О чем говорят детские рисунки психология: Психология рисунка ребенка: как малыш говорит с вами через каракули

О чем говорят нам детские рисунки?

Рисунок ребенка – это результат детского творчества. В нем проявляются впечатления и представления малыша об окружающем мире, а также его настроения и переживания. Взрослые в основном обращают внимание на качество рисунка, упуская из вида, что и каким образом изображает ребенок. Родителям полезно научиться «разгадывать секреты» детского рисунка, чтобы лучше чувствовать и понимать душевный мир собственного ребенка.

В детском рисунке, как в зеркале отражается внутренний мир ребенка. Детский психолог, рассматривая рисунок ребенка, получает представление об его индивидуальности, уровне развития, его переживаниях. Уровень речевого развития не позволяет малышам поделиться с родителями разнообразными мыслями и волнениями, а изодеятельность дает возможность ребенку выразить себя, свои ощущения и чувства. Наиболее информативными и выразительными становятся рисунки детей с 4,5-5 лет. Картины ребенка несут смысловую нагрузку, в них появляется завершенность. Цвет в детском творчестве служит не изобразительным, а выразительным средством.

Часто ребенку сложно рассказать прямо о своих переживаниях. Зато беседа о персонажах рисунка и их проблемах – это отличный способ для любящих родителей разобраться во внутреннем мире своего ребенка. Общаясь с вами, он развивает свою речь, учится излагать свои мысли и чувства, что, само по себе очень полезно. В своем рассказе дети делятся самым сокровенным, а взрослым нужно только внимательно прислушаться, чтобы узнать о том, как ребята воспринимают мир, людей, сверстников. Рисунки детей достойны самого пристального внимания родителей, в них ребенок раскрывает свое «Я».

Существует немало рисуночных тестов для изучения особенностей развития личности ребенка, которые применяются дополнительно к другим диагностическим методикам. Такие тесты психолог использует для углубленного исследования эмоционального мира ребенка, чтобы определить проблемные ситуации. Детский рисунок поможет специалисту оценить уровень психического развития ребенка, его эмоциональное состояние. По рисунку психолог определяет уровень развития мышления, моторики и речи ребенка.

Описывать подробную интерпретацию рисуночных тестов мы не будем. Глубокий психологический анализ рисунка может сделать только специалист.

Для вас, как родителей важнее обратить внимание на оттенки, которые использует ребенок. А еще почувствовать энергетику, которая исходит от рисунка, какие эмоции он вызывает.

Пpeoблaдaниe в детском рисунке cвeтлыx, паcтeльныx тoнoв говорит o xopoшeм pacпoлoжeнии дуxa, o позитивном нacтpoeнии юного художника. Ecли в картинах малыша доминируют тeмныe тoнa, много штриховки и cильный нaжим, тo этo свидетельствует o высокой тревожности ребенка.

Через рисунок вы можете уловить, что в данный момент его беспокоит. Кроме того apт-тepaпeвтичecкиe мeтoды, доступные родителям позволят своевременно cкoppeктиpoвaть эмоциональное состояние малыша.

Анализ cюжeта pиcункa и его завершенности.

В этом пункте есть немало нюансов, которые нельзя упускать из вида. Если ребенок младше 4-5 лет, то его рисунки часто схематичны и хаотичны в силу возрастных особенностей. Ребенок постарше может рисовать схематично, если сейчас у него нет интереса к этой деятельности. Он может изображать вымышленных героев, погружаясь в свой внутренний мир. Если в рисунке отражаются оригинальные сюжеты, то это свидетельствует о богатой фантазии ребенка. Но если большинство рисунков абстрактны и не связаны с реальностью, то можно сделать вывод, что ребенок испытывает проблемы в общении, у него нет близких друзей, он не удовлетворен своим положением в реальной жизни.

То, что для ребёнка является наиболее значимым и важным изображается значительно крупнее, а все, что нарисовано маленьким, не имеет большого значения.

О сюжете и персонажах, которых изобразил ребенок надо судить очень осторожно. Здесь легко допустить ошибку и неверно интерпретировать эмоциональное состояние ребенка. Монстр с забавной рожицей может отражать игривое настроение «художника».

Гендерные различия тоже откладывают свой отпечаток на тематику рисунка. Мальчики чаще рисуют войну, солдат, а девочки с большим удовольствием изображают принцесс, бабочек и цветы. Нужно поговорить с ребенком, что он изобразил, о чем думают его герои, в каком они настроении. О душевном балансе «художника» говорят рисунки природы, где есть солнышко, деревья, речка и трава.

Анализ расположения рисунка на листе бумаги.

Очень важно, какое пространство занимает детский рисунок на листе бумаги. Ребенок, удовлетворенный своим положением, располагает рисунок в центре листа. Он чувствует себя комфортно и гармонично. Ребёнок робкий и неуверенный в себе изображает детали рисунка мелкими. Маленький рисунок соответственно говорит о заниженной самооценке ребенка. Если рисунок расположен в центре листа, но по размеру занимает почти все пространство, то можно говорить о завышенной самооценке ребенка, о его желании занимать еще большее место.

Еще обратите внимание на размещение рисунка по вертикали от центра. Смещение вверх говорит о стремлении доминировать и контролировать ситуацию. Если рисунок смещен вниз, ребенок пассивен, зависим от окружения и неуверен в себе.

Смещение рисунка вправо свидетельствует о стремлении ребенка в будущее. Такой рисунок характерен для экстравертов, которые активны, решительны, у них преобладает интеллект над эмоциональной сферой. Интроверты больше живут прошлым, поэтому чаще рисуют слева. Такой ребенок очень эмоционален, он по натуре мечтатель, хочет остаться маленьким.

Aнaлиз линий и цветовых предпочтений

Анализируя характеристики линий, можно понять особенности нервной системы ребенка. Сильный нажим и уверенные линии говорят о его активности, динамичности и бодром состоянии. Cлaбый нaжим свидетельстует o нeувepeннocти в своих силах, скованности ребенка. Возможно, он уcтaл физически или эмоционально. У импульсивных детей нажим меняется, он то сильный, то слабый.

Интересно, что если весь рисунок выполнен с одинаковым нажимом, а какая-то деталь выделяется более сильным нажимом, то это говорит о сильных эмоциях, связанных с ней. Например, ребенок может сильно заштриховать рот маме или воспитательнице, потому, что часто слышит от них упреки и окрики в свой адрес.

Знаменитый психолог Макс Люшер доказал, что выбор цветовой гаммы выражает психическое и физическое состояние человека. По мнению Люшера по цветовым предпочтениям можно определить характер, эмоциональное состояние и особенности человека.

Хотя в психологии существует четкая характеристика каждого цвета, но и тут есть исключения. Помните, что восприятие оттенка может отличаться у разных людей. Важно уточнить у ребенка о том, какой это цвет – веселый или грустный, какие мысли он вызывает.

Даже в paзныx странах и культуpax цвeтa интepпpeтиpуютcя неодинаково. В Kитae, например, бeлый цвeт — это цвет тpaуpа, а для психологов бeлый — этo чиcтoта и cвoбoда. Если ваш ребёнок предпочитает белую краску, значит он эмоционально и духовно развит, чувствителен, замкнут.

Kpacный цвeт — цвeт aктивнocти и энepгии. В pиcовании oн выражает aгpeccию и нaпpяжeниe. Его предпочитают общительные, открытые дети с задатками лидера, энергичные и эмоциональные, самостоятельные, целеустремлённые. Такие люди часто бывают эгоистичны. Интересно, что резкое изменение отношения к цвету тоже показательно. Внезапная любовь к красному у спокойного, робкого ребёнка говорит о том, что он переутомлен и ему необходим физический и эмоциональный отдых.

Жeлтый цвeт — цвeт coлнца и тeплa, подчеркивает oткpытocть человека и его любoзнaтeльнocть. Желтый заряжает положительными эмоциями. Любитель желтого по натуре — оптимист, фантазёр. Ребёнок чувствует себя комфортно, способен бороться за свою индивидуальность. У него развито воображение, присутствуют лидерские качества, однако часто не хватает ответственности.

Зелёный цвет — цвет уравновешенности, благородства символ настойчивости, независимости, любознательности. Но у такого ребёнка высокий интеллект и развитая фантазия. Детям, предпочитающим в своих рисунках зелёный цвет, не хватает внимания и любви. В будущем, если ситуация не поменяется, то человек становится апатичным и замкнутым.

Оранжевый цвет означает желание ярких впечатлений, любознательность и интерес к жизни. Такие дети открыты и общительны, они непостоянны, очень эмоциональны и импульсивны.

Cиний цвeт — цвeт гapмoнии и cпoкoйcтвия, это противоположность красному. Он помогает избавиться от тревоги. Ребёнок, который предпочитает синие оттенки, спокоен, склонен к размышлениям, неторопливый, любит порядок и последовательность. Часто дети выбирают краски и карандаши синих оттенков, когда нуждаются в покое.

Голубой – символ мечты, свободолюбия и беззаботности.

Коричневый цвет вызывает чувство дискомфорта и другие отрицательные эмоции. Любители этого цвета стремятся отдалиться от реальности, создают вокруг себя собственный мир, эмоциональность таким людям не свойственна.

Лиловый цвет чаще выбирают девочки. Это символ нежности, чувственности, слабости и одиночества. Поклонники лилового живут в собственном мире.

Розовый передает нежность, женственность и эмоциональность. Мальчики редко выбирают розовый цвет, если это происходит, то они замкнуты и слабые по натуре, их не принимают сверстники. Девочкам, которые предпочитают розовый, нужно повышенное внимание, им необходимо чувство безопасности.

Серый – это пустота, безразличие, грусть, тревога. Любитель серого — это тихий, незаметный ребёнок, который не хочет общаться. Он зависим от взрослых и несамостоятелен.

Фиолетовый цвет тайны выбирают эмоциональные, ранимые и скрытные дети, ощущающие эмоциональное напряжение. Его очень любят творческие люди с развитой интуицией. В то же время, он может говорить о незрелости эмоциональной и интеллектуальной, что свойственно маленьким детям.

Чёрный означает депрессию, враждебность, чувство безнадёжности. Дети, рисующие чёрным длительный период времени, переживают стресс, им необходима помощь психолога.

Анализируя детский рисунок, ПОМНИТЕ:

• О цветовой гамме рисунка судить нужно, учитывая, какие материалы предлагались ребенку. Уточните, все ли цвета были доступны для рисования. Возможно, рядом с ним были только темные карандаши, поэтому он ими и воспользовался. Если выбора не было, а был дан только простой карандаш, то не надо переживать о мрачности рисунка.

• Не стоит анализировать рисунки, которые выполнялись на занятиях в детском саду, в таких работах ребенок не достаточно свободен в самовыражении.

• Не забудьте, что рисунок отражает душевное состояние ребенка на момент создания работы. Если ребенок перед рисованием с кем-то конфликтовал или просто утомился, то в рисунке он может «выплеснуть» обиду, агрессию или грусть, освобождаясь от неприятных переживаний. Кстати это очень эффективный способ снятия нервного напряжения, негативных эмоций, который используют арт-терапевты.

• Только обсуждая с ребенком его рисунок, уточняя, о чем думают герои, что с ними происходит и чем все закончится, вы можете правильно его истолковать.

• Избегайте вопросов: «Что ты нарисовал?» Это может обидеть ребенка. Не делайте поспешные выводы, т.к одна и та же картинка по-разному воспринимается людьми и вызывает свои ассоциации. Лучше предложите ребенку рассказать о своей картине, а сами аккуратно задавайте уточняющие вопросы открытого типа.

• Не высказывайте свои версии (Как похоже на зайку!), вероятнее всего вы ошибетесь. Ваше поверхностное суждение может разочаровать малыша и даже отдалить ребенка от близких взрослых. Подобный случай описал Антуан де Сент Экзюпери в замечательной книге «Маленький Принц.

• Для ребенка интересен сам процесс использования материалов, поэтому полезнее просто комментировать его действия. (В этой работе ты использовал, яркий зеленый цвет, оригинальные сочетания! Что ты хочешь нарисовать?)

О чём говорят детские рисунки? 8 знаковых особенностей

Психологи по рисункам детей проводят целые тесты, вплоть до оценки уровня интеллекта. А могут ли это сделать родители? На что обратить внимание?

Если хотите понять, что отражает рисунок ребёнка, не стоит читать справочники для специалистов! Велик риск неправильной интерпретации. Например, нередко мамы и папы считают, что, если ребёнок часто использует чёрный цвет, значит, у него депрессия, страхи и т. д. Ничего подобного! Сам по себе чёрный цвет этого не означает. Более того, есть возраст, когда появление в рисунках чёрного цвета, тёмных оттенков говорит о положительной динамике развития ребёнка.

Стоит обратить внимание на: 

1. Изменения

Вы заметили, что рисунки малыша стали другими (резко поменялись стиль рисунка, цветовая гамма, сюжет, а также частота рисования). К примеру, ребёнок всегда рисовал яркими жёлтыми красками, а тут вдруг выбирает совсем другие цвета или только один, другой. Такие перемены могут говорить о том, что с ребёнком что-то происходит, его что-то тревожит или беспокоит.

2. Характер линий

Если рисунок выполнен ясными, чёткими линиями, значит, ребёнок открыт перед миром, уверен в себе или просто чётко представляет себе что он рисует. Когда линии слабые, еле заметные, стоит задуматься.

Самый простой вариант — ребёнок просто не умеет пользоваться ручкой или карандашом или у него неподходящий инструмент. Ведь родители не всегда используют правильные карандаши и даже не всегда знают, что есть карандаши для детей 2 лет, 3-5 лет, для школьников.

Второй вероятный вариант — ребёнок плохо представляет, что его просят нарисовать, но боится спросить. Или он в целом не очень уверен в себе. Возможно, его мало хвалят, обнимают, у него мало друзей и т. д. Такому ребёнку больше рассказывайте об окружающем мире, хвалите даже за маленькие успехи, чаще проводите время вместе.

Есть более серьёзные причины нечётких линий. Иногда слабость руки — следствие неврологических нарушений. Ребёнок при этом может ни на что не жаловаться. Дети до 10 лет не всегда адекватно могут ощущать боль и понимать, что и где болит. Из-за чего многие заболевания, связанные с нарушением работы нервной системы, костно-мышечного аппарата, диагностируются достаточно поздно. Взрослым кажется: ребёнок ленится рисовать или писать красиво, не старается. Про болезнь никто не думает, ведь больной по нашим представлениям должен страдать. А этого нет. Если вы заметили, что в рисунках ребёнка фактически нет нажима и это не связано с первыми двумя причинами, стоит показать его неврологу или хирургу. Нередко диагностируют такие нарушения здоровья у школьников, у которых плохое правописание и патологическая неграмотность. Но они легко устраняются, если с ребёнком начать вовремя заниматься.

3. Штриховка

Обращайте внимание на её количество на листе. Если штриховки слишком много и особенно если она выполнена с сильным нажимом, это может говорить о повышенной тревожности ребёнка, наличии страхов или плохом настроении. Например, ребёнок заштриховывает не только фигуры, но и всё пространство вокруг них, штриховка выходит за границы предметов, появляется там, где совершенно неоправданна.

Если вы это заметили, не стоит тут же приставать к ребёнку с расспросами, что его пугает или беспокоит, лучше самим проанализировать ситуацию в семье. Не создали ли взрослые почву для детских тревог? Если ребёнок видит, как мама с папой ссорятся каждый день, он начинает тревожиться. Ему же никто не объяснил: родители ругаются не потому, что не любят друг друга. Повод может быть самый банальный (скажем, мама хочет кухню красного цвета, а папа — белого). Но взрослые не хотят пояснять такие вещи ребёнку. Часто неумеренная штриховка появляется при переезде и поступлении в другую школу, при появлении в семье нового человека. Если ребёнку больше 6 лет, возможно, он сможет ответить на вопрос, что его тревожит. Если ребёнок младше, понаблюдайте, как он играет, — многое сможете понять. Не получается справиться самим — стоит обратиться к психологу.

4. Стереотипность

Ребёнок рисует одно и то же на протяжении долгого времени. Родителям девочек не стоит сразу пугаться, что дочери рисуют только принцесс, а родителям мальчиков, что те рисуют только машинки или драки. У детей есть так называемые эпохи развития, соответствующие возрасту увлечения, переживания. Например, эпоха увлечения динозаврами и теми же самыми принцессами, машинами — почти все дети это проходят. Но и те и другие могут быть разными — от рисунка к рисунку. Это нормально. Стереотипность — это когда в рисунках нет динамики. Если принцесса, то она всегда одета одинаково. Или малыш всё время рисует один и тот же домик, солнышко и травку. Иногда такие стереотипии могут отражать нарушение восприятия, внимания. Не стоит сразу пугаться, что ребёнок психически болен или у него замедленное развитие. Возможно, у него просто есть определённые трудности с тем, как изобразить мир. Если вы замечаете стереотипию в рисунках ребёнка, нужно проконсультироваться у психолога, чтобы вовремя решить проблему.

