и детьми. По своей природе эта методика радикальна. Она позволяет раскрыть внутренние силы человека. Арт-терапия способствует повышению самооценки; учит расслабляться и избавляться от негативных эмоций и мыслей; при групповой работе она развивает в человеке важные социальные навыки.

Занятие арт-терапией дает человеку возможность укрепить свою память, развить внимание, мышление и навыки принятия решений. Арт-терапия применяется в индивидуальной и групповой психотерапии, в различных тренингах. Она также может служить дополнением к другим методам и направлениям психотерапии, системам оздоровления, образования и воспитания. Важно, что для занятий арт-терапией не требуется специальной подготовки.

История арт-терапии

Данный термин появился еще в 40-е гг. 20 в. Его начал использовать британский врач и художник Адриан Хилл. Он работал в специальных госпиталях с туберкулезными больными как арт-педагог.

Он обратил внимание на тот факт, что занятия творчеством помогают больным легче и быстрее выздоравливать. При этом пациенты отвлекаются от своих проблем и переживаний.

Нужно сказать, что искусство вообще появилось в древние времена и служило средством коммуникации. В народном творчестве можно увидеть прообраз современной арт-терапии.

Условия для развития арт-терапии начали закладываться вместе с появлением интереса к детскому и примитивному искусству. Люди стали ценить спонтанное выражение эмоций, которое не сдерживалось рамками условности.

В России в последние годы наблюдается быстрое развитие психотерапии. При этом происходит активное изучение её новых форм и моделей. Большой интерес к арт-терапии начали проявлять не только специалисты, но и сами пациенты.

Однако до сих пор не все знают, что представляет собой арт-терапия. Это связано с недостаточным количеством информации. Развитием этой профессии у нас занимаются врачи-психиатры и психотерапевты.

Возможности арт-терапии

Можно сказать, что арт-терапия строится на вере в творческую основу человека. Она не ставит своей целью сделать человека художником или актером. Она направлена, в первую очередь, на решение психологических проблем.

В арт-терапевтической работе может принимать участие практически каждый человек, независимо от своего возраста. Это не требует наличия у него способностей к творчеству.

Через художественные образы наше бессознательное взаимодействует с сознанием.

Арт-терапия помогает устанавливать отношения между людьми. Посредством искусства человек не только выражает себя, но и больше узнает о других.

Арт-терапия позволяет познавать себя и окружающий мир. В художественном творчестве человек воплощает свои эмоции, чувства, надежды, страхи, сомнения и конфликты. Происходит это на бессознательном уровне, и человек узнает о себе много нового.

Арт-терапия развивает творческие возможности. Во время занятий арт-терапией человек может открыть в себе неизвестные ранее таланты.

Арт-терапия является хорошим способом социальной адаптации. Наибольшее значение это имеет для людей-инвалидов. Они чаще всего очень сильно социально дезадаптированы. Им не хватает общения. Арт-терапия дает им возможность более активно и самостоятельно участвовать в жизни общества.

Арт-терапия в основном использует средства невербального общения. Это очень важно для людей, которым сложно выразить свои мысли в словах.

Арт-терапия в последние годы приобрела педагогическое направление. В школе она выполняет следующие функции: воспитательная, коррекционная, психотерапевтическая, диагностическая и развивающая.

Психологический центр обучения Оранжевое солнце Тэги: арт-терапия , польза арт-терапии , Свойства арт-терапии

Арт-терапевтические методы, используемые в работе с детьми и подростками: обзор современных публикаций

Комментарий: Глава из книги А.И. Копытина, Е.Е. Свистовской «Арт-терапия детей и подростков», вышедшей в свет в издательстве Когито-Центр (2007).

1.1. Определение арт-терапии

Арт-терапия является междисциплинарным подходом, соединяющим в себе различные области знания — психологию, медицину, педагогику, культурологию и др. Ее основой выступает художественная практика, поскольку в ходе арт-терапевтических занятий клиенты вовлекаются в изобразительную деятельность. Слово «арт-терапия» (art therapy) стало впервые использоваться в 1940 гг. в англоязычных странах такими авторами, как М. Наумбург (Naumburg, 1947, 1966) и А. Хилл (Hill, 1945), для обозначения тех форм клинической практики, в рамках которых психологическое «сопровождение» клиентов с эмоциональными, психическими и физическими нарушениями осуществлялось в ходе их занятий изобразительным творчеством с целью их лечения и реабилитации.

Иногда в русскоязычных публикациях арт-терапию необоснованно смешивают с «психотерапией выразительными искусствами» или «психотерапией искусством» (expressive arts therapies), связывая ее с применением разных форм творческого самовыражения с целью достижения лечебно-коррекционных и развивающих эффектов (Аметова, 2003а,б; Гришина, 2004; Медведева, Левченко, Комиссарова, Добровольская, 2001). Однако большинство отечественных авторов, использующих понятие арт-терапии, следуют принятому в международной литературе определению и рассматривают ее как одну из форм психотерапевтической практики, основанную на использовании пациентами визуальных, пластических средств самовыражения в контексте психотерапевтических отношений (Бурно, 1989; Каравасарский, 2000; Копытин, 1999, 2001, 2002а; Никольская, 2005; Хайкин, 1992).

Поскольку термин «арт-терапия» пришел из английского языка, для прояснения его содержания целесообразно обращение к тем литературным источникам, которые имеются в англоязычных странах. Например, в Информационной брошюре Британской ассоциации арт-терапевтов указывается:

«Арт-терапевты создают для клиента безопасную среду, каковой могут являться кабинет или студия, и обеспечивают его различными изобразительными материалами — красками, глиной и т. д., находясь рядом с ним в процессе его изобразительной работы. Клиенты могут использовать предоставленные им материалы по своему желанию, стремясь в присутствии арт-терапевта выразить в изобразительной работе свои мысли и чувства… Арт-терапевт побуждает клиента к взаимодействию с изобразительными материалами и продукцией, благодаря чему арт-терапевтический процесс представляет собой одну из форм диалога» (BAAT, 1994).

Несколько более развернутое определение арт-терапии содержится в еще одном документе Британской ассоциации арт-терапевтов, озаглавленном «Художник и арт-терапевт: краткое обсуждение их ролей в больницах, специальных школах и социальной сфере»:

«Арт-терапия связана с созданием визуальных образов, и этот процесс предполагает взаимодействие между автором художественной работы (пациентом), самой художественной работой и психотерапевтом. Арт-терапия, так же как и любой иной вид психотерапии, направлена на осознание неосознаваемого психического материала — этому способствует богатство художественных символов и метафор. Арт-терапевты глубоко понимают особенности процесса изобразительного творчества, обладают профессиональными навыками невербальной, символической коммуникации и стремятся создавать для пациента такую рабочую среду, в которой он мог бы чувствовать себя достаточно защищенным для того, чтобы выражать сильные переживания. Эстетические стандарты в контексте арт-терапии не имеют большого значения. Основой арт-терапевтического взаимодействия являются выражение и конденсация неосознаваемого психического материала посредством изобразительной деятельности» (BAAT, 1989).

Как написано в информационном бюллетене Американской арт-терапевтической ассоциации, «Арт-терапия — это терапевтическое направление, связанное с использованием пациентом (клиентом) различных изобразительных материалов и созданием визуальных образов, процессом изобразительного творчества и реакциями пациента (клиента) на создаваемые им продукты творческой деятельности, отражающие особенности его психического развития, способности, личностные характеристики, интересы, проблемы и конфликты» (AATA, 1998).

По мнению руководителя программы арт-терапевтического образования, профессора Лондонского Университета и почетного президента Британской ассоциации арт-терапевтов Д. Уоллер, арт-терапия основана на представлениях о том, что создание и восприятие визуальных образов является важным аспектом познавательной деятельности человека; что изобразительное творчество в присутствии специалиста позволяет клиенту актуализировать и выразить как ранние, так и актуальные в контексте «здесь-и-сейчас» осознаваемые и неосознаваемые чувства и потребности, в том числе те, выражение которых с помощью слов слишком сложно; и, наконец, что визуальный образ является средством коммуникации между психотерапевтом и клиентом (Waller, 1993).

Арт-терапия представляет собой частную форму психотерапии искусством, включающей также драматерапию, музыкотерапию и танцедвигательную терапию. В некоторых странах арт-терапия и иные направления психотерапии искусством в настоящее время признаны не только в качестве самостоятельных психотерапевтических модальностей, но и профессий.

Учитывая нарастание во всем мире интеграционных процессов и активизацию профессиональных контактов развитие арт-терапевтического направления в нашей стране трудно представить без ясного понимания отечественными специалистами основополагающих принципов и содержания арт-терапевтической деятельности, согласующихся с ее общепринятым определением. Подобные определения представлены в информационных материалах Европейского консорциума арт-терапевтического образования (сокращенно ЕКАТО) (ECArTE, 1999, 2002, 2005), объединяющего более трех десятков европейских университетов, разрабатывающих программы подготовки специалистов по разным направлениям психотерапии искусством. В документах ЕКАТО обозначается место арт-терапии в системе других направлений психотерапии искусством. Как заявлено в информационном бюллетене этой организации (ECArTE, 1999), одна из основных задач ее деятельности заключается во внедрении во всех входящих в ЕКАТО странах общих стандартов арт-терапевтического образования и профессиональной практики. При знакомстве с информационными бюллетенями (ECArTE, 1999, 2005) можно отметить, что, несмотря на определенные различия в понимании арт-терапевтической деятельности в разных странах, обусловленные своеобразием местных культур и традиций, участники ЕКАТО сходятся во мнении относительно ее основного содержания. Так, все они признают, что изобразительная деятельность клиента в арт-терапии происходит в присутствии специалиста (арт-терапевта), создающего для него психологически безопасную среду, помогающего ему творчески проявить себя, а также организовать и осознать свой опыт. Важнейшими факторами лечебно-коррекционного воздействия в арт-терапии выступают изобразительная деятельность, психотерапевтические отношения и обратная связь клиента и специалиста (арт-терапевта).

В 2005 г. первое российское государственное учебное заведение, Санкт-Петербургская Академия постдипломного педагогического образования было принято в ЕКАТО в статусе действительного члена. Членство в этой организации и сотрудничество с профессиональными организациями и арт-терапевтическими институтами Европы было бы невозможно без принятия согласованных с другими странами-членами ЕКАТО критериев арт-терапевтической деятельности и требований к подготовке специалистов.

На основе обобщения определений арт-терапии, содержащихся в различных отечественных и зарубежных источниках, прежде всего, тех, которые отражают высокий уровень профессионализации арт-терапевтической деятельности, авторы настоящей книги предлагают рассматривать арт-терапию как совокупность психологических методов воздействия, применяемых в контексте изобразительной деятельности клиента и психотерапевтических отношений и используемых с целью лечения, психокоррекции, психопрофилактики, реабилитации и тренинга лиц с различными физическими недостатками, эмоциональными и психическими расстройствами, а также представителей групп риска.

Несмотря на тесную связь с лечебной практикой, арт-терапия во многих случаях имеет преимущественно психопрофилактическую, социализирующую и развивающую направленность, благодаря чему она может стать ценным инструментом в деятельности образовательных учреждений, реабилитационных проектах и в социальной работе. Вместе с тем, внедрение методов арт-терапии в эти области должно осуществляться на основе ясного понимания того, что составляет основное содержание арт-терапевтической практики, ее цель и задачи и не должно приводить к их искажению и подмене иными, не свойственными ей формами околопрофессиональной деятельности.

Очевидно, что разные виды творческой активности могут оказывать важные психопрофилактические и развивающие эффекты. Инновационные подходы к образованию, например, могут и должны опираться на проявления творческого потенциала детей и подростков и использование его здоровьесберегающих факторов. Педагоги и школьные психологи в ходе образовательного процесса вполне могли бы осваивать такие формы взаимодейтсвия с учащимися, которые основаны на игровой деятельности и приемах изобразительной, музыкальной, драматически-ролевой и художественно-поэтической экспрессии. Это, однако, не должно служить основанием для их перехода в плоскость терапевтической практики.

Во избежание смешивания терапевтических и образовательных компонентов в работе педагогов, авторы настоящей работы предлагают им вместо слов «арт-терапия» и «арт-терапевтический» (метод, прием, подход) использовать такие понятия, как «арт-метод» («арт-методы»), «методы, основанные на творческой активности», «методы творческого самовыражения» и иные близкие им по содержанию определения.

1.2. Арт-терапевтические вмешательства при различных эмоциональных и поведенческих нарушениях у детей и подростков

Арт-терапевтическая работа с детьми

Используемые в настоящее время в разных странах формы и методы арт-терапевтической работы с детьми весьма разнообразны. Основы для создания первых техник арт-терапевтической работы с детьми на Западе были заложены такими авторами, как В. Ловенфельд (Lowenfeld, 1939, 1947), E. Кейн (Cane, 1951). Эти авторы рассматривают изобразительную деятельность ребенка в неразрывной связи с развитием его познавательной и эмоциональной сфер и видят в ней богатый потенциал для гармонизации его психики. Классическими работами в области детской арт-терапии стали публикации Э. Крамер «Арт-терапия в сообществе детей», «Арт-терапия с детьми» и «Детство и арт-терапия» (Kramer, 1958, 1971, 1979). Эти книги отражают взгляды Э. Крамер на природу детского художественного творчества и его психотерапевтические возможности. Опираясь на психоаналитическое понимание процесса психического развития и творческой активности, Э. Крамер в значительной мере связывает ее терапевтические возможности с тем, что в процессе занятий ребенка рисованием происходит организация психических процессов и постепенный переход от относительно примитивных форм психической деятельности к более сложным и эффективным. Она пишет, что «изобразительная деятельность и творческий процесс предполагают развитие комплекса умений, включающих овладение изобразительными материалами таким образом, что они начинают выступать в качестве эквивалента человеческого опыта и психических процессов» (Kramer, 1979, р. xxviii). Крамер описывает пять способов обращения детей с изобразительными материалами, соответствующих стадиям психического развития и совершенствования познавательных и коммуникативных навыков: (1) «предвестники» изо-деятельности, такие, как создание каракулей, размазывание краски, исследование физических свойств материалов; (2) хаотическое выражение чувств — разбрызгивание, размазывание краски, удары кистью; (3) стереотипии — копирование, создание линий и простейших стереотипных форм; (4) пиктограммы, выступающие в качестве средства графической коммуникации, замещающего или дополняющего слова; (5) оформленная экспрессия — создание символических образов, обеспечивающих успешное самовыражение и комуникацию.