5. Сюжет

Помните: дети отражают в рисунках то, что мы помогли или позволили им узнать об окружающем мире. Смотрите на рисунки как на рассказ об их представлении о мире, в котором они живут. Если вы увидели что-то, чего не должно быть в детской картинке, нельзя сразу кричать: «Как ты посмел такое нарисовать?» Прежде чем пугаться, спросите: «А это что у тебя нарисовано?» Если ребёнок ответил, что он так нарисовал птичку или рыбку, не надо указывать ему на ошибки, правильнее отреагировать так: «Ух, а я не сразу узнал» или «Теперь понятно».

Иногда родители могут заметить рисунки с сексуальным содержанием у детей младшего возраста. Чаще они вызваны любопытством и освоением новых навыков, а ещё тем, что дети любят срисовывать. И если журналом, который ребёнок нашёл, было глянцевое издание для взрослых, лежавшее в столе у папы или старшего брата, он будет срисовывать оттуда. Нередко испуганные родители заталкивают в кабинет психолога своё чадо и требуют: «Разберитесь, как он может такое рисовать!» И оказывается: в «сомнительном произведении» совсем не то, что привиделось родителям. Ещё раз подчеркну: не всегда нарисованное ребёнком реально существует в его жизни.

6. Изображения людей

Часто родителей пугает, когда ребёнок рисует людей без лиц или без ног, притом что он уже умел изображать полноценные человеческие фигуры. Такие рисунки могут отражать реальные отношения ребёнка с этим человеком. Например, если старший братик без глаз и без рук, возможно, ребёнок не хочет, чтобы тот видел, как он берёт его вещи, и наказывал его за это.

Если так «ущербно» нарисован папа, может быть, ребёнок не согласен с его требованиями и запретами. Обычно в детском рисунке семьи выше всех изображён самый главный, по мнению ребёнка, член семьи.

7. Заплатки и кресты

Заплатки на частях тела человека, не свойственные внешнему виду, переплетённые руки или ноги. Если такие детали повторяются регулярно, возможно, ребёнка беспокоит болезнь. Располагаются заплатки обычно на месте органа, который болит.

8. Расположение рисунка на бумаге

Если рисунок едва помещается на листе бумаги, это может говорить о том, что ребёнок крайне эгоцентричен. Он хочет заполнить собой всё пространство, быть в центре внимания. Иногда это признак избалованности, скажем, когда в семье один ребёнок и все близкие его превозносят. А иногда наоборот — ребёнка обделяют вниманием. Остаётся показывать своё «превосходство» на бумаге. Бывает, что дети рисуют фигуры правильного размера, но берут слишком большой лист. Тогда изображённый предмет кажется мелким, но он действительно такого размера в жизни.

Это может говорить о высокой самооценке. Уровень притязаний выше, чем он сейчас имеет. Дайте возможность ребёнку проявить себя, раскрыть потенциал.

О чём расскажут детские рисунки? 8 знаковых особенностей | Здоровье ребенка | Здоровье

Рассказывает Ирина Вшивкова, старший методист, психолог Городского психолого-педагогического центра (Москва):

— Действительно, рисунок любого человека многое может отразить. И даже если мы захотим нарисовать так, чтобы рисунок «не читался», на 100% это всё равно не удастся. Многие специалисты называют рисунок ребёнка графической речью, которая отражает всё увиденное, услышанное ребёнком (даже если малыш ещё не разговаривает). Кроме этого, рисунок может отразить реальное биохимическое состояние организма, состояние здоровья, самочувствие и, естественно, стабильные характеристики личности.

Проведено много серьёзных исследований об использовании рисунка как метода диагностики не только в клинической практике психиатрии, но и лечении соматических заболеваний (например, кардиологии, онкологии). Конечно, медицинский диагноз ставит врач. Тем не менее рисунок иногда помогает предположить наличие заболеваний или нарушений здоровья.

Если хотите понять, что отражает рисунок ребёнка, не стоит читать справочники для специалистов! Велик риск неправильной интерпретации. Например, нередко мамы и папы считают, что, если ребёнок часто использует чёрный цвет, значит, у него депрессия, страхи и т. д. Ничего подобного! Сам по себе чёрный цвет этого не означает. Более того, есть возраст, когда появление в рисунках чёрного цвета, тёмных оттенков говорит о положительной динамике развития ребёнка.

Выводы делаем, только если видим определённые признаки сразу в нескольких рисунках, нарисованных в один период времени!

1. Изменения

Вы заметили, что рисунки малыша стали другими (резко поменялись стиль рисунка, цветовая гамма, сюжет, а также частота рисования). К примеру, ребёнок всегда рисовал яркими жёлтыми красками, а тут вдруг выбирает совсем другие цвета или только один, другой. Такие перемены могут говорить о том, что с ребёнком что-то происходит, его что-то тревожит или беспокоит.

2. Характер линий

Если рисунок выполнен ясными, чёткими линиями, значит, ребёнок открыт перед миром, уверен в себе или просто чётко представляет себе что он рисует. Когда линии слабые, еле заметные, стоит задуматься.

Самый простой вариант — ребёнок просто не умеет пользоваться ручкой или карандашом или у него неподходящий инструмент. Ведь родители не всегда используют правильные карандаши и даже не всегда знают, что есть карандаши для детей 2 лет, 3-5 лет, для школьников.

Второй вероятный вариант — ребёнок плохо представляет, что его просят нарисовать, но боится спросить. Или он в целом не очень уверен в себе. Возможно, его мало хвалят, обнимают, у него мало друзей и т. д. Такому ребёнку больше рассказывайте об окружающем мире, хвалите даже за маленькие успехи, чаще проводите время вместе.

Есть более серьёзные причины нечётких линий. Иногда слабость руки — следствие неврологических нарушений. Ребёнок при этом может ни на что не жаловаться. Дети до 10 лет не всегда адекватно могут ощущать боль и понимать, что и где болит. Из-за чего многие заболевания, связанные с нарушением работы нервной системы, костно-мышечного аппарата, диагностируются достаточно поздно. Взрослым кажется: ребёнок ленится рисовать или писать красиво, не старается. Про болезнь никто не думает, ведь больной по нашим представлениям должен страдать. А этого нет. Если вы заметили, что в рисунках ребёнка фактически нет нажима и это не связано с первыми двумя причинами, стоит показать его неврологу или хирургу. Нередко диагностируют такие нарушения здоровья у школьников, у которых плохое правописание и патологическая неграмотность. Но они легко устраняются, если с ребёнком начать вовремя заниматься.

3. Штриховка

Обращайте внимание на её количество на листе. Если штриховки слишком много и особенно если она выполнена с сильным нажимом, это может говорить о повышенной тревожности ребёнка, наличии страхов или плохом настроении. Например, ребёнок заштриховывает не только фигуры, но и всё пространство вокруг них, штриховка выходит за границы предметов, появляется там, где совершенно неоправданна.

Если вы это заметили, не стоит тут же приставать к ребёнку с расспросами, что его пугает или беспокоит, лучше самим проанализировать ситуацию в семье. Не создали ли взрослые почву для детских тревог? Если ребёнок видит, как мама с папой ссорятся каждый день, он начинает тревожиться. Ему же никто не объяснил: родители ругаются не потому, что не любят друг друга. Повод может быть самый банальный (скажем, мама хочет кухню красного цвета, а папа — белого). Но взрослые не хотят пояснять такие вещи ребёнку. Часто неумеренная штриховка появляется при переезде и поступлении в другую школу, при появлении в семье нового человека. Если ребёнку больше 6 лет, возможно, он сможет ответить на вопрос, что его тревожит. Если ребёнок младше, понаблюдайте, как он играет, — многое сможете понять. Не получается справиться самим — стоит обратиться к психологу.

4. Стереотипность

Ребёнок рисует одно и то же на протяжении долгого времени. Родителям девочек не стоит сразу пугаться, что дочери рисуют только принцесс, а родителям мальчиков, что те рисуют только машинки или драки. У детей есть так называемые эпохи развития, соответствующие возрасту увлечения, переживания. Например, эпоха увлечения динозаврами и теми же самыми принцессами, машинами — почти все дети это проходят. Но и те и другие могут быть разными — от рисунка к рисунку. Это нормально. Стереотипность — это когда в рисунках нет динамики. Если принцесса, то она всегда одета одинаково. Или малыш всё время рисует один и тот же домик, солнышко и травку. Иногда такие стереотипии могут отражать нарушение восприятия, внимания. Не стоит сразу пугаться, что ребёнок психически болен или у него замедленное развитие. Возможно, у него просто есть определённые трудности с тем, как изобразить мир. Если вы замечаете стереотипию в рисунках ребёнка, нужно проконсультироваться у психолога, чтобы вовремя решить проблему.

5. Сюжет

Помните: дети отражают в рисунках то, что мы помогли или позволили им узнать об окружающем мире. Смотрите на рисунки как на рассказ об их представлении о мире, в котором они живут. Если вы увидели что-то, чего не должно быть в детской картинке, нельзя сразу кричать: «Как ты посмел такое нарисовать?» Прежде чем пугаться, спросите: «А это что у тебя нарисовано?» Если ребёнок ответил, что он так нарисовал птичку или рыбку, не надо указывать ему на ошибки, правильнее отреагировать так: «Ух, а я не сразу узнал» или «Теперь понятно». Иногда родители могут заметить рисунки с сексуальным содержанием у детей младшего возраста. Чаще они вызваны любопытством и освоением новых навыков, а ещё тем, что дети любят срисовывать. И если журналом, который ребёнок нашёл, было глянцевое издание для взрослых, лежавшее в столе у папы или старшего брата, он будет срисовывать оттуда. Нередко испуганные родители заталкивают в кабинет психолога своё чадо и требуют: «Разберитесь, как он может такое рисовать!» И оказывается: в «сомнительном произведении» совсем не то, что привиделось родителям. Ещё раз подчеркну: не всегда нарисованное ребёнком реально существует в его жизни.

6. Изображения людей

Часто родителей пугает, когда ребёнок рисует людей без лиц или без ног, притом что он уже умел изображать полноценные человеческие фигуры. Такие рисунки могут отражать реальные отношения ребёнка с этим человеком. Например, если старший братик без глаз и без рук, возможно, ребёнок не хочет, чтобы тот видел, как он берёт его вещи, и наказывал его за это. Если так «ущербно» нарисован папа, может быть, ребёнок не согласен с его требованиями и запретами. Обычно в детском рисунке семьи выше всех изображён самый главный, по мнению ребёнка, член семьи.

7. Заплатки и кресты

Заплатки на частях тела человека, не свойственные внешнему виду, переплетённые руки или ноги. Если такие детали повторяются регулярно, возможно, ребёнка беспокоит болезнь. Располагаются заплатки обычно на месте органа, который болит.

8. Расположение рисунка на бумаге

Если рисунок едва помещается на листе бумаги, это может говорить о том, что ребёнок крайне эгоцентричен. Он хочет заполнить собой всё пространство, быть в центре внимания. Иногда это признак избалованности, скажем, когда в семье один ребёнок и все близкие его превозносят. А иногда наоборот — ребёнка обделяют вниманием. Остаётся показывать своё «превосходство» на бумаге. Бывает, что дети рисуют фигуры правильного размера, но берут слишком большой лист. Тогда изображённый предмет кажется мелким, но он действительно такого размера в жизни. Это может говорить о высокой самооценке. Уровень притязаний выше, чем он сейчас имеет. Дайте возможность ребёнку проявить себя, раскрыть потенциал.

Рисунок может стать сигналом проблем с психикой ребёнка. А чтобы вы смогли заметить это, храните детские рисунки хотя бы год, сравнивайте их. Как минимум у вас будет повод радоваться растущему творчеству и мастерству вашего ребёнка.

В каждом возрасте свои отношения с цветами

До 2,5 года, когда дети только осваивают рисование, они очень любят яркие цвета: жёлтый, красный, светло-красный, светло-синий, светло-зелёный. Это связано с тем, что они их лучше различают.

В 2,5-4 года в рисунках появляются чёрные цвета. Это хорошо и означает, что ребёнок учится более чётко отражать мир, который видит вокруг.

В 5 лет ребёнок снова переходит к рисованию более яркими цветами. Но применяет их, как правило, в соот­ветствии с тем, что есть в реальности.

К 7-8 годам рисунок должен быть раскрашен в реальные цвета, если он видел данные предметы в жизни. Если у вас иначе, возможны две причины: у ребёнка богатая фантазия — и перед нами будущий писатель, архитектор — или (реже) есть проблемы со здоровьем.

Психология детских рисунков

Мы, взрослые, умудренные жизненным опытом люди, научились выражать свои эмоции словами. Мы «изливаем душу» кому-нибудь из родных, жалуемся близким или друзьям. Записываем свои мысли и переживания в личный дневник. Делимся своими знаниями и опытом с коллегами. А что же происходит в маленькой головке нашего ребенка? Как узнать о чем он думает, о чем мечтает, чего боится и что его беспокоит?

Ответы на эти вопросы можно узнать, если внимательно посмотреть на детский рисунок. Свои мысли и чаяния ребенок передает посредством рисунка. Как он себя чувствует, что происходит в семье, как он относится к окружающим, настроение, восприятие жизни – все отражается в рисунке.

Психолог может изучить рисунок до мельчайших подробностей. Но внимательные родители могут сами проанализировать и разгадать рисунок, понять настроение малыша, догадаться о его страхах, уловить тревожные моменты. Постарайтесь понять суть рисунка, обратите внимание на цвета, как прорисованы предметы, как расположена картинка на листе.

Не навязывайте малышу тему, не заставляйте его рисовать, если он не хочет заниматься этим в данный момент. Обратите внимание не рисунок тогда, когда ребенок рисует сам. Посмотрите на линии, штриховку, контуры предметов, какой цвет преобладает на рисунке малыша.

Иногда можно ненавязчиво предложить детям нарисовать свою семью. Не стоит сидеть над ребенком во время творческого процесса, подсказывать, задавать наводящие вопросы. Просто предоставьте ему краски, карандаши, детский двухсторонний мольберт, бумагу и свободу творчества.

По рисунку вы сможете понять, хорошо ли живется ему в семье. Попробуйте вместе обсудить рисунок. Обратите внимание, как изображены члены семьи. Кто из членов семьи изображен первым, кто последним. Может быть, кого-то ребенок вообще забыл нарисовать, а может, просто не захотел.

Самого любимого человека в семье ребенок обязательно как-нибудь приукрасит, нарисует красивую одежду. Самого авторитетного человека в семье нарисует большим. Хорошо если себя он изобразит между родителями. А если малыш остался где-то в стороне, или его вообще нет на рисунке, то об этом стоит задуматься. Может быть, ребенок страдает и чувствует себя одиноким и забытым. Если в семье ребенок эгоист, то он нарисует себя самым большим и «главным». Сделайте общую оценку рисунку, позитивный это рисунок или негативный. Какие цвета преобладают, какое настроение у членов семьи, радостные или грустные у них лица.

Иногда дети стараются выделить какую-нибудь часть тела у той или иной фигуры на рисунке. Если у мамы ярко выделен рот, то вероятно она подавляет ребенка своими криками, нравоучениями, нотациями. Если на рисунке у фигурок нет рук или они очень длинные, можно думать о том, что ребенка в семье подавляют или даже наказывают физически. Порой малыши сознательно не изображают кого-нибудь из членов семьи. Например, папы нет на рисунке, потому, что в данный момент он на работе или в командировке. Ребенок забыл или не захотел нарисовать младшего брата. Это можно объяснить тем, что мама уделяет младшему брату больше внимания, и ребенок просто ревнует его к маме.

Огромное значение имеют цвета, которые выбрал малыш для своего «шедевра». Когда детей что-то беспокоит, они изображают все темными, мрачными цветами. Если же рисунок в ярких нежных тонах – настроение у малыша хорошее. О дискомфорте, подавленности сигнализирует коричневый и черный цвета. При положительных эмоциях и спокойном настроении на рисунке преобладают желтый и фиолетовый цвет. Фигурки нарисованные в темных, холодных тонах говорят о конфликтных отношениях в семье. Ребенок изобразил маму с черными волосами и в черной одежде. Возможно, ему не хватает маминой заботы, ласки и внимания. Красный цвет сигнализирует об агрессии и возбудимости. Голубой и розовый – хорошие цвета. Они свидетельствуют о хорошем и жизнерадостном настроении у малыша.

Предложите ребенку нарисовать автопортрет. Пусть ребенок подумает и определится, каким он себя видит. Рассмотрите внимательно рисунок. Попытайтесь определить уровень самооценки ребенка. Обратите внимание на цветовую гамму рисунка, попытайтесь понять настроение малыша. Как прорисованы черты лица ребенка. Если, например, на портрете нет ушей, то это говорит о том, что он не хочет вас слышать, и игнорирует ваши замечания. Если нарисованы большие глаза, то это значит, что ребенка волнует мнение окружающих о нем. Если же на лице сияет улыбка, то это говорит о том, что ребенок общителен и находится в хорошем настроении. Постарайтесь лучше понять малыша, вникайте во все его радости и беды, будьте внимательны к ребенку, любите его.