Публикации Э. Крамер содержат описания ее арт-терапевтической работы с детьми, страдающими различными нарушениями развития, например, со слепым мальчиком по имени Кристофер (Kramer, 1958) и с девочкой, перенесшей сексуальное насилие (Kramer, 2000). Эти описания могут служать примером клинического применения арт-терапии. К сожалению, деятельность Э. Крамер протекала за пределами образовательных учреждений, и приводимые ею клинические описания касаются исключительно индивидуальной арт-терапии.

В отличие от многих других представителей арт-терапевтического движения на Западе, в частности, такой родоначальницы американской арт-терапии, как М. Наумбург, Э. Крамер рассматривает в качестве определяющего фактора развивающего и гармонизирующего воздействия на психику ребенка сам процесс изобразительного творчества. Психотерапевтические отношения имеют для нее относительно меньшее значение, хотя сопровождение ребенка специалистом в процессе его занятий изобразительной деятельностью Э. Крамер считает важнейшее условие арт-терапевтического процесса.

Э. Крамер подчеркивает, что изобразительную деятельность ребенка невозможно рассматривать в отрыве от его потребностей в общении и укреплении значимых для него внешних связей. Во многих случаях изобразительная деятельность выступает важнейшим инструментом коммуникации ребенка, позволяя ему восполнить дефицит общения и построить более гармоничные отношения с внешним миром. Присутствие рядом психотерапевта в ходе занятий ребенка изобразительной деятельностью позволяет раскрыть ее коммуникативный потенциал и служит удовлетворению его потребностей в общении и коррекции нарушенных отношений.

Работа О. Постальчук посвящена изучению психотерапевтической и коммуникативной роли манипуляций с изобразительными материалами в ходе арт-терапевтической работы с детьми с тяжелыми нарушениями развития. Хотя многие из них не могут создавать оформленные художественные образы, их изобразительная деятельность служит выражению чувств и развитию терапевтических отношений. В своей статье (Постальчук, 2006) она обосновывает психотерапевтическую роль манипуляций с точки зрения представлений об игровой деятельности и приводит детализированное описание процесса индивидуальной арт-терапии с девочкой, посещающей центр реабилитации.

Данная статья служит яркой иллюстрацией весьма распространенного в настоящее время недирективного подхода к индивидуальной арт-терапии, предполагающего следование специалиста за инициативами ребенка. Функции арт-терапевта заключаются при этом в создании психологически безопасных и комфортных для ребенка условий деятельности, а в случае необходимости (когда дети переживают растерянность или беспокойство либо проявляют агрессию) — в мягком структурировании и организации его творческой активности.

Признавая значимость психотерапевтических отношений как важнейшего фактора достижения положительных эффектов арт-терапии и рассмативая коммуникацию с клиентом в качестве предпосылки раскрытия и осознания клиентом своих чувств и потребностей, специалисты в области арт-терапевтической работы с детьми используют особые приемы вербальной и невербальной обратной связи с ребенком, включая адаптированные к особенностям детской психики интерпретации. Так, например, в ходе работы с группой ведущий может комментировать действия и изобразительную продукцию участников занятий. Такие комментарии могут включать не только «отзеркаливания» (обозначение арт-терапевтом того, что тот или иной участник занятия рисует или делает), но и использование арт-терапевтом простейших пояснений того, почему ребенок это рисует или делает, или какие переживания он при этом может испытывать. Использовать этот прием психотерапевт должен, однако, с большой осторожностью, чтобы не навязать детям собственных чувств.

Поскольку абстрактное мышление у детей развито слабо, арт-терапевт комментирует их действия и рисунки как можно проще и конкретнее. С учетом недостаточной способности детей к саморефлексии арт-терапевт избегает психологических определений (в данном случае, обозначения механизмов возникновения тех или иных переживаний и тонких различий между ними). При использовании интерпретаций арт-терапевт также может пользоваться метафорами.

Ценность адаптированных к особенностям детского восприятия интерпретаций заключается в том, что они ведут к развитию у детей способности к пониманию и словесному выражению своих чувств и потребностей, осознанию мотивов своих поступков и их воздействия на окружающих. Интерпретации имеют и важную социализирующую функцию, позволяя ребенку развить механизмы контроля над переживаниями и психологические защитные механизмы.

Используемые арт-терапевтом в ходе его работы с ребенком приемы вербальной и невербальной обратной связи могут включать активное наблюдение, переформулировку его высказываний, селективные вопросы, констатацию отраженных в рисунке, поступках и мимике чувств, сообщение арт-терапевтом о своих чувствах и асоциациях с рисунком, ограничивающие воздействия и другие приемы (Аллан, 1997).

В ходе обсуждения с ребенком его творческой продукции арт-терапевт использует различные приемы, стимулируя его к выражению своих чувств и нахождению психологического значения рисунков. Следуя принципам феноменологического подхода к занятиям, арт-терапевт, например, может задать ребенку вопрос: «Что ты видишь?» (Бетенски, 2002). Некоторые особенности обсуждения с детьми их рисунков в ходе арт-терапевтических занятий описываются в работе Р. Гудман (Гудман, 2000).

При работе с некоторыми категориями детей могут, однако, вызникать серьезные препятствия для поддержания эффективной обратной связи. Это, в часчтности, касается работы с аутичными детьми. Ряд публикаций отражают современные подходы к проведению арт-терапевтических занятий с детьми данной категории и особенности их графической продукции (Dubowski, 1999; Evans, 1997, 1998; Selfe, 1983; Wiltshire, 1987). При проведении арт-терапии с такими детьми основной акцент делается на поддержании невербальной обратной связи с ребенком и мягком стимулировании и организации его деятельности, учитывающем индивидуальную динамику его психических процессов и потребностей.

В ряде статей отражена практика проведения с детьми разных вариантов групповой арт-терапии, включая работу в студийной группе, предполагающей значительную спонтанность поведения участников. Дети с готовностью используют богатые возможности студии, творчески организуя свое пространство, чередуя изобразительную работу с игрой и взаимодействием друг с другом.

К. Кейз и Т. Дэлли (Case, Dalley, 1992) отмечают, что студийная арт-терапевтическая группа может быть весьма удачной формой работы с детьми. Они, в частности, пишут:

«…с детьми можно работать весьма успешно, используя возможности студии для художественных занятий и игр. Дети быстро идентифицируют себя с группой, приходя сюда в определенный день и час, однако вскоре каждый погружается в индивидуальную работу над своей, отражающей его проблемы темой. Арт-терапевт перемещается от одного ребенка к другому, останавливаясь и разговаривая с детьми. Иногда дети сами к нему обращаются. Дети могут образовывать пары и мелкие группки, создавая хорошую рабочую атмосферу высокой терпимости к каждому, что позволяет большинству из них успешно завершать свою работу без каких либо помех. Такая группа может быть весьма ценной для развития социальных навыков детей, поскольку они чутко воспринимают ту модель отношений и терпимости к различиям, которую демонстрирует арт-терапевт. …То высокое доверие, которое при этом формируется, позволяет детям спокойно воспринимать индивидуальные различия, приходить к взаимопониманию и помогать друг другу» (Case, Dalley, 1992, Р. 199).

Эти авторы описывают свою работу с разными группами детей, проводимую как в школе, так и в клинических условиях. В своей книге они приводят ряд примеров групповой арт-терапии с детьми разного возраста. Эти примеры свидетельствуют о том, что размер арт-терапевтической группы определяется возрастом детей и степенью их эмоциональных и поведенческих нарушений. Однако данные авторы во всех случаях отдают предпочтение свободному формату работы, предоставляя детям значительную свободу действий. Примечательно, что при работе с группой детей 9–11 летнего возраста, в отличие от младших школьников, К. Кейз и Т. Дэлли периодически комментируют групповую динамику. Групповая арт-терапия дополняется индивидуальными занятиями с каждым участником группы.

Примером более структурированного подхода к проведению групповых арт-терапевтических занятий с детьми могут служить публикации М. Либманн (Liebmann, 1986). Этот автор описывает практику тематических групп, которые отличаются более выраженной трехчастной структурой занятий с переходом от одного вида деятельности к другому и характерной для каждого занятия ключевой темой.

Обзор используемых в работе с детьми моделей групповой арт-терапии приводится в статье Ф. Прокофьев (Prokofiev, 1998). Она, как и Д. Вудз (Woods, 1993), подчеркивает, что работа в детских группах может быть очень динамичной, и при недостаточном контроле со стороны ведущего это может приводить к внезапным деструктивным действиям детей. Специалисты, работающие с детьми, должны оперативно реагировать на проявления их импульсивного поведения, которое может появляться в определенные моменты работы. Д. Вудз также подчеркивает необходимость создания у таких детей культуры поведения, которая могла бы стать альтернативой характерной для них тенденции к физическому насилию в ситуации конфликта. Оба этих автора отмечают, что успешное проведение групповой арт-терапии с детьми, в отличие от работы со взрослыми, при наличии у детей импульсивных проявлений требует более жесткого структурирования их деятельности. При этом терапевту важно «не утратить контакта с реальным ребенком» (Woods, 1993, Р. 64), а также, «стремясь создать в группе безопасную атмосферу, не подавить ее творческого начала и не прийти к гиперконтролю» (Prokofiev, 1998, Р. 57). Структурирование работы группы может способствовать снятию тревоги, переживаемой как детьми, так и психотерапевтом, а также увеличению групповой сплоченности. Кроме того, выдвижение определенных тем и использование конкретных упражнений позволяет детям почувствовать себя в безопасности (Prokofiev, 1998, P. 66; Buckland, Murphy, 2001, P. 144).

Д. Энли (Henley, 1998) разработал специальную программу экспрессивной психотерапии искусством для социализации детей с СДВГ. Он указывает на необходимость структурирования занятий и их деления на три этапа: (1) свободную игру с использованием набора изобразительных материалов, деятельность детей при этом не организуется; (2) «дружеский круг», когда дети садятся в круг и рассказывают о своих впечатлениях за прошедшую неделю; (3) период экспрессивной деятельности, когда ведущий побуждает детей к художественному отображению тех тем, которые были подняты на этапе «дружеского круга».

Д. Энли указывает на то, что дети с СДВГ не могут самостоятельно регулировать свое поведение, поэтому их попытки вступить в общение с другими людьми часто заканчиваются конфликтом. Опираясь на свой опыт работы в условиях психотерапевтического лагеря, он заключает, что «агрессивное или импульсивное поведение, связанное с гиперактивностью и социальной тревогой, благодаря творческой деятельности может быть направлено в иное русло и преобразовано в социально конструктивное поведение» (Henley, 1998. P. 40). Групповую арт-терапию с детьми, страдающими СДВГ, он считает основной частью комплексной мультимодальной программы, в которой разные формы творческого самовыражения «усиливают эффективность всех прочих вмешательств» (там же, P. 11).

В статье Д. Мэрфи, Д. Пeйсли и Л. Пардоу (Мэрфи, Пeйсли, Пардоу, 2006) описывается работа с амбулаторной группой импульсивных детей и некоторые эффекты такой работы. Отражены трудности, связанные с оказанием помощи импульсивным детям, а также важность изобразительной деятельности в развитии их коммуникативных навыков и способности к контролю над сильными чувствами. Отмечается необходимость в гибком подходе арт-терапевта к таким детям, позволяющем изменять формы и содержание занятий по мере развития группы.

Большой интерес представляет также статья Л. Пролкс (Пролкс, 2006), в которой автор предлагает оригинальную модель детско-родительской групповой диадической арт-терапии. Ценность данной публикации состоит еще и в том, что в ней описывается работа с детьми начиная с полутора лет. Автор опровергает звучащие иногда мнения о том, что арт-терапия может быть эффективна лишь при наличии у клиента способности к созданию оформленной графической продукции. Статья показывает, что даже при отсутствии такой способности коммуникация между ребенком и родителем возможна, хотя она будет протекать главным образом посредством изобразительной и игровой деятельности, обеспечивая укрепление и коррекцию детско-родительских отношений.