Центр развития семейных форм воспитания

Психология детского рисунка.

 О чем говорит рисунок.

Рассматривая рисунки ребенка и наблюдая за ним в процессе рисования, можно очень многое узнать о его внутреннем мире, настроении, отношении к разным людям, самооценке и многом другом. Из самого общего можно сказать, что в первую очередь нужно обращать внимание на следующие аспекты:

Размер рисунка. Как правило, дети тревожные, с заниженной самооценкой рисуют в нижнем краю листа мелкие фигурки, даже после окончания работы на листе остается много свободного места. Дети с завышенной самооценкой рисуют в верхней части листа, крупные фигуры. Об эгоцентричности могут свидетельствовать слишком крупные фигуры, занимающие весь лист и, как бы не помещающиеся в него (однако такое явление норма для детей до 3-4 лет).

Характер нажима. Вы, наверное, замечали, что некоторые дети рисуют так, что карандаши с бумагой прямо трещат. Чрезмерный нажим может свидетельствовать о внутреннем напряжении ребенка, он явно сдерживает много негативных эмоций. А бывает наоборот, дети еле касаются бумаги карандашом, линии у них получаются тонкие, едва заметные. Часто при рисовании у таких детей могут быть не соединены все части фигур, например,  ноги только подходят к туловищу, но не касаются его. Часто так рисуют дети тревожные, у которых не все в порядке с отношениями в семье.

Изображаемые персонажи. Попросите своего ребенка нарисовать что-нибудь (например, свою семью; не перечисляйте членов семьи, не помогайте, не мешайте ему) и наблюдайте: кого он нарисовал первым? – это самый значимый для него человек; кто ближе всех к нему самому? – с этими людьми он в более близких отношениях; кто дальше всех? – самые холодные отношения и т.д.

Показательным является, если ребенок пропустил кого-то из членов семьи, забыл нарисовать. Очень часто маленькие дети пропускают своих младших братьев и сестер (ревнуют), при этом, если спросить их где они, почему не нарисовал, они часто отвечают – потому что он/она гуляет на улице, спит и т.д. Бывает, дети не рисуют сами себя, это тревожный знак, как правило, это происходит, когда дети не чувствуют себя в семье важными и значимыми. Если дети пропускают кото-то из родителей — это можно анализировать по-разному:

Пропущенный член семьи уделяет очень мало внимания ребенку.

Ребенок боится этого родителя, психологически хочет исключить его из своего мира.

В период 3-6 лет у детей начинает развиваться сексуальность и они могут пропускать родителя своего пола, а себя рисовать рядом с родителем противоположного пола. Это нормально.

Сначала все «головоногие» на рисунках ребенка имеют одинаковые черты, и ребенок сперва рисует, а потом придумывает название тому, что нарисовал. Но к четырем годам рисунок становится более осмысленным, и юный художник разделяет на бумаге себя и маму, себя и окружающий мир. Пока в его творчестве звучат мотивы семьи, самого близкого – физически, эмоционально, духовно – пространства.

И если, рисуя семью, ребенок кого-то упустил, это не случайно: значит, с этим членом у него существует скрытый конфликт. Но бывает и так, что ребенок не хочет рисовать самого себя в окружении родственников – он не нашел своего места в семье, ему кажется, что его не любят. Как ни странно, но вместо родственников на рисунке может появиться придуманный персонаж – герой сказки или животное. Это говорит о трудностях во взаимоотношении, о том, что малыш предпочитает жить среди фантазий.

Самый крупный персонаж рисунка – самый значимый для ребенка в семье. А тот, кто расположен выше всех, самый влиятельный. Расстояние между автопортретом ребенка и членом семьи выражает их взаимоотношения: чем ближе на рисунке, тем ближе в жизни. И соприкосновение персонажей рисунка говорит об их тесной психологической связи в реальности. Поэтому чаще всего юный художник в своих творениях держит маму и папу за руки.

Обратите внимание на персонажа, который обведен, заштрихован или нарисован с сильным нажимом – этот человек внушает ребенку тревогу. А если над всей семьей на рисунке светит солнце – тепло и уют царят в доме, и это самое главное в жизни начинающего художника.

Важно также смотреть на сами фигуры, у всех ли есть глаза, уши, носы, рты, руки, ноги. Отсутствие рта и рук у какой-то фигуры   может говорить о  ее бесправности в семье. Резко очерченный рот с зубами – об агрессивности. Сильно прорисованные глаза, особенно с яркими зрачками – о страхе. Важно и нужно расспрашивать самого ребенка об особенностях рисунка. Так, например, мальчик 8 лет на вопрос «почему на его рисунке семьи у брата самые длинные руки» ответил: «Потому что он дерется».

 С помощью анализа детских  рисунков опытные психологи и врачи  могут даже распознать какое-либо заболевание у автора, есть особенности, которые используют такие  дети в рисовании, в не зависимости от возраста, культуры, расы и т.д. Например, при шизофреноподобных расстройствах дети часто рисуют разделенные на части фигуры, фигуры, в которые встроены дополнительные технические предметы и т.д. Если вы заметили что-то необычное в рисунках своего ребенка, не пугайтесь раньше времени (наверняка ваш анализ не так точен, как анализ профессионала, не спешите с выводами) стоит оценивать не только рисунки, но и общее поведение и самочувствие ребенка, в этом вам всегда поможет психолог.

Все дети любят рисовать, если не ограничивать их фантазию и воображение, не упрекать, что они сделали неправильно или некрасиво, возьмите лучше в руки кисть, краски,  разложите огромный лист бумаги и вперед, доставлять радость  и приносить пользу  и себе и детям.

Возраст художника

Ребенок начинает рисовать с того самого момента, как научается держать в руке карандаш или кисточку. В возрасте до трех лет — это будут каляки-маляки. Однако даже в них можно заметить особенности данного конкретного ребенка, наблюдая, в каком темпе  малыш двигает рукой, с каким нажимом рисует, какие выбирает цвета, заполняет все пространство листа или нет. Как только ребенок достигает трехлетнего возраста, в динамике его рисунков – каракулей появляется и становится все более очевидной тенденция к изображению окружностей. Сначала они могут быть непрерывными, но вскоре они превращаются в отдельные кружки и тогда ребенок обнаруживает, что он нарисовал, например, голову. Это его крупное достижение. Фактически круг – это самый простой рисунок, повсеместно выбранный образец и самая распространенная фигура в природе. Пытаясь рисовать, ребенок не старается изобразить предмет так, как он выглядит, а изображает основную идею, внутреннюю модель. Итак, предметный рисунок появляется у детей приблизительно в трехлетнем возрасте. В ходе последующего развития ребенка изменяется способ изображения на рисунках и увеличивается количество изображаемых деталей. Дошкольники в подавляющем большинстве случаев не задаются целью передать реальную форму изображаемого объекта.

Первая форма изображения человека – это так называемый головоног, представляющий собой округлую голову и отходящие от нее или расположенные рядом черточки – руки и ноги (количество которых может быть различным). Нередко на рисунках присутствуют также черты лица (глаза, рот, нос), иногда и волосы.

К трем годам среди штрихов и каракулей появляются круги, а к кругам присоединяются палочки – вырастают руки и ноги. Появляется человек! В этом неловком человечке ребенок видит прежде всего себя. И это открытие для малыша: теперь он может переносить на бумагу свои мысли, которые еще не оформлены словесно, он может создавать свой мир.

 Казалось бы, как трудно маленькому художнику нарисовать правильно глаза, уши, рот. Но именно их он старательно выводит. И эти черты лица расскажут о многом. И прежде всего — глаза. Большие, распахнутые глаза выражают тревогу, просят о помощи. Глаза-точечки боятся выразить свой страх – ребенок поставил себе внутренний запрет на слезы и просьбы. Человечек только с глазами на лице – подозрителен и осторожен. А если на портрете отсутствуют нос, рот и уши, ребенок не хочет общаться. 
Шея на рисунке выражает связь ра­зума и тела. Как только ребенок начинает контролировать свои эмоции, на его рисунках появляется шея. И чем сложнее контролировать малышу свои чувства, тем длиннее эта шея. Руки для ребенка имеют очень большое значение, ведь через тактильные ощущения он познает мир. Поэтому пусть вас не пугает, если у нарисованного человечка очень длинные руки и пальцев больше пяти. Таким образом художник выражает силу и способности своего персонажа. Если пальцев больше на левой руке, значит, ребенок чувствует себя более влиятельным дома, а если на правой – в детском саду, на улице или в компании друзей. Разведенные в сторону руки говорят о стремлении действовать, а длинные и слабые – просьба о защите. Ноги – это то, что помогает человеку держаться на земле. Поэтому, чем больше точка опоры у персонажа рисунка, тем увереннее ребенок ощущает себя в этом мире. Очень длинные ноги – стремление к независимости, короткие – признак беспомощности.

 Приблизительно к четырем годам ребенок переходит к рисованию примитивной схемы, содержащей кроме головы, рук и ног изображение туловища человека. Он составлен из отдельных частей; ноги располагаются по бокам туловища, руки обычно начинаются то его середины.  На шестом году жизни ребенок овладевает представлениями о вертикали и горизонтали; если раньше он часто рисовал человека в наклонном положении, то теперь ребенок рисует стоящим строго вертикально. Последующее развитие рисунка человека состоит в переходе к изображению толщины рук и ног. Пятилетний ребенок рисует конечности двойными линиями. Руки по-прежнему изображаются от середины туловища; второстепенные детали обычно отсутствуют или они немногочисленны. Для шестилетнего возраста нормальным является детализированное схематическое изображение, содержащее все основные и большинство из наиболее второстепенных деталей (шея, пальцы, ступни, волосы, брови и т.д.). Один исследователь данной тематики представляет возрастную последовательность в развитии рисунка следующим образом:

• После пятого года жизни туловище изображается в виде круга, овала, треугольника или четырехугольника, пропорции головы и тела еще не находятся в согласии.
• На шестом году жизни прибавляются такие детали, как уши, волосы, первые признаки одежды сопровождаются элементами прозрачности.
• Рисунок на седьмом году характерен прежде всего уточнением пропорций.

Палитра красок.

   В два года ребенок с удовольствием берет в руки карандаш. Пускай он рисует пока только бессмысленные палочки и закорючки, этот хаос свидетельствует о невозможности разделить мир на две части: внутренний и внешний. Малыш пока не понимает форму, но чувствует цвет.

• Желтый и фиолетовый – самые любимые цвета у детей. И если ребенок предпочитает их, мама может быть спокойна – в душе у ребенка здоровый оптимизм и веселая фантазия.
• Красный говорит о быстрой возбудимости.
• Синий – о том, что, возможно, ребенок скучает по кому-то или чему-то, что он сосредоточен на внутренних проблемах.
• Зеленый – показывает, что он ищет покой.
• Коричневый означает, что он ощущает физический дискомфорт.
• Особое беспокойство должно внушать предпочтение черного цвета – цвета подавленности, протеста против отрицательных эмоций.
• Серый цвет не свойственен детским рисункам, ведь это цвет безразличия. Обратите внимание, если ребенок рисует только простым карандашом, ему не хватает положительных эмоций.

Обычно дошколята рисуют 5–6-ю цветами, что показывает их нормальное эмоциональное состояние. Если в  палитре ребенка больше цветов, это указывает на его чувствительность и эмоциональность, а выбор 1–2 цветов в рисунке сигнализирует: ребенок подавлен, его что-то тревожит.

Страхи.

Расширяется пространство познаваемого мира – расширяется пространство детского рисунка, появляются композиция и новые зрительные образы. В 5–6 лет ребенок уже умеет, используя всевозможные детали, выражать свои эмоции, мысли, чувства, фантазии.

Поощряйте его желание рисовать, ведь у этого простого занятия много важных функций. На раннем этапе рисование развивает координацию и моторику, способствует познанию формы, воспитывает в ребенке усидчивость. Позже – развивает творческое мышление, правильное восприятие мира, способствует взаимодействию зрительных, пространственных и двигательных функций. И, как вы уже убедились, детский рисунок позволяет заглянуть во внутренний мир ребенка. И не только узнать о его проблемах, но и попытаться с помощью рисунка их решить. Ведь, если ваш ребенок нарисовал свой страх на листе бумаге, значит, и избавиться от него можно в том же пространстве. Например, страшилу поместить за высокие стены замка, плачущей девочке дать в руки мороженое или протянуть руку обиженному братику. И увидите, как произойдет чудо: появится улыбка… нет, не у нарисованного персонажа, а на лице вашего ребенка.

Лист бумаги тоже хранит в себе много тайн. Если его разделить на две части – правую и левую, то каждая из них будет отвечать за определенный вид подсознания. Левая часть – экстравертная: это представление о будущем и связь с отцом. Правая – интровертная: связь с прошлым, с домом, с матерью. В этой части ребенок чаще изображает того, кто оказывает на него сильное влияние.

Верхняя часть лица отображает интеллектуальный мир, нижняя – материальный.

Характер по рисунку.

• Гиперактивные дети все рисуют в движении, даже статичные детали как бы «пляшут» на листе бумаги. Рисунок не симметричный, в нем трудно провести хотя бы одну прямую линию.
• Персонажи агрессивных детей имеют большие зачерненные, заштрихованные руки и большой открытый рот. Рисунки изобилуют множеством острых углов, цвета их темные или очень яркие.
• На рисунках тревожных детей много затемненных участков или же, наоборот, эти рисунки почти прозрачны. Эти дети часто стирают или заштриховывают только что нарисованное. А себя изображают слишком маленькими.
• Аутичные дети рисуют не торопясь, тщательно прорисовывают детали. Даже когда рисунок готов, они продолжают заштриховывать его. Тематика, чаще всего, однообразна. Ребенок рисует то, что уже умеет изображать.

Поделиться с друзьями

Психология детского рисунка — Область здоровья

Рисунки – это искренние и неподдельные рассказы о жизни детской души, о ее благополучии и неблагополучии, и ее радостях и печалях. Как же понять, что с ребёнком происходит на самом деле? Оказывается, для этого можно использовать психологию детского рисунка, который (если уметь его читать) расскажет обо всём, что происходит в детской душе.

Анализ детских рисунков очень напоминает разгадывание головоломок. Справиться с ним по силам только опытному детскому психологу, хотя простейшие принципы расшифровки следует знать и родителям.

Цвет

Это самый важный критерий. Поскольку дети предпочитают не смешивать краски, то для анализа достаточно основных цветов. Если в композиции преобладает какой-либо цвет, то это свидетельствует о том, что ребёнок озабочен каким-то явлением или событием. Если же он использует множество красок, то можно говорить о разносторонности его интересов и отсутствии довлеющей над ним проблемы.

 

• Если ребёнок использует в основном серый, чёрный или тёмно-красные оттенки, то его наверняка мучают страхи и депрессия.
• Напротив, обилие оранжевого и жёлтого цветов говорит о хорошем настроении рисующего.
• Красный цвет сигнализирует об агрессии и быстрой возбудимости, но делать столь серьёзные выводы можно лишь после анализа остальных моментов поведения.
• Погружённые в себя личности предпочитают разные оттенки синего.
• Зелёный говорит о скучающем состоянии. Если у ребёнка сплошь зелёные лужайки и рощицы, то стоит подумать о том, чтобы отвести его в секцию или увлечь чем-нибудь ещё.
• Фантазёры и мечтатели обожают фиолетовый цвет.
• Беспокойные дети, имеющие проблемы с самооценкой, часто используют коричневый цвет.

 Но психология детской живописи не так проста. Некоторые мамы, начитавшись соответствующих книг и заметив в детских каракулях обилие чёрного, с ужасом тащат малыша к психологу. Но ведь чёрный цвет не только говорит о тревожности, им можно проще всего выделить на рисунке важный объект. Графику нельзя считать признаком проблемы, скорее, это тяга к дисциплине, тем более, если для беспокойства других оснований нет.

 

Композиция

Взаимоотношение объектов на детском рисунке отражает мысли автора.

• О взаимопонимании говорят прижавшиеся друг к другу члены семьи, о близости и доверии говорят также сцепленные руки фигурок.
• Если кого-то из родителей ребёнок поместил в самом уголке листа, то тому стоит подумать, как побольше общаться с чадом.
• Самого значимого человека ребёнок обязательно поместит в центре и сделает самым большим.
• При внутренней опустошённости и заниженной самооценке центр рисунка ребёнок оставит пустым.
• У фантазёра фигуры обычно парят, не касаясь твёрдых поверхностей. О неуверенности в себе говорит жирно прорисованная линия земли.
• Если предметы нарисованы очень крупно, то это говорит о внутреннем комфорте. Если же ребёнок чувствует себя одиноким, то и себя он изобразит маленьким и поместит куда-нибудь в уголок рисунка. Тонкие, как спички руки и ноги фигуры говорят об обеспокоенности малыша собственной слабостью.
• Интересно оценить также автопортрет малыша. Если он нарисовал себя ростом равным или даже выше, чем взрослые, то считает себя важным и особенным.
• Плохо, когда на рисунке отсутствует кто-либо из членов семьи, что говорит о неприязни или безразличии ребёнка к нему, а ещё хуже, если там нет самого малыша, то есть, он не чувствует себя нужным в семье.

Расшифровка детского рисунка домика

Другим изобразительным психологическим тестом является рисунок домика.

 

• Если малыш изобразил большой дом, то его можно назвать общительным, гостеприимным, открытым.
• Дом, как бы отстоящий далеко, показывает одиночество и отверженность малыша.
• Если дом окружают многочисленные постройки, то у малыша тревожное состояние.
• Если ребёнок постарался прорисовать заднюю стену дома, то он стремится контролировать свои эмоции.
• Если же дом висит над землёй, то у малыша слабая связь с реальностью, он парит в облаках.
• Если нижние контуры стен, наоборот, чётко прорисованы, то у малыша есть затруднения и тревога.
• Прозрачные стены показывают на стремление к лидерству, в то время как тонкие боковые линии кричат о нервном истощении. Признаком общительности являются большие открытые двери, но если они слишком велики, то вполне возможна зависимость от других людей.Напротив, небольшие двери скрывают неуверенность в себе.
• Множество нарисованных с разных сторон дверей говорят о стремлении к одиночеству, а их отсутствие – о трудностях с общением.
• О жажде общения говорит обилие окон, а занавески на них – о закрытости.
• Густой дым напоминает о внутреннем напряжении, а тоненькая струйка – о недостатке общения с близкими.

 

Тревожные сигналы в детских рисунках

 Умея читать психологию рисунка своего малыша, родители могут быстрее заметить проблему и исправить её.

• Обилие коричневых тонов сигнализирует о проблемах малыша со здоровьем – они ещё не проявились, но он уже быстро устаёт и чувствует слабость.
• Большие, тщательно прорисованные глаза – скрытый страх. Но отсутствие глаз и рта намекает на коммуникативные проблемы.
• Если кого-то из родных ребёнок рисует подальше от своей фигурки, то им следует попытаться восстановить его доверие.
• Фантастические миры с пришельцами и эльфами, так нравящиеся родителям, могут намекать на дискомфорт в реальной жизни.
• Подавляемая агрессия проявляется в рисунках зубастых и когтистых зверей.
• Хуже всего, если на картинке семьи нет самого автора – значит, в родном доме он не находит себе места.

 

 

Психология детского рисунка

 

       О тревоге, обиде,  горе лучше слов расскажет рисунок малыша. В рисунке ребенок передает тот мир, который у него в душе.

                                                        Палитра красок

      В два года ребенок с удовольствием берет в руки карандаш. Пускай он рисует пока только бессмысленные палочки и закорючки, этот хаос свидетельствует о невозможности разделить мир на две части: внутренний и внешний. Малыш пока не понимает форму, но чувствует цвет.

• Желтый  и фиолетовый– самые любимые цвета у детей. И если ребенок предпочитает их, мама может быть спокойна – в душе у ребенка здоровый оптимизм и веселая фантазия.
• Красный  говорит о быстрой возбудимости.
• Синий – о том, что, возможно, ребенок скучает по кому-то или чему-то, что он сосредоточен на внутренних проблемах.
• Зеленый – показывает, что он ищет покой.
• Коричневый  означает, что он ощущает физический дискомфорт.
• Особое беспокойство должно внушать предпочтение  черного  цвета – цвета подавленности, протеста против отрицательных эмоций.
• Серый цветне свойственен детским рисункам, ведь это цвет безразличия. Обратите внимание, если ребенок рисует только простым карандашом, ему не хватает положительных эмоций.

      Обычно дошколята рисуют 5–6-ю цветами, что показывает их нормальное эмоциональное состояние. Если в  палитре ребенка больше цветов, это указывает на его чувствительность и эмоциональность, а выбор 1–2 цветов в рисунке сигнализирует: ребенок подавлен, его что-то тревожит.

                                     Точка, точка, два крючочка

         К трем годам среди штрихов и каракулей появляются круги, а к кругам присоединяются палочки – вырастают руки и ноги. Появляется человек! В этом неловком человечке ребенок видит прежде всего себя. И это открытие для малыша: теперь он можетпереносить на бумагу свои мысли, которые еще не оформлены словесно, он может создавать свой мир.

         Казалось бы, как трудно маленькому художнику нарисовать правильно глаза, уши, рот. Но именно их он старательно выводит. И эти черты лица расскажут о многом. И прежде всего глаза. Большие, распахнутые глаза выражают тревогу, просят о помощи. Глаза-точечки боятся выразить свой страх – ребенок поставил себе внутренний запрет на слезы и просьбы. Человечек только с глазами на лице – подозрителен и осторожен. А если на портрете отсутствуют нос, рот и уши, ребенок не хочет общаться.
        Шея на рисунке выражает связь ра­зума и тела. Как только ребенок начинает контролировать свои эмоции, на его рисунках появляется шея. И чем сложнее контролировать малышу свои чувства, тем длиннее эта шея.

        Руки для ребенка имеют очень большое значение, ведь через тактильные ощущения он познает мир. Поэтому пусть вас не пугает, если у нарисованного человечка очень длинные руки и пальцев больше пяти. Таким образом художник выражает силу и способности своего персонажа. Если пальцев больше на левой руке, значит, ребенок чувствует себя более влиятельным дома, а если на правой – в детском саду, на улице или в компании друзей. Разведенные в сторону руки говорят о стремлении действовать, а длинные и слабые – просьба о защите.

       Ноги – это то, что помогает человеку держаться на земле. Поэтому, чем больше точка опоры у персонажа рисунка, тем увереннее ребенок ощущает себя в этом мире. Очень длинные ноги – стремление к независимости, короткие – признак беспомощности.

                                                  Кто тут главный?

     Сначала все «головоногие» на рисунках малыша имеют одинаковые черты, и ребенок сперва рисует, а потом придумывает название тому, что нарисовал. Но к четырем годам рисунок становится более осмысленным, и юный художник разделяет на бумаге себя и маму, себя и окружающий мир. Пока в его творчесве звучат мотивы семьи, самого близкого – физически, эмоционально, духовно – пространства.

     И если, рисуя семью, ребенок кого-то упустил, это не случайно: значит, с этим членом у него существует скрытый конфликт. Но бывает и так, что ребенок не хочет рисовать самого себя в окружении родственников – он не нашел своего места в семье, ему кажется, что его не любят. Как ни странно, но вместо родственников на рисунке может появиться придуманный персонаж – герой сказки или животное. Это говорит о трудностях во взаимоотношении, о том, что малыш предпочитает жить среди фантазий.

      Самый крупный персонаж рисунка – самый значимый для ребенка в семье. А тот, кто расположен выше всех, самый влиятельный. Расстояние между автопортретом ребенка и членом семьи выражает их взаимоотношения: чем ближе на рисунке, тем ближе в жизни. И соприкосновение персонажей рисунка говорит об их тесной психологической связи в реальности. Поэтому чаще всего юный художник в своих творениях держит маму и папу за руки.

      Обратите внимание на персонажа, который обведен, заштрихован или нарисован с сильным нажимом – этот человек внушает ребенку тревогу.

      А если над всей семьей на рисунке светит солнце – тепло и уют царят в доме, и это самое главное в жизни начинающего художника.

        Поощряйте желание ребенка рисовать, ведь у этого простого занятия много важных функций. На раннем этапе рисование развивает координацию и моторику, способствует познанию формы, воспитывает в ребенке усидчивость. Позже – развивает творческое мышление, правильное восприятие мира, способствует взаимодействию зрительных, пространственных и двигательных функций. И, как вы уже убедились, детский рисунок позволяет заглянуть во внутренний мир ребенка. И не только узнать о его проблемах, но и попытаться с помощью рисунка их решить.

                                                      Нарисовать свой страх

        Расширяется пространство познаваемого мира – расширяется пространство детского рисунка, появляются композиция и новые зрительные образы. В 5–6 лет ребенок уже умеет, используя всевозможные детали, выражать свои эмоции, мысли, чувства, фантазии.

        Поощряйте его желание рисовать, ведь у этого простого занятия много важных функций. На раннем этапе рисование развивает координацию и моторику, способствует познанию формы, воспитывает в ребенке усидчивость. Позже – развивает творческое мышление, правильное восприятие мира, способствует взаимодействию зрительных, пространственных и двигательных функций. И, как вы уже убедились, детский рисунок позволяет заглянуть во внутренний мир ребенка. И не только узнать о его проблемах, но и попытаться с помощью рисунка их решить. Ведь, если ваш ребенок нарисовал свой страх на листе бумаге, значит, и избавиться от него можно в том же пространстве. Например, страшилу поместить за высокие стены замка, плачущей девочке дать в руки мороженое или протянуть руку обиженному братику. И увидите, как произойдет чудо: появится улыбка… нет, не у нарисованного персонажа, а на лице вашего ребенка.

        Лист бумаги тоже хранит в себе много тайн. Если его разделить на две части – правую и левую, то каждая из них будет отвечать за определенный вид подсознания. Левая часть – экстравертная: это представление о будущем и связь с отцом. Правая – интровертная: связь с прошлым, с домом, с матерью. В этой части ребенок чаще изображает того, кто оказывает на него сильное влияние.

        Верхняя часть лица отображает интеллектуальный мир, нижняя – материальный.

Характер по рисунку

► Гиперактивные дети все рисуют в движении, даже статичные детали как бы «пляшут» на листе бумаги. Рисунок не симметричный, в нем трудно провести хотя бы одну прямую линию.

► Персонажи агрессивных детей имеют большие зачерненные, заштрихованные руки и большой открытый рот. Рисунки изобилуют множеством острых углов, цвета их темные или очень яркие.

► На рисунках тревожных детей много затемненных участков или же, наоборот, эти рисунки почти прозрачны. Эти дети часто стирают или заштриховывают только что нарисованное. А себя изображают слишком маленькими.

► Аутичные дети рисуют не торопясь, тщательно прорисовывают детали. Даже когда рисунок готов, они продолжают заштриховывать его. Тематика, чаще всего, однообразна. Ребенок рисует то, что уже умеет изображать.

А как и что рисует ваш ребенок?

По материалам http://www.baby.ru  

 

 

(PDF) Понимание детских рисунков при психологическом консультировании с детьми

Узунбойлу, Х. и Еврам, Г. (2017) Текущий руководитель: понимание детских рисунков при психологическом консультировании с детьми

Понимание детских рисунков при психологическом консультировании с детьми. New Trends and Issues Proceedings on Humanities and Social

Sciences [Online]. 03, стр 449-463. Доступно по адресу: www.prosoc.eu

459

семейная картина, это показатель того, что он или она считает, что он не включен в группу

.Иногда дети могут не включать в картину членов семьи. Ребенок может быть

, отражая его или ее чувства гнева, отчуждения или отказа по отношению к своему брату или сестре или родителю

. Иногда на картине может быть изображен человек, не являющийся членом семьи. Это

, как правило, выражение близких отношений, которые ребенок установил с этим человеком. Если на картине изображен родитель с

, с которым ребенок не живет вместе, это означает, что ребенок

не может принять эту ситуацию после развода родителей.В таких случаях мать и отец могут быть нарисованы бок о бок

боком и рука об руку (Chandler and Johnson, 1991).

Когда детей, находящихся в контакте со своими семьями, просят нарисовать картину своей семьи

, они очень красиво рисуют своих родителей, родителей, братьев и сестер, с их личными характеристиками

, детально и творчески (Мальчиоди , 2005). В отличие от здоровых детей,

детей имеют семейные проблемы, чувствуют себя под стрессом и давлением, думают, что жизнь в доме

содержит насилие и хаос, и имея негативное представление о семье, могут сопротивляться рисованию семейных

картин (Ди Лео, 1983).

Дети видят и рисуют свою мать, отца, брата, сестру и своих родственников с точки зрения

и передают свои мысли о них. Рисуя свои картины и картины своей семьи,

детей раскрывают межличностные отношения в семье. Детские рисунки обладают способностью раскрывать

чувств в отношении социальной поддержки и связей, изменения, которые происходят с течением времени

в отношении восприятия детьми принадлежности к семье.Когда детей просят нарисовать картину,

, они не сразу рисуют семейную картину. Однако дети в возрастной группе 4-6 лет составляют исключение

, поскольку человеческая фигура в этот период приобретает все большее значение. Дети в этот период рисуют

матери, отца, брата и сестры и других близких людей (Malchiodi, 2005).

7. Интерпретация семейных картин, нарисованных детьми

В образовании или для клинической оценки заставка детей рисовать картину человека или его или ее семьи

для того, чтобы познакомиться с ним или с ней, имеет очень долгую историю.

детям не следует направлять или направлять указания, такие как «Нарисуйте человека», «Нарисуйте картину своей семьи». Цель

заставить ребенка рисовать картину — дать ребенку возможность выразить свое собственное восприятие на бумаге

без какого-либо вмешательства со стороны взрослых; чтобы дать ему или ей возможность выражать себя, свой внутренний мир

свободно, без какого-либо внешнего влияния. Когда дети рисуют человеческие картины, они передают

своих чувств, направленных на себя и свои способы восприятия (Cihanoglu, 2015).

Внутренний и внешний миры человека связаны друг с другом, они влияют друг на друга. Как внутренний мир

отражается вовне и как внешний мир влияет на внутренний мир, и взаимосвязь между ними

можно увидеть на картинах по-разному (Furth, 2002).

Рисунок ребенка — это выражение его развития и личностных качеств. Следовательно, при интерпретации

картин в первую очередь необходимо изучить факторы развития.Переменные разработки

могут быть отражены на чертежах в различных единицах, таких как целостность формы, количество содержащихся

элементов и перспектива. По мере развития ребенка его или ее рисунки отражают развитие

его когнитивных способностей. Поэтому, прежде чем приступить к интерпретации детских рисунков, необходимо хорошо разбираться в процессе развития. Например, не следует ожидать, что

увидят руки на рисунках детей до того, как им исполнится 4 года.Отсутствие рук приобретает значение

после 6 лет (Ди Лео, 1983; Чандлер и Джонсон, 1991).

Коппиц определил 30 факторов, которые он определил как «эмоциональные индикаторы», которые статистически

редко встречаются на рисунках нормальных детей. Эти факторы часто можно увидеть на рисунках детей

с эмоциональными и психологическими расстройствами. Эмоциональные индикаторы разделены на 3 категории.

Сначала исследуются качественные характеристики.Например, нарушения целостности частей тела,

,

, чрезмерная симметрия и прозрачность рисунков; во-вторых, необычные элементы: облака, птицы, зубы, дождь;

Чему мы можем научиться из детских рисунков?

Дети любят рисовать. Примерно в возрасте двух лет они открывают для себя истинное удовольствие делать отметки. Они берут любой мелок, карандаш или ручку и пишут.

Наши малыши не пытаются изобразить реальность этими каракулями. Это просто радостное исследование их собственной вновь обретенной силы — способности оставить постоянный след в мире.

Важность каракулей

Ой-ой … с www.shutterstock.com

Примерно в три или четыре года ранние каракули по прямой линии превращаются в круговые каракули, и это очень важная веха. Их большие, непрерывные, круглые каракули линии начинают соединяться, образуя замкнутые формы круга.

Способность рисовать замкнутую фигуру знаменует начало способности представлять объекты в мире вокруг вас. Это также знаменует начало способности составлять буквы алфавита.

Придание смысла

«Это мумия?» Семья Пессель / Flickr, CC BY

Постепенно каракули перестают быть просто внутренним удовольствием для маленьких детей, поскольку взрослые в их жизни ищут сообщения в своих пометках.

Круглые формы становятся головами, солнцем или цветами. Мамы, папы, бабушки и дедушки и опекуны придают значение своим каракулям: «Это мумия?» «Какой красивый цветок!»

Благодаря вдохновляющим разговорам и моделированию со стороны взрослых их каракули теперь стали узнаваемыми для других как «вещи».Это также введение в сложное и абстрактное представление о том, что письменные слова также являются символами значения.

Наши дети начинают понимать коммуникативную силу своих оценок.

Следующим важным достижением является способность распознавать «внутреннее» и «внешнее» этих форм. Точки внутри становятся глазами и носами, линии выстреливают снаружи, превращаясь в руки, ноги, солнечные лучи, лепестки и стебли. Эти же навыки необходимы для совершенствования написания букв алфавита.