Арт-терапия с подростками

Хотя применительно к подросткам, в особенности к тем, которые в силу наличия выраженных эмоциональных и поведенческих нарушений участвовать в группе не могут, индивидуальная арт-терапия признается подходящей или единственно приемлемой формой работы, групповая арт-терапия во многих случаях обладает определенными преимуществами перед индивидуальной арт-терапией, что подчеркивается в целом ряде арт-терапевтических публикаций (Steward et al., 1986; Wolf, 1993). Б. Книлле и С. Туана (Knille, Tuana, 1980) указывают, что индивидуальная арт-терапия может быть малопригодной для многих подростков из-за присущего им негативного отношения ко взрослым и социальным авторитетам. Групповая арт-терапия дает подросткам возможность самим контролировать, в какой мере доверять окружающим свои мысли и переживания и в силу этого обеспечивает их большую, чем в индивидуальной арт-терапии, психологическую защищенность (Riley, 1999; Knille, Tuana, 1980). Как отмечают П. Карозза и К Херштейнер (Carozza, Heirsteiner, 1982), а также Л. Берлинер и Е. Эмст (Berliner, Emst, 1984), это имеет особое значение при работе с подростками — жертвами насилия, у которых наблюдаются симптомы посттравматического стрессового расстройтсва. Кроме того, в отличие от индивидуальной психотерапии и арт-терапии, работа в условиях арт-терапевтической группы дает подросткам ощущение большей независимости и, тем самым, удовлетворяет их потребность в самостоятельности и защите своего личного пространства.

Групповая арт-терапия обеспечивает подросткам возможность взаимной эмоциональной поддержки в период их дистанцирования от семьи и психологического самоопределения. При работе с подростками — жертвами насилия групповая арт-терапия служит преодолению чувства социальной изоляции и стигматизированности. Групповое взаимодействие со сверстниками в присутствии психотерапевта и ко-терапевта в какой-то мере способствует формированию у подростков из дисфункциональных семей и перенесших насилие опыта более здоровых семейных отношений (Steward et al., 1986).

Большое значение для подростков имеет возможность невербального общения в арт-терапевтической группе. Иногда вербальная коммуникация, тем более при ведущей роли арт-терапевта, может приводить к усилению защит и сокрытию психологически значимого материала. Это, однако, не означает, что при проведении групповой арт-терапии вообще не следует прибегать к обсуждениям. Просто обсуждения и интерпретации должны применяться в такой форме, которая учитывала бы психологическую готовность участников и степень их доверия друг к другу и ведущему. Лучше, если при ведении подростковой группы арт-терапевт будет использовать непрямые вопросы и интерпретации. Последние, например, могут предполагать использование преимущественно языка метафор и ссылок на третьих лиц. Целесообразно избегать однозначных трактовок поведения и изобразительной продукции участников группы, поскольку это может быть чревато «навешиванием ярлыков».

Возможны различные варианты групповой работы с подростками: она может быть построена в форме тематической, динамической или студийной групп (их характеристика будет дана в следующем параграфе), хотя к условиям общеобразовательных учреждений больше всего подходит форма тематической группы. Работа поначалу может иметь ограниченный во времени характер, поскольку подростки весьма неохотно идут на заключение соглашения, предусматривающего длительную или неограниченную во времени арт-терапию (Riley, 1999).

В статье М. Розаль, Л. Турнер-Шиклер и Д. Юрт (Розаль, Турнер-Шиклер, Юрт, 2006) представлены некоторые результаты применения комплексной инновационной программы по работе с подростками, страдающими избыточным весом, совмещающей в себе элементы арт-терапевтических и образовательных воздействий. Обращает на себя внимание стремление авторов учесть своеобразие расового и этнического происхождения участников группы. Эта тенденция отражена во многих западных арт-терапевтических публикаций последнего времени. Описывая свою работу с подростками разного этнического происхождения, такие авторы, как М. Мауро с особым вниманием относятся к культурному опыту своих клиентов. Представляя случай, связанный с помощью подростку латиноамериканского происхождения, М. Мауро использует для объяснения динамики работы и опыта клиента понятие культурной идентичности и представления о различных возрастных фазах ее становления (Мауро, 2000).

Теория и практика мультикультурного подхода к арт-терапии, используемого в работе с подростками, представлены в книге Ш. Рили «Современная арт-терапия подростков», где она, в частности, пишет: «Мы должны просить наших клиентов-подростков научить нас своей культуре и поправить нас, если наше представление о них не соответствует действительности» (Riley, 1999. Р. 35). По ее мнению, процесс арт-терапевтической работы с подростком должен строиться с учетом множества факторов:

географического региона и размеров города, в котором он проживает, его социально-экономического положения, расы и этноса. Этот автор утверждает, что известные представления о том, что подростковый возраст является достаточно предсказуемой стадией развития и характеризуется вполне определенным набором задач, в настоящее время недостаточны, и специалисту следует обращать более пристальное внимание на условия жизни и личную позицию подростка.

Рили также указывают на необходимость сохранения гибких пространственно-временных границ занятий в работе с подростками. При этом, однако, должны соблюдаться базовые условия и правила групповой арт-терапии. Она обращает внимание на более длительный, чем при работе с большинством детских и взрослых групп, период формирования атмосферы взаимного доверия и групповой сплоченности при работе с подростками, что может быть связано с такими их особенностями, как повышенная «хрупкость» «Я» и потребность в независимости.

Для подростковых групп также характерно обостренное реагирование на появление новых членов. Поэтому группа должна, по возможности, быть закрытой или полузакрытой, а в случае планируемого включения в нее нового члена целесообразно проводить длительную подготовительную работу.

Даже если работа группы имеет краткосрочный характер и требует фокусировки на определенных проблемах, структурирование работы должно происходить мягко и ненавязчиво. Некоторые специалисты даже считают, что психотерапевту следует разрабатывать план арт-терапевтической работы совместно с участниками группы, однако для этого они должны быть достаточно мотивированы. Несмотря на то, что работа группы может иметь тематическую направленность, ведущий должен проявлять гибкость и допускать возможность изменения плана занятий, проявление участниками инициативы и относительно высокую спонтанность их поведения.

Мягко структурируя ход групповых арт-терапевтических сессий, психотерапевт может, в частности, предлагать подросткам различные задания на свободное рисование и так называемые «открытые проекты» (Waller, 1993) с разными вариантами тематического и технического решения творческих задач. Для того, чтобы помочь подросткам почувствовать себя в группе безопасно, психотерапевт может предлагать им задания, связанные с обозначением и осознанием личных границ. Одним из таких заданий может стать, например, изображение или моделирование участниками своего «жизненного пространства» с помощью различных объектов и объемных материалов (Riley, 1999).

С целью сплочения группы и активизации групповой динамики ведущий может предлагать участникам различные формы парной (парное рисование и обсуждение) и коллективной работы, следя при этом, однако, за тем, чтобы участники группы уважали личные границы друг друга.

С учетом большой значимости для подростков вопросов психологической, гендерной и культурной идентификации ведущий может в мягкой форме предлагать им задания, ориентированные на предъявление в визуальной форме своего психологического, гендерного и культурного «Я» — создание автопортретов, личных гербов, флага своей культурной идентичности.

Как отмечает Ш. Рили, в достаточно сплоченных группах можно, соблюдая деликатность, обращаться к таким сложным для исследования в подростковой среде темам, как физическое созревание, нарушения внутрисемейных отношений, насилие среди подростков, прием алкоголя и наркотиков, ранний сексуальный опыт и т.д.

1.3. Арт-терапия в деятельности образовательных учреждений разных стран мира

Нам удалось найти немало публикаций, посвященных использованию арт-терапии в образовательных учреждениях разных стран мира, прежде всего, тех, где арт-терапия достигла высокого уровня профессионализации. Это, в частности, относится к таким странам, как США (Аллан, 1997; Ирвуд, Федорко, Хольцман, Монтанари, Сильвер, 2005; Холт, Кейзер, 2004; American Art Therapy Association, 1986; Bloomgarden, Schwarts, 1997; Bush, Hite, 1996; Bush, 1997; Dunn-Snow, 1997; Essex, Frostig, Hertz, 1996; Henley, 1998; McNiff, 1974, 1976, 1979; McNiff, Knill, 1976, 1978; McNiff, McNiff, 1976; Riley, 1999; Silver, 1975, 1976, 1977, 1978, 1988a,b, 1989, 1993 2005; Silver et al. 1980, Silver, Ellison, 1995) и Великобритания (Боронска, 2000; Уэлсби, 2001; Case, Dalley, 1992; Liebmann, 2004; Prokofiev, 1998; Waller, 1993). Арт-терапевтическая деятельность осуществляется в этих странах в основном дипломированными арт-терапевтами, получившими специальную постдипломную подготовку, рассчитанную как минимум на два или три года.

Американские публикации последнего времени, отражающие опыт применения арт-терапии в образовании, свидетельствуют об усилении клинической направленности деятельности арт-терапевтов, что подтверждается включением в штат школьных работников клинических арт-терапевтов (Pfeiffer, 2005). Это связано, с одной стороны, с усилением роли клинических дисциплин при подготовке арт-терапевтов и повышением требований к качеству арт-терапевтических услуг в этой стране, и, с другой стороны, — с изменениями в понимании руководителями образовательных учреждений приоритетных задач деятельности работающих на их базе специалистов по арт-терапии.

Большая, чем в предыдущие годы клиническая направленность арт-терапии в школах неизбежно приводит к ее дальнейшему отделению от образовательной практики и, в то же время, к налаживанию более тесного взаимодейтсвия арт-терапевтов с педагогами и школьными психологами. Важными аргументами в пользу усиления клинической направленности арт-терапии в школах США является возможность приблизить психотерапевтические услуги к тем детям, которые в первую очередь в них нуждаются, а также применения в отношении детей и подростков группы риска программ раннего вмешательства.

Еще до оформления арт-терапии в самостоятельное психотерапевтическое направление некоторые арт- педагоги в США, такие как В. Ловенфельд (Lowenfeld, 1939, 1947) и Ф. Кейн (Cane, 1951), выступали инициаторами новых подходов к художественному образованию, стремясь соединить в нем терапевтические и образовательные элементы. Анализируя тенденцию интеграции арт-терапии в образование президент Американской арт-терапевтической ассоциации Ш. МакНифф отмечает, что по мере становления арт-терапии в США попытки соединения педагогики с терапией стали встречать все большее сопротивление, прежде всего, со стороны дипломированных арт-терапевтов, считающих, что это приведет к размыванию границ профессии:

«Отношения между образованием и арт-терапией складываются пока таким образом, чтобы предупредить попытки педагогов выйти за пределы решения ими сугубо образовательных задач… Мы отстаиваем то, что арт-терапевтические услуги могут оказываться лишь “профессиональными арт-терапевтами”, однако пока большинство школ не могут позволить иметь их в своем штате» (МакНифф, 2005. С. 18).

Сам МакНифф, являющийся по своему первому образованию художественным педагогом, прошедшим впоследствии профессиональную арт-терапевтическую подготовку, еще в 1970-е годы пытался наладить контакты с образовательными учреждениями, считая, что поскольку дети находятся там значительную часть времени, было бы целесообразно приблизить к ним арт-терапевтические услуги путем создания в школах арт-терапевтических кабинетов. Данный автор вплоть до настоящего времени поддерживает инициативы по привнесению арт-терапии в общие и специальные образовательные учреждения. По его мнению, это позволило бы не только осуществлять лечебно-коррекционные воздействия в отношении детей с эмоциональными и поведенческими нарушениями, но и учить их творчески выражать свои чувства и развивать познавательные навыки.

В качестве обнадеживающего знака Ш. МакНифф рассматривет наметившуюся в последние годы в США тенденцию к консолидации услуг и развитию междисциплинарных связей, что стимулирует арт-терапетов к укреплению контактов с другими специалистами. Наряду с этим, рост числа профессиональных арт-терапевтов, в том числе тех, кто по своему первому образованию является педагогом, повышает вероятность успешной реализации арт-терапевтических программ в школах.

М. Эссекс, К. Фростиг и Д. Хертз (Essex, Frostig, Hertz, 1996) отмечают, что экспрессивная психотерапия искусством является методом, наиболее подходящим для работы с несоверешннолетними, причем долгосрочные формы психокоррекционной работы с ними могут быть успешно реализованы именно на базе школ. Основной целью внедрения арт-терапии в школы эти авторы видят адаптацию детей (в том числе страдающих эмоциональными и поведенческими расстройствами) к условиям образовательного учреждения и повышение их академической успеваемости. Указывая на различия между приоритетными задачами деятельности учителей и школьных арт-терапевтов, эти авторы в то же время считают, что педагоги и арт-терапевты имеют ряд общих долгосрочных задач, таких, в частности, как развитие у учащихся навыков решения проблем и способности справляться со стрессом, повышение их межличностной компетентености и совершенствование коммуникативных навыков, а также раскрытие творческого потенциала молодежи и формирование у детей здоровых потребностей. Эти авторы связывают внедрение арт-терапии в школы с характерной для американского образования тенденцией рассматривать школьную среду как средство формирования здоровой и социально продуктивной личности.

Д. Буш и С. Хайт (Bush, Hite, 1996) указывают на преимущества использования арт-терапии в школах. Одно из них состоит в кооперации разных школьных работников, включая педагогов, психологов и арт-терапевтов, а также возможности более тесного контакта арт-терапевта с родителями в интересах сохранения и укрепления здоровья детей.

В ряде американских арт-терапевтических публикаций последнего времени активно обсуждаются вопросы работы с детьми и подростками, страдающими депрессивным расстройством и имеющими черты повышенной агрессивности, которые посещают общеобразовательные и специальные школы. Комментируя проблему агрессивного и суицидального поведения несовершеннолетних в школах США и задачи деятельности работающих в школах клинических арт-терапевтов, Л. Пфейффер отмечает: «…предупреждение насилия становится в школах проблемой номер один. По всей стране в школы внедряются специальные программы, но они нацелены на тех учащихся, которые обнаруживают явные признаки агрессивного поведения. При этом вне поля зрения специалистов оказываются тихие, интровертированные учащиеся, склонные к сокрытию переживаемого ими чувства гнева. Они составляют значительную часть детей и подростков. Мне вспоминается в связи с этим случай, когда один 14-летний отличник зарезал другого отличника в школе, которую посещают мои дети» (Pfeiffer, 2005, Р. xviii). Являясь председателем отдела клинической арт-терапии Управления образования общественных школ г. Майами, Л. Пфейффер считает очень важным с учетом сложившейся в школах ситуации внедрение в школы методов раннего выявления агрессивных и суицидных тенденций у учащихся.