Взрослые в их жизни взволнованы, и эти положительные отзывы очень воодушевляют наших детей. Их рисунки хвалят, вывешивают на стенах детских садов, наклеивают на дверцы холодильников. И так рисуют и рисуют.

С точки зрения четырехлетнего ребенка — что не нравится в рисовании? Это доставляет им огромное внутреннее удовольствие и, кажется, делает счастливыми и их близких. За исключением, видимо, того момента, когда он находится на стене спальни… в биро…

Не все радуги и цветы

Пяти- и шестилетние дети, как правило, рисуют цветы и радуги, потому что это простые формы для рисования.Тодд Сандерс / Flickr, CC BY

Взгляните на двери холодильников по всей стране, и вас можно простить за то, что вы подумали, что каракули эволюционируют в одержимость цветами, солнцем, радугами и остроконечными крышами домов. Кажется, что пяти- и шестилетние дети зациклены на них.

Оказывается, все это довольно простые формы для рисования, и они представляют собой очень легко узнаваемые схемы, а это означает, что вы получите много одобрения и признательности от вашей аудитории. Их рисование приносит много внешней похвалы и внутреннего удовольствия.

Но более пристальный взгляд на рисунки пяти, шести и семи лет может раскрыть гораздо больше, чем солнечный свет, леденцы на палочке и радугу. Пропорции предметов на их рисунках мало связаны с реальной жизнью.

Вещи, которые производят на них впечатление, выглядят большими на странице. Следовательно, пупки и ресницы часто занимают видное место на рисунках маленьких детей.

Если говорить более отрезвляюще, то на рисунках детей в центрах содержания под стражей видное место занимают заборы и колючая проволока.

Примерно к семи годам наступает еще один этап рисования, когда дети начинают закреплять свои рисунки на странице, где раньше их объекты беспорядочно плавали в пространстве.

Они рисуют базовые линии и горизонты, обычно тонкие линии зеленой травы и голубого неба, пытаясь изобразить мир, который они видят вокруг себя.

Почему дети перестают рисовать?

К девяти или десяти годам у многих детей чистая радость рисования начинает угасать.Они начинают смотреть на свои рисунки сурово самокритичными глазами, поскольку они стремятся представить реальность и обнаруживают, что им не хватает навыков для этого.

Их симпатичные схематичные цветы, закрепленные в полосе зеленой травы, больше не выглядят настоящими. Они знают, что руки — это не круги с пятью излучающими линиями, но они не могут нарисовать настоящие руки.

Взрослые в их жизни, которые когда-то любили все, что они рисовали, теперь кажутся менее влюбленными. В школе учителя больше не поощряют рисование, а многие отговаривают его: «вы можете нарисовать картинку, если и когда закончите писать».

Кажется, все сговорились против того, чтобы наши дети продолжали рисовать.

Надо научить рисованию

Когда наши десятилетние дети перестают рисовать, потому что «у меня это плохо получается», они теряют важный инструмент обучения. Когда рисованию позволяют выскользнуть из нашего творческого и коммуникативного репертуара, мы оказываемся в невыгодном положении.

Рисование позволяет нам испытывать чувства и идеи и играть с ними. Он развивает словесные навыки чтения, письма и разговорной речи.

Рисование — это средство пристального наблюдения за миром вокруг нас, записи того, что мы наблюдаем, и использования этого в качестве основы для дальнейшего исследования.Он может быть важным игроком в нашем внутреннем диалоге, когда мы работаем над концептуальными проблемами.

Рисование — это приобретенный навык; мы улучшаемся с инструкциями. Однако мы уклоняемся от обучения рисованию для детей. Существует неуместный страх, что мы задушим творчество, если воспользуемся инструкцией по рисованию.

Но на самом деле большинство детей просто отказываются от рисования, потому что не получают никаких инструкций.

Дело не в создании шедевров

Не все дети станут великими писателями, но мы учим их навыкам письма.

Мы понимаем, что польза от письма намного больше, чем малая возможность стать профессиональным писателем.

Не все дети станут великими художниками, поэтому кажется, что мы не учим их навыкам рисования.

Мы должны понимать, что преимущества рисования намного больше, чем малая вероятность того, что они могут стать профессиональными художниками.

Книг по медицине и наукам о здоровье @ Amazon.com

«Эта тщательно созданная и деликатная книга, несомненно, станет стандартным текстом для всех врачей, работающих с детьми.Широкий спектр своевременных вопросов освещается сбалансированным, заботливым тоном, который может произнести только уважаемый и опытный педагог и терапевт. Malchiodi умело демонстрирует преимущества графического выражения для процесса оценки и терапевтического часа. Обзоры литературы и изящно представленные примеры из практики и иллюстрации обеспечивают захватывающую платформу для обсуждения в классе. Эта четко написанная современная книга — долгожданный вклад в область психического здоровья детей.»- Джеральд Д. Остер, доктор философии, доцент клинической психиатрии Медицинской школы Университета Мэриленда; соавтор книги Clinical Uses of Drawings

» Этот многомерный подход к пониманию детских рисунков богат исследованиями, инсайтами и приложениями, которые помогут оказать огромную помощь тем, кто работает с травмированными детьми. «- Уильям Стил, MS, MSW, директор Института травм и потерь у детей

» Широкий спектр терапевтов, которые работают с детьми, включая меня, есть в наших терапевтических кабинетах с игрушками, художественными материалами, песочницами и миниатюрами.Мне кажется, что когда мы делаем это, мы приглашаем наших детей-клиентов поработать с этими материалами. Это приглашение — прекрасная возможность облегчить, улучшить и продвинуть терапию ребенка. Тем не менее, клиницисты могут не в полной мере использовать то, чему они могут научиться у детского искусства … Эта книга значительно расширит ваше понимание «. — Из предисловия Элианы Гил, доктора философии, Учебный институт детской и семейной игровой терапии Старбрайт, Роквилл. , MD

«Там, где дело касается детей, искусство бывает! Теперь, наконец, у нас есть четко сформулированное, здравое руководство по использованию искусства в терапии, которое окажется бесценным для всех клиницистов, которые видят детей в своей практике.Эта книга является освежающе всеобъемлющей, включая современные размышления о связанных с развитием, межличностных, гендерных, соматических, духовных и этических аспектах детских рисунков. Богато иллюстрированный и деликатно написанный с учетом интересов ребенка, Understanding Children’s Drawings суждено стать классикой », — Кэрол Тайер Кокс, помощник директора программы арт-терапии Университета Джорджа Вашингтона, соавтор книги« Говорить без слов: искусство » как окно в мир множественной личности

«Малчиоди пишет в ясном, легком для понимания стиле.Она избегает ловушек многих других «базовых» текстов, которые не затрагивают фундаментальные концепции или увязли в излишних деталях. На ее книгу также есть хорошие ссылки для любого читателя, который желает продолжить изучение любого материала … Я считаю, что большинству детских и подростковых психиатров и психиатров было бы полезно прочитать эту книгу, независимо от того, использовали ли они арт-терапию самостоятельно или чтобы узнать о другом. методы лечения в нашем распоряжении для предотвращения, диагностики и лечения психических заболеваний.»

Как интерпретировать цвета в детских рисунках

Несчастье, застенчивость, сочувствие или подавленный гнев — вот некоторые из чувств, которые вы можете определить в рисунках ваших детей. Узнайте, как интерпретировать цвета, которыми рисуют ваши дети.

Последнее обновление : 31 января, 2019

Знаете ли вы, как интерпретировать цвета в детских рисунках? В этой статье мы дадим вам несколько ключей к пониманию поведения и идей ваших малышей.

Были изучены различные разделы психологии цвета и эмоции надолго. Люди используют определенные цвета в зависимости от их личных предпочтений, связанных с эмоциями.

Отложите в сторону концепции и традиционную иконологию того, что определенные цвета представляют для разных культур. Мы сосредоточимся на том, как разные оттенки могут указывать на определенные модели поведения и предрасположенности.

Помимо форм, интенсивность штрихов и сюжет, лежащий в основе самого рисунка, также могут указывать на то, о чем думают дети. Выбор цвета также ясно и убедительно говорит об эмоциональном состоянии детей.

Наиболее распространенные цвета в детских рисунках

Хотя, безусловно, есть более распространенные цвета, поскольку они есть во всех коробках с мелками, дети обычно смешивают цвета. В этом смысле полезно знать, что смешение светлых цветов показывает, что дети спокойны и связаны со своими эмоциями.

С другой стороны, использование более ярких цветов обычно означает активных и энергичных детей с сильными чувствами, включая агрессивность.

Синий

Этот цвет ассоциируется со спокойствием, благополучием и расслаблением.Обычно это любимец спокойных или робких детей. Кроме того, он пробуждает в детях чувство творчества и чувствительности.

По оценкам специалистов, дети, использующие этот цвет, также развивают самоконтроль в более раннем возрасте. Кроме того, некоторые дети, использующие этот цвет, часто страдают энурезом, заболеванием, которое мы также называем «мочиться в постель».

Красный

Красный цвет привлекает внимание детей своей яркостью. Вы можете интерпретировать его использование двумя разными способами:

• Если ребенок использует его часто, он может быть враждебным ребенком с чувствами подавленного гнева .
• Если ребенок использует его умеренно, он может описать жизненную силу и энергию.

Черный

Вопреки распространенному мнению, это цвет, который не всегда связан с негативными или подавленными чувствами. Это на самом деле описывает ребенка с хорошей самооценкой и уверенностью в себе.

Что касается использования этого цвета, вам также необходимо обратить внимание на интенсивность штрихов. Если он очень темный, он может иметь и другие значения.

Коричневый

Этот цвет означает ответственность. В этом смысле, когда дети выбирают это, они показывают, что они прилежны и расчетливы. Однако чрезмерное его использование показывает, что они перегружены повседневными делами.

Желтый

Желтый — синоним энергии, динамизма, радости и общительности. Это цвет, который показывает счастливых детей. Вдобавок вы видите все достоинства, связанные с детством. Однако его частое использование на чертежах показывает проблемы с авторитетными фигурами.

Зеленый

Слишком частое использование этого цвета может выявить лень и определенную застенчивость и сдержанность. С другой стороны, зеленый цвет также имеет универсальные значения: надежда, спокойствие и чувство гармонии.

Фиолетовый

Использование этого цвета показывает, что ребенок по какой-то причине чувствует себя меланхоличным, неудовлетворенным и беспокойным. Желтый цвет на рисунках может означать, что ребенок испытывает какое-то давление.

Наконец, мы хотим, чтобы вы знали, что эти анализы не всегда верны, когда речь идет об интерпретации или смешивании цветов в детских рисунках.

В любом случае психоаналитик сможет оценить рисунки вашего ребенка, чтобы получить более точный и окончательный диагноз.

Это может вас заинтересовать …

Страница не найдена — Стоп

• Дом
• Свяжитесь с нами
• Ссылки
• Карьера
• Текущие вакансии

• О нас
  Наша организация
  • Краткая история
  • Наш Совет
  • Наша команда
  • Конфиденциальность и конфиденциальность
  • Часто задаваемые вопросы
  • Порядок подачи жалоб
  • Отзыв о СТОП
  • Публикации
  • Политика защиты детей
• Детская
  Служба
  • Детский обзор
  • Что является нормальным в отношении сексуального поведения
  • Для кого предназначена Детская служба СТОП?
  • Как ребенка направляют?
  • Детские анкеты
  • Ресурсы и советы для родителей / опекунов
• Девочки
  Сервис
  • Обзор девочек
  • Девочки формы
• Подростки
  Услуги
  • Обзор подростков
  • Как направить подростка?
  • Что происходит после того, как направление было принято?
  • Процесс оценивания / обучения
  • Обзор вмешательства
  • Подростковые формы
• Взрослый
  Сервис
  • Обзор для взрослых
  • Для кого предназначена служба STOP для взрослых?
  • Как меня направят в службу поддержки STOP для взрослых?
  • Что происходит после того, как направление было принято?
  • Вмешательство взрослых
  • Конфиденциальность и конфиденциальность
    • Формы для взрослых

Меню

Ошибка 404 — не найдено

• Ищи:

• Услуги
• Обзор услуг
• Детская служба
• Сервис для девочек
• Служба поддержки подростков
• Услуги для взрослых
• Свяжитесь с нами
• Дом
• Свяжитесь с нами
• Ссылки
• Карьера
• Текущие вакансии
• Legal
• Порядок подачи жалоб

границ | Культурные взгляды на детские рисунки головастиков: на стыке репрезентации и производства

Введение

Рисунки головастиков — распространенное явление в раннем символическом развитии детей (DeLoache, 2004).Они считаются первым узнаваемым ребенком рисунок человека, состоящий из круглой формы (голова) и двух прикрепленных к ней вертикальных линий (ноги). Фигуры головастиков появляются примерно в возрасте 3 лет (Cox, 1993) и наблюдались у детей из западных (например, Freeman and Hargreaves, 1977), а также незападных стран (Richter, 2001; Rübeling et al., 2011).

Из-за того, что рисунки головастиков широко распространены (Cox, 1993), часто предполагается, что они являются показательными для общих принципов, касающихся графического развития детей, выражая либо дефицит в представлении , , либо дефицит в изображении , (Cox, 1993).Некоторые авторы утверждали, что рисунки головастиков отражают неполное представление детей младшего возраста о человеческом теле (Harris, 1963; Piaget and Inhelder, 1972; Bremner, 1985). Однако дети имеют более полные знания о частях тела, чем можно вывести из их рисунков (Golomb, 1981; Cox, 1993). Таким образом, обсуждались проблемы в процессе преобразования мысленных представлений в результаты рисования. Например, Фримен (1975, 1980) уделял особое внимание расположению рук на рисунках.В ряде экспериментов с детьми из Великобритании он продемонстрировал, что ящики с головастиками, которых просили добавить руки к заранее нарисованным головам и телам разного размера, последовательно прикрепляли их к чему-либо большему, будь то голова или туловище (Freeman, 1975; Фриман и Харгривз, 1977; Фримен и Ади-Джафа, 2008). Фриман (1975) на основании открытия этого так называемого эффекта пропорции тела сделал вывод, что фигура головастика «связана с производственными проблемами при программировании пространственного расположения, а не с какой-либо своеобразной концептуальной схемой» (стр.417). Ввиду высокой стабильности эффекта пропорции тела в условиях эксперимента, он неявно рассматривается как универсальный феномен (например, Schoenmackers, 1996; Machón, 2013), хотя сам Фриман (1980) признал, что его выводы нельзя переносить на другие языки. ко всем культурам. Действительно, нам не известно ни одно исследование, которое изучало бы эффект пропорции тела на рисунках головастиков из разных культур.

Однако, даже если дети могут построить фигурку головастика, следуя тем же общим принципам производства (например,g., эффект пропорции тела), это не исключает культурного влияния на другие аспекты рисунка. Фактически, сравнительный анализ фигурок головастиков, нарисованных 4–7-летними мадагаскарскими детьми Махафали и немецкими детьми, предоставил первые доказательства культурных различий (Liebertz et al., 2001). Авторы обнаружили, что немецкие дети рисовали головастиков примерно на 44% выше и с большим количеством деталей головы, чем мадагаскарские дети. Эти результаты согласуются с всеобъемлющими кросс-культурными исследованиями обычных рисунков человеческих фигур, демонстрирующими существенные культурные различия в отношении размера фигуры (Meili-Dworetzki, 1981; Aronsson and Andersson, 1996; Payne, 1996; Richter, 2001), а также разнообразие и форма деталей (Wilson, Wilson, 1984; La Voy et al., 2001; Черный и др., 2006; Юсуф, 2010).

Jolley (2010) обозначил три возможных источника этих различий: восприятие детей (например, графические модели, искусство и медиа), опыт рисования (например, доступность материала для рисования) и учебная среда (например, инструкции, художественное образование, и взаимодействие воспитателя и ребенка). В отличие от исследований, в которых для объяснения культурной изменчивости рассматривался только один из этих источников (например, Aronsson and Andersson, 1996; La Voy et al., 2001; Richter, 2001), в настоящем исследовании предлагается более интегрированная модель. В частности, мы применяем экосоциальный подход к развитию (Whiting, 1963; LeVine, 1974; Berry, 1976; Bronfenbrenner, 1989; Keller, 2007), концептуализируя учебную среду детей как экологические контексты, которые в значительной степени различаются в зависимости от социально-экономических условий (LeVine, 1974; Берри, 1976; Келлер, 2007) и опыт формального школьного образования (например, Гринфилд и Чайлдс, 1991; ЛеВин и др., 1996). Эти различия находят отражение в культурных нормах и ценностях, которые организованы в комплексные культурные модели (Kağitçibaşi, 2007; Keller, 2007), выступающие в качестве психологических установок для практик социализации.Благодаря участию в этих практиках дети с самого начала приобретают соответствующую культурную модель повседневного взаимодействия (например, Rogoff, 2003). Возникающая в результате культурная специфика путей развития детей и возникающих представлений о личности имеет значение для некоторых черт характера детского изображения самих себя.

Во-первых, что касается выражения эмоций на лице, предыдущие исследования показали, что уже маленькие дети способны изображать различные эмоциональные состояния, изменяя форму нарисованного рта (Buckalew and Bell, 1985).Таким образом, в соответствии с культурной вариабельностью эмоциональных выражений и реакций (Маркус и Китайма, 1991; Мацумото, 1991; Цай и др., 2006; Мескита, 2007), наблюдались различия в изображении рта детьми в более сложном самосознании. -рисунки (La Voy et al., 2001; Gernhardt et al., 2013, 2014b). Точно так же вариативность количества изображенных черт лица в разных культурах объясняется различиями в раннем интерактивном опыте детей. В частности, меньшее количество лицевых деталей было связано с иерархическими моделями и культурной нормой послушания, которая часто требует избегания прямого личного взаимодействия (Arnoud, 1981).Наконец, что касается размера фигуры, предыдущие исследования показали, что изображаемый размер зависит от его воспринимаемой важности и эмоциональной валентности (Craddick, 1961, 1963; Aronsson and Andersson, 1996). В соответствии с этими результатами было обнаружено, что культурные различия в отношении подчеркивания уникальности и автономности ребенка по сравнению с его взаимозависимостью с членами семьи отражаются в размере самостоятельных рисунков. Более высокие фигуры были обнаружены в культурной среде, подчеркивающей независимость и уникальность (Rübeling et al., 2011; Gernhardt et al., 2014b).

Межкультурное исследование в основном сосредоточено на трех различных экосоциальных контекстах, т. Е. На западных городских образованных семьях с высоким уровнем формального образования, поздним отцовством, малым количеством детей и нуклеарной семейной констелляцией, незападных сельских фермеров, ведущих натуральное хозяйство, с низким уровнем образования. формального образования, раннего отцовства, многодетности и расширенных домохозяйств, состоящих из нескольких поколений, и незападных городских образованных семей, с высоким уровнем формального образования и средним возрастом при рождении первого ребенка, количеством детей и составом домохозяйства (например,г., Kağitçibaşi, 2007; Келлер, 2007).

В западном городском образованном контексте члены семьи концептуализируются как отдельные личности с сильным акцентом на их психическое состояние и личные качества. Они стремятся к экономической и эмоциональной независимости, что выражается в одобрении таких черт, как уверенность в себе, независимость, конкурентоспособность, напористость и уникальность (Markus and Kitayama, 1991). Соответственно, социализация в первую очередь ориентирована на ребенка, и опекуны поддерживают самостоятельную деятельность детей и положительную эмоциональность, а также с самого начала реагируют на желания и предпочтения ребенка (Keller and Otto, 2009).Точно так же официальная педагогическая ориентация в уходе за детьми младшего возраста характеризуется ориентированным на ребенка, со-конструктивистским подходом (Bredekamp and Copple, 1997). Ожидается, что дети несут ответственность за собственное обучение, а учителя считаются их товарищами по обучению (например, Fthenakis and Textor, 2000; Schäfer, 2005). Рисование и искусство обычно являются неотъемлемой частью учебных программ по уходу за детьми (например, Германия: Billmann-Mahecha, 2014; Швеция: Taguma et al., 2013). Материал для рисования находится в свободном доступе, и дети могут выбирать, когда и что рисовать.Прямые инструкции, назначение тем и формулировка правил рисования довольно необычны (Taguma et al., 2013; Rübeling, 2014).

В незападном сельском традиционном контексте члены семьи концептуализируются как неотделимая социальная единица с сильным акцентом на выполнение существующих норм и ролей. Они экономически и социально взаимосвязаны, что отражается в одобрении таких черт и ценностей, как сотрудничество, распределение ресурсов и ответственность за группу.Социализация подчеркивает адаптацию детей к нормам и ценностям и отдает предпочтение стратегиям, основанным на ученичестве, таким как обучение, контроль эмоций и ролевое моделирование (Rogoff, 1990). Этот дидактический подход (Bredekamp and Copple, 1997) также преобладает в системе ухода за детьми младшего возраста, для которого характерны высоко структурированные стратегии обучения, основанные на повторении и подкреплении (например, сельский Камерун: Gernhardt et al., 2014a). Чаще всего бумага и карандаши доступны редко; вместо этого дети часто используют доски и мел для рисования и письма (Rübeling, 2014).Учителя обычно определяют тему рисования и непосредственно инструктируют и корректируют детей.

В незападном городском образованном контексте западноориентированная образовательная и экономическая система усиливает индивидуальность и психологическую автономию (LeVine et al., 1996), в то время как традиционные ценности и взаимосвязанные модели внутри семьи высоко ценятся и поддерживаются ( Чаудары, 2004; Кагитчибаши, 2007). Соответственно, детей поощряют быть независимыми и напористыми и в то же время уважительными и ответственными в семье.Дошкольное образование обычно можно охарактеризовать как сочетание подходов, ориентированных на учителя и ребенка, хотя в городских регионах наблюдается постоянная тенденция все больше и больше приспосабливаться к западным учебным планам по уходу за детьми (например, Турция: Tobin, 2005; Эстония: Тулвисте и Кикас, 2010 г .; Коста-Рика: ЮНЕСКО, 2007 г.). Как и в западных контекстах, развитие художественного образования закреплено в национальных учебных программах, и материалы для рисования доступны постоянно.

В настоящем исследовании мы стремились изучить, как экологический контекст влияет на рисунки головастиков у детей дошкольного возраста.Основываясь на предыдущих исследованиях, которые обосновывали теоретические основы культурных моделей в разных странах и в пределах национальных границ в соответствии с эквивалентностью экологических и социально-демографических профилей (Keller et al., 2006), мы выбрали самостоятельные рисунки головастиков из семи культурных групп, расположенных в разных местах. континенты, каждый из которых представляет один из описанных экологических контекстов. В частности, мы собрали детские рисунки из семей с западным образованием, проживающих в больших городах Германии и Швеции, из незападных традиционных семей из сельских регионов Камеруна и Индии, а также из семей с незападным образованием из столиц Турции, Коста-Рики и Эстонии. .Последняя классификация основана на соответствующих результатах, показывающих заметное сходство в отношении ценностей социализации и практики воспитания детей. В частности, было показано, что ценности воспитания детей и семейное образование в Эстонии уделяют больше внимания традиционным ценностям и соответствию по сравнению со скандинавскими ориентациями. Социализация описывается как проявление модели автономного родства (Tulviste et al., 2007; Tougu et al., 2011; Tulviste, 2013). Сопоставимые результаты были получены для городских турецких матерей (Gernhardt et al., 2013) и горожанами из Коста-Рики (Keller et al., 2006).

Исходя из предположения, что базовая структура рисунков головастиков является результатом общих производственных принципов, мы не ожидаем различий между и внутри экологического контекста в отношении пропорции размера головы к остальной части фигуры («отношение головы к ногам» ) аналогично соотношению головы к телу, используемому в экспериментальных исследованиях (Freeman, 1980). Кроме того, мы не ожидаем различий между и внутри экосоциальных контекстов для эффекта пропорции тела.

Мы ожидаем культурных различий в размере фигуры, чертах лица и выражении эмоций. В частности, ожидается, что рисунки головастиков у детей, живущих в западных городских образованных контекстах, будут (1) выше, (2) содержать больше черт лица и (3) чаще включать улыбающееся выражение лица по сравнению с изображениями головастиков из других стран. Западные сельские контексты. Что касается самостоятельных рисунков головастиков у детей, живущих в незападных городских образованных контекстах, ожидается, что средние размеры фигур, количество деталей лица и доля улыбающегося выражения лица будут такими же, как у детей, живущих в западных городских образованных контекстах. как уже наблюдалось ранее на обычных рисунках человеческих фигур (Gernhardt et al., 2013). Мы также ожидаем, что черты рисования существенно не различаются между культурными группами, имеющими один и тот же экосоциальный контекст.

Материалы и методы

Участники

рисунков были собраны у 924 детей в возрасте от 3 до 6 лет из трех различных экологических контекстов. Для целей настоящего исследования и для обеспечения репрезентативной эквивалентности дети включались только в том случае, если их собственные рисунки соответствовали общепринятым критериям фигурки головастика.Это изображение круглой формы (головы) и двух прикрепленных к ней вертикальных линий (ног) без изображения отдельного знака для туловища, в то время как другие элементы, такие как руки, кисти, ступни и детали лица, могут быть добавлены (Freeman, 1980). ; Cox, 1993). В общей сложности 183 рисунка были классифицированы как рисунки головастиков (западный городской образованный контекст: 19,3%; незападный городской образованный контекст: 27,2%; незападный сельский традиционный контекст: 19,2%). Остальные рисунки были частью сравнительного анализа в предыдущих исследованиях (Rübeling et al., 2011; Schröder et al., 2011; Gernhardt et al., 2014b).

Семь культурных групп не различались по возрасту, χ ² (6, N = 174) = 10,95, p = 0,090 (тест Крускала-Уоллиса) и гендерному распределению, χ ² (6, N = 181) = 3,49, p = 0,745, с 56,4% мальчиков и 43,6% девочек в общей выборке. Однако, в соответствии с постулируемыми различиями экосоциальных контекстов, тесты Крускала-Уоллиса продемонстрировали, что культурные группы значительно различались друг от друга в зависимости от возраста матери при первом рождении, χ ² (6, N = 141) = 64.80, p <0,001, годы формального образования матери, χ ² (6, N = 154) = 79,04, p <0,001, количество братьев и сестер, χ ² ( 6, N = 169) = 23,87, p = 0,001, количество лиц, проживающих в одном домохозяйстве, χ ² (6, N = 157) = 53,58, p <0,001, и возраст матери, χ ² (6, N = 148) = 36,18, p < 0.001 (см. Таблицу 1).

Таблица 1. Социально-демографические характеристики окончательной выборки: средние и стандартные отклонения .

Западный городской образовательный контекст был представлен 54 немецкими детьми, живущими в Берлине или Оснабрюке, и 12 шведскими детьми из Стокгольма. Матери этих детей имели высокий уровень формального образования и имели сопоставимый возраст — около 30 лет при рождении первого ребенка; все семьи, кроме одной, жили в созвездии нуклеарной семьи. Только у двух немецких детей и одного шведского ребенка было более двух братьев и сестер.

Не-западный городской образовательный контекст был представлен 32 турецкими детьми, живущими в Анкаре, 12 костариканскими детьми, живущими в Сан-Хосе, и девятью эстонскими детьми, живущими в Таллинне. Социально-демографические профили их матерей больше всего отличались от городских выборок Германии и Швеции в отношении возраста первых родов. В частности, матери из Коста-Рики и Эстонии были примерно на 4–5 лет моложе немецких и шведских матерей. Хотя средний размер домохозяйства аналогичен выборке из городов Германии и Швеции, большая часть этих семей проживает в расширенных домохозяйствах (Анкара: 23.5%; Сан-Хосе: 33,3%; Таллинн: информация отсутствует).

Не-западный сельский контекст был представлен 53 сельскими детьми народности нсо, живущими в небольших деревнях вокруг Кумбо в северо-западной провинции Камеруна, и 11 индийскими детьми из сельской местности в Западном Раджастане. Большинство матерей Нсо (78%) и одна треть матерей Раджастхани посещали только начальную школу или вообще не ходили в школу. В среднем матери Нсо и Раджастани были моложе при рождении первого ребенка по сравнению со всеми другими выборками, и более половины семей жили в расширенных семьях (Нсо: 54%; Раджастан: 64%).Однако количество братьев и сестер различалось в камерунской и индийской выборках. В то время как у индийских детей было примерно такое же количество братьев и сестер, что и у других культурных групп, у камерунских детей в среднем было значительно больше братьев и сестер. При этом матери из Индии были в среднем моложе, чем матери из Камеруна (см. Таблицу 1), что может быть связано с этой разницей.

Процедура

Детей набирали в детские сады, с которыми случайным образом связывались местные научные сотрудники.Родители, допустившие своего ребенка к участию, передали информированное согласие директору детского сада и заполнили социально-демографический опросник. Хотя ни один этический комитет не изучал исследование, оно было проведено в соответствии с этическими принципами финансирующих агентств (Немецкий исследовательский совет и Фонд Балтийского моря), которые частично поддержали настоящее исследование. Ассистенты-исследователи из числа местных жителей проводили оценку дома (Таллинн, Стокгольм и Сан-Хосе) или в детском саду (Берлин, Оснабрюк, сельский Нсо, сельский Раджастан и Анкара).Условия были сопоставимы в том, что дети выполняли задания по рисованию индивидуально в отдельной комнате, как только они чувствовали себя непринужденно с помощником исследователя. Однако в случае с детьми из сельских районов Камеруна и Индии, которые не привыкли проводить время в одиночестве, процедура была адаптирована таким образом, чтобы дети рисовали небольшими группами до семи детей. Чтобы предотвратить копирование эффектов, они сидели на некотором расстоянии друг от друга и выполняли задания в разном порядке.

Материал для рисования — карандаш и белые листы бумаги формата А4 (210 × 297 мм).Хотя, вероятно, ознакомление с материалами для рисования было разным в культурных группах, можно предположить, что все участники имели хотя бы некоторый опыт работы с бумагой и карандашом. Во всех детских садах рисование карандашами на бумаге используется для подготовки детей к обучению письму. Более того, даже если навыки рисования различались из-за различий в знакомстве с бумагой и карандашами, это не повлияло бы на структурные аспекты самозрисовок, которые мы анализировали.

Материалы для рисования были размещены вертикально перед детьми, и их попросили нарисовать себя без ограничения по времени.На родном языке их проинструктировали: «Нарисуй себя, нарисуй себя». Кроме того, детям нужно было выполнить еще четыре рисунка, один из своих семейных и три задания по копированию, которые не являются частью настоящего исследования.

Процедура кодирования

Два независимых и обученных немецких ассистента-исследователя кодировали все рисунки. Они были слепы к гипотезам исследования и идентичности рисунков. Надежность была рассчитана на 20% чертежей.

Размер фигуры, размер головы и размер ног

Все размеры были измерены в миллиметрах (мм) по воображаемой вертикальной оси. Фигурка размером определялась от самой нижней точки фигуры до верхней линии головы; размер головы как от самой нижней точки головы до верхней линии, исключая волосы; размер ног как от самой нижней точки фигуры до верхней линии ног. Коэффициент межклассовой корреляции (ICC) между двумя оценщиками составил r _ICC = 0,99 (размер фигуры), r _ICC = 0,98 (размер головы) и r _ICC = 0.94 (размер ног). Кроме того, соотношение головы и ног было рассчитано для каждого ребенка путем деления размера головы на размер ног.

Особенности лица

Детали лица включали изображение глаз, бровей и ушей, которые были отдельно закодированы как 0 (опущены), 1 (присутствует один элемент, например, один глаз) или 2 (присутствуют оба элемента). Нос, рот, волосы и зубы были закодированы как 0 (опущено) или 1 (присутствует). Сумма всех деталей лица служила окончательной мерой.Межэкспертная надежность составила r _ICC = 0,96. Выражение лица кодировалось только при наличии рта. Улыбка кодировалась, если оба уголка рта были повернуты вверх. Все остальные изображения рта были записаны как «без улыбки». Согласие между экспертами составило κ = 0,83.

Положение рук

Положение плеч кодировалось только в том случае, если присутствовали обе руки. Если ребенок прикреплял руки к ногам, это кодировалось как 1, а если ребенок прикреплял руки к голове, это кодировалось как 2.Согласие между экспертами составило κ = 0,92

Результаты

Статистический анализ представлен в отношении различий на агрегированном уровне экосоциальных контекстов (западное городское образование, незападное городское образование и незападный сельский традиционный контекст), а также на уровне отдельных культурных групп (например, немецкие городские и шведские городские дети), которые были вложены в экосоциальный контекст (например, западный городской образованный контекст).

Эффект пропорции тела в свободных рисунках

Обзор описательной статистики, касающейся эффекта пропорции тела, представлен в таблице 2.Во-первых, двухуровневый вложенный фиксированный случайный дисперсионный анализ был проведен на соотношении «голова к ногам» культурных групп в рамках экосоциального контекста. Не было обнаружено значительных различий между экосоциальными контекстами, F (2, 176) = 0,52, p = 0,633, ни между культурными группами в каждом экосоциальном контексте, F (4, 176) = 0,43, p = 0,785, что указывает на то, что в среднем дети изображали головы в той же пропорции, что и ноги, в разных культурных группах и в экологическом контексте.

Таблица 2. Описательная статистика эффекта пропорций тела в свободных рисунках по культурной группе .