Значительное число американских публикаций отражают диагностические и развивающие аспекты применения методов арт-терапии в образовании (Silver, 1975, 1976, 1977, 1978, 1988, 1989, 1993, 2000, 2005; Silver, Ellison, 1995; Ирвуд, Федорко, Хольцман, Монтанари, Сильвер, 2005; Холт, Кейзер, 2004). При этом нередко используются оригинальные графические методы, разработанные арт-терапевтами. Наиболее показательными в этом отношении являются работы Р. Сильвер, которая исследовала диагностические и развивающие возможности арт-терапевтических методов в образовательных учреждениях начиная с 1970-х годов. Ею созданы три графических теста, предназначенные для использования в рамках арт-терапевтического консультирования в школах: Рисуночный тест Сильвер, тест «Нарисуй историю» и Техника стимульного рисования (Silver, 1982, 1983, 1988, 2002).

Рисуночный тест Сильвер для оценки когнитивной и эмоциональной сфер, сокращенно РТС (Silver, 1983, 2002), первоначально разрабатывался и использовался Р. Сильвер в качестве инструмента определения и развития познавательных и творческих способностей детей и подростков с нарушениями в развитии, в частности, учащихся с речевыми нарушениями и глухонемых, а также с задержкой психического развития (Silver, 1975, 1976, 1977). Применяя РТС, автор обнаружила, что многие такие дети и подростки обладают значительными познавательными и творческими способностяим. Их образоное мышление иногда оказывалось даже более высоко развито, у учащихся с нормальным развитием. Р. Сильвер связала это с тем, что в РТС рисунки заменяют язык, являясь основным инструментом восприятия, переработки и передачи разных представлений. Используемые в тесте стимульные изображения вызывали ответные визуально-графические реакции, направленные на решение познавательных задач и передачу представлений. Испытуемые с речевыми нарушениями и нарушениями слуха справлялись с заданиями достаточно успешно.

Представление о том, что познавательные способности детей и подростков, в особенности тех из них, у кого имеются нарушения речи, могут в значительной степени быть связанными с образным мышлением, побудили Р. Сильвер к разработке и внедрению в образовательные учреждения ряда развивающих программ, основанных на использовании системы упражнений изобразительного характера (Silver, 1975, 1976, 1982, 1997).

РТС и тест «Нарисуй историю» используются в США, в том числе и в образовательных учреждениях, с целью выявления эмоциональных нарушений у детей и подростков. Так, основным назначением теста «Нарисуй историю» является диагностика таких нарушений, в том числе депрессий, включая их маскированные варианты. Учитывая, что дети зачастую не могут описать свое состояние словами, выявление у них депрессии представляет особую сложность. Однако депрессивное расстройство может определяться по характеру детских рисунков, в том числе, по преобладанию в них негативной тематики (изображения печальных, одиноких, беспомощных, пытающихся покончить жизнь самоубийством или находящихся в смертельной опасности персонажей).

Основываясь на данных о тесной связи между депрессией у детей и подростков и делинквентностью, Р. Сильвер и Дж. Эллисон (Silver, Ellison, 1995) провели обследование подростков, посещающих школу при исправительном учреждении. Авторы обнаружили, что в рисунках многих из них изображается деструктивное взаимодействие между персонажами. Ссылаясь на клинические данные, Р. Сильвер и Д. Эллисон высказывают предположение, что подростковая агрессивность может маскировать депрессию, в связи с чем изображение деструктивного взаимодействия между персонажами может не только подтверждать делинквентность, но свидетельствовать о высоком риске депрессивного состояния и даже суицидных тенденций.

На примере использования в общеобразовательных школах США графических методов диагностики клинические арт-терапевты Ч. Ирвуд, М. Федорко, Э. Хольцман, Л. Монтанари и Р. Сильвер (Silver, 2005), а также Э. Холт и Д. Кейзер (Холт, Кейзер, 2004) показывают возможность раннего выявления детей и подростков группы повышенного риска развития эмоциональных и поведенческих расстройств и проведения с ними превентивных арт-терапевтических программ. Используя тест «Нарисуй историю», Ч. Ирвуд, М. Федорко, Э. Хольцман, Л. Монтанари и Р. Сильвер смогли выявить в школах детей и подростков, склонных к агрессивному поведению. Они также обращают внимание на наличие в рисунках некоторых школьников индикаторов депрессивного состояния, что позволяет на раннем этапе провести клиническое обследование таких детей и начать антидепрессивную терапию (Ирвуд, Федорко, Хольцман, Монтанари, Сильвер, 2005).

В ряде случаев арт-терапевтами используются известные проективные графические методы. Так, американские арт-терапевты Э. Холт и Д. Кейзер, используя Кинетический рисунок семьи, по рисункам школьников смогли идентифицировать признаки семейного алкоголизма и подтвердить тем самым, что этот фактор является наиболее вероятной причиной имеющихся у некоторых из них трудностей в адаптации к школе и общении. Авторы считают возможным использование в отношении таких детей индивидуальных и семейных вмешательств, позволяющих предупредить проблемы, связанные с зависимостью от ПАВ. С учетом того, что в последнее время в США происходит сокращение амбулаторных программ психологической поддержки детей и подростков группы риска, Э. Холт и Д. Кейзер рассматривают школьную арт-терапию в качестве значимого фактора сохранения здоровья несовершеннолетних (Холт, Кейзер, 2004).

Британский арт-терапевт К. Уэлсби (Уэлсби, 2001) отмечает, что в условиях реформирования государственной системы образования и возрастающей учебной нагрузки у многих учителей развивается синдром «эмоционального выгорания». Они не в состоянии проводить работу с неблагополучными или отстающими учениками, в связи с чем школьные арт-терапевты могут взять на себя функцию психологической поддержки таких детей.

Т. Боронска описывает свою работу с подростком на базе школы-интерната. Подросток страдал эмоциональным расстройством и, несмотря на достаточно высокий уровень интеллектуального развития, отставал в учебе. Автор обращает внимание на то, что проведение арт-терапии позволило подростку посредством создания метафорических образов осознать причины своего внутреннего напряжения и преодолеть страхи. В результате арт-терапевтических занятий подростку удалось также укрепить свое «Я» и признать ранее подавляемые и пугавшие его аспекты своего внутреннего мира (Боронска, 2000).

В последнее время в ряде британских публикаций, посвященных проведению арт-терапевтических групп на базе школ (Case, Dalley, 1992; Liebmann, 2004; Prokofiev, 1998; Waller, 1993), активно обсуждается вопрос о том, какие варианты групповой арт-терапии наиболее подходят для образовательных учреждений и как следует организовывать завершение групповых сессий, чтобы обеспечить мягкий переход детей из условий арт-терапевтического кабинета к школьным занятиям. Отмечается, что организованное завершение арт-терапевтических сессий подготавливает детей к смене деятельности и предупреждает импульсивное отреагирование чувств обиды и утраты (Prokofiev, 1998. Р. 55).

К. Кейз и Т. Дэлли описывают свою работу с учениками младших классов в одной из общеобразовательной школ Великобритании (Case, Dalley, 1992). В отличие от некоторых других авторов, отдающих предпочтение индивидуальной арт-терапии, они проводили работу с малой группой детей, состоявшей из трех учеников первого класса, которые были направлены на арт-терапию по рекомендации учителя. Все дети характеризовались эмоциональными и поведенческими проблемами, нарушений интеллектуального развития у них не отмечалось. Как следует из приводимого данными авторами описания, занятия имели относительно свободный формат. Как правило, они начинались с краткой беседы, в ходе которой дети высказывали свои пожелания о том, чем они хотели бы сегодня заняться, после чего каждый переходил к изобразительной деятельности, выбирая для себя подходящие материалы и средства. Иногда дети переходили от одного вида деятельности к другому и взаимодействовали друг с другом. Арт-терапевт же периодически присоединялся то к одному, то к другому ребенку, стремясь понять его чувства и кратко комментируя его работу.

Ряд публикаций свидетельствует об активном внедрении арт-терапии в общеобразовательные школы Израиля (Aaronson, Housman, 2001; Moriya, 2000a,b,c). Л. Ааронзон и М. Хаусман даже ставят вопрос о ведении специализации школьного арт-терапевта.

Д. Мория подготовила методические рекомендации по применению арт-терапии в школах. Она всесторонне обосновывает систему арт-терапевтической работы с учениками общеобразовательных учреждений и конкретизирует некоторые организационные процедуры, связанные с реализацией арт-терапевтических программ. Важнейшими условиями успешной интеграции арт-терапии в школы она считает, во-первых, тесный контакт и сотрудничество арт-терапевта со школьными работниками, а во-вторых, понимание самим арт-терапевтом, школьной администрацией и другим работниками своеобразия арт-терапевтического подхода и задач его применения в школах (Moriya, 2000a).

Некоторые акутальные вопросы, касающиеся интеграции арт-терапии в школы, дополнительно рассматриваются Д. Мория в таких статьях, как «Стратегии преодоления проблем арт-терапевтической деятельности в системе школьного образования» (Moriya, 2000b) и «Рекомендации по переходу арт-терапевтов из клиник в школы» (Moriya, 2000с). Большое внимание она обращает на конкретизацию организационных процедур, касающихся работы арт-терапевтов в школах, рассматривая их в качестве одного из условий успешного применения там методов арт-терапии.

«Четкие рабочие процедуры при осуществлении арт-терапевтической деятельности важны как для администрации школ, так и самих арт-терапевтов. Они позволяют сформировать ожидания арт-терапевтов по поводу своей работы в школах… и наладить там их деятельность. Поскольку эти процедуры стандартны, они не зависят от частных инициатив арт-терапевтов. Со стороны же школы организационные процедуры обеспечивают возможность контроля за деятельностью арт-терапевтов… Поскольку психотерапевты могут приходить в школу и покидать ее, сохраняемая в школе арт-терапевтическая документация является важным источником информации о конкретных детях» (Moriya, 2000a. Р. 30).

В публикациях данного автора рассматриваются также такие вопросы, связанные с внедрением арт-терапии в школы, как налаживание эффективного диалога и сотрудничества арт-терапевтов со школьными работниками и обмена с ними информацией, соблюдение правила конфиденциальности в отношениях арт-терапевта с клиентами, необходимость фокусировки на внутреннем мире детей и нейтрализации внешних отвлекающих факторов, включение арт-терапевтических занятий в школьный график и введение арт-терапевтов в штат работников школ, необходимость в профессиональном общении и супервизиях и т.д.

Начальный опыт применения арт-терапии в одной из общеобразовательной школ Японии представлен в статье Т. Окада (Okada, 2005). Данная публикация отражает предварительные результаты научной программы по исследованию эффектов и перспектив внедрения арт-терапевтического подхода в образовательные учреждения Японии.

Отечественный опыт применения арт-терапии в школах отражен в работах М.Ю. Алексеевой (Алексеева, 2003), Е.Р. Кузьминой (Кузьмина, 2001), Л.Д. Лебедевой (Лебедева, 2003), А.В. Гришиной (Гришина, 2004), Л.А. Аметовой (Аметова, 2003а,б), Е.А. Медведевой, И.Ю. Левченко, Л.Н. Комиссаровой, Т.А. Добровольской (Медведева, Левченко, Комиссарова, Добровольская, 2001)

М.Ю. Алексеевой подготовлено учебно-методическое пособие для учителей иностранного языка, в котором описывается оригинальная обучающая методика с элементами арт-терапии (Алексеева, 2003). Использование элементов арт-терапии в обучении детей иностранному языку автор обосновывает необходимостью развития у них самостоятельного творческого мышления и воспитания креативной личности. Она отмечает, что применение в современной педагогике стимулирующих познавательную активность инновационных форм и методов работы, таких как метод выполнения «творческих заданий», зачастую сопряжено с рядом существенных трудностей, которые снижают их эффективность. М.Ю. Алексеева решила использовать элементы арт-терапии, рассматривая ее как «наиболее эффективный способ удовлетворения потребности личности в самовыражении, самопознании, саморазвитии» (там же, с. 3). Это, по ее мнению, обусловливает необходимость ее применения в педагогической практике в качестве развивающего средства обучения.

Мысль М.Ю. Алексеевой о том, что именно арт-терапия, а не художественное творчество в его разных проявлениях выступает наиболее эффективным способом удовлетворения потребности личности в самовыражении, самопознании, саморазвитии представляется спорной. Разве протекающая за пределами арт-терапевтического процесса творческая деятельность не может служить этим целям? А если творческая деятельность удовлетворяет данные потребности личности, то зачем тогда автору понадобилось строить свою программу именно на элементах арт-терапевтических воздействий?

В разделе «Педагогические возможности и особенности арт-терапии» М.Ю. Алексеева рассматривает некоторые варианты использования арт-терапии педагогами. В качестве одного из варианов она допускает осуществление педагогами функций арт-терапевта, когда их деятельность связана не с «лечением», но с воспитанием детей и их гармоничном эмоциональном и интеллектуальном развитии. Поскольку такая деятельность педагогов связана с областью профилактической медицины и, помимо воспитательных и развивающих задач, должна решать задачи терапевтические и диагностические, «для подобного применения арт-терапии педагогу необходимо получить дополнительное психологическое или арт-терапевтическое образование» (там же, с. 3).

В качестве другого варианта применения арт-терапии М.Ю. Алексеева допускает ее использование педагогами, не имеющими дополнительной психологической или арт-терапевтической подготовки. В качестве примеров она приводит проведение «уроков креативности» и включения элементов арт-терапии в конкретный урок, где она выступает в качестве развивающего средства обучения.

Нам вновь не понятно, почему М.Ю. Алексеева рассматривает «уроки креативности» как арт-терапию. Разве творческая деятельность на подобных уроках обязательно должна сводиться к арт-терапии? Настойчивое использование М.Ю. Алексеевой слова «арт-терапия» заставляет нас предположить, что она, по-видимому, необоснованно расширяет содержание данного понятия, описывая им самые разнообразные творческие проявления, сопровождающиеся эффектами гармонизации и развития личности.

Во второй главе Методического руководства, «Арт-терапия в образовательной среде, случаи практического применения и перспективы», М.Ю. Алексеева утверждает, что «на сегодняшний день в мире накоплен определенный опыт применения арт-терапии в образовательной среде», ссылаясь на Е.Р. Кузьмину, которая пишет, что в образовательных учреждениях разных стран мира существуют творческие занятия, и что там используются художественные приемы, «схожие с теми, которые применяются арт-терпевтами» (Кузьмина, 2001). Представляется, что для этих авторов сходство некоторых используемых в контексте творческих занятий приемов и форм творческой деятельности с приемами, используемыми в контексте занятий арт-терапевтических, служат основанием их отождествления. Поэтому программу, разработанную М.Ю. Алексеевой, на наш взгляд, нельзя отнести к арт-терапии. Ее следовало бы рассматривать как весьма интересный и, наверное, заслуживающий внедрения в образовательный процесс пример использования средств художествнной выразительности на уроках иностранного языка.

Другим примером попыток отечественных педагогов использовать элементы арт-терапии в образовательном процессе являются работы Л.А. Аметовой (Аметова, 2003а,б). Она разработала программу формирования арт-терапевтической культуры младших школьников «Сам себе арт-терапевт», рассматривая ее как инновационный педагогический прием, направленный на развитие интеллектуального и творческого потенциала детей. Основываясь на общих представлениях об исцеляющих возможностях искусства и «свидетельствах педагогической и психологической науки» о способности искусства «формировать психологические защиты от вредных внешних влияний среды» (Аметова, 2003а) она рассматривает свою программу как средство психолого-педагогической коррекции учащихся.

Программа Л.А. Аметовой имеет преимущественно культурологическую направленность, хотя включает также определенные элементы эстетотерапии, поскольку она предполагает, что в ходе обучающих занятий и тренингов педагог знакомит учащихся с произведениями изобразительного искусства, музыки, поэзии и изучает при этом их реакции на эти произведения. Присутствует в ходе занятий и элемент творческого самораскрытия учащихся через разные виды деятельности, например, составление букетов на определенные темы, тематическое рисование и поэтическое творчество, музыкально-пластические импровизации.

Авттор утверждает, что в процессе занятий младших школьников по данной программе у них происходит формирование эмоционально-эстетического и нравственного отношения к действительности. Ее исследование подтверждает воздействие программы на эти компоненты мотивационной и эмоционально-волевой сфер учащихся. Так, в частности, ей удалось зафиксировать расширение спектра предпочитаемых учащимися видов художественной и музыкальной деятельности, а также положительную динамику их эмоционального состояния, подтверждлаемую результатами теста Люшера, проведенного с ними после завершения программы.

Наиболее спорной представляется правомерность использования Л.А. Аметовой понятия «арт-терапевтическая культура» учащихся. Под этим понятием она имеет в виду способность к самокоррекции средствами искусства, навыки использования детьми произведений искусства для создания позитивного эмоционального настроя, высокий уровень произвольности внутреннего плана действий. Хотя данная программа может оказывать определенный психопрофилактический эффект, она имеет в основном воспитательную, образовательную и культурологическую направленность и, в силу этого, относится к области образовательных воздействий. Психопрофилактические и коррекционные эффекты воздействия программы Л.А. Аметовой исследованы не были (применения теста Люшера для этой цели явно недостаточно), а потому отнесение программы к арт-терапии неправомерно. В ней не представлены либо представлены лишь в минимальной степени важнейшие компоненты арт-терапевтической деятельности, отличающие ее от деятельности педагогической. Очевидна тенденция автора к смешиванию педагогики с арт-терапией (психотерапией).

Представляет интерес разработанная Д.И. Воробьевой (Воробьева, 2003) интегрированная программа интеллектуального, художественного и творческого развития личности дошкольника. Автор не использует понятие «арт-терапия» и обосновывает свою программу с позиций деятельностного подхода к воспитанию, образованию и развитию ребенка. Важнейшим средством развития личности дошкольника в рамках данной программы выступает изобразительная деятельность, так как она наиболее естественна для ребенка и в то же время позволяет ему присваивать значимый социальный опыт, «закодированный в структуре труда художника». По мнению Д.И. Воробьевой, в ходе реализации программы происходит тренинг многих психических процессов и качеств личности ребенка (любознательность, интерес, внимание, сравнение, анализ, речь, эмоции, память, чувство цвета и пропорции, способность к произвольным действиям, настойчивость, целеустремленность, пространственное мышление и другие). Автор выделяет три стадии изобразительного процесса (размышления о замысле, воплощение замысла, оценка результата) и на их основе структурирует занятия. Высокая степень структурированности программы и «трансляция» детям в ходе занятий определенного алгоритма действий придает ей дидактическую направленность с превалированием в ней факторов образовательного, воспитательного и развивающего воздействия на личность дошкольника. По своему содержанию и задачам эта программа отчасти напоминает программу Л.А. Аметовой, однако Д.И. Воробьева не связывает ее с арт-терапией.

Среди обсуждаемых нами разработок отчественных авторов наибольшее сходство с арт-терапией, по нашему мнению, имеет предлагаемая А.В. Гришиной программа развития творческой индивидуальности подростков средствами арт-терапии в учреждениях дополнительного образования (Гришина, 2004). Несмотря на то, что она предполагает реализацию в образовательных учреждениях рекомендована автором к использованию педагогами изобразительного искусства, она насыщена характерными для арт-терапии элементами. Таковыми, в частности, являются: 1) рефлексивная ориентация занятий, предполагающая стимулирование подростков к анализу продуктов своей творческой деятельности с точки зрения отражения в них их личностных особенностей и переживаний; 2) высокая степень спонтанности творческих актов подростков со свободным выбором как содержания, так и средств изобразительной деятельности, а также сознательный отказ педагога от оценки художественно-эстетических достоинств продуктов их творческой деятельности; (3) большое внимание педагога к коммуникативным условиям деятельности группы, которые должны предполагать высокую степень взаимной толерантности участников занятий, эмоциональную гибкость самого педагога, принятие им особенностей творческой индивидуальности подростков и не навязывание им своего мнения.

Возникает, однако, вопрос о том, в какой мере при такой организации уроков по изобразительному искусству решаются дидактические задачи, связанные с усвоением и совершенствованием навыков изобразительной деятельности. Поскольку автор программы данный аспект не исследовала, остается неясным, как смещение акцента с задач образовательных на задачи развития повлияло на ее художественно-образовательную компоненту.

По структуре и содержанию, а также по преимущественно фасилитирующей, стимулирующей подростков к спонтанному самовыражению и рефлексии отраженного в продуктах их деятельности опыта описываемые А.Г. Гришиной занятия во многом напоминают групповой арт-терапевтический тренинг. Мы считаем, что проведение занятий такого рода даже в случае группы клинически здоровых подростков, не имеющей психотерапевтической направленности, потребовало бы от ведущего специальных знаний и навыков, необходимых для арт-терапевтической деятельности. Таким образом, эта программа может рассматриваться скорее как арт-терапевтическая с превалированием задач развития, нежели как художественно-образовательная. Соответственно, ее реализация в большей мере соответствовала бы профессиональным возможностям тех специалистов, которые получили достаточную специальную арт-терапевтическую подготовку (например, художественных педагогов, закончивших программы постдлипломного образования по арт-терапии), чем педагогов без подобной специальной подготовки.

Работы Л.Д. Лебедевой (Лебедева, 2000а,б, 2003) посвящены некоторым вопросам использования арт-терапии в образовании. Автор вводит в терминологический аппарат педагогики понятие «терапия», переводя его не только как «лечение», но и как «уход, забота». На этом основании она считает допустимым применение арт-терапии педагогами и педагогами-психологами, не имеющими какой-либо специальной подготовки в области психологического консультирования, психотерапии и арт-терапии. Она, в частности, пишет, что «словосочетание «арт-терапия» в научной, педагогической интерпретации понимается как забота об эмоциональном самочувствии и психологическом здоровье личности, группы, коллектива средствами художественной деятельности» (Лебедева, 2003. С. 16). В то же время, она приводит широкий спектр показаний для проведения арт-терапевтической работы в системе образования, включая «дисгармоничную, искаженную самооценку», «трудности в эмоциональном развитии», импульсивность, тревожность, страхи, агрессивность, переживание эмоционального отвержения, чувство одиночества, депрессию, неадекватное поведение, конфликты в межличностных отношениях, враждебность к окружающим. Не уточняя, кто должен осуществлять такую работу, она, по-видимому, допускает ее проведение педагогами и педагогами-психологами. Очевидно, однако, что большинство из перечисленных ею нарушений эмоций и поведения с клинической точки зрения могут иметь разную природу и механизмы развития, в том числе, являться следствиями острых или хронических психических заболеваний. Диагностика и корекция (терапия) таких состояний, в том числе, с применением методов арт-терапии, проводиться педагогами и педагогами-психологами никак не могут. Приводя примеры некоторых арт-терапевтических техник и занятий, Л.Д. Лебедева игноририрует клинические основы арт-терапевтической деятельности, в частности, факторы биопсихосоциогенеза эмоциональных расстройств и необходимость соотнесения с ними модели вмешательства. Показательной в этом отношении является, например, описываемая ею техника «Рисуем агрессию…», представляющая собой образец жесткой интервенции манипулятивного толка, совершенно не учитывающей индивидуальные особенности участников группы и не соответствующей целям психокоррекции (там же, с. 181–187).

Пытаясь обосновать «педагогическую модель арт-терапии», Л.Д. Лебедева не учитывает при этом мирового опыта применения арт-терапии в образовательных учреждениях, поскольку проводимый ею анализ зарубежных публикаций по данной теме и по проблемам арт-терапии в целом достаточно поверхностен. В связи с этим возникают сомнения в обоснованности арт-терапевтических воздействий, рекомендуемых Л.Д. Лебедевой для использования педагогами. Приходится констатировать упрощенное понимание ею и некоторыми другими отечественными авторами-педагогами (Алексеева, 2003; Аметова; 2003 а,б) сущности и механизмов воздействия арт-терапии. Именно этим можно объяснить, почему эти авторы с такой легкостью переносят в категориальный аппарат педагогики понятие «терапия» и рекомендуют «арт-терапевтические методы» к широкому применению. По существу же описываемые ими приемы работы имеют с арт-терапией лишь поверхностное и формальное сходство.

Как отмечает М.Ю. Алексеева, несмотря на методологическую аргументированность и ценность предлагаемых Л.Д. Лебедевой нововведений в педагогический процесс, спорным является тот факт, что занятия по этим методикам, подразумевающие комплексное применение арт-терапии и реализацию соответствующих задач, проводят учителя, не имеющие дополнительного психологического или арт-терапевтического образования (Алексеева, 2003).

Применение методов арт-терапии и артпедагогики в специальном образовании рассматривается в работе Е.А. Медведевой, И.Ю. Левченко, Л.Н. Комиссаровой и Т.А. Добровольской (2001). Она представляет собой первую в нашей стране попытку обобщения опыта применения искусства в качестве средства комплексного воспитательного, развивающего и коррекционного воздействия на детей с нарушениями в развитии (дети с проблемами слуха, зрения, речи, задержкой психического развития, нарушениями поведения, умственной отсталостью, нарушением опорно-двигательного аппарата). В первом разделе книги дается краткий исторический обзор использования средств искусства в лечебных и коррекционных целях. Во втором разделе освещается понятийный аппарат артпедагогики и арт-терапии. Показываются различия в содержании, задачах, функциях арт-терапевтических и артпедагогических воздействий применительно к работе с детьми в зависимости от характера нарушений в их развитии. При этом авторы рассматривают арт-терапию как совокупность методик, построенных на применении разных видов искусства и позволяющих путем стимулирования художественно-творческих проявлений осуществлять психокоррекцию. Соответственно этому пониманию арт-терапии они выделяют такие частные ее формы, как изотерапию, библиотерапию, кинезиотерапию, музыкотерапию, психодраму и некоторые другие. К сожалению, авторы не подкрепляют свою позицию ссылками на какие-либо источники, поэтому мы считаем их трактовку понятия «арт-терапия» и ее места в системе других направлений психотерапии искусством произвольной.

Третий раздел отражает опыт применения артпедагогики в специальном образовании. В четвертом же разделе книги, представляющем для нас особый интерес, анализируются основы арт-терапии как совокупности психокоррекционных воздействий в специальных образовательных учреждениях. Поскольку авторы придерживаются широкого толкования арт-терапии, вопросы, связанные с применением изобразительных приемов и средств с целью достижения коррекционных и развивающих эффектов занимают в книге относительно небольшое место. Даются лишь краткие рекомендации относительно использования некоторых техник изотерапевтического характера.