Затем среди всех детей, изображавших руки, был проведен тест хи-квадрат Пирсона для сравнения положения рук на голове или ногах в разных экологических контекстах. Анализ не выявил значимых различий, χ ² (2, N = 92) = 4,00, p = 0,135. Точно так же дальнейший анализ с помощью точного теста Фишера в экологическом контексте не показал значительных различий между культурными группами в каждом экосоциальном контексте (см. Таблицу 2).Таким образом, среди тех детей, которые изображали руки, такая же доля детей из экологического контекста и культурных групп изображала свои руки на голове.

Наконец, отдельные коэффициенты точечной бисериальной корреляции (односторонние) выявили значительную положительную корреляцию между позиционированием рук на голове и оценками соотношения в каждом экосоциальном контексте (западное городское образование: r _pb = 0,41, p = 0,009; незападное городское образование: r _pb = 0.66, p <0,001; незападные сельские традиционные: r _pb = 0,47, p <0,008) и внутри культурных групп (см. таблицу 2). Таким образом, чем крупнее была нарисована голова по сравнению с ногами, тем чаще дети клали руки на голову (см. Также рисунок 1).

Рис. 1. Примеры рисунков головастиков в разных культурных группах. (А) Германия, город, мальчик, возраст: 4; 0. (В) Турция, городская, девочка, возраст: 4; 1. (C) Камерун, сельский, мальчик, возраст: 4; 2. (D) Коста-Рика, город, мальчик, возраст: 4; 0. (E) Estland городского типа, девочка, возраст: 4; 1. (F) Индия, сельская, девочка, возраст: 3; 11.

Размер фигуры и размер головы

Два двухуровневых вложенных дисперсионного анализа с фиксированными случайными значениями были выполнены, соответственно, для размера фигуры и размера головы между и внутри экологических контекстов. Поскольку количество деталей лица можно спутать с размером головы, последний учитывался при статистическом анализе. Анализ выявил значительные различия между экосоциальными контекстами для размера фигуры, F (2, 176) = 8.54, p = 0,037, ηp2 = 0,18, а для размера головы F (2, 176) = 16,76, p = 0,014, ηp2 = 0,10, но не для культурных групп в экологическом контексте, F (4, 176) = 1,49, p = 0,21 (размер фигуры) и F (4, 176) = 0,43, p = 0,79 (размер головы). Post hoc тесты Тьюки ( p <0,05) показали, что в среднем размеры фигур и головы были значительно выше у детей из западных и незападных городских образованных контекстов по сравнению с детьми из незападных сельских традиционных контекстов. (см. Таблицу 3 и Рисунок 1).

Таблица 3. Средние и стандартные отклонения размера фигуры и размера головы (в мм) по культурной группе .

Поскольку в предыдущем исследовании возраст и пол были важными переменными для детских рисунков, был вычислен дополнительный анализ ANCOVA с экосоциальным контекстом в качестве независимой переменной и возрастом и полом в качестве ковариат. Анализ продемонстрировал значительную разницу между экологическими контекстами независимо от возраста и пола детей: F (2, 173) = 19.82, p <0,001, ηp2 = 0,19. Кроме того, не было значительного влияния возраста ( p = 0,13) или пола ( p = 0,72).

Детали лица

Чтобы учесть возможное влияние размера головы на количество изображенных деталей лица, был проведен односторонний ковариационный анализ (ANCOVA) для сравнения количества деталей лица в различных экологических контекстах с размером головы как ковариантой. Анализ показал достоверную разницу, F (2, 179) = 4.33 p = 0,015, ηp2 = 0,05, независимо от размера головы. Апостериорные сравнения ( p <0,05) показали, что дети из западных и незападных городских образованных контекстов рисовали значительно больше деталей лица, чем дети из незападных сельских традиционных контекстов (см. Таблицу 4). Кроме того, были выполнены два теста t и однофакторный дисперсионный анализ для сравнения культурных групп в каждом экосоциальном контексте. Однако анализ не показал значительных различий (все p ’s> 0.05). Чтобы учесть влияние пола и возраста, был вычислен дополнительный анализ ANCOVA с экосоциальным контекстом в качестве независимой переменной и возрастом и полом в качестве ковариат. Анализ по-прежнему выявил значительные различия между экосоциальными контекстами, F (2, 173) = 6,27, p = 0,002, ηp2 = 0,07. Кроме того, был получен значительный эффект возраста: F (1,173) = 12,19, p = 0,001, ηp2 = 0,07.

Таблица 4. Описательная статистика деталей лица и выражения лица по культурным группам .

Более тщательное изучение отдельных деталей лица с помощью анализа хи-квадрат выявило значительные различия в изображении глаз, χ ² (2, N = 183) = 11,33, p = 0,003, рот, χ ² (2, N = 183) = 10,30, p = 0,006, нос, χ ² (2, N = 183) = 9,94, p = 0,007, и волосы , χ ² (2, N = 183) = 16.30, р <0,001. В частности, дети из незападных сельских традиционных контекстов чаще пропускали глаза (z = 2,5), нос (z = 2,0) и волосы (z = 2,7) по сравнению с западным и незападным городским образованным контекстом, в то время как последний чаще изображал рот (z = 1,8) по сравнению с другими экосоциальными контекстами.

Кроме того, были проведены отдельные точные тесты Фишера для сравнения культурных групп в каждом экосоциальном контексте в отношении отдельных деталей лица.Существенные различия были продемонстрированы только для носа в незападном сельском традиционном контексте, p = 0,006, и для волос в незападном городском образованном контексте p = 0,040. В то время как у индийских детей чаще был нос по сравнению с камерунскими детьми, костариканские дети реже изображали волосы по сравнению с турецкими и эстонскими детьми (см. Таблицу 4).

Выражение лица

Анализ хи-квадрат выявил существенные различия в выражении лица в разных экосоциальных контекстах, χ ² (2, N = 102) = 22.46, p <0,001. Из тех детей, которые изобразили рот, более половины детей, живущих в западных и незападных городских образованных контекстах, рисовали улыбающимися, в то время как только некоторые из сельских детей это делали (z = –3,0; см. Таблицу 4). Более того, в экосоциальном контексте точные тесты Фишера не выявили существенных различий между культурными группами в экосоциальном контексте.

Обсуждение

Ввиду высокой распространенности рисунков головастиков в разных культурах (Cox, 1993) и предполагаемой общности производственных принципов, лежащих в основе его базовой структуры (Freeman, 1980), в настоящем исследовании изучалось конкретное влияние экосоциального контекста на отдельные особенности рисунков. .Действительно, изучение рисунков головастиков из семи культурных групп, представляющих три экологических контекста, показало как существование общих принципов рисования, так и культурные влияния на эту раннюю форму представления.

В соответствии с ожиданиями общих производственных принципов, лежащих в основе базовой структуры фигуры головастика (Freeman, 1980), наши данные не выявили существенных различий в соотношении среднего размера головы к ногам между и в пределах экосоциального контекста, даже в отношении сравнительно небольшие фигурки, нарисованные сельскими детьми Камеруна и Индии.Таким образом, полученные данные укрепляют мнение о том, что базовая вертикальная структура фигуры головастика не зависит от культурного фона ребенка, а, скорее, воплощает универсальный аспект ментального представления детей о личности (например, Freeman, 1980). Более того, в соответствии с эффектом пропорции тела, дети в экологическом контексте и в экологическом контексте тем чаще прикрепляли руки к голове, чем выше они рисовали голову по сравнению с ногами. Для понимания фигуры головастика как важного шага в когнитивном развитии детей этот результат имеет двойное значение.Во-первых, он впервые показывает, что дети следуют одним и тем же правилам рисования независимо от культурного происхождения. Во-вторых, он демонстрирует, что эффект пропорции тела, который ранее наблюдался для предварительно нарисованных изображений головы и туловища (Freeman, 1980), также проявляется в свободных рисунках головастиков. Таким образом, настоящие результаты подтвердили предположение о том, что молодые головастики из разного культурного происхождения применяют аналогичные производственные принципы.

Однако, помимо этих межкультурных сходств, касающихся базовой структуры фигуры головастика, отдельные черты рисунков менялись в зависимости от экологического контекста.Таким образом, культурные различия в размере фигуры, количестве деталей лица и выражении лица не только подтверждают результаты предыдущих кросс-культурных исследований с обычными рисунками человеческих фигур, но и распространяют результаты на самые ранние формы рисунков человеческих фигур. Источники этих культурных различий, несомненно, многогранны, и их трудно распознать. Однако теория культурных моделей (Keller, 2007) обеспечивает интегративную и хорошо подтвержденную теоретическую основу (например,g., Keller and Kärtner, 2013), чтобы понять наблюдаемые культурные различия.

В частности, настоящие результаты подтверждают ранее сделанные выводы относительно важности культурных норм и ценностей для размера фигуры (например, Aronsson and Andersson, 1996; Richter, 2001; Rübeling et al., 2011). С точки зрения культурных моделей, в западных городских образовательных контекстах представление детей о себе в первую очередь формируется ориентированной на ребенка учебной средой, подчеркивающей психологическую автономию и независимость (Keller, 2007).В соответствии с этой точкой зрения дети изображали себя сравнительно высокими фигурами, претендующими на большую часть листа бумаги как на свое «личное пространство». Напротив, не западные традиционные сельские дети учатся рассматривать одиноких людей как членов более крупных иерархически организованных социальных систем, а не как уникальных и независимых людей. Показательны для этого взгляда их значительно меньшие самоизображения, поскольку фигурой заполнена лишь небольшая часть листа. Средний размер детей из незападных городских образованных контекстов был примерно такого же роста, как и у детей, живущих в западных городских образованных контекстах, что может свидетельствовать о принятии культурных норм и ценностей, чему способствует неуклонный рост формального образования и экономическая независимость (Kağitçibaşi, 2007).Хотя эта интерпретация подчеркивает культурно сформированные внутренние представления детей о себе (и других), она не исключает внешних влияний (например, инструкций, моделирования), которые также могут быть показательными для определенных культурных моделей и передаваться в прямом взаимодействии воспитателя и ребенка.

Хотя мы учли возрастные и гендерные различия и сосредоточились на детях с одинаковым уровнем развития рисования человеческих фигур, следует рассмотреть альтернативные объяснения этого открытия.В частности, у незападных сельских традиционных детей может быть общая тенденция рисовать довольно маленькими из-за отсутствия опыта работы с бумагой и карандашом или их ограниченной доступности. Тем не менее, предыдущие исследования показали, что различия в размерах фигур между детьми из незападных сельских и городских образованных контекстов сохраняются даже при контроле размера рисунка геометрической фигуры (Rübeling et al., 2011) или нечеловеческого объекта ( Gernhardt et al., 2014b).Кроме того, сравнительно небольшие размеры фигур были получены от необразованных сельских детей Махафали, живущих на Мадагаскаре, которые рисовали на листах формата А3 (Liebertz et al., 2001).

Что касается количества деталей лица и выражения лица, ожидания исследования также могут быть подтверждены. Ящики с головастиками из западных и незападных городских образованных контекстов изображали значительно больше деталей лица, чем дети из незападных сельских традиционных контекстов, независимо от размера головы.Несмотря на то, что нынешний эффект только среднего размера, результат согласуется с предыдущим исследованием деталей лица обычных ящиков в этих экологических контекстах (Gernhardt et al., 2013). Кроме того, еще одним фактором, влияющим на прорисовку деталей лица, оказался детский возраст, хотя и средний по величине эффект. Этот результат согласуется с выводами, относящимися к обычным рисункам человеческих фигур, показывающим, что дети старшего возраста обычно рисуют больше (лицевых) деталей, чем дети младшего возраста (например.г., Кокс, 1993). Это может быть показателем увеличения внимания и памяти детей.

Более того, из тех детей, которые рисовали рот, дети из западных и незападных городских образованных контекстов чаще изображали себя улыбающимися по сравнению с незападными сельскими рисовальщиками головастиков, в соответствии с реализацией и сохранением положительной эмоциональности в первом из них. контекст (Келлер и Отто, 2009). Таким образом, можно сделать вывод, что важность лица и соответствующая поддержка эмоционального контроля по сравнению с положительной эмоциональностью каждого экосоциального контекста, кажется, уже проявляется в самых ранних узнаваемых рисунках маленьких детей.В качестве альтернативного объяснения меньшее количество лицевых деталей в рисунках сельских детей из незападных стран можно объяснить более низкими графическими способностями по сравнению с городскими детьми из западных стран. Однако даже в обычных детских рисунках человеческих фигур с более детально проработанными деталями тела сельские дети из незападных стран часто пропускают определенные черты лица (Gernhardt et al., 2013).

Наконец, результаты настоящего исследования продемонстрировали, что изученные отдельные черты рисунка постоянно различались в зависимости от экосоциального контекста, но не между культурными группами, принадлежащими к одному и тому же экосоциальному контексту.Этот вывод способствует нашему пониманию правомерности объединения культурных групп из разных частей мира в более широкий экологический контекст.

В более общем плане результаты настоящего исследования демонстрируют культурное формирование символической активности маленьких детей. Отправной точкой является универсальный детский опыт постуральной и двигательной активности, требующий постоянной борьбы с гравитационной силой (Бронштейн, 2009). Одним из важных результатов этого опыта является неявное знание ребенком вертикальной структуры человеческого тела, что, по-видимому, отражается в расположении головы и ног сверху вниз на фигуре головастика (Freeman, 1980).Другой результат заключается в том, что дети воспринимают ноги (и руки) как подвижные продолжения твердого тела. На фигуре головастика это знание отражено отдельными линиями, прикрепленными к округлой форме. Пока что фигура головастика передает основную графическую схему, которую разделяют здоровые дети, живущие в очень разных культурных средах. Однако, когда детей просят изобразить себя (или известного человека), простого создания этой базовой схемы недостаточно, поскольку задача требует изображения реального человека (например,g., себя), а не только человеческое тело. На этом этапе в игру вступают культурные представления о себе и других, которые развивают базовое представление ребенка о человеческом существе за счет реализации определенных черт. Этот процесс может быть опосредован, по крайней мере, двумя способами: с одной стороны, неявно, через формирующееся у ребенка культурно-специфическое представление о людях, которое возникает в результате непосредственного опыта социализации, а с другой стороны, явно , например, посредством инструктажа, обучения. , и правила рисования.Следовательно, символическая активность маленьких детей, продемонстрированная на ранних рисунках головастиков, проявляется как тонко настроенное культурное формирование, подобное тому, что было продемонстрировано в различных других областях познания (Nisbett and Norenzayan, 2002).

Исследование имеет некоторые ограничения. Во-первых, эффект пропорции тела не изучался, как в дизайне Фримена. Таким образом, необходимо учитывать возможность смешивания переменных. Например, некоторые дети могли добавить руки к голове перед завершением всей фигуры, что исключало бы возможность прикрепления рук в зависимости от пропорции размера головы к размеру ноги.Несмотря на то, что эта последовательность является исключением в свободных рисунках человеческих фигур (Freeman, 1980), результаты могут быть дополнительно подтверждены с использованием исходных условий испытаний в ящиках с головастиками в кросс-культурном контексте. Во-вторых, хотя включение различных культурных групп является основной сильной стороной этого исследования, размеры выборки неодинаковы из-за разной степени доступности детей на стадии головастиков в разных культурных группах. Наконец, будущие исследования должны способствовать глубокому пониманию социальных и психологических процессов, посредством которых культурные нормы и ценности трансформируются в детские рисунки человеческих фигур.С этой целью включение детских рисунков в социальное взаимодействие с воспитателями, учителями и сверстниками заслуживает более пристального внимания.

В целом, из результатов настоящего исследования можно сделать два вывода. С одной стороны, рисунки головастиков, кажется, лежат в основе некоторых универсальных производственных принципов. В частности, настоящее исследование подтверждает вывод Фримена (1980) о том, что «человеческая фигура, прежде всего, является проблемой дизайна» (стр. 338). С другой стороны, создание отдельных черт фигуры головастика подвержено культурным влияниям и может быть связано с различиями в культурной среде обучения детей.Таким образом, наше исследование способствует пониманию культурных сходств и различий как двух сторон одной медали.

Заявление о конфликте интересов

Авторы заявляют, что исследование проводилось при отсутствии каких-либо коммерческих или финансовых отношений, которые могут быть истолкованы как потенциальный конфликт интересов.

Благодарности

Мы благодарим Немецкий исследовательский совет (KE 263 / 46-1 — 46-4), Фонд Балтийского моря, Тийю Тулвисте, нашу исследовательскую группу и все участвующие семьи за их сотрудничество.

Список литературы

Arnoud, P. (1981). [Графическое выражение и культурная среда: к слову о детских рисунках Курумбы]. J. Afr. 51, 265–276. DOI: 10.3406 / jafr.1981.2029

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Аронссон, К., и Андерссон, С. (1996). Социальное масштабирование в детских рисунках классной жизни: культурный сравнительный анализ социального масштабирования в Африке и Швеции. руб. J. Dev. Psychol. 14, 301–314. DOI: 10.1111 / j.2044-835X.1996.tb00707.x

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Берри, Дж. У. (1976). Экология человека и когнитивный стиль: сравнительные исследования культурной и психологической адаптации . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Сейдж / Холстед.