Основная заслуга авторов данной публикации, по нашему мнению, заключается, прежде всего, в их попытке обобщить опыт применения артпедагогики и арт-терапии в специальном образовании и определить отношения между этими двумя направлениями в работе с детьми с нарушениями в развитии. К сожалению, скудость литературных источников, касающихся арт-терапии, а также недостаточность собственного опыта авторов в ее применении ограничивает ценность данной работы.

Формы и виды арт-терапии — Арт-терапия в психологии

Существует две формы арт-терапии: пассивная и активная.

При пассивной форме клиент «потребляет» художественные произведения, созданные другими людьми: рассматривает картины, читает книги, прослушивает музыкальные произведения.
При активной форме арт-терапии клиент сам создает продукты творчества: рисунки, скульптуры и т.д.

Занятия по арт-терапии могут быть структурированными и неструктурированными.
При структурированных занятиях тема жестко задается и материал предлагается психологом. Как правило, по окончании занятий обсуждаются тема, манера исполнения и т.д.
При неструктурированных занятиях клиенты самостоятельно выбирают тему для освещения, материал, инструменты.

Существуют различные варианты использования метода арт-терапии:
• использование уже существующих произведений искусства через их анализ и интерпретацию клиентами;
• побуждение клиентов к самостоятельному творчеству;
• использование имеющегося произведения искусства и самостоятельное творчество клиентов;
• творчество самого психолога (лепка, рисование и др.), направленное на установление взаимодействия с клиентом.

Виды арт-терапии, представленные в психологии и медицине, отвечают существующим видам искусств. Кроме того, каждый из этих видов имеет множество арт-терапевтических техник, которые применяются для решения внутренних и межличностных конфликтов, кризисных ситуаций, вековых кризисов, травм, невротичных и психосоматических расстройств и тому подобное. Выделяют следующие виды:
1. Арт-терапия в узком смысле слова — рисуночная терапия, основанная на изобразительном искусстве.
2. Библиотерапия (в том числе сказкотерапия) — литературное сочинение и творческое прочтение литературных произведений.
3. Музыкотерапия
4. Танцевальная терапия
5. Куклотерапия
6. Цветотерапия
7. Песочная терапия

Поддерживающе-экспрессивная терапия: определение, методы и эффективность

Что такое поддерживающе-экспрессивная терапия?

Поддерживающе-экспрессивная терапия — это основанная на фактах психодинамическая психотерапия, которая оказалась эффективной при лечении определенных расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ.

Цель поддерживающе-экспрессивной терапии — помочь клиентам справиться со своими трудностями, обрести самопонимание и научиться контролировать проблемы, связанные с употреблением психоактивных веществ.Он основан на теории, согласно которой на развитие проблемного употребления психоактивных веществ, как и на развитие личности, влияет формирующий жизненный опыт.

Поддерживающе-экспрессивная терапия исходит из психодинамической ориентации, которая берет свое начало с психоаналитической теории Фрейда, которая утверждала, что психологические проблемы возникают в раннем детстве. Считается, что эти психологические проблемы могут возникать вместе с проблемами, связанными с употреблением психоактивных веществ, и их можно лечить, повышая осведомленность, прорабатывая и преодолевая внутренние конфликты и бесполезные модели в отношениях.

Методы

Поддерживающе-экспрессивная терапия — это ручное и ограниченное по времени вмешательство для людей с более тяжелыми расстройствами, связанными с употреблением психоактивных веществ. Он фокусируется на употреблении психоактивных веществ в контексте человека и его отношений с другими людьми. Типичный курс терапии состоит из 16-30 сеансов, продолжительностью около часа каждое.

Поддерживающе-экспрессивная терапия представляет собой сочетание двух основных компонентов:

Поддерживающие методы , помогающие клиентам чувствовать себя комфортно при обсуждении своего личного опыта
Экспрессивные техники , помогающие клиентам идентифицировать и работать с центральными реляционными шаблонами

Это достигается за счет работы по трем основным направлениям:

Эмоциональный опыт , например, через человека, определяющего и маркирующего эмоции, которые он испытывал
Связь между терапевтом и лицом, получающим лечение
Интерпретация того, что происходит на сеансах терапии

Посредством поддерживающе-экспрессивной терапии терапевт и клиент исследуют и получают представление о конфликтах, которые возникли внутри клиента в результате его раннего опыта, и о том, как они представлены в текущих ситуациях и отношениях.

Чем может помочь поддерживающе-экспрессивная терапия

Как и другие формы терапии, поддерживающе-экспрессивная терапия может использоваться для лечения различных проблем психического здоровья, в том числе:

Преимущества поддерживающе-экспрессивной терапии

Поддерживающая и экспрессивная терапия признана Национальным институтом по борьбе со злоупотреблением наркотиками (NIDA) как научно-обоснованный подход к лечению расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ. Наилучшие результаты были получены при сочетании консультирования по вопросам наркотиков и поддерживающе-экспрессивной терапии, особенно для людей с тяжелыми сопутствующими психическими проблемами.

Этот подход к терапии также влияет на то, как люди думают, чувствуют и действуют, способствуя улучшению навыков совладания, саморефлексии, проницательности и эмоциональному росту.

Эффективность

Исследования показали, что поддерживающая экспрессивная терапия более эффективна в лечении тяжелых расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ, чем консультирование по вопросам наркотиков, и было обнаружено, что улучшения сохраняются через 12 месяцев после завершения лечения.

Поддерживающе-экспрессивная терапия может особенно хорошо подходить для клиентов с тяжелыми расстройствами, связанными с употреблением психоактивных веществ и расстройством, связанным с употреблением кокаина, когда кто-то открыт для обсуждения и изучения своего внутреннего опыта.

При поддерживающем лечении метадоном преимущества поддерживающе-экспрессивной терапии заключались в сокращении употребления наркотиков и потребности в меньшем количестве метадона и сохранении результатов лечения. Также было описано улучшение занятости, измеряемое количеством отработанных дней и полученной заработной платой.

На что обратить внимание

Хотя поддерживающая-экспрессивная психотерапия изучалась на предмет использования расстройств, связанных с употреблением психоактивных веществ, и других состояний психического здоровья, все еще мало известно о том, какие стратегии наиболее эффективны и когда терапевтам лучше использовать поддерживающие методы, а не экспрессивные.

Однако поддерживающая-экспрессивная терапия не является директивной, что означает, что клиент, а не терапевт, решает, на чем важно сосредоточиться. В то время как терапевт является руководящей рукой, вы должны выполнять тяжелую работу, включая проявление уязвимости, открытость и приверженность процессу терапии.

При любом типе лечения зависимости также важно помнить, что реальность выздоровления включает в себя преодоление позывов, тяги и даже рецидивов, поэтому вы должны быть честны с терапией.

С чего начать

Если вы чувствуете, что вам или кому-то, кого вы любите, может помочь поддерживающе-экспрессивная терапия, рассмотрите следующие шаги:

Спросите направления . Ваш лечащий врач или консультант по наркозависимости может направить вас к специалисту в области психического здоровья, который имеет квалификацию для проведения поддерживающе-экспрессивной терапии.
Узнать о покрытии . Обратитесь к своему поставщику медицинского страхования, чтобы узнать, покрывается ли поддерживающе-экспрессивная терапия вашим планом, или, если нет, спросите своего терапевта, предлагают ли они сборы по скользящей шкале или ставки, основанные на вашей платежеспособности.
Выберите подходящего терапевта . При выборе терапевта учитывайте его квалификацию, а также ваш собственный уровень комфорта.
Рассмотрим «шоппинг» около . Если вы не «общаетесь» с терапевтом или чувствуете, что ваши сеансы бесполезны, подумайте о том, чтобы попробовать другого терапевта, пока не найдете того, с кем вам комфортно.

Танцевальная терапия: определение, методы и эффективность

Что такое танцевальная / двигательная терапия?

Танцевально-двигательная терапия или ДМТ — это психотерапевтическое использование движения для содействия эмоциональной, социальной, когнитивной и физической интеграции.ДМТ может помочь людям с физическим здоровьем, увеличивая силу, улучшая гибкость, уменьшая мышечное напряжение и улучшая координацию. Он также может предложить важные преимущества для психического здоровья, включая снижение стресса и даже облегчение симптомов таких состояний, как тревога и депрессия.

«DMT — это творческая художественная психотерапия, которая использует движение и танец для поддержки физического, интеллектуального и эмоционального здоровья человека», — говорит Кэти Бон, LPC, BC-DMT, SEP, RYT, сертифицированный танцевальный / двигательный терапевт.

По словам сертифицированного танцевального терапевта Эрики Хорнтал, MA, LCPC, BC-DMT, танцевальная терапия использует движение и невербальное общение в дополнение к разговорной терапии для управления психологическими и поведенческими проблемами, которые одни слова не решают. «Речь идет о поиске мест внутри, которые вы, возможно, не знали или предпочли отрицать, и о том, чтобы дать голос переживаниям и эмоциям», — говорит Хорнтал.

Методы

ДМТ выглядит по-разному для всех в зависимости от чувства безопасности, доступа к телу и личного знакомства с аутентичным выражением тела, объясняет Кэролайн Кинсли, стажер LPC, R-DMT, терапевт по танцам / движениям.«Процесс может варьироваться от в основном вербального или разговорного до невербального или двигательного», — говорит она.

На сеансе танцевальной терапии терапевт может:

Помогите вам исследовать и осмыслить связь между движением и вашими эмоциями
Поощрять отслеживание телесных ощущений и дыхания
Помогут вам в самовыражении и импровизации движений
Предложите определенные движения или вербальные терапевтические вмешательства для содействия исцелению
Помогите вам справиться с чувствами, вызванными механизмом

Танцевальные терапевты могут использовать технику, известную как зеркальное отображение, которая включает в себя копирование движений другого человека.Это может быть способ помочь людям почувствовать себя более связанными с другими и развить чувство сочувствия.

Танцевальные / двигательные терапевты предоставляют людям возможность испытать приглашение, чувство выбора, подтверждения и выдержать внутренние ощущения. Они также предлагают сострадательные и поддерживающие способы почувствовать чувство контроля и автономии в своем теле.

С чем может помочь танцевальная / двигательная терапия

Танцевальную и двигательную терапию можно использовать для лечения ряда проблем с физическим и психическим здоровьем.Это может быть полезно для повышения самооценки и может быть полезно для людей, которые борются с проблемами образа тела. Некоторые условия, при которых он может помочь, включают:

Преимущества танцевальной / двигательной терапии

Танцевальная терапия имеет ряд преимуществ, которые могут сделать ее полезным дополнением к другим методам лечения. Там, где многие методы лечения, такие как когнитивно-поведенческая терапия (КПТ), сосредоточены на познании или поведении, танцевальная / двигательная терапия включает стратегии, основанные на теле.

Способствует спокойствию : Используя ДМТ, Кинсли говорит, что терапевт может предложить телесные стратегии для поддержки понижающей регуляции системы, что позволяет усилить чувство спокойствия.
Самосознание : При лечении расстройств пищевого поведения развитие самосознания может помочь людям чувствовать себя более связанными с физическими сигналами своего тела. «Упор на тело помогает клиенту развить осознание, необходимое для определения физических и эмоциональных ощущений голода и сытости.«
Навыки совладания : ДМТ также может служить способом выработки навыков совладания с ситуацией, которые можно использовать за пределами терапевтической обстановки. «При поддержке терапевта вы можете использовать движение и понимание своих двигательных предпочтений, чтобы исследовать сильные стороны и сигналы стресса, дистресса и триггеров», — говорит Кинсли.

Формирование таких навыков позволяет вам распознавать изменения в вашем телесном опыте за пределами терапевтического пространства и использовать их как понимание, если вы склонны к неадаптивным убеждениям или поведению.

Если вы боретесь с расстройством пищевого поведения или другой проблемой, которая влияет на образ тела, Бон говорит, что возможность восстановить связь со своим телом, изменить отношения с ним, получить доступ к самовыражению и переживанию воплощенных отношений имеет большое значение для поддержания питания. выздоровление от расстройства. Танцевально-двигательная терапия — это уникальный метод, который поддерживает эти цели.

Эффективность

Исследования также показывают, что танцевально-двигательная терапия может быть полезной при лечении ряда различных состояний.Некоторые исследования, подтверждающие его эффективность, включают:

В обзоре 2019 года сделан вывод о том, что танцевальная терапия является эффективным средством лечения взрослых с депрессией.
Обзор исследований 2019 года показал, что танцевально-двигательная терапия помогла снизить тревожность и депрессию. Это также улучшило навыки межличностного общения, когнитивные навыки и общее качество жизни.
Небольшое пилотное исследование 2020 года, опубликованное в журнале Journal of Eating Disorders , показало, что ДМТ можно использовать в качестве дополнительного метода лечения расстройств пищевого поведения.Исследователи набрали 14 пациентов из частной клиники и распределили семерых в случайную группу, а остальные семь — в группу ДМТ. После 14 недель лечения группа DMT значительно улучшила удовлетворенность площадью тела и оценку внешнего вида по сравнению с другой группой.

На что обратить внимание

Хотя ДМТ может быть эффективным вариантом лечения, есть несколько факторов, которые следует учитывать, прежде чем вы решите, подходит ли вам танцевально-двигательная терапия:

Комфорт и безопасность : Для людей, переживших травму, очень важно создать безопасное пространство и двигаться медленно.«Человек может не иметь доступа к телесному опыту из-за сохранения чувства безопасности», — говорит Кинсли.
Ограничения здоровья : Терапевты также должны учитывать физические ограничения и ограничения здоровья человека. «Человек может быть хрупким и испытывать низкий уровень энергии и медицинские осложнения из-за недоедания. Таким образом, представление или выражение танца или движения будет варьироваться, и роль терапевта — встретиться с клиентом там, где он находится, и отреагировать соответствующим образом. , — объясняет Кинсли.
Трудные чувства : Бон говорит, что люди, которые борются с такими состояниями, как расстройства пищевого поведения, часто не любят, обвиняют или отключаются от своего тела. «ДМТ дает возможность по-другому переживать жизнь в своем теле, возможность экстернализировать и выражать чувства, обрести более глубокую связь с собой и, в конечном итоге, развить чувство признательности за счет сострадания к себе и телу», — говорит она.

Также важно отметить, что танцевальную терапию нельзя использовать отдельно при некоторых состояниях.Расстройства пищевого поведения, такие как нервная анорексия, нервная булимия и компульсивное переедание, являются серьезными проблемами психического здоровья, которые требуют профессионального лечения терапевтом, психологом или психиатром.

В дополнение к традиционным методам лечения, таким как психотерапия, эксперты могут рекомендовать ДМТ в качестве дополнения или дополнительной формы терапии при лечении таких состояний, как расстройства пищевого поведения.

С чего начать

Работа с обученным, сертифицированным танцевальным / двигательным терапевтом может помочь вам сосредоточиться как на психических, так и на телесных процессах, поскольку вы получаете понимание и инструменты для управления повседневной жизнью.

Для получения дополнительной информации о танцевальной терапии и расстройствах пищевого поведения посетите следующие веб-сайты, видеоролики и лечебные центры:

Письменная терапия для проблемных подростков

Письменная терапия для подростков использует письменное слово во многих различных формах, чтобы помочь проблемным подросткам понять свои эмоции и поведение.

Что такое письменная терапия?

Письменная терапия используется многими терапевтами, чтобы помочь подросткам выразить свои чувства письменными словами.Письменная терапия, которую иногда называют журнальной терапией , использует различные упражнения, чтобы открыть диалог между подростками и терапевтами, который может помочь улучшить их умственное, эмоциональное и духовное благополучие.

Есть терапевты, специально обученные письменной или журнальной терапии, так же как есть арт-терапевты и музыкальные терапевты.

Терапевтическое письмо включает:

Поэзия
Рассказ
Рассказы
Диалог
Юмористические рассказы
Журнал

Это один из подходов, который может помочь снять стресс, выяснить проблемы, преодолеть болезненные чувства, установить связь между чувствами и поведением и многое другое.

Его можно легко адаптировать к любой проблеме или ситуации, с которой сталкивается подросток.
Исследования показали, что этот вид экспрессивной терапии эффективен для улучшения как психического, так и физического здоровья.
Письменная терапия часто используется для улучшения индивидуальных и групповых сеансов терапии. Подростки могут писать о проблемах, возникающих в ходе терапии, или о болезненных переживаниях, которые трудно обсуждать.

Примеры письменной терапии

В этом типе терапии подросток может свободно выражать все, что приходит в голову, или сосредотачиваться на определенных проблемах или чувствах.

Письменная терапия помогает подросткам выздороветь несколькими способами:

Напишите на конкретную тему, например, опишите, что чувствует их депрессия.
Напишите письмо человеку, на которого подросток злится.
Подростки, имеющие проблемы с наркотиками, могут написать письмо по своему выбору. Они описывают, насколько важным это стало для них, и это может сделать масштаб проблемы для них реальностью.
Отслеживайте новое поведение, например, отказ от употребления наркотиков или не порезание себя.
Выпустить пар, исследуя и выражая гнев.
Ежедневный дневник, чтобы довериться и разобраться в чувствах.
Обретите самопонимание, читая записи, написанные с течением времени.

Почему письменная терапия помогает проблемным подросткам

Подростки часто чувствуют себя подавленными своими эмоциями или не знают, как справиться с трудными ситуациями. Письменная терапия может помочь прояснить, что они чувствуют, и определить способы справиться с ними.

Подростки, которые, скорее всего, получат пользу от письменной терапии, — это те, кто занимается самоанализом и любит писать.С помощью письменной терапии можно решить любую проблему подростка.

Разве журналов недостаточно?

Некоторым родителям может быть интересно, будет ли их подростку достаточно вести дневник самостоятельно.

Хотя ведение дневника или дневника может помочь многим подросткам осознать и выразить свои чувства наедине, некоторым подросткам может потребоваться дополнительная помощь в интерпретации этих записей в дневнике. Вот где может помочь обученный терапевт.

Письменная терапия выходит за рамки простой дневниковой записи.

Терапевт может направить проблемного подростка с помощью продуктивных письменных упражнений, направленных на решение конкретных вопросов и проблем. Они также помогут подростку использовать свои письменные слова для более глубокого изучения проблемы и, надеюсь, найти решение или альтернативное поведение.

Психологические преимущества арт-терапии

«Созерцая красоту глазом разума, он сможет создавать не образы красоты, а реальности…» ~ Платон

Как родители, когда наш ребенок заболевает или заболевает. склонны к расстройству или дискомфорту; мы стараемся найти средства правовой защиты и конструктивные ответы помощнику в это неудобное время.Как родитель, я могу заверить вас, что сделаю все, что в моих силах, чтобы наилучшим образом удовлетворить потребности своего ребенка.

Ищем ли мы ответы: физические или психологические; как родители мы стремимся к позитивным конструктивным средствам решения проблем нашего ребенка.

Арт-терапия — это один из многих методов, способных помочь вашему ребенку обрести здоровье и счастье. Арт-терапия — это выразительный язык сознательного и бессознательного. Стремление к искусству может быть достигнуто с помощью различных средств, включая скульптуру, рисование, мозаику, живопись, изготовление глины, музыку и различные виды искусства.Арт-терапия играет важную роль в оценке и лечении множества психологических, а также физических расстройств.

«Арт-терапия используется с детьми, подростками, взрослыми, пожилыми людьми, группами, семьями, ветеранами и людьми с хроническими проблемами со здоровьем для оценки и лечения следующего: тревога, депрессия и другие психические и эмоциональные проблемы; злоупотребление психоактивными веществами и зависимости; проблемы семьи и отношений; жестокое обращение и домашнее насилие; социальные и эмоциональные трудности, связанные с инвалидностью и болезнью; травмы и потери; физические, когнитивные и неврологические проблемы; и психосоциальные трудности, связанные с заболеванием.»(Американская ассоциация арт-терапии, 2012, онлайн)

Арт-терапия — это не для всех и для решения всех проблем психического здоровья. Арт-терапия также не является инструментом, способным спонтанно излечивать, исцелять, исправлять, восстанавливать или разрешать потребности человека в психическом здоровье; скорее он похож на большинство методов психотерапии, это инструмент, который может помочь направить и способствовать психологическому здоровью и благополучию. В целом терапия требует времени, терпения и настойчивости.Продолжительность терапии на самом деле зависит от потребностей, желаний, интеллектуального понимания пациента / клиента и степени, с которой человек либо помещен, либо ищет терапевтическую помощь.
ПРЕИМУЩЕСТВА ТЕРАПИИ ДЛЯ ЖИЗНИ РЕБЕНКА

«Искусство смывает с души пыль повседневной жизни». ~ Пабло Пикассо

➡ Терапия способна стимулировать самовыражение, чувства и эмоции.

➡ Обладает способностью способствовать положительному взгляду на жизнь.

➡ Он способен способствовать развитию чувства личной независимости, самостоятельности и самодостаточности.

➡ Терапия помогает ребенку справляться с трудностями.

➡ Это позволяет ребенку вербально и невербально передавать эмоции, которые в противном случае могли бы быть оставлены или изолированы от общества.

➡ Терапия прививает конструктивные методы самоуправления.

➡ Это может повысить осведомленность и ориентацию (т.е. людей, места, даты и время)

➡ Он способен облегчить и развить стратегии зрительно-моторной координации, мелкой и крупной моторики, а также ловкости и скорости пальцев.

➡ Он способствует развитию здоровых стратегий выживания.

➡ Терапия может способствовать пониманию, сочувствию и принятию жизненных проблем других.

➡ Он может способствовать развитию навыков решения проблем.

➡ Арт-терапия способна исследовать, управлять и обеспечивать понимание травматических переживаний.

➡ Ребенку, получающему терапию, рекомендуется развивать навыки межличностного общения.

➡ Терапия наделяет и дает голос тем, кто проходит терапию.

➡ Он может помочь ребенку увеличить объем внимания, уменьшая при этом любые гнойные разочарования.

«Арт-терапия — это профессия в области психического здоровья, которая использует творческий процесс создания искусства для улучшения и улучшения физического, психического и эмоционального благополучия людей всех возрастов.”

(Американская ассоциация арт-терапии, 2012, онлайн)

КАКИЕ ДОКАЗАТЕЛЬСТВА ПОДДЕРЖИВАЮТ АРТ-ТЕРАПИЮ?
«Многочисленные тематические исследования показали, что арт-терапия приносит пользу пациентам с эмоциональными и физическими заболеваниями. Тематические исследования охватывали многие области, включая выздоровление от ожогов у подростков и маленьких детей, расстройства пищевого поведения, эмоциональные нарушения у маленьких детей, умение читать, детское горе и сексуальное насилие у подростков. Исследования взрослых, использующих арт-терапию, включали, среди прочего, взрослых или семьи, перенесшие тяжелую утрату, пациентов и членов семей, страдающих зависимостями, а также пациентов, перенесших трансплантацию костного мозга.Некоторые из потенциальных применений арт-терапии, которые необходимо изучить, включают снижение уровня тревожности, улучшение времени восстановления, сокращение пребывания в больнице, улучшение коммуникации и социальных функций, а также контроль боли ». (Американское онкологическое общество, 2012, онлайн)

Исследования показали, что арт-терапия довольно успешно использовалась для того, чтобы помочь детям научиться эффективно общаться, улучшить концентрацию внимания, улучшить поведение и наладить более тесные отношения. Было показано, что он улучшает настроение, способствует расслаблению и снижает разрушительное поведение и отношения.«Рандомизированное контролируемое исследование показывает, что арт-терапия помогла улучшить стратегии выживания». (Penny Brohn Cancer Care, 2011, онлайн)

АРТ-ТЕРАПИЯ
Ребенок может развиваться благодаря способности иметь свободных словесных и невербальных выражений. Расширение прав и возможностей ребенка происходит, когда он способен выражать свои проблемы, заботы и проблемы в безопасном, не враждебном и неинвазивном терапевтическом сеансе. Когда ребенок наделен полномочиями, ему дается факел эмоциональной свободы.В то время как разговорная терапия предлагает путь для вербального общения; Арт-терапия способна одновременно смотреть на вербальный и невербальный спектры жизни.

ССЫЛКИ
Американская ассоциация арт-терапии (2009) Кому помогает арт-терапия . Получено 26 февраля 2012 г. с веб-сайта http://www.americanarttherapyassociation.org/upload/whoarearttherapists2009.pdf

Американское онкологическое общество (2012 г.) Найти поддержку и лечение, Самая надежная информация о лечении рака: Арт-терапия. Получено 26 февраля 2012 г. с http://www.cancer.org/Treatment/TreatmentsandSideEffectsComplementaryandAlternativeMedicine/MindBodyandSpirit/art-therapy

Mullin, J., Grandin, T. (2012) Рисование аутизма. Нью-Йорк: Издательство Марка Бэтти

Penny Brohn Cancer Care (2011) Арт-терапия. Получено 25 февраля 2012 г. с http://www.nhs.uk/ipgmedia/national/Penny%20Brohn%20Cancer%20Care/Assets/Arttherapy(PBCC).pdf
ДОПОЛНИТЕЛЬНЫЕ РЕСУРСЫ
Braman, O.Р. (1997) Оппозиционный ребенок . Индиана: Kidsrights

Bloch, D. (1993) Позитивный разговор с самим собой для детей, Обучение самооценке через утверждения, Руководство для родителей, учителей и консультантов. Нью-Йорк: Bantam Books

Дивер, С., и МакОлифф, Г. (2009). Рефлексивное визуальное ведение дневника во время арт-терапии и стажировок по консультированию: качественное исследование. Светоотражающая практика , 10 (5), 615-632.

Гусак Д. (2006) Эффекты арт-терапии с заключенными: последующее исследование. Искусство психотерапии , 33 (3), 188-198

Понтери, А., К. (2001). Влияние групповой арт-терапии на депрессивных матерей и их детей. Арт-терапия: журнал Американской ассоциации арт-терапии, 18 (3), 148–157.

Смейстерс, Х. и Клевен, Г. (2006). Лечение агрессии с использованием арт-терапии в судебной психиатрии: результаты качественного исследования. Искусство психотерапии , 33 (1), 37-58

Уолш, С.М., Мартин, С.К., Шмидт, Л. А. (2004) Тестирование эффективности художественного вмешательства с членами семьи, ухаживающими за больными раком. Журнал стипендий медсестер. 36: 214-219.

* Взгляды, выраженные нашими авторами, являются личными мнениями и не обязательно отражают точку зрения CCPA

Как стать арт-терапевтом | Требования к образованию

Что такое арт-терапия?

Арт-терапия — это форма экспрессивной терапии, в которой клиенты при содействии арт-терапевта используют творческий процесс создания искусства, чтобы исследовать свои чувства.Арт-терапевты используют процесс самовыражения и полученные в результате произведения искусства, чтобы помочь клиентам понять свои эмоциональные конфликты, развить социальные навыки, повысить самооценку, справиться с зависимостями, уменьшить тревогу и восстановить нормальную жизнедеятельность.

Кому может помочь арт-терапия?