Google Scholar

Billmann-Mahecha, E. (2014). «Был ли Bildungspläne fordern: Zeichnen und Malen als Bausteine ​​ästhetischer Erziehung [Что утверждается в учебных программах по уходу за детьми младшего возраста: рисование и живопись как строительные блоки эстетического образования]», в Kinder Zeichnen Ihre Welt-Entwicklung und Kultur [Дети рисуют свой мир — развитие и Культура], под ред.Гернхардт, Р. Балакришнан и Х. Дрекслер (Берлин: das netz), 96–99.

Google Scholar

Бредекамп С. и Коппл С. (редакторы) (1997). Практика, соответствующая развитию в программах для детей младшего возраста . Вашингтон, округ Колумбия: NAEYC.

Google Scholar

Бремнер, Дж. Г. (1985). «Фигурные искажения и рисунки маленьких детей», в Визуальный заказ , ред. Н. Х. Фриман и М. В. Кокс (Кембридж: Издательство Кембриджского университета), 310–332.

Google Scholar

Бронфенбреннер, У.(1989). Теория экологических систем. Ann. Child Dev. 6, 187–249.

Google Scholar

Бронштейн А. (2009). «Восприятие вертикальности», в Encyclopedia of Neuroscience , ред. М. Д. Биндер, Н. Хирокава и У. Виндхорст (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Springer), 4180–4182. DOI: 10.1007 / 978-3-540-29678-2_6280

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Buckalew, L. W., and Bell, A. (1985). Влияние цвета и настроения в рисунках маленьких детей. Восприятие. Mot. Навыки 61, 689–690. DOI: 10.2466 / pms.1985.61.3.689

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Чаудары, Н. (2004). Прислушиваясь к культуре: конструирование реальности из повседневных разговоров . Нью-Дели: Сейдж.

Google Scholar

Черный И. Д., Зайверт К., Дики Т. М. и Флихтбейл Дж. Д. (2006). Детские рисунки: зеркало их разума. Educ. Psychol. 26, 127–142. DOI: 10.1080 / 01443410500344167

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Кокс, М.В. (1993). Детские рисунки фигуры человека . Хоув: Psychology Press.

Google Scholar

Крэддик, Р. А. (1961). Размер рисунков Санта-Клауса как функция времени до и после Рождества. J. Psychol. Stud. 12, 121–125.

Google Scholar

Фриман, Н. Х. (1980). Стратегии репрезентации у маленьких детей: анализ пространственных навыков и процессов рисования . Лондон: Academic Press.

Google Scholar

Фриман, Н.Х., Ади-Джафха Э. (2008). «Изобразительное намерение, действие и интерпретация», в Рисование и невербальный разум: перспектива продолжительности жизни , ред. К. Ланге-Каттнер и А. Винтер (Кембридж: издательство Кембриджского университета), 104–120.

Google Scholar

Фриман, Н. Х., и Харгривз, С. (1977). Направленные движения и эффект пропорции тела в рисовании фигуры человека дошкольниками. Q. J. Exp. Psychol. 29, 227–235. DOI: 10.1080 / 14640747708400599

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Фтенакис, В.Э. и Текстор М. Р. (2000). Pädagogische Ansätze im Kindergarten [Педагогические подходы к уходу за детьми младшего возраста]. Вайнхайм: Beltz.

Google Scholar

Gernhardt, A., Lamm, B., Keller, H., and Döge, P. (2014a). Цели социализации учителей дошкольного воспитания и предпочтительные поведенческие стратегии: межкультурное сравнение. J. Res. Ребенок. Educ. 28, 203–220. DOI: 10.1080 / 02568543.2014.884029

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Гернхардт, А., Рюбелинг, Х., Келлер, Х. (2014b). Представления о себе и семье турецких детей-мигрантов, коренных немцев и коренных турецких детей: сравнение детских рисунков. Внутр. J. Intercult. Relat. 40, 154–166. DOI: 10.1016 / j.ijintrel.2013.12.005

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Gernhardt, A., Rübeling, H., and Keller, H. (2013). «Это моя семья»: различия в рисунках детей в разных культурах. J. Cross. Культ. Psychol. 44, 1166–1183.DOI: 10.1177 / 0022022113478658

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Голомб, К. (1981). Представление и реальность: истоки и детерминанты детских рисунков. Ред. Рез. Vis. Arts Educ. 7, 36–48.

Google Scholar

Гринфилд П. и Чайлдс К. П. (1991). «Развивайте умственную преемственность в биокультурном контексте», в Context and Development , ред. Р. Коэн и А. В. Сигель (Хиллсдейл, штат Нью-Джерси: Эрлбаум), 135–159.

Google Scholar

Харрис, Д.Б. (1963). Детские рисунки как мера интеллектуальной зрелости: пересмотр и расширение теста Гуденаф «Нарисовать человека» . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Harcourt, Brace & World.

Google Scholar

Джолли Р. (2010). Дети и картинки. Рисование и понимание . Западный Сассекс: Вили-Блэквелл.

Google Scholar

Kağitçibaşi, ç. (2007). Семья, личность и человеческое развитие в разных культурах: теории и приложения , 2-е изд.Махва, Нью-Джерси: Лоуренс Эрлбаум.

Google Scholar

Келлер, Х. (2007). Культуры младенчества . Махва, Нью-Джерси: Эрлбаум.

Google Scholar

Келлер, Х., Кертнер, Дж. (2013). «Развитие — культурное решение универсальной задачи развития», в Advances in Culture and Psychology , ред. М. Гельфанд, C.-Y. Чиу, Ю.-Й. Хонг (Оксфорд: издательство Оксфордского университета), 63–116.

Google Scholar

Келлер, Х., Ламм, Б., Abels, M., Yovsi, R.D., Borke, J., Jensen, H., et al. (2006). Культурные модели, цели социализации и этнотеории воспитания: мультикультурный анализ. J. Cross. Культ. Psychol. 37, 155–172. DOI: 10.1177 / 0022022105284494

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Келлер, Х., Отто, Х. (2009). Культурная социализация регуляции эмоций в младенчестве. J. Cross. Культ. Psychol. 40, 996–1011. DOI: 10.1177 / 0022022109348576

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Ла Вой, С.К., Браух А.А., Люксенберг Т.М. и Нофсингер К.С. (2001). Межкультурный анализ из Японии и США. Sch. Psychol. Int. 22, 53–63. DOI: 10.1177 / 0143034301221005

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Левин Р. А. (1974). Родительские цели: кросс-культурный обзор. Учить. Coll. Рек. 76, 226–239.

Google Scholar

ЛеВайн, Р.А., Миллер, П.М., Ричман, А., и Левин, С. (1996). «Образование и взаимодействие матери и ребенка.Пример из Мексики », в издании Parents’ Cultural Belief Systems , ред. С. Харкнесс и К. М. Супер. (Нью-Йорк, Нью-Йорк: Гилфорд), 254–288.

Google Scholar

Liebertz, C., Richter, H.-G., and Winter-Uedelhoven. (2001). «Zur Entwicklung von Menschfigurationen in den Zeichnungen Madagassischer Kinder im Alter von drei bis sieben Jahren». Развитие рисунков человеческих фигур в детских рисунках Мадагаскара для детей от трех до семи лет », в Kinderzeichnung Interkulturell [Детские рисунки между культурами], изд.Х.-Г. Рихтер (Мюнстер: Lit Verlag), 123–162.

Google Scholar

Махон, А. (2013). Детские рисунки. Происхождение и природа графического изображения. Исследование развития . Мадрид: fíbulas publishers.

Google Scholar

Маркус, Х. Р., Китайма, С. (1991). Культура и личность: значение для познания, эмоций и мотивации. Psychol. Ред. 98, 224–253. DOI: 10.1037 / 0033-295X.98.2.224

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Мацумото, Д.(1991). Культурное влияние на выражение эмоций на лице. Юг. Commun. J. 56, 128–137. DOI: 10.1080 / 104179472824

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Мейли-Дворецки Г. (1981). «Kulturelle bedingungen des zeichenstils und seines wandels [Культурные условия стиля рисования и его изменение]», в Kognitive Strukturen und Ihre Entwicklung [Когнитивные структуры и их развитие], ред. К. Фоппа и Р. Гронер (Берн: Хубер), 80–118.

Google Scholar

Нисбетт Р. Э. и Норензаян А. (2002). «Культура и познание», в Справочнике Стивенса по экспериментальной психологии , , 3-е изд., Vol. 2 ред. Д. Медин и Х. Пашлер (Нью-Йорк, Нью-Йорк: John Wiley & Sons), 561–597.

Google Scholar

Пиаже Дж. И Инелдер Б. (1972). Die Psychologie des Kindes [Психология ребенка]. Мюнхен: dtv.

Google Scholar

Рихтер, Х.-Г. (2001). Kinderzeichnungen Interkulturell [Детские рисунки в разных культурах]. Мюнстер: Lit Verlag.

Google Scholar

Рогофф Б. (1990). Обучение мышлению: когнитивное развитие в социальном контексте . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

Google Scholar

Рогофф, Б. (2003). Культурная природа человеческого развития . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Издательство Оксфордского университета.

Google Scholar

Рюбелинг, Х.(2014). «Zeichnen und Malen im Kinderalltag: Angebote und Einstellungen [Рисование и рисование в повседневной жизни детей: предложения и отношения]», в Kinder Zeichnen Ihre Welt — Entwicklung und Kultur [Дети рисуют свой мир — развитие и культура], ред. А. Гернхардт, Р. Балакришнан и Х. Дрекслер (Берлин: das netz), 41–45.

Google Scholar

Рюбелинг, Х., Келлер, Х., Йовси, Р. Д., Ленк, М., Шварцер, С., и Кюне, Н. (2011). Детские рисунки самого себя как выражение культурных представлений о себе. J. Cross. Культ. Psychol. 42, 406–424. DOI: 10.1177 / 0022022110363475

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Шефер, Г. Э. (2005). Bildungsprozesse im Kindesalter. Selbstbildung, Erfahrung und Lernen in der Frühen Kindheit [Процесс обучения в детстве. Самообразование, опыт и обучение в раннем детстве. Вайнхайм: Ювента.

Google Scholar

Шенмакерс, Х. (1996). Die Menschzeichnung Dreijähriger Kinder [Человеческая фигура трехлетнего ребенка].Франкфурт-на-Майне: Lang.

Google Scholar

Schröder, L., Keller, H., Tougu, P., Tulviste, T., Lenk, M., Schwarzer, S., et al. (2011). Культурное самовыражение формирующегося «я» дошкольников: повествовательные и иконические репрезентации. J. Cogn. Educ. Psychol. 10, 77–95. DOI: 10.1891 / 1945-8959.10.1.77

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Тобин, Дж. (2005). Качество дошкольного образования: взгляд антрополога. Early Educ.Dev. 16, 422–434. DOI: 10.1207 / s15566935eed1604_3

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Tougu, P., Tulviste, T., Schröder, L., Keller, H., and De Geer, B. (2011). Социализация разговоров о прошлых событиях: культурные различия в материнских воспоминаниях. Cogn. Dev. 26, 142–154. DOI: 10.1016 / j.cogdev.2010.12.004

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Тулвисте, Т. (2013). Ценности социализации матери и отца: имеет ли значение возраст ребенка? Trames 17, 129–140.DOI: 10.3176 / tr.2013.2.02

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Tulviste, T., and Kikas, E. (2010). Качества, которые нужно развивать у эстонских детей дома и в школе. J. Appl. Dev. Psychol. 31, 315–321. DOI: 10.1016 / j.appdev.2010.03.002

CrossRef Полный текст | Google Scholar

Tulviste, T., Mizera, L., De Geer, B., and Tryggvason, M.-T. (2007). Цели воспитания детей эстонских, финских и шведских матерей. Сканд. J. Psychol. 48, 487–497. DOI: 10.1111 / j.1467-9450.2007.00618.x

PubMed Аннотация | CrossRef Полный текст | Google Scholar

Уайтинг, Б. Б. (1963). Шесть культур: исследования воспитания детей . Нью-Йорк, штат Нью-Йорк: Wiley.

Google Scholar

Уилсон, Б., и Уилсон, М. (1984). Детские рисунки в Египте: усвоение культурного стиля как развитие графики. Vis. Arts Res. 10, 13–26.

Google Scholar

Юсуф, А. (2010). Kulturvergleichende Studie über die Menschzeichnungen Deutscher und Palästinensisch-israelischer Kinder. Menschzeichnung als Ausdruck Kultureller Werte [Межкультурные исследования рисунков человеческих фигур немецких и палестино-израильских детей. Рисунки человеческих фигур как выражение культурных ценностей. Кандидат наук. диссертация, Кельнский университет, Кельн.

Google Scholar

детей начинают рисовать во время изоляции — чему мы можем научиться у них?

Процитируйте это

Д-р Бахман Балух, (2020, 13 апреля).Дети начинают рисовать во время изоляции — чему мы можем научиться у них ?. Психрег по детской психологии . https://www.psychreg.org/children-drawing-lockdown/

Время чтения: 3 минуты

Детские рисунки — зеркало их разума. Это отражение их чувств, эмоций и их когнитивного развития. Ранние работы психологов, относящиеся к 1920-м годам, были сосредоточены на детских рисунках как на показателе их интеллектуальных способностей.

Обычно это основывалось на принципе подсчета количества частей тела, выписанных по предписанному списку (таких как голова, глаза или руки), и получения оценки, отражающей интеллектуальные способности ребенка.

Однако, хотя этот аспект детских рисунков кажется очевидным, во многом благодаря работе Элизабет Коппиц, которая привела к оценке детских рисунков не только путем подсчета количества частей тела, но и с учетом того, как они был нарисован. Например, согласно Коппитцу, преувеличенный размер будет указывать на больший интерес ребенка к нарисованной теме, использование затенения как признак того, что ребенок испытывает особые чувства к тому, что было нарисовано, или любые дополнения к рисункам как указание на то, что нарисовано. степень интереса ребенка к нарисованной теме.

В результате этих ранних наблюдений все большее количество исследований в течение последних десятилетий было направлено на изучение того, в какой степени детские рисунки могут служить мерой их чувств, страхов, симпатий и антипатий, тревог, семейных отношений и т. Д. .

Например, в наших исследованиях мы рассматривали детские рисунки в контексте интереса к спорту с межкультурной точки зрения и как интерес к футболу может проявляться в том, как дети рисуют футболиста.Мы также предположили, что некоторые особенности рисунка ребенка могут быть предиктором его спортивных способностей.

Однако есть еще один аспект оценки детских рисунков, а именно, когда она проводится в то время, когда ребенок переживает или пережил неприятные жизненные события.

В одной из наших недавних работ мы рассказали, как дети, затронутые этническим разделением, могут отражать в своих рисунках свои чувства к «другим» в этнически разделенном обществе.

До этого мы изучали детей в больничной школе, выздоравливающих после длительной болезни, и то, как их чувства отражаются в манере, в которой они рисуют себя и своего лучшего друга.

Именно с учетом этого направления исследований можно обратиться к текущей пандемии вируса и многим странам, находящимся в условиях изоляции. Кажется, что детский рисунок снова можно было увидеть в этих уникальных и очень сложных обстоятельствах как отражение их чувств и эмоций по отношению к себе и другим.Например, изображение солнечного света и радуги теперь является отражением признательности детей за медицинский персонал в их борьбе с пандемией.

Также были сообщения о том, как дети выражали свои чувства в своих рисунках о себе и своей семье во время изоляции. Например, рисунок итальянского ребенка «гигантского сверкающего сердца, в которое коронавирус не может проникнуть».

Похоже, что дети во всем мире во время этой вирусной пандемии и изоляции выражают свои чувства и эмоции в своих рисунках о себе, своей семье, друзьях и ключевых членах своего общества, в частности о медицинском персонале.Ценное понимание можно получить, изучив рисунки детей, как выражение их чувств и эмоций и того, в какой степени текущие события повлияли на них.

Вопрос, однако, в том, в какой степени наше нынешнее понимание детских рисунков может помочь в нашей оценке рисунков? Можем ли мы по-прежнему ссылаться на такие меры, как размер, затенение, дополнения и т. Д., О которых сообщалось в прошлых исследованиях, чтобы помочь с оценкой того, что было нарисовано в этой ситуации блокировки? Или эта изоляция проявит различные и уникальные формы выражения чувств и эмоций в детских рисунках по всему миру?

***

Изображение предоставлено: Freepik

---

Д-р Бахман Балуч — доцент и дипломированный психолог в Мидлсекском университете.Его основные научные интересы — когнитивная психология и психология развития.

---

Заявление об ограничении ответственности: Psychreg предназначен в основном для информационных целей. Материалы на этом веб-сайте не предназначены для замены профессиональных рекомендаций, диагностики, лечения или терапии.