Исследования показывают, что арт-терапия приносит пользу различным группам клиентов и может быть эффективной в самых разных форматах. Арт-терапевты работают с людьми всех возрастов и жизненных проблем, включая пациентов с серьезными поведенческими проблемами и зависимостями, с клиентами без медицинских или психологических проблем, которые просто ищут личное понимание своей жизни.Арт-терапию чаще всего рекомендуют людям с нарушениями здоровья, образования, развития или психосоциальными нарушениями. Арт-терапия также является эффективным методом лечения для людей, которые имеют дело со следующими проблемами:

Лица, которые борются с пугающими воспоминаниями или расстраивающими эмоциями в результате травмы, боевых действий или жестокого обращения
Лица с серьезными заболеваниями или инвалидностью, например травматическими. черепно-мозговая травма, рак, депрессия, аутизм, антисоциальная личность или слабоумие
Пары, пытающиеся урегулировать эмоциональные конфликты
Лица, стремящиеся к личному росту и повышению самооценки
Люди, испытывающие стресс, тревогу и другие проблемные формы поведения.

Основная цель арт-терапии — улучшить или восстановить функционирование клиента и его или ее личное чувство благополучия. Это начинается с того, что арт-терапевт побуждает клиента участвовать в творческом процессе, исследовать свои чувства и получать удовольствие от творчества. Арт-терапия не требует, чтобы клиент был талантливым или художником, чтобы ощутить преимущества. Работа арт-терапевта не состоит в том, чтобы обучать искусству или критиковать работу клиента, вместо этого арт-терапевты работают с клиентами, чтобы погрузиться в основные сообщения, передаваемые через их искусство, и комбинировать методы психотерапевтического консультирования, чтобы способствовать личностному развитию, способствовать самосознанию и формированию навыки совладания.

Где работают арт-терапевты?

Арт-терапевты практикуют в различных традиционных условиях, включая больницы, отделения реабилитации, центры ухода за престарелыми, психиатрические учреждения, общины престарелых и школы. Они также работают в некоторых менее привычных условиях, таких как оздоровительные центры, судебно-медицинские учреждения, центры клинических исследований, центры содержания под стражей и кризисные центры.

Частная практика также широко распространена среди профессионалов, специализирующихся на арт-терапии.

Какое образование необходимо для того, чтобы стать арт-терапевтом?

Арт-терапия — это прежде всего профессия в области психического здоровья. Практика арт-терапии требует образования в области человеческого развития, психологических и поведенческих расстройств, теорий консультирования и терапевтических методов. Минимальные образовательные стандарты, установленные Американской ассоциацией арт-терапии, требуют, чтобы все практикующие арт-терапию начального уровня имели степень магистра высшего учебного заведения, признанного региональным аккредитационным органом, утвержденным Советом по высшему образованию (CHEA).

Арт-терапевты также должны хорошо разбираться в визуальном искусстве. Арт-терапия часто включает в себя различные формы искусства, такие как скульптура, живопись, рисунок и другие, поэтому практик арт-терапии должен иметь опыт работы с этими художественными средами и способность направлять клиента через творческий процесс.

Какая средняя годовая зарплата арт-терапевта?

Заработная плата арт-терапевта зависит от таких факторов, как опыт, местоположение и способность практикующего продвигать себя (если он занимается частной практикой).В этом примере Бюро статистики труда США рассматривает арт-терапевтов как терапевтов-терапевтов для целей заработной платы. Опубликованные данные подтверждают тот факт, что профессионалы, работающие в районах с высокой плотностью населения (крупные мегаполисы), будут получать более высокую заработную плату. В 2014 году арт-терапевты, которые подпадают под широкую категорию рекреационных терапевтов, получали среднюю годовую зарплату в размере 46 060 долларов. Профессионалы, входящие в 10% лучших в категории, заработали 69 230 долларов США.

Ознакомьтесь с перспективами работы арт-терапевта

Дополнительные ресурсы и дополнительная литература

Арт-терапия — применение, преимущества — психика, чувства, визуализация и искусство

Использование искусства для выражения чувств, эмоций и восприятий посредством создания и анализа визуальных и других сенсорных символов и произведений.

Арт-терапия, которую иногда называют экспрессивным искусством или художественной психологией, способствует самопознанию и эмоциональному росту. Это двухэтапный процесс, включающий как создание искусства, так и раскрытие его смысла. Основанная на теориях Зигмунда Фрейда и Карла Юнга о подсознании и бессознательном , арт-терапия основана на предпосылке, что визуальные символы и изображения являются наиболее доступной и естественной формой общения с человеческим опытом.Пациентам предлагается визуализировать, а затем создавать мысли и эмоции, которые они не могут выразить вербально. Затем получившееся произведение искусства рассматривается, и его значение интерпретируется пациентом. Анализ художественных работ обычно позволяет пациенту получить некоторый уровень понимания своих чувств и позволяет им конструктивно работать над этими проблемами. Арт-терапию обычно практикуют в сочетании с индивидуальной, групповой или семейной психотерапией (или вербальной терапией).Хотя терапевт может дать критическое руководство для этих действий, важной особенностью эффективной разговорной терапии является то, что интерпретацию своих произведений искусства направляет пациент / художник, а не терапевт.

Некоторые специалисты психического здоровья также рассматривают арт-терапию как эффективный диагностический инструмент для выявления определенных типов психических заболеваний или травмирующих событий. В конце 19 века французские психиатры Амвросий Тардье и Поль-Макс Симон опубликовали исследования визуальных характеристик и символизма в произведениях искусства душевнобольных.Они обнаружили, что на рисунках пациентов с определенными типами психических заболеваний присутствуют повторяющиеся темы и визуальные элементы. Совсем недавно в психиатрической литературе были исследованы общие темы и символы в изображениях выживших после сексуального насилия и жертв травм.

Приложения

Арт-терапия может быть особенно полезным средством лечения для детей, которые часто имеют ограниченные языковые и коммуникативные навыки. Рисуя или визуально выражая свои чувства, даже если они не могут идентифицировать или обозначить эмоции, молодые пациенты получают отправную точку для решения этих проблем.Арт-терапия также полезна для подростков и взрослых, которые не могут или не хотят выразить свои мысли и чувства словами.

Помимо использования в лечении психических заболеваний, арт-терапия также используется в качестве дополнительной (или дополнительной) терапии к традиционной медицине для лечения заболеваний и состояний, основанных на биологической основе. Корреляция между психическим и физическим здоровьем хорошо задокументирована. Арт-терапия использовалась в процессе исцеления для снятия стресса и развития механизмов выживания, чтобы удовлетворить как физические, так и психические потребности пациента.

Хотя арт-терапия традиционно сосредоточивалась на визуальных средах (картины, скульптуры, рисунки и т. Д.), Некоторые поставщики психиатрических услуг расширили определение, включив музыку, кино, танцы, письмо и другие художественные жанры.

Преимущества

Самопознание. В наиболее успешном случае арт-терапия вызывает эмоциональный катарсис (чувство облегчения и благополучия через распознавание и признание подсознательных чувств).
Личное удовлетворение. Создание ощутимой награды может укрепить уверенность в себе и развить чувство собственного достоинства. Личное удовлетворение происходит как от творческой, так и от аналитической составляющих процесса.
Расширение прав и возможностей. Арт-терапия может помочь людям визуально выразить эмоции и страхи, которые они никогда не могли выразить обычными средствами, и дать им некоторое чувство контроля над этими чувствами.
Расслабление и снятие стресса. Хронический стресс может нанести вред как разуму, так и телу. Он может ослабить и повредить иммунную систему, вызвать бессонницу и депрессию , а также вызвать множество проблем с кровообращением (например, высокое кровяное давление, атеросклероз и сердечную аритмию). При использовании отдельно или в сочетании с другими методами релаксации, такими как управляемые образы, арт-терапия может быть мощным средством снятия стресса.
Облегчение симптомов и физическая реабилитация. Арт-терапия также может помочь людям справиться с болью и способствовать физиологическому исцелению, выявляя и преодолевая гнев , проблемы обиды и другие эмоциональные стрессы.

Что такое арт-терапия? — Канадская ассоциация арт-терапии

1. Арт-терапевты — это обученные профессионалы

Арт-терапевты — это обученные профессионалы с опытом консультирования по психологии и изящным искусствам.

В Канаде и США арт-терапевты должны иметь как минимум степень магистра или диплом магистра в области арт-терапии, прежде чем заявить о себе в своей профессии. Это последипломное образование включает часы клинической практики под наблюдением (1000 часов для канадских арт-терапевтов), что обеспечивает безопасность клиента, а также профессиональную ответственность агентств и работодателей, предлагающих эту форму терапии.

Зарегистрированный канадский арт-терапевт (RCAT) является профессиональным участником с хорошей репутацией, который прошел дополнительное обучение по профессии, получил клиническое наблюдение (50 часов на 1000 часов контакта с клиентом) после окончания учебы, демонстрирует участие в сообществе арт-терапии и имеет опыт в работа с множеством клиентов в разных условиях. Для получения дополнительной информации посетите нашу страницу уровней членства.

2. Арт-терапевты соблюдают Этический кодекс, характерный для арт-терапии.

Более подробную информацию см. На нашей странице «Стандарты практики»

3.Арт-терапевты работают с разными клиентами

Арт-терапия эффективна для людей любого возраста. Арт-терапевт работает с отдельными людьми, парами, семьями или группами в таких учреждениях, как консультационные агентства, школы, лечебные центры, реабилитационные учреждения, больницы, исправительные учреждения и учреждения по уходу за престарелыми.

4. Профессиональные и зарегистрированные арт-терапевты имеют страхование ответственности.

Для получения высшего образования арт-терапевты должны иметь не менее 1000 часов контролируемых занятий арт-терапией.Это гарантирует, что дипломированные арт-терапевты обладают глубоким и профессиональным пониманием работы с клиентами, и гарантирует безопасность клиентов при работе с глубокими психологическими проблемами. Как работающие профессионалы, профессиональные и зарегистрированные канадские арт-терапевты должны иметь страховку профессиональной ответственности, чтобы предлагать арт-терапию.

5. Существуют исследования в поддержку арт-терапии

Исследования результатов арт-терапии с участием различных групп населения продолжают публиковаться в различных научных журналах по арт-терапии, психологии, психотерапии, консультированию, специальным группам населения, художественному образованию и т. Д.

Канадская ассоциация арт-терапии с 1985 года публикует в нашем академическом журнале количественные, качественные, смешанные методы и основанные на искусстве академические исследования по арт-терапии среди различных групп населения.

Исследовательский комитет Американской ассоциации арт-терапии создал библиографию результатов исследований по результатам и отдельным предметам исследований в арт-терапии для поддержки практики арт-терапии путем предоставления эмпирических доказательств ее использования.

6. Где я могу найти арт-терапевта в Канаде?

Чтобы найти профессионального или зарегистрированного члена CATA, загляните в наш онлайн-справочник арт-терапевтов.

Арт-терапия — что это, как поможет и какая она бывает

Как работает арт-терапия

Виды арт-терапии

Изотерапия

Сказкотерапия

Драматерапия

Куклотерапия

Песочная терапия

Музыкотерапия

Кому подойдет это направление

Чего ожидать от сеанса

Арт терапия — психология и наслаждение

Что такое арт терапия и как она применяется в психологии?

Популярные виды арт терапии в современной психологии

Направления арт терапии в этноцентре Хатутик:

Арт-терапия, психология творчества. Консультация психолога арт-терапевта. Арт-терапия в группе и индивидуально.

Виды арт-терапии — Психология эффективной жизни

Свойства и польза арт-терапии. Применение. Возможности.

Виды арт-терапии

Применение арт-терапии. Польза арт-терапии. Свойства арт-терапии

История арт-терапии

Возможности арт-терапии

Арт-терапевтические методы, используемые в работе с детьми и подростками: обзор современных публикаций

1.1. Определение арт-терапии

1.2. Арт-терапевтические вмешательства при различных эмоциональных и поведенческих нарушениях у детей и подростков

Арт-терапевтическая работа с детьми

Арт-терапия с подростками

1.3. Арт-терапия в деятельности образовательных учреждений разных стран мира

Формы и виды арт-терапии — Арт-терапия в психологии

Поддерживающе-экспрессивная терапия: определение, методы и эффективность

Что такое поддерживающе-экспрессивная терапия?

Методы

Чем может помочь поддерживающе-экспрессивная терапия

Преимущества поддерживающе-экспрессивной терапии

Эффективность

На что обратить внимание

С чего начать

Танцевальная терапия: определение, методы и эффективность

Что такое танцевальная / двигательная терапия?

Методы

С чем может помочь танцевальная / двигательная терапия

Преимущества танцевальной / двигательной терапии

Эффективность

На что обратить внимание

С чего начать

Письменная терапия для проблемных подростков

Что такое письменная терапия?

Примеры письменной терапии

Почему письменная терапия помогает проблемным подросткам

Разве журналов недостаточно?

Психологические преимущества арт-терапии

Как стать арт-терапевтом | Требования к образованию

Арт-терапия — применение, преимущества — психика, чувства, визуализация и искусство

Приложения

Преимущества

Что такое арт-терапия? — Канадская ассоциация арт-терапии

1. Арт-терапевты — это обученные профессионалы

2. Арт-терапевты соблюдают Этический кодекс, характерный для арт-терапии.

3.Арт-терапевты работают с разными клиентами

4. Профессиональные и зарегистрированные арт-терапевты имеют страхование ответственности.

5. Существуют исследования в поддержку арт-терапии

6. Где я могу найти арт-терапевта в Канаде?

Добавить комментарий Отменить ответ

Рубрики